Tienes que estar muy metido en la tradición artúrica para saber que los padres de Tristán (de la fama de Tristán e Isolda) son un par de personajes relativamente menores llamados Meliodas y Elizabeth. Afortunadamente para nosotros, el autor del manga original, Nakaba Suzuki, sí lo sabía, y esta película secuela de la serie de televisión sigue a los dos conocidos hijos de sus padres menores. El otro niño en cuestión no es otro que Lancelot, hijo de Ban y Elaine; A los efectos de esta revisión, tal vez sea mejor decir poco sobre él, y me atrevo a decir que su papel será algo más significativo cuando se publique la segunda mitad de la historia. Pero es importante tener en cuenta que él es parte de la historia en su conjunto, aunque solo sea por el guiño al original de Suzuki.
La trama de esta película de cincuenta minutos es bastante básica: el joven príncipe Tristán, que parece estar en la adolescencia, lucha por reconciliar las dos mitades de su herencia. Como recordarán, su padre, Meliodas, es un demonio, y su madre, Elizabeth, es miembro de la raza de las diosas. Que su hijo tenga aspectos de ambos parece ser un shock para el niño, y esto prepara el escenario para el crecimiento de su carácter. La historia comienza con Tristan recordando una pelea de entrenamiento con Lancelot que se salió de control cuando un poder misterioso surgió dentro de él. Asustado, no parece haberle dicho a nadie lo que pasó, pero su padre notó un cambio en él con relativa rapidez. Esto se debe a que los objetivos de Tristán parecen haber cambiado drásticamente de la noche a la mañana: pasó de querer ser un caballero sagrado a un sanador, lo que casi con toda seguridad es una manifestación de su confusión perturbadora. Ambos padres intentan hablar con él para averiguar qué está pasando, pero Tristan no se atreve a decírselo. La implicación puede ser que está demasiado asustado de sí mismo para sentirse seguro contándoselo a alguien, incluso a sus padres o a su tutor Gowther. Tristan está tan comprometido con querer ser el proverbial caballero de brillante armadura que no puede soportar pensar que algo dentro de sí mismo podría hacer que eso sea imposible.
Sin embargo, pronto se le presenta la oportunidad de resolver las cosas cuando su madre colapsa repentinamente. En sus intentos por curarla, se da cuenta de que ha sido maldecida, y antes de que alguien pueda disuadirlo (o hablar con él), Tristan salta sobre su caballo y se dirige hacia el lanzador de la maldición. Naturalmente, hay más en esto que un mísero lanzamiento maldito sobre una sola reina. Rápidamente descubrimos que alguien ha secuestrado hadas, demonios y gigantes. Un paso rápido hacia el punto de vista del villano nos permite saber que este es el rey del Castillo de Edimburgo. Tiene un montón de planes muy nefastos que involucran a un espeluznante sacerdote con cara de tentáculo y diseños de monstruos sólidos, todos alimentados por su odio hacia aquellos que son diferentes. Es posible que Tristan solo se haya propuesto salvar a su madre, pero parece que su primera misión real lo está mirando a la cara.
Hay un intento genuino de equilibrar el desarrollo del personaje de Tristan con acción física. Funciona principalmente; Tristan y un compañero inesperado tienen algunas escenas de lucha decentemente impresionantes contra los diversos monstruos que el rey de Edimburgo envía contra ellos. Podemos ver como la generación anterior está presente en los estilos de lucha de sus hijos. Aunque no pasamos mucho tiempo en el monólogo interior de Tristán, sus acciones muestran claramente cuán en conflicto y asustado está. Está tratando desesperadamente de estar a la altura de sus padres, pero le falta la madurez o la habilidad para pelear lo mejor posible, y su miedo a lo que sucedió ese día cuando luchó contra Lancelot por diversión funciona como un limitador de sus habilidades. Lucha contra el miedo, y ese es uno de sus rasgos más impresionantes. Pero la película no nos deja olvidar que es un niño asustado, lo que se siente como un elemento crucial de su personaje.
La película está animada usando CG, y no se ve tan mal. El cabello y la ropa son los que más sufren, pero en su mayor parte, el caminar y otros movimientos se ven suaves, y las caras no son demasiado extrañas. Si los fondos no son tan detallados como podrían ser, eso se compensa más o menos con las interacciones de los personajes contra ellos. Tanto las pistas de doblaje como las secundarias son buenas, y se trata de una cuestión de preferencia personal que miras; tampoco hay voces de clavos en una pizarra. Dejando a un lado los nombres de lugares y personajes, no hay mucho contenido artúrico aquí. De hecho, en la leyenda artúrica, el Castillo de Edimburgo es conocido como el Castillo de las Doncellas, no como una horrible guarida de ciencia loca donde se unen diferentes seres. (Los fanáticos de Monty Python pueden reconocer el Castillo de las Doncellas de una película diferente). Pero los detalles de la historia son lo suficientemente buenos y se transmiten de la serie original que realmente no importa. Si soy honesto, las cosas artúricas siempre se han sentido más como un huevo de Pascua que cualquier otra cosa.
The Seven Deadly Sins: Grudge of Edinburgh Part 1 es claramente solo la mitad de la historia. Es mejor esperar hasta que termine la segunda mitad antes de verla porque las cosas recién comienzan cuando termina la película. Pero es bueno reconectarse con los personajes y ver qué están haciendo sus hijos y, en general, esto se siente como el comienzo de una aventura bastante buena.
