Mitkä mangat ja kevyet romaanit saivat sinut kääntämään sivuja luku jaksolta? Anime News Networkin kriitikot kavensivat pakollisten lukulistaansa löytääkseen vuoden parhaat sarjat, sekä uudet että jatkuvat. Jos et ole vielä selannut näitä nimikkeitä, parempi myöhään kuin ei milloinkaan.
Uusi Manga
Jōmyakun ja Mizuki Yodan MARRIAGETOXIN
©2022 tekijä Joumyaku, Mizuki Yoda/SHUEISHA Inc.
Lucas DeRuyter
MARRIAGETOXIN julkaisi ensimmäisen ja toisen osansa tänä vuonna, ja kaikkien täytyy mennä lukemaan se! Kun keskustelut nuorten kamppailuista seurustelun ja ihmissuhteiden kanssa yleistyvät yhteiskunnassamme, MARRIAGETOXINin tämän aiheen tutkiminen tuntuu merkityksellisemmältä ja tärkeämmältä kuin koskaan. Voi, ja sen lisäksi, että se saa melko hyviä näkemyksiä sosiaalisesta ongelmasta, se onnistuu myös olemaan hilpeä ja siinä on melko kiinteitä toimintakohtauksia!
MARRIAGETOXIN keskittyy Geroon, neurodivergenttikoodattuihin salamurhaajiin jonka perhe pakottaa hänet löytämään vaimon, jotta hän voi jatkaa heidän pelätyn ja arvostetun klaanin verilinjaa. Hänen ensimmäinen yritys tähän johtaa siihen, että hän ystävystyy avioliittohuijarin kanssa, joka lupaa auttaa Geroa voittamaan ahdistuksensa ja löytämään vaimon, mutta myös kumppanin, jota hän rakastaa ja jonka kanssa hän voi viettää loppuelämänsä.
Seuraavissa luvuissa, järjettömän gagien ja muiden yli-inhimillisten salamurhaajien kanssa taistelevien välillä, Gero käy monenlaisilla treffeillä eri mahdollisten kumppaneiden kanssa, kasvaa ihmisenä näiden kokemusten myötä ja tulee henkisesti täyteläisempään. jos nämä suhteet eivät heti purkaudu.
MARRIAGETOXINin asenne seurusteluihin on niin terve, ja sitä pidettiin pohdiskeluna valittaessani vuoden parhaaksi uudeksi mangaksi.
MARRIAGETOXIN on saatavana painettuna Viz Medialta ja verkossa MANGA Plus-sovelluksen kautta.
Mies, josta hän oli kiinnostunut, ei ollut ollenkaan mies! kirjoittaja Sumiko Arai
© Sumiko Arai 2023
Richard Eisenbeis
Aya on yksi”Suosittuja tyttöjä.”Hän on muodikas, ystävällinen ja sosiaalinen perhonen. Hänellä on kuitenkin salaisuus: hänen rakkautensa 90-luvun rockmusiikkiin. Hän pelkää joutuvansa syrjäytetyksi, koska hän pitää jostakin niin erilaisesta kuin hänen imagonsa, joten hän etsii ulostuloa – paikkaa, jossa hänen intohimonsa voivat vapautua. Hän löytää sen pienestä perheomisteisesta levykaupasta. Siellä hän tapaa myymälän virkailijan, lävistetyn, tatuoidun ja jatkuvasti naamioituneen kauniin pojan, jolla on silmiinpistävät silmät – ja rakastuu häneen välittömästi. On vain yksi ongelma. Virkailija ei ole ollenkaan mies. Pikemminkin hän on Mitsuki, hiljainen, synkkä tyttö, joka istuu Ayan vieressä luokassa.
Kun se tulee, tämä on tarina kahdesta tytöstä, jotka oppivat olemaan varmoja siitä, keitä he ovat – olkoon sitä sitten. heidän mieltymyksiensä tai seksuaalisuutensa suhteen. Suuri osa tarinasta pyörii heidän yhteisen rakkautensa ympärille musiikkiin – kuinka se antaa heille mahdollisuuden ilmaista itseään tavoilla, joihin mikään muu ei pysty. Se on myös täynnä romanttisia hetkiä, kun kaksikko tutustuu toisiinsa – olipa kyseessä sitten Mitsuki salaperäisenä myyjänä tai itsenä.
Tarina kerrotaan lyhyinä katkelmina – joskus osana suurempaa juonetta ja joskus itsenäisenä – ja se on piirretty mustavalkoisena ja vaalean limenvihreän sävyin. Se on söpö, hauska ja todella ainutlaatuinen. Jos olet suuri juri-tarinoiden fani – varsinkin henkilökohtaista kasvua ja kehitystä sekä romantiikkaa koskevien jurin tarinoiden ystävä – tämä on helppo suositus.
Kaveri, josta hän oli kiinnostunut, ei ollut ollenkaan mies! on saatavana painettuna Yen Pressistä.
Viimeinen vuosineljännes, Ai Yazawa
© 1998 Yazawa Manga Seisakusho
Rebecca Silverman
Voin hieman höpötellä tätä – Last Quarter on teknisesti päättynyt 1990-luvun lopulta lähtien, ja tammikuun puolivälissä se valmistuu myös englanniksi. Mutta sillä ei ole väliä, koska tämä on minulle toinen tilaisuus kiinnittää huomiota siihen, mikä on mielestäni Ai Yazawan paras teos. Kuten kaikki hyvät kummitustarinat, tarina on hieman surullinen (tämä oli ensimmäinen manga, joka sai minut itkemään), mutta lopulta tarpeeksi kaunis lukemisen arvoinen, vaikka et nauttisi surullisista tarinoista. Se seuraa ryhmää ala-asteen oppilaita, jotka löytävät hylätyn länsimaisen kartanon, jonka miehittää aave, teini-ikäinen tyttö, joka odottaa”Adamia”. Hän ei muista mitään muuta; hän vain haluaa epätoivoisesti tavata hänet. Hotaru, joka tapaa aaveen ensimmäisen kerran salaperäisellä aidalla ilman porttia, yrittää selviytyä rakkaan lemmikkikissansa menetyksestä, ja hän on ainoa, joka voi nähdä hänet. Muut lapset eivät ole vähemmän panostettuja, ja juoni tutkii surua ja kaipuuta ja sitä, kuinka ne voivat pysäyttää ajan. Teemat, jotka kaikuvat Yazawan myöhemmissä sarjoissa, erityisesti NANA, löytävät juurensa täältä, ja koko tarina on yksinkertaisesti mestarikurssi siitä, mitä shōjo manga voi olla.
Viimeinen neljännes on saatavana painettuna Viz Medialta.
GOGOGOGO-GO-GHOST! kirjoittaja Miyako Hiruzuka
©Miyako Hiruzuka 2022
Kennedy
Tänä vuonna lukemistani uusista nimikkeistä GOGOGOGO-GO-GHOST! on se, joka loisti minut eniten ja halusi lukea lisää.
GOGOGOGO-GO-GHOST! On synkkä komedia naisesta nimeltä Ushiro Akechi, joka on keskellä vaikeita aikoja, joita voidaan vain anteliaasti kuvailla. Hän joutui äskettäin toimistoromantiikkaan jonkun kanssa, joka oli hänen yläpuolellaan yrityksen tikkailla. Se on tarina yhtä vanha kuin aikoja: hän lupasi Akechille, että hän aikoi erota vaimostaan, mutta hän ei tehnyt, ja kun suhde paljastui, se päättyi Akechin rangaistukseen menemällä työpaikkansa. Miehen oli sillä välin jäädä. Sen jälkeen Akechin elämä on kääntynyt alaspäin siinä määrin, että se on alkanut vaikuttaa hänen terveyteensä. Tämä puolestaan saa aikaan vahingossa tapahtuvan kuolemanläheisen kokemuksen, joka asettaa hänet kasvotusten Masako-nimisen hengen kanssa, joka hämmästyy, kun Akechi kertoo hänelle, ettei hän täysin vastusta ajatusta kuolla silloin ja siellä (Huomaa: vaikka se ei ole kehystetty Akechin olevan itsemurha, jotkut lukijat saattavat tulkita hänen välinpitämättömyytensä ja jopa halukkuutensa kuolemaa kohtaan itsemurha-ajatuksena Haluan välttää tällaista sisältöä, en suosittele tätä mangaa). Masako haluaa kuitenkin innostaa Akechin elämään, joten hän tarjoutuu kiroamaan Akechin vihollisia – mukaan lukien, mutta ei rajoittuen, hänen exänsä. Otan hänet välittömästi vastaan tarjoukseen, GOGOGOGO-GO-GHOST! seuraa heitä heidän jahtaaessaan kostoa Akechin vihollisia vastaan, sekä suuria että pieniä.
Voit lukea arvosteluni ensimmäisestä osasta täältä. Tämä manga on hieman karkea reunoista, mutta kaiken kaikkiaan todella nautinnollinen. Se on hauska ja ilmeikäs, ja siinä on erinomainen kaksikko herkullisen pienimuotoisia päähenkilöitä Akechissa ja Masakossa.
GOGOGOGO-GO-GHOST! on saatavana painettuna Yen Pressistä.
Viimeinen vuosineljännes, kirjoittanut Ai Yazawa
© 1998 Yazawa Manga Seisakusho
Caitlin Moore
Tänä vuonna viime vuonna Neighborhood Story, Ai Yazawan vanhempi sarja, joka sai virallisen englanninkielisen julkaisun ensimmäistä kertaa, valitsi parhaani mangaan. Ajattelin valita sen uudelleen, koska mahtava viimeinen osa ilmestyi juuri, mutta päätin olla toistamatta itseäni. Päätin valita jotain uutta. Joten tänä vuonna valitsen Last Quarterin, Ai Yazawan vanhemman sarjan, joka julkaistaan ensimmäistä kertaa virallisesti englannin kielellä!
Ei, ei, vannon, että se on erilainen! Neighborhood Story on romanttinen komedia ja ikääntymisen tarina, Paradise Kissin esiosa, jonka rakenne on englanninkielisille faneille jo tuttu. Last Quarter on aavetarina ryhmästä lapsia, jotka törmäävät hylättyyn kartanoon loukkuun jääneen nuoren naisen henkeen, joka ei pysty muistamaan elämästään muuta kuin sen, että hän etsii Adamia. Lapset päättävät selvittää tämän salaperäisen tytön henkilöllisyyden, jolle he antavat lempinimen Eve, ja auttaa häntä löytämään etsimästään miehen.
Yazawa tunnetaan siivu elämästään romanssistaan, joten haamutarina syntyy. hieman epätasapainossa hänelle. Silti se on minun valintani parhaaksi, koska aiheesta riippumatta, Ai Yazawa on yksinkertaisesti yksi parhaista, jotka ovat koskaan tehneet sen. Harvat taiteilijat pystyvät vastaamaan hänen hienovaraisuuteensa, joko vangitsevat jokaisen hahmon yksittäisiä mikroilmentymiä välittääkseen heidän tunteidensa pienimmänkin muutoksen tai yhdistävätkö heidän yhteydensä ja persoonallisuutensa monimutkaiseksi, tyydyttäväksi kertomukseksi. Sydäntä särkevien ajomatkojen jälkeen, jotka olivat Neighborhood Story, Paradise Kiss ja NANA, luotan Yazawaan implisiittisesti, ja Last Quarter on alkanut hyvin.
Ja kuka tietää? Ehkä Viz julkaisee Tenshi Nanka ja Nain ensi vuonna, ja saan vihdoinkin kirjoittaa suosituksen Ai Yazawan vanhemmalle sarjalle, joka sai ensimmäistä kertaa virallisen englanninkielisen julkaisun!
The Last Quarter on saatavana painettuna Viz Medialta.
Jatkuu Manga
Hunter × Hunter, kirjoittanut Yoshihiro Togashi
©P98-22
Lucas DeRuyter
Hunter × Hunter on Shonen Jumpin paras manga, eikä se ole edes sulje. Mangan suosituimmassa ja menestyneimmässä lehdessä on tällä hetkellä käynnissä monia mahtavia sarjoja, mutta mikä tahansa Hunter × Hunterin luku räjäyttää aikalaisensa vedestä joka viikko, sillä se julkaisee uuden luvun.
Tietenkin, Black Whale-kaari on pohjimmiltaan Beautiful Mind-taulu, jossa hahmojen uskollisuus ja motivaatio muuttuvat, mutta Yoshihiro Togashi kirjoittaa kaikki hahmonsa niin täydellisesti ja selkeästi, että en edes välitä siitä, etten voi pysy aina juonen mukana! Kun olen kuitenkin varma, että ymmärrän, mitä tapahtuu, tarina on niin hauska ja kiehtova, että se saa kaiken muun Jumpissa näyttämään banaalilta verrattuna.
Esimerkiksi luvun julkaisujen viimeisellä kierroksella olin innoissani, kun Hisoka ilmestyi ja paljasti, että hänen versionsa”naamioituneesta”oli vain käveleminen pois meikistä ja hikoilusta. Tämä oli hämmästyttävä hahmon yksityiskohta ja puhui siitä, kuinka Hisoka ajattelee muiden ihmisten näkevän hänet. Tässä uusimmassa lukusarjassa käy ilmi, että se ei ollut Hisoka! Se oli jätkä, jolla oli muodonmuutosvoimia ja teeskenteli olevansa Hisoka, ja huomaamme sen, kun hän törmää toiseen Hisokaan, joka on lähes varmasti myös huijari.
Purskahdin nauruun, kun tämä kohtaus eteni tavalla, jota en usko minkään muun mangan saaneen minua tekemään. Tässä vaiheessa Hunter X Hunter on toiminnallisesti vain hiekkalaatikko, jonka avulla Togashi voi joustaa luovuuttaan ja tarinankerrontaa, enkä malta odottaa, mitä hän ajattelee ensi viikosta toiseen.
Hunter × Hunter on saatavana painettuna Viz Medialta ja verkossa MANGA Plus-ja Shonen Jump-sovellusten kautta.
Yūki Suenagan ja Takamasa Mouen Akane-banashi
© 2022 tekijä Yuki Suenaga, Takamasa Moue/SHUEISHA Inc.
Richard Eisenbeis
Akane-banashi on tarina Akanesta, japanilaisesta lukiolaisesta, joka lähestyy valmistumistaan. Kun hän oli nuori, hänen isänsä oli nouseva ammattilainen”rakugoka”, perinteinen japanilainen tarinankertoja. Hänet ja useat muut kuitenkin erotettiin koulustaan hämmästyttävällä liikkeellä ja pakotettiin lopettamaan rakugo kokonaan. Nyt Akane haluaa kostaa isänsä huonosta kohtelusta todistamalla maailmalle – erityisesti isännille, joka karkotti hänet – kuinka hämmästyttävä hänen rakugonsa oli. Hän on harjoitellut salaa vuosia isänsä vanhan mestarin johdolla ja on nyt valmis astumaan valokeilaan.
Tänä vuonna Akane-banashissa saavutimme tarinan ensimmäisen huippupisteen. Akane, täysin tuntematon, osallistui amatöörikilpailuun, jossa tuomareiden joukossa oli mies, joka karkotti hänen isänsä, ja pääpalkintona oli hänen henkilökohtainen haastattelu. Tämä antoi meille paitsi näkemyksen Akanen ensimmäisestä palkitusta esityksestä, myös ensimmäisestä suorasta tapaamisesta Akanen ja hänen kostonsa kohteen välillä. Kaikki tämä huipentuu siihen, että Akane joutuu esittämään kysymyksen, joka on polttanut hänen sydäntään kuusi vuotta:”Miksi hänen isänsä erotettiin Arakawan koulusta?”
Tämä on uskomaton huipentuma tähänastiselle tarinalle ja kaiken tulevalle asetukselle. Ei haittaa, jos et tiedä rakugosta mitään. Tarina käyttää älykkäitä visuaalisia osia tarinoiden herättämiseen henkiin ja opettaa sinulle kaiken, mitä sinun tarvitsee tietää. Se on sydäntä ja intohimoa täynnä oleva tarina, ja se on helposti yksi parhaista Weekly Shonen Jumpista tällä hetkellä ilmestyvistä mangoista.
Akane-banashi on saatavana painettuna Viz Mediasta ja verkossa MANGA Plus-ja Shonen Jump-palveluiden kautta. sovellukset.
Alphatartin ja Sumpulin naimisiin mennyt keisarinna
© 2024 Ize Paina
Rebecca Silverman
Voi sanoa, että minusta on tullut pakkomielle tähän sarjaan vähättelyä. Tämä häpeämättömän saippuamainen K-sarjakuvahistoriallinen fantasia on tarina naisesta, keisarinna Navierista, joka yhtäkkiä tajuaa, että hän on sietänyt liikaa elämässään ja ettei hänen enää tarvitse. Navier on lapsuudesta asti kihloissa miehensä keisari Sovieshun kanssa, kun hän yhtäkkiä siirtää raskaana olevan rakastajatar Rashtan palatsiin ja julistaa haluavansa Navierin huolehtivan hänestä kuin nuoremmasta sisaresta. Koska hänen omien vanhempiensa uskottomuudet aiheuttivat arpia Sovieshulle, Navier ei voi uskoa, että hän tekisi hänelle tämän, ja sen ja Rashtan tunkeilevan käytöksen välillä hän lähestyy nopeasti saaneensa tarpeekseen. Mutta Navier ei ole mitään ellei älykäs ja diplomaattinen, joten vaikka hän rakastuu (vastahakoisesti) vierailevaan toisen kansan prinssiin, hän pitää huolen siitä, ettei mikään voi estää häntä. Kun hänen miehensä panikoi yhä enemmän hänen vaimonsa käyttäytymisestä tavoilla, joita hän ei koskaan odottanut, Navier muuttuu vain kuningattaremmaksi ja arvokkaammaksi. Tarina on yhtä paljon turhauttavaa ja täyttävää, ja voin turvallisesti sanoa, että en pidä muutamista hahmoista yhtä paljon kuin Sovieshua, tahraantunutta esimerkkiä oletetun miehen etuoikeudesta, joka, toivon hartaasti, saa keikkansa tulevassa osassa. Tässä sarjassa on hienoa taidetta, intensiivisiä poliittisia juonitteluja ja sankaritar, joka saa tietää, että hän ansaitsee asettaa itsensä etusijalle, joten tämä sarja on vaikea luopua.
Uudelleen naimisissa oleva keisarinna on saatavana painettuna Ize Pressistä ja verkossa WEBTOON-alustalla.
Miten meillä on suhteet? kirjoittaja Tamifull
©2019 Tamifull
Jairus Taylor
Vaikka en ole koskaan ollut kovin nirso mangan valinnassa, myönnän, että yleensä en ole tehnyt hyvää työtä pysyäkseen ajan tasalla Shonen Jump-sfäärin ulkopuolisten asioiden kanssa tai lukeakseen jotain työhön liittyvää. Onneksi Viz Manga-sovellus on auttanut minua selvittämään mangaruuhkaani. Kuultuani joidenkin ystävien ja kriitikoiden laulavan tämän mangan kehuja, päätin yrittää pudottaa tämän sarjan tämän vuoden takauslistaltani. Se oli samanaikaisesti paras ja huonoin päätös, jonka olisin voinut tehdä, sillä onnistuin parissa illassa, mutta sen kustannuksella, että materiaali jäi henkisesti tuhoutuneeksi. Sarja seuraa Saeko-ja Miwa-nimistä yliopistotyttöparia, jotka päättävät ryhtyä suhteeseen sen jälkeen, kun he molemmat ymmärtävät, että toinen pitää naisista ja tajuaa, että seurustelu on helpompaa kuin yrittää löytää tyttöystävä yksin. Vaikka asiat menevät heille aluksi melko hyvin, heidän suhteensa alkaa muuttua yhä sotkuisemmaksi, kun he ymmärtävät, että he ovat kumpikin eri vaiheissa omaksuessaan oman seksuaalisuutensa, eikä kumpikaan todella tiedä, kuinka saada yhteyttä toiseen.
Seuraavassa on suloisen romanssin ja brutaalin sydänsurun pyörre, sillä sarja voi hetkessä muuttua sydäntä lämmittävästä sielua murskaavaksi. Se ei pelkää tulla järkyttävän todelliseksi, kun he kaksi yrittävät navigoida yhteiskunnassa, jossa he eivät voi aina ottaa riskiä olla avoimesti tunteistaan toisiaan kohtaan. Asia, joka saa tämän mangan loistamaan, ovat kuitenkin Saeko ja Miwa itse, sillä sarja ei onnistu kuvaamaan kaikkia tapoja, joilla he kypsyvät ja taantuvat erilaisten romanttisten sotkeutumisensa kautta. Näemme, kuinka heidän suhteensa muihin hahmoihin auttavat heitä vähitellen selviytymään epäonnistumisistaan. Se voi olla paikoin melko vaikeaa luettavaa, ja siellä on paljon hetkiä, joissa Saeko ja Miwa voivat toimia melko itsetuhoisesti, mutta se tekee erittäin vakuuttavan tarinan, jota on melkein mahdotonta laskea käsistään, kun aloitat sen lukemisen. Sarjan lähestyessä loppuaan, tämä on luultavasti paras aika kokeilla sitä, ja jos olet sydäntä särkevän romanttisen mangan tuulella, en usko, että pystyt paljon parempaan kuin tämä.
Miten meillä on suhteemme? on saatavana painettuna Viz Medialta ja verkossa Viz Manga-sovelluksen kautta.
DAN DA DAN, Yukinobu Tatsu
©2021, Yukinobu Tatsu/SHUEISHA Inc.
Steve Jones
DAN DA DAN-anime on saanut tänä vuonna pulaa tunnustuksista – ja ansaitusti! Laulan sen ylistystä joukkojen rinnalla. Mutta olen erittäin kiitollinen sen olemassaololle siitä, että se antoi minulle sysäyksen, jonka tarvitsin vihdoin lukea sen alkuperäsarjakuvaa. Pitkään aikaan ainoa uusi shōnen-manga, johon tunsin panostaneeni, oli Chainsaw Man, mutta nyt listani on kasvanut kahdeksi kokonaiseksi sarjaksi DAN DA DANin lisättyä.
DAN DA DAN on takkuinen koira. Tarina mangasta, joka jollakin tavalla saa aikaan uudenlaisen taikatempun jokaisella myöhemmällä kaarella. Siinä on lautaset pyörimässä lautasilla, mutta en ole vielä nähnyt niitä putoavan. Yukinobu Tatsun lahjakkuus näkyy jokaiselle, joka selaa muutaman sivun. Hän pitää toimintansa kiihkeänä ja kineettisenä, mutta silti jotenkin aina luettavana. Hän pomppii tyylien ympärillä helposti suunnittelemalla ja piirtäen olentoja, jotka ovat kotoisin kaikista maailman pimeistä kolkista, ja sijoittaa ne rakkaimman kekseliäispinon viereen. DAN DA DANin kosmopoliittiset vaikutteet auttavat Tatsua rakentamaan hänen suurenmoista tarinaansa, mutta vaikka et tunnista niitä kaikkia, tunnet hänen intohimonsa niitä kohtaan.
Minulle DAN DA DANin taika. että se ei koskaan ota itseään liian vakavasti. Abstraktissa mielessä se on Chainsaw Manin serkkuja, mutta Tatsu onnistuu olemaan sekä nuorempi että paljon suloisempi kuin Fujimoto. Momon ja Okarunin välinen suhde on tämän symboli. Ne ovat ihastuttava sivutuote, kun Tatsu harjoittelee itseään shōjo-mangan parissa, mutta hän ei myöskään anna sinun unohtaa, että tämä on tarina Momosta, joka pelastaa Okarunin munan ja pallot voimakkaiden paranormaalien olentojen kynsistä. Tällaista romantiikkaa haluan nähdä.
DAN DA DAN on saatavana painettuna Viz Medialta ja verkossa Shonen Jump-ja MANGA Plus-sovellusten kautta.
#DRCL midnight children by Shin’ichi Sakamoto
©2021, Shin-ichi Sakamoto/SHUEISHA Inc.
James Beckett
Myönnän, että olin tuntematon Shin’ichi Sakamoton työhön ennen tätä vuotta. Kaikki muuttui, kun aloin niellä hänen viimeisintä teostaan, Bram Stokerin klassikon Draculan fantasmagorista uudelleenkertomusta, joka sai ensiesityksensä englannin kielellä aivan vuoden 2023 lopussa ja on vain kasvanut valtaakseen täydellisesti kaikki katselijat. siitä lähtien. #DRCL, jota kutsun rakkaudella”Drackeliksi”, on vain paljastava, sillä Sakamoton äärimmäisen ylevä taide pystyy yhdistämään Stokerin jo ennestään pelottavat palaset ja kääntämään ne goottilaisen painajaisen hallusinaatioksi itsestään. Lähes jokainen #DRCL:n jokaisen sivun paneeli näyttää olevansa näkemys kauniista ruumiista, joka on tehty kiharampiin ja hienoimpiin silkkiin, ja joka on vasta äskettäin alkanut mustua mädännästä.
Tekijänä Tarinan hahmojen ja toiminnan siirtäminen vuosisadan vaihteen sisäoppilaitokseen ja tarinan päätyttöjen Lucyn kokemat psykoseksuaaliset kauhut. ja Mina, Sakamoto tekee Stokerin alkuperäisestä tarinasta jotain täysin omaa, vaikka manga jatkaakin yli vuosisadan myyttisen kuvamateriaalin ja klassisten trooppisten kaivamista kaikella jäähdyttävällä voimallaan. Se on todiste siitä, ettei mikään tarina voi koskaan olla liian vanha tai kerrottu liian monta kertaa, koska joku, jolla on tarpeeksi lahjakkuutta ja näkemystä, voi aina tulla mukaan herättämään sen vanhat luut takaisin joksikin huutavaksi, loistavaksi ja niin pelottavan eläväksi, niin kauniiksi ja vaaralliseksi kuin se tapahtui sinä päivänä, kun se syntyi ensimmäisen kerran maailmaan.
#DRCL midnight children on saatavana painettuna Viz Medialta.
Kowloon Generic Romance by Kesäkuu Mayuzuki
©2019 Jun Mayuzuki, englanninkielinen käännös ©2024 Yen Press, LLC
Kevin Cormack
Minulle tämä kategoria ei ole lähelläkään – Kowloon Generic Romance oli tämän vuoden single-manga, josta halusin repäistä kutistepaperin kannen välittömästi pois saadakseni tietää, mitä tapahtuu seuraavaksi. Se on myös yksi niistä harvoista mangoista, jotka olen lukenut ja lukenut uudelleen etsiäkseni vihjeitä siitä, mitä todella tapahtuu, mikä ei ole työlästä, koska taiteilija Jun Mayuzukin taideteokset ovat upeita. Hänet tunnetaan parhaiten edellisen mangansa After the Rain erinomaisesta anime-sovituksesta, mutta Kowloon Generic Romance puhaltaa sen pois vedestä, ei vain esteettisen kauneuden, vaan myös houkuttelevan juonittelun vuoksi.
Päähenkilö Reiko Kujirai. on harvinainen johtohahmo valtavirran mangassa – hän on 32-vuotias nainen ja yksi suurimmista syistä Kowloon Generic Romancen menestykseen. Kujirai itse on yksi tarinan keskeisistä mysteereistä – koska tämä on pitkälti mysteeritarina, romantiikka on tärkeä, mutta toissijainen. Hän on monipuolinen hahmo, joka kohtaa syvästi ahdistavaa identiteettikriisiä – hän ei ole tuntenut itseään lähinnä siksi, että hän oppii, ettei hän ole oma itsensä. Hänestä oli olemassa edellinen versio, hän asui asunnossaan ja seurusteli työtoverin kanssa, johon nykyinen Kujirai on ihastunut. Nykyisellä Kujirailla ei ole selkeää muistikuvaa siitä, miten tai milloin hän syntyi, ja hän kamppailee tuskallisena saadakseen selville, mitä hänen edelliselle versiolleen tapahtui. Onko nykyinen Kujirai klooni? Se ei ole niin yksinkertaista, eikä myöskään Kowloonin muurien ympäröimä kaupunki, jossa hän asuu. Eikö sen pitikin purkaa vuonna 1994?
Kowloon Generic Romance kasaa mysteeriä mysteerille ja vie aikaa löytääkseen vastaukset. Ikuisesta narratiivista kiusoituksesta huolimatta tarinat Kowloonin eksentrisistä, vaihtelevista asukkaista, mukaan lukien Kujirain ystävistä ja hänen mahdollisesta rakastajastaan, ovat koukuttavia. Mayuzuki juurruttaa kaupunkiin miltei tuskallisen nostalgisen paikantunteen, herättäen lukijassa menetyksen tunteen kaupungista, jossa he eivät luultavasti ole koskaan käyneet eikä tule koskaan käymään.
Tänä vuonna julkaistut osat ovat vihdoin alkaneet tarjota konkreettisia vastauksia, koska tarina näyttää lähestyvän ratkaisua. Todisteena tähän hypoteesiin on se, että tarinan sekä live-anime-että anime-sovitukset vahvistetaan vuodelle 2025. En todellakaan malta odottaa tarinan päätöstä, koska silloin voin palata takaisin ja lukea koko jutun uudelleen alusta. En voi sanoin kuvailla kuinka paljon rakastan tätä mangaa.
Kowloon Generic Romance on saatavana painettuna Yen Pressilta.
SPY×FAMILY, kirjoittanut Tatsuya Endō
©2019 kirjoittanut Tatsuya Endo/SHUEISHA Inc.
MrAJCosplay
SPY×FAMILY on rakastettu komediastaan, huumoria ja yleistä charmia. Nämä elementit saivat minut alun perin mukaan mangaan. Tästä syystä pysyn sen perässä vielä tänäkin päivänä, mutta erityisesti tarinan käsittelyssä kuluneen vuoden aikana on jotain, mikä nosti sitä muihin meneillään oleviin sarjoihin verrattuna. Suuri osa typerästä viehätysvoimasta on edelleen läsnä, mutta nyt SPY×FAMILYn tarina on ehdottomasti muuttunut ja keskittynyt joihinkin tarinan hienovaraisempiin puoliin, jotka olivat aina olleet läsnä, mutta ennen kuin häipyivät vain taustalla.
SPY×FAMILY-sota on samanlainen kuin monet todellisen maailman konfliktit, mutta se toimi aina pääasiassa motivaattorina sille, miksi hahmomme ovat omissa paikoissaan. Sodan takia Twilight on vakooja, miksi Yor on salamurhaaja, ja poliitikon lähelle pääseminen on syynä siihen, miksi Forger-perhe koottiin alun perin yhteen. Tänä vuonna luvut keskittyivät yksinomaan tämän sodan aiheuttamiin vahinkoihin. Manga esittelee hahmoja, joita sota on vahingoittanut suoraan; näemme jännitteiden nousevan ja takaiskuja jo olemassa olevista hahmoista. Niin monet tämän tarinan luvut kuluneelta vuodelta voisivat olla yksittäisiä, traagisia yksittäistapauksia, mutta ne toimivat silti laajemmassa kertomuksessa. Näemme kohonneita tapahtumia ja synkempiä elementtejä kuplivan pinnan alla joillekin tämän yhteiskunnan hahmoille, mutta nämä takaumat ovat tärkeitä, koska ne osoittavat, kuinka paljon heillä on menetettävää, jos menneisyys toistaa itseään.
Vaikka tämä tarkoittaa, että Forger-perhe jää ajoittain taustalle, tämä tarinallinen valinta nostaa rohkeasti kokonaismateriaalia enemmän kuin odotin Tatsuya Endōlta. Tiedän, että jotkin ystäväni estivät yleisen suunnan, koska he halusivat, että sarja pysyy kevyenä ja hauskana. Vaikka en usko, että se on väärä mielipide, olen erittäin tyytyväinen mangan nykytilaan. Tämä ei ole vain pitänyt kertomusta tuoreena ja kiinnostavana, vaan se auttaa minua myös arvostamaan niitä yksinkertaisempia hetkiä paljon enemmän.
SPY×FAMILY on saatavana painettuna Viz Mediasta ja verkossa Shonen Jump-ja MANGA Plus-sovellusten kautta..
Uusia valoromaaneja
Takeshi Murasen Nishi-Yuigahaman aseman jumala
© Takeshi Murase 2020
Rebecca Silverman
Joskus kirja kummittelee sinua. Takeshi Murasen The God of Nishi-Yuigahama Station on yksi niistä, ja se liittyy pieneen nippu romaaneja, joista en juuri nauttinut, mutta joita en yksinkertaisesti voi unohtaa. (Viite: Kirjavaras on myös tuossa pinossa.) Petollisen yksinkertainen tarina kuulostaa joltain urbaanista myytistä: eräänä keväänä lähijuna törmäsi juuri Nishi-Yuigahaman aseman ohi ja tappoi monia matkustajia. Kaksi kuukautta myöhemmin alkoi levitä huhu – jos odotat oikeaan aikaan yöstä, aavejuna saapuu asemalle, jolloin voit nousta kyytiin ja puhua tuomituille matkustajille. Et saa kertoa heille, että he ovat kuolleet, etkä yritä poistaa heitä junasta, ja jos et nouse pois Nishi-Yuigahamassa, kuolet heidän kanssaan. Jokainen luku seuraa eri hahmoa, kun he nousevat junaan, jotkut useammin kuin kerran, epätoivoisesti puhuakseen rakkailleen viimeisen kerran. Se on uskomattoman surullista, koska sinä lukija (ja hahmot) tiedät, ettei ole todellista tapaa napata heitä takaisin – kaikki junassa olevat ovat jo kuolleet. Mutta silti on toivoa, ja lopulta kirja myöntää, että vaikka olet aina surullinen ja kantaa surua mukanasi, se on silti elämisen arvoista. Juna on siellä sulkemista varten, ja se ei ole asia, jota kaikki eivät saa tosielämässä. Ainakin tämä romaani antaa meille mahdollisuuden unelmoida.
Nishi-Yuigahama Stationin jumala on saatavana painettuna Yen Pressistä (Yen On imprint).
Työpöytätyöstä kuoleman säteeseen: Toisessa maailmassa kaikkivaltioilla lasereillani, Nekomata Nuko
© Nekomata Nuko
Lauren Orsini
Ennen kuin esittelen tämän pienen helmen, sinun on muutettava”paras”määritelmääsi. Hämmästyttävän neron sydäntäsärkevä teos, tämä ei ole. Kevyt romaani, jota ajattelin joka päivä sen lukemisen jälkeen, koska se oli niin huono, että se oli hyvä. Sitä tämä on. Desk Job To Death Beam: In Other World With My Almighty Lasers on todiste siitä, että oikealla tyhmien trooppien yhdistelmällä isekai-kevyt romaani ei eroa paskapostauksesta.
Ensimmäinen vihjesi siitä, että tämä ei ole vakava teos, on kirjoittajan huomautus, jossa Nekomata Nuko myöntää, että heidän inspiraationsa koko tarinaan oli Twitter-meemikuva. Olet luultavasti nähnyt sen ennenkin: tavallinen sanahaku, jossa huomaat, että kolme ensimmäistä löytämääsi sanaa määrittelevät seuraavan vuoden. Kuitenkin päähenkilö Kaito Irien tapauksessa nämä kolme sanaa määrittävät hänen koko toisen elämänsä. Kaito valitsee”lasersäteet”,”eläinkorvat”ja”keräyksen”, ja näet, mihin tämä johtaa. Yhtäkkiä hän on kaikkivoipa laserien mestari, jolla on yksi valtava heikkous: laser on hänen peniksensä. Metaforisesti. Aina kun söpöt eläinkorvat tytöt kiihottavat Kaitoa, hänet valtaa halu laukaista lasersäde. En keksi tätä enkä liioittele millään tavalla.”Halu ampua säteeni oli nopeasti tulossa enemmän tarpeeksi kuin haluksi”, Kaito kertoo.”Kun ne korvat ovat vieressäni, minun olisi kipeästi päästävä laserista irti.”Ja entä”kokoelma”? Ohita se. Se tarkoittaa vain sitä, että Kaito pitää shoppailusta.
Kuinka tämä kirja tekee Kaitosta, seksuaalisen perverssin, jolla on kohtuuttoman voimakkaita lasereita, suhteettoman sankarin? Helppoa, tekemällä kaikista muista vielä pahempia. Fantasiamaailmassa, johon Kaito uudestisyntyy, on laillista murhata tyttöjä, joilla on eläinkorvat. Joten Kaito, joka himoitsee heitä, on sankari. Kirjan antilogiikassa ei ole mitään häiritsevää siinä, että tämä 29-vuotias mies kutsuu kaksi 16-vuotiasta petotyttöä romanttiseen suhteeseen hänen kanssaan, koska hei, hän ei ainakaan aio tappaa heitä kuten kukaan muu tässä maailmassa tekisi. Se on niin tuomittavaa, että se on hauskaa. Luin tämän J-Novel Club-julkaisun korostuskynäni ollessa valmiina, koska se oli täynnä törkeitä rivejä, jotka halusin jakaa. Kaito ei voi laseria tätä kirjaa muististani. Seuraava parasta on rohkaista mahdollisimman monta ihmistä todistamaan tätä hulluutta.
Työpöytätyöhön kuolemaan: toisessa maailmassa Kaikkivaltiaan lasersisi kanssa, joka on saatavana digitaalisesti J-Novel Clubista. img src=”https://www.animewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/preview-guide/215804/replica-in-love-cover.jpg”width=”400″korkeus=”600″> Kuva-kohteliaisuus Yenistä PressKevin Cormack
Joskus kun tarkistan vuodenaikojen manga-tai kevyiden romaanien oppaiden kirjoja, löydän ihanaa Tarinoita, joita en ollut koskaan harkinnut lukemista toisin. Näin on hyvin Harunadonin, jopa kopio voi rakastua. Se on kirja, jolla on niin pakko yksinkertainen lähtökohta, joka on toteutettu käytännössä täydellisyyteen.
missä tahansa muussa kirjassa, ehkä Sunao Aikawa olisi päähenkilö, joka on jonkinlainen eksistentiaalinen kriisi, koska hän havaitsee, Kutsu tai hylätä identtinen”doppelganger”itsestään. Tällä doppelgangerilla, jonka hän lopulta nimeää “Nao”, on mieli, toiveet ja omat tunteensa, mutta Sunao käyttää häntä tekemään asioita, joita hän ei voi vaivautua tekemään itseään-kuten käymään koulussa. Sen sijaan, että kyseenalaistaisi epämääräisesti kauhistuttavan todellisuuden hänen kyvystään hallita identtistä tuntevaa olemusta, Sunao tottuu siihen, mikä on olennaisesti orja, että hänestä tulee liian riippuvainen NAO: sta.
nao kehittää omia suhteitaan osoitteessa Koulu-mukaan lukien romanttiset takeet, joita Sunao ei jaa, tekemällä hankalia hetkiä. Näemme tarinan Naon silmien kautta, tunnemme pettymyksen ja surun, että hänen agentuurien puutteensa puuttuu. Hänen on vältettävä Sunaon järkyttävää, koska hänestä yksi sana lähettää hänet olemattomuuden tyhjyyteen, hänen tietoisuutensa palaa keskeytyksettä, jolloin hänet kutsutaan takaisin.
Se on emotionaalinen, pakottava tarina, joka tutkii vähitellen sen sen Lähtökohtaiset loogiset äärimmäisyydet sekä muutama järkyttävä juoni käänne loppua kohti. Tapa, jolla Naon ja Sunaon persoonallisuudet eroavat vähitellen, kun ne kehittävät erilaisia etuja ja ystäväryhmiä, on kiehtovaa. Tarina tuntuu erittäin täydelliseltä ensimmäisessä osassaan, mutta toinen osa, jolla on enemmän seurata, on tarkoitus julkaista tammikuussa 2025. Aion ehdottomasti valita nämä nähdäksesi, mitä seuraavaksi tapahtuu.
Jopa kopio voi rakastua digitaalisesti jeniltä. Cheeky for Commoner, kirjoittanut inori
© Inori ja Hanagata
Kevin Cormack
Tämä kolmen volyymi Kirjailija Inorin spin-off I’m I’m Love-tapahtuman romaaneihin on välttämätön lukeminen kenelle tahansa (kuten minä), jotka rakastuivat sarjan päähenkilöihin Rae Tayloriin ja Claire Françoisiin. Juri-romanssi, joka on asetettu taianomaiseen versioon Renaissance Euroopasta, se osoittautui olevansa paljon enemmän kuin vain toinen suru Isekai-klooni. Vaikka viime vuoden upeasti hilpeä TV-sopeutuminen kattoi vain ensimmäisen romaanin ja toisen osan toisen osan, viiden volyymin sarjan myöhemmät luvut todella käyvät kertomuksen mukana. Sarja on erittäin tyydyttävä, lopullinen loppu, joka on tavallaan hyvä, mutta entä jos lukija on epätoivoisesti viettänyt enemmän aikaa rakastettujen sankaritartensa kanssa? Sillä tavallisempi tulee sisään. He ovat keskiyön aurinko, olen rakastunut Kylän Twilight-saagaan, kahden ensimmäisen levyn tarinan kertomuksen kanssa Näkökulmamerkki siirtyi RAE: stä Claireen. Nyt näemme Clairen näkökulmasta, kuinka Rae on usein omituinen, ylenmääräinen käyttäytyminen sekä räpyttivät että innostui häntä, ja todistamme heidän kasvavan romanssinsa täysin erilaisesta kulmasta.
samalla kun saman materiaalin jakelu voi näyttää aiheuttavan riskin riskin Redundanssi, nämä volyymit sekoittavat asiat lisäämällä vielä enemmän näkökulmia. Vaikka Clairen tarina on hyvin keskittynyt, saamme luvut hänen ystäviensä (Rae: n mukaan Minions, Rae) Pepi ja Loretta, joilla on oma söpö rakkaustarina. Clairen aikaisemmin mainitsematon kämppikset, Catherine, saa traagisen juoni, joka käsittelee taitavasti hänen narratiivisia reikiä odottamatta. Saamme jopa käsityksen Clairen isän, Dolen, hänen kuolleen äitinsä, Melian ja jopa sarjan tärkeimmän antagonistin, Salas.
Inorin ajatuksista. ja sydäntä lämmittävä romanssi. Spin-off-sarja ei kuitenkaan ole ehdottomasti itsenäisesti, eikä se voi toimia ilman yksityiskohtaista tietämystä hahmoista ja pääasarjan asetuksista. Valtava juonen kehitys on rasvattu, koska oletetaan, että lukija on jo tietoinen niistä, ja luvut eivät välttämättä virtaa toisiinsa, ja siinä on paljon osittain rakenne. En voi ihmetellä, kuinka hämmästyttävä ”täydellinen” versio olisi, ja kaikesta kahdeksasta volyymista on muokattu yhteen.
Jokainen osa on nyt saatavana myös äänikirjaversiossa, jota suosittelen sydämellisesti. Kertoja Courtney Shaw’n suurten näyttelijöiden äänet ovat näyttävän hyviä, ja hän erottaa ne kaikki erittäin hyvin. Hän on erityisen taitava kuvaamaan Clairen ainutlaatuista sekoitusta tylsää aatelista, romanttista sekaannusta ja piilotettua rakastavaa arkuutta. Hän on niin röyhkeä yleisölle, on yksi parhaimmista spin-offista, mitä olen koskaan lukenut.
Olen rakastunut kiireellisyyteen: hän on niin röyhkeä yleisölle on saatavana digitaalisesti ja painettuna seitsemästä Seas Entertainment (ilmalaivan jäljennös). src=”https://www.animewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/219021/2024-best-ongoing-novel.jpg”width=”419″korkeus=”600″>
© Kobato Kosuzu (Alkuperäinen tarina) © Fumi Takamura (kuva)/Micro Magazine, INC. (Vaikka tämä sarja on myös hieno, sinun pitäisi lukea se.) Tai koska hän kirjoitti ihastuttavan apteekki-noita käännetyn avioeron edustajan tai Ayakashin ja satujen, joita me kerromme itsellemme tai jopa tekemällä hilloa metsässä. Asia on, että hän on hyvä kirjailija, ja tämä on vain viimeisin hänen sarjastaan, joka julkaistaan englanniksi, asettaen hänet suhteellisen harvinaiseen yritykseen.
Tämä kirja onnistuu hyödyntämään kahta lukutapani, koska se on kevyt romaani, joka lukee hyvin kuin Regency Romance-romaani. Fiona on nuori aatelisto, joka paniikoi kuuleessaan isänsä aikovan mennä naimisiin hänen lapsuutensa ystävänsä kanssa ja kun hän tapaa Gilesin, arvostetun perheen vanhimman pojan, jolla ei ole myöskään halua mennä naimisiin. Fiona ja Giles päättävät muodostaa sopimuksen kihlojen väärentämisestä niin vanhalla tontilla kuin romanssigenre, kertovat kaikille, että he ovat rakastuneita… Ainakin siihen asti, kunnes naimisiin tarve on hieman vähemmän kiireellinen vanhempiensa mielessä. Se on klassinen asennus genren rakkaustarinalle, ja Kobato kirjoittaa sen hyvin käyttämällä genren tropeja kevyessä romaanissa, mikä tarkoittaa, että tämä on kahden tyyppinen pörröinen. Se on ihana eskapismi, ja olen erittäin innoissani siitä, että se nauttii siitä-ja kaikki muu, mitä Kobato päättää kirjoittaa.
tosi rakkaus haalistuu, kun sopimus päättyy on saatavana painettuna ja digitaalisesti seitsemästä meren viihteestä ( Ilmalaivapato)
Tutustu enemmän vuoden 2024 parhaasta animeista: Kadokawa World Entertainment (KWE), kokonaan omistama Kadokawa Corporationin tytäryhtiö on Anime News Network, LLC: n enemmistöomistaja. Yen Press, Bookwalker Global ja J-Novel Club ovat KWE: n tytäryhtiöitä.
