En la Casa Kodansha de este año, tuvimos la oportunidad de hablar con Fujita, la mente detrás del manga Wotakoi: Love Is Hard for Otaku. La comedia romántica sigue a un hombre profesional que en secreto es un jugador incondicional y una mujer que es en secreto una fujoshi mientras navegan por los entresijos de las relaciones, los secretos y la vida de los demás. Ichijinsha comenzó la publicación del manga en forma impresa en abril de 2015 y se publicaron 11 volúmenes, siendo Kodansha USA la editorial en inglés. Además, una adaptación de la serie de anime del manga se emitió de abril a junio de 2018 y una película de acción real se estrenó en 2020.
Durante nuestra conversación, centrada en el manga Wotakoi: Love Is Hard for Otaku, Fujita explicó los orígenes y las inspiraciones de la historia, por qué se tomaron ciertas decisiones con respecto a sus personajes y entró en excelentes detalles sobre el proceso creativo que sustenta la serie.
Partes de esto La entrevista se ha editado ligeramente para mayor claridad. Esta entrevista se realizó con la asistencia de un intérprete.

P: ¿Cómo se te ocurrió inicialmente el concepto de Wotakoi: Love Is Hard for? Otaku, ¿cambió algún aspecto importante desde el momento en que lo pensaste por primera vez hasta que comenzó a publicarse?
R: Soy en gran medida un otaku y tengo muchos amigos que también lo son. Estábamos hablando entre nosotros sobre la vida cotidiana, las relaciones y qué tipo de relación nos entusiasmaría. Cuando estábamos teniendo esta discusión, levanté la mano y dije: “Escribiré un manga sobre esto”. Entonces comencé a escribir un manga de manera experimental y comencé a publicarlo en Pixiv, que es un lugar en línea donde puedes publicar tu propio trabajo. A partir de ahí, alguien de Ichijinsha se puso en contacto conmigo con el interés de convertir esto en una serie más larga y completa, con la oferta de serialización y publicación. A partir de ahí, trabajamos juntos para desarrollar la idea de Wotakoi en una serie de larga duración.
P: Hablando de Pixiv, ¿cómo fue la transición, pasar de una plataforma como Pixiv a Comic Pool y, finalmente, imprimir manga? ¿Tuviste que ajustar algún aspecto de tu proceso artístico entre plataformas?
R: Como sabes, leer manga en Pixiv es gratis. Cuando recibí la oferta de publicar mi trabajo y compilarlo en un manga, tuve miedo de no poder ofrecer mis historias y contenidos de forma gratuita. Quería asegurarme de poder seguir permitiendo que todos leyeran mi contenido de forma gratuita. No quería reducir la cantidad de páginas para hacer eso. Para resolver esto, me ofrecí a crear contenido adicional que solo esté disponible en el libro. Si compras el libro, podrás disfrutar mucho más de lo que estabas leyendo gratis. Una de las cosas más importantes para mí fue no reducir la experiencia de leer el contenido gratuito, sino agregar valor si compras el formato de libro. Y también, en cuanto a los cambios de estilo artístico, cuando era solo un cómic personal para mí cuando lo publicaba en Pixiv, me concentré mucho en dibujar los personajes y no mucho en el fondo. Pero cuando comencé a conseguir el contrato editorial y comencé a publicar mi trabajo en Comic Pool o a convertirlo en una publicación, tuve que mejorar realmente los fondos recibiendo ayuda de mi asistente para convertirlo en una obra de arte mucho más desarrollada. Puede que se vea diferente en Pixiv que en el trabajo publicado.
P: ¿Algún momento en particular surge de una experiencia personal que hayas tenido en tu vida?
R: No se basa solo en mi experiencia per se, pero como mencioné antes, tengo muchos amigos que también son otaku y realmente disfruté las conversaciones otaku que estábamos teniendo. Y quería retratar eso en una resolución muy alta en el manga, y creo que eso es lo que se refleja en la historia.
P: ¿Por qué decidiste centrarte en personajes adultos específicamente en el lugar de trabajo?
R: Cuando comencé a trabajar en esta serie, tenía aproximadamente la misma edad que todos los personajes que aparecen en la historia. Posiblemente podría haber escrito una historia sobre estudiantes, o sobre alguien muy joven, pero, para enfatizar el hecho de que hay adultos que son adultos pero todavía tienen un lado juvenil y disfrutan de sus pasatiempos y demás, para mostrar ese contraste, los personajes principales tienen que ser adultos. Y creo que era muy importante que estuviera trabajando en un personaje ambientado en mi propio grupo de edad, porque así es como podía identificarme mejor con los personajes. Esta es una historia un poco paralela, pero recibo consultas de aquellos lectores jóvenes que comenzaron a leer Wotakoi cuando eran más jóvenes. Me dijeron “Me imaginé mi edad adulta mucho más divertida, como en esta historia”. Así que me sentí un poco mal con ellos por haber aumentado sus expectativas.

P: La serie juega mucho con la idea de personajes que muestran una cosa a la mayoría de las personas, pero que tienen un gran secreto sobre su vida. ¿Cómo crees que este tipo de configuración influye en la forma en que los personajes operan en la historia?
R: Esa es una pregunta difícil de responder. Dices que los personajes tienen secretos y cosas así, pero creo que todos tenemos una especie de lado secreto. Pero no es que tengan un lado oscuro, es solo que hay cosas que tenemos y que sentimos acerca de nosotros mismos que son un poco vergonzosas o que son algo privadas que realmente no quieres compartir con demasiada gente. Pero también es normal como ser humano tener ese lado de ti mismo. Mi esperanza era que pudiéramos comprender el uno al otro que está bien tener estos lados de nosotros mismos y ser amables el uno con el otro. Eso era algo que tenía en mente cuando estaba trabajando en esta serie.
P: ¿Cómo equilibraste los elementos cómicos de la historia con los más románticos o serios?
R: Siento que la proporción que le doy a la serie de un total de 10 es comedia de 8, romance de 1,5 y seriedad de aproximadamente 0,5. Me siento así porque trato de evitar los aspectos en los que no soy muy bueno y no siento que el romance o la seriedad sean mis puntos fuertes. Pero la comedia es algo sobre lo que nunca recibí malos comentarios de los editores mientras escribía. Entonces me pregunto cómo se sentirían los lectores cuando lean esta serie. Además, personalmente amo mucho la comedia. Por eso, me gusta añadir muchos aspectos cómicos a la historia. Sin embargo, si un personaje está pasando por alguna lucha personal o algo mucho más profundo, no quería tomárselo a la ligera. No quería que pareciera que los estaba tomando el pelo. Así que eso fue algo que tuve en cuenta cuando escribí partes más serias de la trama.
P: ¿Cuál fue tu estrategia y proceso de pensamiento cuando se trataba de crear personajes secundarios secundarios? ¿Pensaste en ellos como entidades propias o algunos de ellos te vinieron a la mente como apoyos naturales para los personajes principales?
R: Cuando pienso en estos personajes secundarios, siempre trato de tener en ellos un papel o aspecto que falta en los personajes principales. Por ejemplo, Taro y Hanako, que son mayores que los personajes principales, Narumi e Hirotaka, ya han pasado por las etapas de la vida por las que Hirotaka y Narumi están pasando actualmente. Ven más allá de eso. Tendrían más consejos útiles que decir. Por el contrario, el hermano menor de Hirotaka es mucho más joven que él. Ko y Naoya son mucho más jóvenes que Hirotaka y Narumi. Hirotaka y Narumi ya han visto la etapa de la vida por la que están pasando Ko y Naoya. Por lo tanto, es posible que tengan algún consejo que les resulte útil. También me imagino que durante esos momentos algo estaba preocupando a Naoya, entonces lo más probable es que Narumi dijera algo para darle un consejo. Esa es la progresión natural que tuve para desarrollar cada uno de estos personajes.
P: Wotakoi: Love Is Hard for Otaku es un poco único en el sentido de que la relación comienza temprano y se desarrolla con el tiempo, en lugar de que gran parte de la historia sea un”lo harán, no lo harán”sobre una relación potencial. ¿Qué te inspiró a comenzar la relación temprano de esta manera?
R: Como mencioné, comencé esta serie en Pixiv como mi propia presentación personal, por lo que al principio no iba a continuar esta serie por mucho tiempo. Honestamente, siento que realmente podría haber concluido desde el principio, en el primer volumen, donde los personajes que son otaku no se han visto, se encontrarán una vez que comiencen a comunicarse y se vuelvan muy cercanos entre sí, y luego se juntarán. La historia realmente podría haber terminado ahí. Pero la serie continuó hasta el Volumen 11. Y siento que realmente se lo debo a Ichijinsha, quien tomó mi título, y a esos fanáticos, no solo en Japón, sino también en todo el mundo que apoyan esta serie, quienes me permitieron continuar con esta serie hasta el Volumen 11. Estoy muy agradecido por eso.
Nos gustaría agradecer a Fujita por tomarse el tiempo para hablar con nosotros sobre Wotakoi: Love Is Hard for Otaku y arrojar luz sobre lo que sucedió. en hacer una serie tan brillante e imaginativa tan grandiosa como es. También nos gustaría agradecer a Kodansha por organizar un evento tan emocionante con Kodansha House y traer creadores a la ciudad de Nueva York. Además de Kodansha House, puedes dirigirte a el portal de lectores de Kodansha para activar tu cuenta gratuita y leer Wotakoi: Love Is Hard for Otaku. Puede obtener más información sobre Kodansha House en su sitio web oficial.
© Fujita/Ichijinsha Inc.