Advertencia general de spoiler para las tramas de Attack on Titan y Vinland Saga, a continuación.
Es bastante increíble lo perfectamente que Eren Jeager y Thorfinn Thorsson se complementan entre sí, como personajes y como símbolos para los objetivos temáticos más amplios de sus respectivos animes. No fue ni siquiera un poco sorprendente saber que el autor de Attack on Titan, Hajime Isayama, es un gran admirador del trabajo de Makoto Yukimura en Vinland Saga porque parece que ambas historias están en diálogo directo entre sí, especialmente en lo que respecta a lo que las historias tienen que decir acerca de la guerra, y el costo que cobra en los hombres, en los niños, que se ven obligados a luchar en el frente. Sin embargo, lo que ha sido sorprendente es cómo ambas historias llevan a sus protagonistas en viajes casi diametralmente opuestos hacia la autodestrucción y la redención, a pesar de ser tan fundamentalmente similares en la superficie.
©Hajime Isayama, Kodansha/Comité de producción de la última temporada de”Attack on Titan”
©Makoto Yukimura, KODANSHA/VINLAND SAGA Proyecto TEMPORADA 2
Desde el principio, tanto Eren como Thorfinn parecen ser héroes que esencialmente han sido moldeados a partir de la misma plantilla: ambos son niños que vivieron vidas idílicas en las comunidades isleñas aisladas a las que llamaron hogar durante muchos años. solo para que sus familias y su futuro les sean arrebatados cuando los invasores extranjeros traigan derramamiento de sangre y calamidades a sus costas. A través de años de prueba por combate, ambos niños descubren que su talento natural para librar la guerra se ve eclipsado solo por su eterna sed de venganza contra los monstruos (tanto literales como metafóricos) que les quitaron sus vidas pacíficas.
Sin embargo, a pesar de las gigantescas diferencias entre los mundos en los que viven y el alcance de sus batallas, Eren y Thorfinn también comparten un sueño común de una vida más allá del ciclo interminable de asesinatos en el que han quedado atrapados. en: Hay un vasto océano que separa sus países de origen del resto del mundo, y no pueden evitar soñar con una tierra mejor y más pacífica que se encuentra en algún lugar más allá del mar.
©Hajime Isayama, Kodansha/”Attack on Titan”El comité de producción de la última temporada
©Makoto Yukimura, KODANSHA/VINLAND SAGA Proyecto TEMPORADA 2
Obviamente, hay algunas diferencias bastante significativas cuando se trata de las historias de Eren y Thorfinn, pero quiero evitar perderme en la maleza cuando se trata de los elementos de terror y fantasía de Attack on Titan versus los elementos (relativamente) precisos de Vinland Saga. representación de los conflictos del mundo real entre los llamados”vikingos”y los reinos del continente que asolaron Europa durante los siglos X y XI. Si bien sería interesante debatir si un ejército de vikingos tendría o no una oportunidad contra un Titán, al final del día, ambas series simplemente usan sus respectivos géneros y elementos de la trama como ganchos para que sus audiencias se involucren. historias que en última instancia son sobre nosotros. Más específicamente, las desgarradoras crónicas de las vidas de Eren y Thorfinn comentan sobre la relación de la humanidad con sus tendencias destructivas. Son las diferencias que podemos encontrar en esos elementos de las historias del anime las que son mucho más interesantes para reflexionar. Si bien Attack on Titan y Vinland Saga muestran los terribles efectos de vivir una vida dedicada a la violencia y la venganza en sus protagonistas, difieren enormemente en si sus héroes pueden o no tener éxito en sus intentos de escapar de la viciosa máquina de guerra.
©Hajime Isayama, Kodansha/”Attack on Titan”El comité de producción de la temporada final
En el caso de Eren Jaeger, la perspectiva de Hajime Isayama es desgarradoramente pesimista, pero A pesar de toda la controversia que ha rodeado el descenso de Eren a la locura genocida, creo que su arco tiene mucho sentido considerando lo que Attack on Titan ha estado tratando de decir durante más de una década. A lo largo de casi cien episodios, se nos recordó repetidamente que el crecimiento de Eren como persona se vio fundamentalmente atrofiado y roto por el trauma que le infligió cuando los titanes derribaron los muros de su ciudad por primera vez. Es posible que siempre haya tenido cierta capacidad para la violencia y el odio en su corazón, incluso antes de que comenzara la guerra, pero lo mismo podría decirse de tantas personas a lo largo de la historia. La esperanza siempre ha sido, al menos, que una sociedad cariñosa que fomente la empatía y la comprensión pueda ayudar a los niños a alejarse de esa tensión particular de salvajismo antes de que los corrompa como adultos.
Eren nunca tuvo una oportunidad. Sí, esto se debe en parte a las consecuencias torcidas y difíciles de conceptualizar del viaje mágico en el tiempo, pero incluso todo ese escaparate fantástico es solo otra capa de metáfora utilizada para ilustrar cuán condenado estaba este héroe descarriado desde el momento en que tomó levantar las armas contra sus enemigos. En un mundo retorcido por generaciones de fanatismo, genocidio y propaganda armada, no había esperanza de que Eren alguna vez encontrara un medio para cesar el fuego en nombre de la paz o el entendimiento.
Incluso cuando Eren tuvo la oportunidad de cumplir su sueño de la infancia y cruzar el mar hacia las tierras más allá de la isla de Paradis, todavía estaba manchado por la mancha de la guerra y el subterfugio. Su incapacidad para crecer más allá de su comprensión infantil del mundo lo ha dejado incapaz de conceptualizar un mundo que pueda ser pacífico y poblado con cualquier otra vida humana. Ha llegado a creer que todas las demás personas del planeta son enemigos de facto, ya sea que apoyen la guerra contra su pueblo o no. El único mundo que podría ofrecer a sus amigos y familiares una oportunidad de paz es uno vacío. Y, si las tierras más allá del mar no están vacías, entonces Eren simplemente tendrá que arrasarlas él mismo, y resulta que tiene el poder para hacer precisamente eso…
©Hajime Isayama, Kodansha/”Attack on Titan”El comité de producción de la temporada final
Aquí es donde el viaje de Thorfinn realmente comienza a divergir del de Eren, aunque toma mucho tiempo para que la división en sus caminos se haga evidente. Todo comienza con las palabras que su padre, Thors, le dice antes de que lo maten: “No tienes enemigos. Ni uno solo.
Este tipo de lección parecería poco más que una broma de mal gusto para un chico como Eren, ya que él y su gente han sido acosados por todos lados por los enemigos más horribles que se puedan imaginar desde el primer día. Para el joven Thorfinn, también, la idea es igual de extravagante. Vio a su padre cortado como un perro, y se vio obligado a servir al asesino de su padre como soldado durante años, además de eso. Al ver solo la primera temporada de Vinland Saga, es muy fácil ver que el viaje de Thorfinn llega a la misma conclusión que el de Eren (sin la habilidad sobrenatural de viajar en el tiempo y transformarse en un ultra-kaiju que destruye el mundo, por supuesto). Lo que hace que Vinland Saga sea un contrapunto tan perfecto para Attack on Titan es que Thorfinn evita ese terrible destino al hacer lo único que Eren nunca pudo: crecer.
Es un proceso desafiante e innecesariamente cruel porque Thorfinn vive en una época desafiante e innecesariamente cruel, en la que el destino que suele acontecer a un soldado fallido (pero que aún respira) es la esclavitud. Aún así, si puede haber algún”beneficio”en esta última forma de humillación y degradación, es que obliga a Thorfinn no solo a acercarse y conectarse con otros civiles como su nuevo amigo Einar, sino que también le da el tiempo necesario para ser capaz de crecer lo suficiente como para reflexionar no solo sobre el daño que le hicieron cuando era niño, sino también sobre el daño que le causó como soldado.
©Makoto Yukimura, proyecto KODANSHA/VINLAND SAGA SEASON 2
Uno de los desarrollos clave en la historia de la tecnología y la estrategia en la guerra no es solo el aumento en el poder de matar en bruto sino el aumento del espacio entre los soldados en el campo de batalla. Las interminables corrientes de propaganda y desinformación que vienen con la guerra siempre han sido efectivas para deshumanizar al enemigo, y solo se vuelve más fácil asestar un golpe mortal cuando ni siquiera tienes que acercarte lo suficiente a tu enemigo para ver su caras. Thorfinn, quizás para su beneficio, nunca tuvo la oportunidad de apretar el gatillo de un arma, y sus enemigos, sin duda, no eran los monstruos extraños deformes con los que Eren luchó durante tanto tiempo. En sus sueños, lo atormentan los recuerdos de su acero perforando la carne de guerreros e inocentes por igual, las visiones de sus ojos apareciendo y sus cuerpos poniéndose rígidos mientras les roba todo lo que alguna vez fueron y podrían ser, nuevamente. y otra vez.
Como soldado, Thorfinn nunca tuvo el tiempo o la inclinación para detenerse y pensar en la gravedad de sus acciones. Como esclavo, todo lo que puede hacer es contar el peso de los cuerpos que ha dejado a su paso y contar cada segundo de tiempo que les robó a todos. Decide que es su deber moral llevar esos recuerdos, esos cuerpos, con él por el resto de su vida como un recordatorio del precio pagado cada vez que un solo hombre blande su espada con ira u orgullo.
©Makoto Yukimura, KODANSHA/VINLAND SAGA SEASON 2 Project
El primer verso del tema de apertura que nos presentó Attack on Titan: The Final Season termina con las palabras: “Esta es mi última guerra”. Aquí, la tesis central unifica Attack on Titan y Vinland Saga como dos historias que preguntan:”¿Qué se necesita para vivir una vida en paz en un mundo que exige la guerra?”Cada programa parece igualmente comprometido con la creencia de que la guerra es un esfuerzo fundamentalmente destructivo e inútil, pero ofrecen perspectivas increíblemente diferentes sobre cuál podría ser esa respuesta.
En Eren Jeager, tenemos a un niño atrapado en el cuerpo. de un hombre con más poder del que puede manejar; es un héroe que se ha transformado en un monstruo imparable. Ha estado tan insensible y amargado por los interminables conflictos que libran los adultos en su mundo que, de hecho, está teniendo la mayor rabieta de la historia. Una vez soñó con encontrar la paz en una tierra al otro lado del mar, y ahora que ha llegado allí, se asegurará de que esta sea la última guerra en la que él o cualquiera de sus amigos tenga que luchar, incluso si eso significa quemar el resto del mundo a cenizas. No creo que Hajime Isayama esté escribiendo a Eren como el tipo de modelo a seguir al que deberíamos aspirar, pero creo que está resignado al hecho de que Eren, al menos en parte, representa mucho de lo que somos, como un especies, nos guste o no.
Thorfinn es un tipo diferente de héroe, uno que no representa tanto quiénes somos sino quiénes podríamos llegar a ser, si encontramos la fuerza dentro de nosotros mismos. Thorfinn conoce muy bien el horror que trae la guerra, pero reconoce que, incluso si no puede detener o cambiar los vastos mecanismos de gobierno y cultura que perpetúan la guerra, puede asumir la responsabilidad de su parte individual en ella. Su última guerra será una que llevará toda una vida librar, y luchará con cada fibra de su ser para ganarla sin quitar aún más vidas humanas. Es una guerra contra los impulsos más bajos y las fantasías infantiles de poder que habitan en el corazón humano. Cuando Thorfinn cruce a la tierra más allá del mar, su sueño no será matar a todos los enemigos que puedan habitar allí. Simplemente quiere trabajar junto con quienquiera que encuentre allí y hacer un mundo mejor y más amable.
©Makoto Yukimura, proyecto de la TEMPORADA 2 de KODANSHA/VINLAND SAGA
