El Túnel al Verano, la Salida de los Adiós estuvo a la altura de su tema y me transportó adecuadamente a su mundo. Basada en la popular novela ligera y manga del mismo nombre de Mei Hachimoku, esta película es a la vez una historia de amor entre dos adolescentes que luchan por conectarse con el mundo y una historia extraña entrelazada con fantasía como un cuento popular centenario. El resultado es algo verdaderamente extraordinario; una mezcla de lo conocido y lo desconocido que exige atención. Los elementos rudimentarios de la historia son familiares y fáciles de digerir. Los elementos fantásticos refuerzan esos elementos de la vida real, usando algo comprensible como base y empleando ficción para mejorarlo realmente de manera creativa.
El túnel hacia el verano, la salida de los adioses es una película demasiado buena para estropear, por lo que esta será una revisión libre de spoilers. Personalmente, creo que repasar los componentes básicos de la película es más que suficiente para comunicar lo maravillosa que es. Este es uno de esos raros casos en los que la sinopsis, en mi opinión, vende menos que la película. Hay mucho que decir sobre por qué deberías mirar. Hablemos de ello.
Rumor hecho realidad
El concepto místico en el centro de El túnel hacia el verano, la salida de los adioses es el túnel de Urashima. El personaje principal, Kaoru Tono, se entera por primera vez sobre el túnel a través de un rumor. Supuestamente, si encuentras el túnel y lo atraviesas, encontrarás tu deseo más profundo al otro lado. El problema, sin embargo, es que este deseo se concede a cambio de años de tu vida. Tono se encuentra frente al túnel después de una caída afortunada por una colina y se da cuenta de que lo imposible de repente puede estar a su alcance; su hermana pequeña Karen murió cinco años antes y él quiere más que nada que ella vuelva a la vida. Conoce a Anzu Hanashiro, un estudiante transferido oportunamente, y los dos trabajan juntos para experimentar y aprender sobre los secretos del túnel.
Fuera del túnel
Personalmente, me encantan este tipo de comienzos de cuentos extraños. Como un niño en una película de Ghibli o alguien al comienzo de una historia inventada hace miles de años, toparse con la “cosa” mágica aquí es pura coincidencia. La cosa en sí está ligada a un escenario de la vida real y tiene una especie de efecto ecfrástico en la historia en general. Si bien es un área mística, el túnel de Urashima también es algo que existe en una ciudad normal. Orienta a Tono y Hanashiro, y al público, hacia este escenario increíblemente extraño al actuar como una entrada en la que las expectativas sobre las reglas de la realidad quedan dejadas de lado. Ni siquiera el tiempo fluye como en otros lugares. Mientras tanto, aquellos que se abren camino hacia el túnel están hiperconcentrados en un deseo que quieren llevar al mundo real y normal. Deseos que normalmente sólo existen como pensamientos internos de repente se convierten en parte de cada escena dentro del túnel.
Dentro del túnel
Sin revelar ningún detalle más fino sobre el túnel, te lo puedo decir esa atención al detalle es excelente en El túnel hacia el verano, la salida de los adioses y eso juega un papel clave en hacer que las escenas dentro de él sean tan fuertes. Uno de los primeros detalles que me llamó la atención fueron las gotas de lluvia. La película clava absolutamente las gotas de lluvia que se pegan a las hojas después de la lluvia y caen en cascada sobre el plástico de un paraguas durante la misma. Esto agrega muchas partes móviles a las escenas poco antes de que Tono encuentre el túnel y casi sentí que la película se declaraba capaz de crear imágenes asombrosas. En el contexto específico del túnel también hay algunos efectos y música profundamente hermosos, que realmente contribuyen a la sensación de todo. Los otros detalles inmediatamente notables fueron las texturas individuales y los bordes de diferentes elementos en la pantalla. La iluminación está notablemente bien lograda en esta película y crea un énfasis especial en el exterior de cada hoja de un árbol o en los cuerpos de los personajes.
Maravillosa composición: de escenas y personajes
En la parte superior de cómo se ve es cómo suena; la puntuación es asombrosa. La película comienza en junio de 2005, lo que significa que las personas que escuchan música lo hacen a través de auriculares en lugar de Airpods o cualquier dispositivo Bluetooth. The Tunnel to Summer, the Exit of Goodbyes aprovecha esto y utiliza el acto de ponerse los auriculares para cambiar radicalmente la música de una escena. Si tuviera que comparar el efecto utilizado, lo compararía con activar la cancelación de ruido en un buen par de auriculares. Imagine esa supresión inmediata del sonido del mundo exterior en combinación con la música que lo reemplaza instantáneamente. Es más, la elección musical funciona muy bien con cada escena, especialmente las románticas. Esas escenas tienen una naturaleza cálida, edificante y suave que te recuerda una agradable brisa que susurra entre los árboles. Las escenas mágicas reciben tonos de sintetizador etéreos y espaciales para realzar los elementos de otros mundos.
En Además de los sonidos, los personajes en sí son increíblemente reactivos en formas a las que no siempre veo que se les preste especial atención en el anime. La primera área de fortaleza aquí son los ojos de cada personaje, específicamente su movimiento ocular. Los personajes tendrán movimientos rápidos en los ojos cuando intenten mirar algo casualmente o mirar con curiosidad lo que alguien más está haciendo. Para un anime romántico, este es un buen toque, ya que gran parte de la preparación de esos romances es una tensión lenta y ver a los personajes navegar por sentimientos incipientes pero inciertos. Los ojos también se abrirán muy brevemente cuando alguien esté algo sorprendido o sorprendido, incluso por una fracción de segundo en una conversación.
El otro tiene que ver con los personajes mismos. Tono es un personaje que inicialmente parece misterioso y distante, algo que comienza a tener sentido a medida que aprendes sobre las pérdidas en su familia y el trauma que derivan de ellas. Hanashiro es igualmente distante, pero es mucho menos estoico y tiene un objetivo muy diferente al de Tono. Los dos están unidos en querer algo del túnel de Urashima, y un componente clave de su vínculo es encontrar a alguien que entienda lo que significa desear profundamente algo que parece imposible. Aprendemos sobre ambos al mismo ritmo que ellos aprenden sobre el túnel y sobre los demás, lo que realmente hace que el túnel parezca su propio personaje junto a ellos.
Necesitas ver El túnel hacia el verano, la salida de los adios
Esta película es a la vez un romance que toca las fibras del corazón y una exploración realmente agradable del trauma. autoestima y lo que significa llevar una vida significativa. Después de verla, sigo pensando que mis pensamientos vagan y elijo diferentes elementos de la película que eran increíblemente detallados a pesar de no ser el centro de atención. Al mirar queda muy claro que esta película fue una adaptación de una novela. Por lo que puedo decir, esto significa que algunos detalles tuvieron que eliminarse de vez en cuando, pero creo que la película hizo un buen trabajo al mostrar con fuerza lo que decidió mantener.
El túnel to Summer, the Exit of Goodbyes está escrita y dirigida por Tomohisa Taguchi y distribuida por HIDIVE e IFC Films. La película recibió el premio Paul Grimault 2023 y fue un largometraje destacado en el Festival Internacional de Animación francés de Annecy. Aquellos en los Estados Unidos pueden esperar que llegue el viernes 3 de noviembre en las cadenas de cines participantes, incluidos AMC Theatres, Reading Cinemas, Harkins Theatres y otros. Puedes ver el tráiler aquí (doblaje) y aquí (sub) y compra entradas aquí.
©2022 Mei Hachimoku, Shogakukan/The Tunnel to Summer, the Exit of Goodbyes Film Partners
Anime Corner recibió una copia de proyección de la película, cortesía de HIDIVE.
