Saison ausgestrahlt: Sommer 2025
Anzahl der Episoden: 12
Anschauen auf: netflix
Der Sommer-Hikaru starb. Egal wie viel schlecht glänzende Schauspieler versucht haben, dagegen zu streiten, dieser Anime ist eine Geschichte über queere Identität und wie die zeitgenössische Gesellschaft queere Menschen gezwungen hat, sich isoliert, geächtet und fehl am Platz zu fühlen. Yoshiki fühlt sich mehr auf „Monster“ aus als die Menschen um ihn herum. Dies ist ein Thema, das sich der Anime nicht nur geweigert hat, zu gießen, sondern sich tatsächlich mit kreativer und zielgerichteter Richtung zu erweitern.
In der letzten Folge beschließen die beiden Jungen, an den Strand zu gehen. Plötzlich sitzen sie in einem echten Zug. Die Sitze sind fotorealistisch, die Welt, die außerhalb des Fensters vorbeikommt, sieht aus wie eine Live-Aufnahme und sogar die Griffe schwingen mit den Bewegungen des Zuges. Während Hikaru und Yoshiki über ihre jeweiligen Orte in der Welt sprechen, bleiben sie im Anime-Kunststil, der sich in einem tatsächlichen Spiegel widerspiegelt. Sie sind gezwungen, in einer realen Welt fiktiv zu sein, die nicht nur darauf besteht, sondern auch gerne ihre Existenz abzulehnen. Eine andere Szene, die dieses Thema zusammenfasst, erscheint in der zweiten Episode, in der eine Frau Yoshiki laut seines Lebenslebensleben lautet. Die Szene wechselt von einer normalen POV-Aufnahme der beiden, die mit einem verschwommenen, bedrohlichen Videoüberwachung sprachen-ein Schrecken, sich immer zu beobachten und immer die Geheimnisse des „Monsters“ zu riskieren, die den Menschen um dich herum weitergegeben werden. In einem Interview mit Mokumokuren-Sensei sprach die Mangaka selbst darüber, wie die Protagonisten „sozial in der Falsche“ sind und wie sie ihre Geschichte darum gebaut hatte.
Über alles andere, Chiaki Kobayashi, scheint als komplizierte, trauernde Yoshiki. Er hatte in den letzten Jahren einen ziemlich guten Aufschwung und schnappte sich Lead-Rollen wie Mashle von Mashle: Muscles & Magic, aber von all den Rollen, in denen ich ihn gehört habe, ist Yoshiki zweifellos sein Bestes. Sein Engagement für den landwirtschaftlichen Akzent für den Land ist nicht nur lobenswert, sondern auch in seinem Schweigen und in ruhigen Tönen, die Yoshikis komplizierte Gefühle gegenüber sich selbst und Hikaru vermitteln. Shuichiro Umeda leistet auch einen fantastischen Job als Hikaru und spricht nicht nur das Monster mit dem menschlichen Körper, sondern auch den realen Hikaru in Yoshikis Rückblenden und klingt wie zwei unverwechselbare Menschen mit verschiedenen Persönlichkeiten. Ich möchte auch Chikahiro Kobayashi, der Tanaka, den Antagonisten der ersten Staffel, tanaka, einen Schrei geben. Er verkauft die schleimige, nicht vertrauenswürdige Natur dieses mysteriösen Charakters. In einer Zeit, in der die Welt kopfüber in Menschen eintaucht und ihre abscheulichen Fehler der Vergangenheit bei der Dämonisierung marginalisierter Gemeinschaften ohne andere Grund als Unzufriedenheit mit ihrem eigenen Leben wiederholt, bestätigt diese Show ihre Liebe zu allen „Monstern“ der Welt. Egal wie viel von einem Monster die Leute behaupten, Ihre Gefühle und Ihre Existenz verdienen es, mit der Welt um Sie herum zu koexistieren. 8.5
Endergebnis: 85,5