Dungeon People on söpö, kodikas yhdistelmä fantasia-ja työpaikkakomediatyyppejä, joka useimmiten onnistuu siinä, mitä se aikoo tehdä. Vaikka Dungeon People ei ole yhtä armottoman luova tai houkutteleva kuin tämän vuoden aikaisempi Delicious in Dungeon, se ylläpitää miellyttävää, lempeästi viihdyttävää tunnelmaa, jossa on paljon hauskoja ideoita tutkittavaksi.
Ydin Dungeon People on kahden yksinäisen tytön – stoalaisen, (enimmäkseen) ilmeettömän varkaan Clayn ja röyhkeän, vaikkakin sosiaalisesti kokemattoman hallinnon Beilleheilan (Belle) – kehittyvän ystävyyden tutkiminen. Suuri osa huumorista syntyy Bellen ja Clayn vuorovaikutuksesta, muunnelmasta vanhaan japanilaiseen manzai-komediaan, jossa yksi hahmo sanoo jotain outoa tai outoa, kun”suora mies”reagoi. Vaikka stereotyyppiset manzait ovat usein väsyttäviä, Dungeon People välttää taidemuodolle niin kotoperäisiä liiallisia ja meluisia reaktioita, koska Clay itse… reagoi tuskin. On luultavasti hyvin yksilöllistä, vetoaako tämä tavallisen rutiinin käännös sinuun vai ei, mutta minusta Clayn ikuinen kivinaamainen hämmennys oli jotenkin ihastuttava. Clayn tavanomainen reaktio Bellelle, joka puhuu omituisista aiheista – kuten kasvimaisia peikkoja, jotka syövät omia lapsiaan – rajoittuu yleensä tummaan ilmeeseen tai yhteen hikipisaraan. Tuntuu kuin hän olisi pudonnut loputtomaan hidastettuun painajaiseen, eikä hänellä ole aavistustakaan kuinka herätä siitä. Bellen iloinen pirteys ja halu kertoa kaikesta oudosta, salaisesta maailmastaan on tarttuvaa, ja Clayn hiljainen alistuminen on täydellinen vastakohta.
Clayn stoaisuus ei kuitenkaan tarkoita, että hän olisi päähenkilö ilman tahdonvapautta – hän on sydämestään ongelmanratkaisija, menestymiseen motivoitunut ja utelias mieli. Vaikka Belle on aivan varmasti epäluonnollisen yli-inhimillinen (emme koskaan todellakaan opi hänen alkuperästään tai siitä, miksi häntä on siunattu niin ylivoimaisella maagisella voimalla), Clay osoittaa omia ei-täsmälleen normaaleja taitojaan, seinien ylä-ja alamäkeä rajaamalla ja vaivattomasti varomattomien seikkailijoiden ohitse. Hän etsii uusia ratkaisuja organisatorisiin ongelmiin – pidän erityisesti varhaisesta jaksosta, jossa hän hyppää alas valtavaan kuiluun kuljettaakseen tarvikelaatikoita alempaan kerrokseen, syöksyi seiniä pitkin kuin Persian prinssi inspiroimalla häntä katselevia pieniä kalliogolemeja. punastua ihailusta.
Nuo pienet kivigolemit ovat mahdollisesti esityksen suloisimmat puolet ilmeittäin pikkukivikasvoineen, söpöineen käsieleineen ja vinkuvalla äänellä. Vaikka hahmot ja hirviöt ovat äärimmäisen yksinkertaisia, ne ovat myös erittäin tehokkaita ja antavat esitykselle ainutlaatuisen ja houkuttelevan ilmeen. Molemmilla Bellellä ja Claylla on lapsenomaiset kasvot ja valtavat silmät, jotka antavat (epätarkan) vaikutelman lastenanimesta, mikä kieltää myöhemmissä jaksoissa tutkitut tummemmat temaattiset näkökohdat.
Toisinaan Dungeon People kääntyy odottamattomiin kohtauksiin. sisäelinten väkivaltaa tai jopa eksistentiaalista kauhua. Kolmen rikollisen seikkailijan kohtalo, jotka houkuttelevat naisia vankityrmään hyväksikäyttämään ja tappamaan heidät, on erityisen synkkä (vaikkakin ansaittu). Vaikka Dungeon People on rakenteeltaan kuin dokumentti, joka kertoo teemapuiston toiminnasta, se ei koskaan välttele sitä tosiasiaa, että seikkailijat menevät luolaan tappamaan ja kuolemaan. Belle voi usein olla hämmentävän epäinhimillinen, ja hänen arvonsa, puheensa ja tekonsa saavat uuden ystävänsä järkyttymään.
Clayn työtoverit ovat eklektistä porukkaa melko äreästä kääpiöstä ystävälliseen minotaurukseen ja innostuneeseen demoniseen kissaan.. Tapaamme heidät heidän normaalien taistelurehun rooliensa ulkopuolella – oleskelutiloissa tai keittiöissä, seurustelussa tai ruoanlaitteessa. Belle hallitsee huolellisesti kaikkia vankityrmän osia ja sen ulkopuolella olevia tukirakenteita. Yksi Dungeon People-pelin viihdyttävimmistä puolista on oppia, kuinka tyypilliset vankityrmien toiminnot toimivat tässä maailmassa – kuolemasta, elpymisestä ja uudelleen kutemisesta taikakiteiden kautta käytävän valaistukseen, maagiseen sumuun, joka estää seikkailijoita näkemästä liian kauas eteenpäin, ja uudelleentäyttöön. aarrearkkuista. Tuntuu melkein siltä, että vankityrmän pitäminen voisi olla todellinen, elinkelpoinen liiketoiminta. Jos olet koskaan halunnut sosiologista tutkimusta siitä, kuinka työvoiman ylierikoistuminen voi vaikuttaa tehokkaaseen toimintaan ja ihmissuhteisiin suhteellisen teknisesti edistyneessä fantasiavankityrmässä, tämä esitys on sinulle!
Dungeon People ei ole yksi animaatiostudio OLM:n räikeämmistä tuotannoista, vaikka se näyttää enimmäkseen melko pätevältä – yksinkertainen estetiikka auttaa säilyttämään yhtenäisen visuaalisen identiteetin, vaikka taustat voisivatkin olla jokseenkin tylsät. Toimintajaksot animoidaan enimmäkseen käyttämällä pikakuvakkeita, still-kuvia ja panorointikehyksiä, mutta toisinaan animaattorit yllättävät sujuvalla, intensiivisellä taistelujaksolla. Useimmiten animaatio tekee sen, mitä se tarvitsee, ja hahmosuunnittelun yksinkertaisuus auttoi todennäköisesti pitämään budjettimenot maltillisina.
TrySailin avaus Micro Revolution on sopivan hauska ja pirteä ilman, että siitä tulee välttämättä kuunneltava. Akari Nanawon lopetuskappale Blueprint herättää täydellisesti esityksen kevyen sävyn, jota täydentää tavallistakin suloisempi visuaalinen ilme. Yksi suuri valitukseni koskee sitä, joka valitsi mutaisen ruskean tekstitysfontin selittävien tekstien käännöksiin jakson puolivälissä olevissa nimikorteissa. Se on lukukelvoton!
Nautin todella ajastani Dungeon Peoplen kanssa ja katsoin sitä viikosta toiseen D&D-kiihkeen poikani kanssa, joka ihaili sitä. Se ei todellakaan sovi kaikille – lempeän humoristinen, mutta harvoin herättää aitoa vatsanaurua ja liian söpöä, mutta satunnaisesti tunkeutuu pimeään, intensiiviseen väkivaltaan. Kaiken kaikkiaan se on kuitenkin enimmäkseen rentouttava ja nautinnollinen esitys, jossa on kaksi suloista päähenkilöä ja tukea omituisten olentojen suloiselta eläinryhmältä. Koska Clayn isän lopullinen kohtalo on vielä selvittämättä ja Bellen todellinen alkuperä on tutkimatta, toisella tuotantokaudella olisi paljon materiaalia. Toivottavasti saamme sellaisen.
