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Könnten englischsprachige Manga-Magazine ein Comeback machen? Chris und Coop sind sich nicht sicher, aber Kodanshas englisches Thema von Young macht immer noch viel Spaß!

© SHUEISHA, VIZ MEDIA

Not that the format is unwelcome—Heavy Metal ist eine Sache, zum einen. Aber Manga-Magazine scheinen definitiv mehr zu gehen, als sie in den USA nach Kodansha kommen, weil sie es mit jungen, wenn auch nur als einmalige (vorerst) Gimmick zurückgebracht haben. Insbesondere finde ich es faszinierend, dass diese Iteration von Young seine Leser einlädt, darüber abzustimmen, welche One-Shots sie gerne für eine vollständige Serialisierung zurückkehren möchten. Diese Methode der”Selektion durch Wahllokal”ist etwas, von dem ich nur auf der japanischen Seite des Publizierens gehört habe. Es ist also merkwürdig, dass sie auf dieser Seite des Pazifiks auftaucht.

© Kodansha Ltd.

Dies ist eine andere Möglichkeit, eine physische Kopie zu erhalten, wenn Sie nicht in New York waren oder keine Kinokuniya haben. Obwohl ich nicht weiß, was es über den Zustand der Dinge sagt, dass ein Stück physische Medien als”Preis”angesehen wird…

Das ist ein guter Punkt. Ich frage mich, was mit einem der toten Bestände passieren wird, die nach dem Ende dieser Beförderung herumliegen. Macht mich neugierig, wenn wir es in Comic-Läden wie The Streuner Jump oder Raijin-Problem sehen werden. Photo von Coop Bicknell gut, wenn diese Stores immer noch in der Nähe sind, hoffnungsvoll. Trotzdem ist es ein verlockender Anreiz, westliche Leser im Magazinformat im Vergleich zu früheren Versuchen in das Magazinformat zu bringen. Ich habe das Yen Plus-Magazin von Yen Press gelesen, als es bereits 2008 herauskam, und ich hatte ein paar brandneue stimmbare Serien von Manga-ka-Bonafides über Comics auf der Grundlage von James Patterson-Romanen aufgenommen.

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yen SPICES SPICE-SPICE-SPICE-SPICE-SPICE-SPICE-SPICE-SPICE. Ein Cover, das nicht saugte, aber Youngs Sukajan dort gibt es offensichtlich die beeindruckendere Jacke. Sie müssen zugeben, dass ein Sukajan dieses Covers ziemlich lustig wäre.

© ist auf me. Müssen sich an Kodansha wenden und sie bitten, Ihre Stimmen speziell aufzuheben.

Ich würde es wahrscheinlich verdienen, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass die Titel, für die ich gestimmt hat, echte Gewinner sind. Beginnen wir mit dem modischsten (und wahrscheinlich am besten) One-Shot hier, Jungen laufen den Aufstand-In-Übergang-

© Keito Gaku/Kodansha Ltd. Ryo ist gerade dabei, das College abzuschließen, und er ist bereit, den nächsten Schritt zu machen, um sein authentischstes Selbst zu werden, aber er steht mit seiner Mutter und seinem eigenen inneren Konflikt gegen Spannungen. Ich schätze das so sehr, weil es eine andere dringend benötigte Geschichte für die Leser ist, um sich selbst zu sehen. Gaku schlägt nicht mit den Schwierigkeiten, als Trans-Person zu leben, aber er zeigt auch geschickt, dass es auch viele Verbündete da draußen gibt.

© keito gaku/kodansha ltd. Im Vergleich zu seinen Landsleuten eine direkte Fortsetzung einer bewährten, beliebten Serie. Ich wäre nicht überrascht, wenn dies der Hauptgrund wäre, warum viele Leser sich in erster Linie in der Zeitschrift melden. Es ist eine Fortsetzung, die ein ziemlich klares Verkaufsargument macht.

© keito gaku/kodansha ltd. Schäbend habe kein Kontext für, da ich nicht zu Jungen gekommen bin, die den Aufruhr selbst rennen! Ich weiß, ich weiß, aber durch seinen Ruf schätze ich, wie gut im Übergang die Leser alter und neuer Anstieg bringen und gleichzeitig eine eigene, offene, fokussierte Geschichte erzählen. Es ist eine engagierte Darstellung der Realitäten des Alterns aus dem Jugendlichen und in die Unabhängigkeit eines jungen Erwachsenen und der Entscheidungen, die junge Trans-Menschen einbringen, die Meinungen ihrer Familie, Kollegen und Kollegen sind verdammt.

© keito gaku/kodansha ltd. Sperren Sie, um die Stimmen fortzusetzen, aber bei der Chance, dass dies nicht der Fall ist, respektiere ich es, wenn ich sie thematisch gut schließt, wie ein One-Shot (dies wird eine wichtige Qualifikation für einige der anderen Einträge sein, Hinweis-Hint!) Ich stimme zu! Auch wenn es nicht weitergeht, funktioniert der Übergang gut als Endkappe für die Originalserie. Ich habe nur den ersten Band von Jungen gelesen, der den Aufstand betreibt, aber zwischen dieser und der Geschichte Ashley Hawkins teilte mich während meiner Manga-Verbote, die ich untersucht habe.

© keito keito keito gaku/kodansha ld. dahinter, und es scheint eines zu sein, das das Team mit diesem Projekt geteilt hat.”Werke, die den Identitätszustand wie LGBTQ darstellen…”war eines der ursprünglich erhobenen Elemente, und Jungen leiten den Gaku des Riots waren nicht der einzige, der verpflichtet war. Kami Nishio bringt die gesunde schwule Romanze von Still You, während Hikari Azuma die absolut entzückende Erkundung beiträgt, die meine Liebe seltsam ist?

© kami nishio/kodansha ltd. src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/this-week-inime/228386/chris07.jpg”Width=”391″Höhe=”600″>

© Hikari, bei dem ich aZuma/kodansha ltd. Dieses enorme Problem, sagte ich mir:”Kodansha sollte sich einfach darauf einlassen, diese Version von Young A LGBTQIA+ Manga Magazine zu machen.”Obwohl es hier ein paar solide Geschichten gibt, die völlig aus diesen Themen entfernt sind, habe ich das Gefühl, dass die Handvoll von Geschichten, die wir bisher erwähnt haben, wirklich auf Was es bedeutet,”jung zu sein”in”jung”in”jung”in”In the Mid-2020S”übereinstimmt.

© hikari Azuma/kodansha Ltd. Wenn jemand einen Shonen Battle Manga oder einen Fujimoto-ähnlichen möchte (von dem es einige in dieser Ausgabe gibt), gibt es viele andere Verlage, die ihm gerne dabei helfen. Letztendlich wird die Manga, in der er für die Serialisierung abgestimmt wird, dies in der K Manga-App der K-Manga-App tun. Wenn dieses Experiment jedoch erfolgreich ist, kann ich Kodansha auf zusätzliche US-amerikanische Zeitschriften eingehen, um diese Art von Material zu starten. Wenn Sie mehrere Einträge zu diesem Thema haben (zusammen mit der Tiefe des spezifischen Seinen demografischen Fokus), können sie eine gut unterschiedliche Verbreitung queerer Geschichten schaffen. Trotzdem ist Sie eine ziemlich einfache Romanze für Queer-Realisierungen, mit der interessanten Falten, die die Ex-Freundin eines Charakters angeblich in die Vollversion der Geschichte einfügt, wenn er fortgesetzt wird. Und ich werde immer für LGBTQ+-Stories sein, die sich tatsächlich daran erinnern, wofür das”B”steht.

© kami kami nishio/kodansha ltd. Das ist eine herrlich einfallsreiche Geschichte, die als jede Menge an Allegorie gelesen werden könnte, aber in erster Linie darum, die unkonventionellen Lieben anderer und uns selbst zu akzeptieren. Schauen Sie, manchmal ist die persönliche Offenbarung eines Mädchens, dass sie sich für Plüschfursuiter interessiert. Wir könnten alle diese Ebene der Selbstfindung annehmen.

© hikari hikari one __lhikari azuma/kodansha ltd. spielt sich mit einer längeren Landebahn vor. In der unvermeidlichen Situation, in der Takahashi seinen Anzug abhebt, gibt es ein großes emotionales Fleisch. Fühlt sie immer noch die Schrägungen in ihrem Herzen für ihn ohne sein Fell oder ist ihre blühende Beziehung mehr als angeeignet?

© © hikari Azuma/kodansha ltd. Ich hatte es viel genossen als schwanger. Ich mag einen guten Versuch des Horrors, aber das fühlte sich an, als hätte er von einem langsamen Verbrennen profitiert. Außerdem Mein Gehirn wird vom Internet genug verrottet.

© Denchi Matsumoto, Keita Nishijima/KODANSHA Ltd. Nishijima/Kodansha Ltd. Keita Nishijima/Kodansha Ltd. mir wiederholt, nachdem ich den Titel gesehen hatte. Wahrscheinlich der gutmütigste Spaß, den ich mit diesem Eintrag haben könnte, da so viel davon auf reinem Schock-Wert-Horror beruht.

© Denchi Matsumoto, Keita Nishijima/KODANSHA Ltd.

© kodansha ltd. Hustle, Redakteur-san.

Es ist auch eine der Einreichungen, die ich auf einen Cliffhanger anspielt (und nicht einmal die einzige, die auf einem Schussbasis-Basis-Cliffhanger endet!). Das ist meiner Meinung nach noch mehr ein Hektik, da die Antworten auf Geheimnisse, die in einem solchen One-Shot möglicherweise nicht einmal vollständig konzipiert wurden, nicht der einzige motivierende Faktor sein sollte, um sie in Fortsetzung zu stimmen. Zumindest ist Keita Nishijimas Kunst viszeral genug, in welchem ​​Service es für die bewusst trashige Prämisse”dämonverträgter Fetus”sein kann.

© denchi matsumoto, keita Nishi/kodanshansumoto, keita nishana/kodanshansumoto, keita nishansumoto, keita nishansumoto, keita nishija/kodanshansumoto, kita nishija/kodanshansumoto, kita nishansumoto, keita nishanshana/kochi/kodanshansumoto, kita nishansumoto, keita nishansumoto, keita nishansumo-Ltd.

postapokalyptische Honolulu, Spionagemenanigans und entwickelte Fischmänner aus den tiefsten Teilen des Ozeans. Es dauerte jedoch nicht lange, bis ich anfing zu denken:”Das fühlt sich an, als hätte es Fujimotos Fingerabdrücke darauf.”Und aus Tsurus Standpunkt aus würde ich die potenzielle Frustration in diesem Vergleich verstehen. Aber nach dem Lesen von Fire Punch oder Chainsaw Man ist es schwierig, diesen Geschichtenstil von Fujimoto zu trennen. Lucas und ich sprachen ein wenig über”Fujimoto-Likes”an der Spitze dieses Jahres.

Protokoll Ryugu. Es ist nicht nur so, dass es keine Schließung gibt, sondern die Geschichte platzt an den Grenzen des One-Shot-Formats mit mehreren langwierigen Fußnoten, in denen Teile der Einstellung erklärt werden, die nicht organisch in der Seitenzahl angelegt werden konnten. Diese kommen neben dem Dialog, der noch mehr Ausstellung entleert. Sie können spüren, wie sich die Handlung gegen die Länge in seinem Wunsch nach diesem serialisierten, anhaltenden Epos anstrebt.

© DAISAKU TSURU/KODANSHAY LTD. Kicheln Sie den Begriff”Homo Abyss”. Ich werde nehmen, was ich bekommen kann.

© DAISAKU TSURU/KODANSHAL/KODANSHAL/KODANSHAL/KODANSHAL/KODANSHAL/KODANSHAL/KODANSHAL/KODANSHAL/KODANSHAL/KODANSHAL/KODANSHAL/KODANSHAU/KODANSHAL/KODANSHAL/KODANSHAU LTD. nur eins. Ich kicherte wie ich, als ich”Homo Demens”im Death Stranding zum ersten Mal hörte.

Protokoll Ryugu ist auch nicht die einzigen dieser Einträge, die an andere Serien oder Schöpfer erinnern. Ich bin auf halbem Weg in einer herausragenden zweiten Staffel von Call of the Night, also wird Robicos Dusk und Twilight mich an Kotoyamas Ballade von unzufriedenen Typen und Vampiren erinnern. Es hat seine eigenen Wendungen, einschließlich eines weiteren Beispiels von Überraschungsschüssen, aber die kürzere Natur lässt es nicht wirklich über das vertraute Startaufbau hinauskommen.

© kodansha ltd. Über die erste Folge von Call of the Night vor ein paar Wochen habe ich tatsächlich gesehen. Aus diesem Grund dachte ich:”Ich habe das schon einmal gesehen.”Jetzt bin ich nicht gegen Titel, die sich von den Besten des Geschäfts inspirieren lassen. Die meiste Zeit dienen diese Größen als solider Ausgangspunkt für eine neue Arbeit, um sich aufzubauen und sie weiter zu gehen. Zu Dämmerung und Twilight taten das in meinen Augen nicht genau. Kyūri Yamadas Kikikaikai, das sich in seiner Prämisse ein bisschen wie ein Yu Yu Hakusho/Bleach-Smoothie anfühlte.

© kyuri yam/kodansha ltd. Kikikaikai ist absolut der Shonen-Standard in dieser Seinen-Auswahl. Es ist ein wenig surreal zu sehen, wie Yamada versucht, die Anziehungskraft eines Setups zu erfassen, das bereits von so vielen anderen anderen Ort erfolgreich gemacht wird. Andererseits war”Appeal an Westler”eine Voraussetzung für diesen Wettbewerb, daher weiß ich nicht, dass ich sie dafür verantwortlich machen kann, dass ich mit einer Geschichte eines Geheimmächten-Jungen, der in ein Shonen-Schlacht-Setup eingesaugt wurde, eingehen kann.

© kyuri yamada/kodansha ltd. Dan da Dan hatte Bälle und die Leute mochten diesen, oder? Wirf ein paar Bälle hinein! “Ich höre diese Amerikaner wie ihre Manga-Bälle, die junge Zeitschrift Joe!”

© daisuke itabashi/kodansha Ltd. One-Shots, die klare Inspirationen ließen, fand ich mich ziemlich schnell von Daisuke Itabashis The Journey of a Dark Elf mit verblassenden Kräften entzückt. Wie eine bestimmte Serie über”Beyond a Journey End”konzentriert sich dieser auf einen mächtigen Magier, der seit Jahrhunderten lebt. Jetzt, da ihre Fähigkeit zur Magie völlig verschwunden ist, ist sie gezwungen, ihr Leben neu zu bewerten und vorwärts zu gehen, ohne dass einst ein wichtiger Teil ihres Wesens war. Sie hat anscheinend Frieden mit dieser Realität geschlossen, als der Leser sie in diesem One-Shot trifft, aber diese unsichtbare Reise würde wahrscheinlich zu einer befriedigenden Lektüre führen. Wie auch immer, ich bin immer bereit für eine klassische Fantasie, die die ISKAI-Trends umgeht und direkt in Dungeons und Dragons’Territorium geht.

© daisuke itabashi/kodansha ltd. Angemessen witzig, um zu diesem zu kommen, nachdem unsere TWIA-Landsleute Anfang dieser Woche ein eigenes Frol Springboard hatten. Aber ich bin damit einverstanden, dass ich im Allgemeinen durch Reise eines dunklen Elf unterhalten wurde. Es hat wirklich nette Kunst, die sie zum einen trägt, und der Fokus auf die alltägliche technische Technik, Dinge in seiner Fantasiewelt zu tun, macht es fast genauso zu einem Dungeon-Meshi wie ein Frier-ähnlich.

© dingt itabashi/kodansha ltd. Um ein weiteres zu sein, aber ich kann Itabashi ab und zu darauf zurückkommen und Spaß damit haben. In diesem Sinne ist Kikikaikai nicht der einzige Eintrag über Yokai in dieser Sammlung, aber während Gouma die Klinge, die Götter schlägt, ähnlich unkompliziert ist, weiß es wirklich, wie man das Beste aus dieser Einfachheit herausholt. Die Handlung ist im Titel da: Diese Leute haben ein paar Klingen und sie werden einige Götter wirklich gut schlachten. Das Short-Form-Showcase-Format ist jedoch perfekt, um in diesem Raum zu zeigen, und die Kunst von Hiroki Ishizawa ist auf diesen Seiten wunderschön. Erinnert mich an meinen Mann Shin’ichi Sakamoto, der, wenn du mich kennst, weißt du ein verdammtes Kompliment.

© hiroki ishiza/kodansha ltd. src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/this-week-inime/228386/chris19.jpg”Width=”600″Höhe=”533″>

© Hiroki ishizawa/kodansha ltd. Es wurde einfach, es einfach, dumm zu halten, wurde noch nie aufwendiger präsentiert. Apropos Skelette in der Rüstung, der Friedhofsverschiebung von Yoshimi Sato hat es wirklich für mich getan. Ein jahrhundertealter, rachsüchtiger Geist entsteht aus seinem Grab, um sich nicht nur in einer seltsamen Zukunft zu befinden, sondern sich auch mit einem Robotermüll Mädchen anzufreunden? Also gut, du hast mich verkauft.

© YoShimi Sato/kodansha ltd. src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/this-week-inime/228386/coop-21.png.jpg”Breite”600″Höhe=”365″> Es ist ein sehr großes Vorsprung. Jetzt geraten wir auf einige der mehr lustigen Sachen! Der Friedhofsverschiebung ist einer von denen mit einem hohen Konzept, das einfach nur funktioniert. Und es packt eine überraschende Menge an Abnutzungen, die es als One-Shot a La-Protokoll-Ryugu überlasten könnten, aber der respektlose Stil glättete es und ließ alles funktionieren.

© © © Yoshimi/kodo/kodansha ltd. Perfekt wie ein One-Shot, während es klar machte, an welche Orte es gehen könnte, wäre es, um sich zu erweitern. Darüber hinaus kenne ich zufällig Leute, die gleichermaßen spricht Skelette und Robotermädchen, so dass dies in diese Brunnen potenzieller Wähler klopft. Einige andere Einträge sind nicht so komisch wie der Friedhofsverschiebung, fädeln aber dennoch diese bestimmte Nadel ein. Fasziation ist ein übernatürliches Gleichnis, das sich funktional so anfühlt, als hätte es einen Anfang, eine Mitte und ein Ende, könnte aber auch als Beginn einer längeren Reise wirken. Und Packungen in seiner eigenen Anziehungskraft für Fans von Badass Plant-Women und Feed-Up Annihilation Bears.

© OUTGA/KODANSHAUSH. src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/this-week-inime/228386/chris22.jpg”width=”600″Höhe=”517″>

© OUga/kodansha ltd. Postapokalyptische Geschichten und dunklere Tarif in dieser Ausgabe haben mich nicht mit mir gezogen. Entweder, weil es das Gefühl hatte, den Fujimoto-Drachen in meinen Augen zu jagen (Fasziation, in die Dunkelheit und in diesem Fall Patin) oder einfach nicht mein Interesse zu erwecken. Und das ist in Ordnung! Als Lucas und Steve Anfang dieser Woche nachdachten, bin ich weit entfernt von einem passiven Enthusiasten und ich bin ziemlich genau in Bezug auf meinen Geschmack. Das letzte Stück gilt wirklich für alle.

in die Dunkelheit fühlte sich definitiv wie Anri Morikuma an, nur übernatürliche künstlerische Überschüsse auf die Seiten zu sprengen, um zu sehen, was kleben könnte, wenn seine schamlos offene Einführung fortgesetzt wird. Ein Teil von mir respektiert, wie viel detaillierter die jenseitigen Schrecken im Vergleich zu den schöpferischen Hauptfiguren gezogen werden.

© anri morikuma/kodansha ltd. Ich habe ein bisschen mehr genossen, nur weil es konsequentere Kunst hatte und einige starke Momente, die Horror-Grundlagen zeigen. Sein Handlungs-Setup funktioniert fast vollständig als One-Shot, breitere Geschichte, obwohl sie eingerichtet ist.

© rin shimoka/kodansha ltd. Dass es nicht alles für alle sein wird, aber wenn man ein breites Netz besorgt hat, bedeutet jeder Eintrag die Chance, ein Publikum zu finden, das möglicherweise durchgeht, um dafür zu stimmen. Das gilt wahrscheinlich für etwas wie den Ritter der Blasphemie, den ich persönlich als das, das das heftigste Snooze-Fest im Set hat. ©-Ray. Spreads habe ich das Gefühl, dass der gepanzerte Kernliebhaber wahrscheinlich überall im letzten Terraner sein wird. Wie einige der anderen One-Shots, über die wir gesprochen haben, versucht es jedoch, für einen zukünftigen Lauf, der noch nicht garantiert wurde, einiges zu errichten.

© hiroshi Take, tatsumi/kodhans Hiroshi Take, Tatsumi-Ltd.

© hiroshi takasge, tatsumi Hirtumi/kodsumi/kodsumi/kodshi takasge, tatsumi Hirsumi-Ltd. Hitomoji/Kodansha Ltd. Es ist auch der einzige Comic in der Zeitschrift, der einen Cameo der Nintendo Ultra 64 enthält. Daher erhält es einen Bonuspunkt.

© hiroshi takasge, tatsumi Hirsumi/kodshi takasge, tatsumi Hirsumi/kodshi takasge, tatsumi Hirsumi-Ltd. Auch wenn dieser Wagen ein cooler Roboter ist, der Zoom Zoom und Kablam geht!

genau. So etwas wie der Friedhofsverschiebung wird immer als lustiges kleines Einzelbetrag stehen, wenn er nicht fortgesetzt wird, während sich der letzte Terraner wie ein seltsames Artefakt anfühlen wird, ähnlich mit so vielen nicht verkauften Second-Hand-Kopien von US-amerikanischen Manga-Anthologie-Magazinen. Für Yukito Iwais Projekt Metallia: Coole Roboter (und Cyborgs), sehr schöne Kunst, Cliffhanger, das möglicherweise nie nachverfolgt wird, ist es ähnlich.

© ykito iwai/kodansha ltd. src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/this-week-inime/228386/chris30.jpg”Width=”419″Höhe=”600″>

© yukito iwai/kodansha ltd. Es gibt einen Appetit darauf, dass diese Cliffhanger gelöst werden. Im Allgemeinen fand ich, wie bei der Friedhofsschicht und Jungen den Aufruhr-in der Aufruhr-, dass die stärksten Geschichten dieses Haufens in einer eigenständigen Eigenschaft gut funktionierten. Einige potenzielle Themen baumeln, aber diese Werke setzen nicht alles auf eine Geschichte, die möglicherweise zum Tragen kommt oder nicht.

Ich werde sagen, dass, so frustriert ich auch nach den strukturellen Entscheidungen sein könnte, einige dieser Einträge treffen, wie wir gesagt haben, viele von ihnen werden immer noch mit einigen Publikum treffen. Und es gibt eine robuste Menge an Politur und Qualität an ihnen, die sie auf dem Laufenden halten. Dies sind keine Amateure, die um die Chance wetteifern, es groß zu machen, sie sind etablierte, erfahrene Schöpfer, die neue Sachen ausprobieren.

© keito gaku/kodansha ltd. Einträge einiger zertifizierbarer Legenden in der Manga-Sphäre, darunter Shūzō Oshimi und Masaaki Nakayama. Sie konkurrieren nicht einmal hier um Stimmen. Sie sind nur hier, um das Wertversprechen zu verbessern!

© shuzo oshimi/kodansha ltdd. src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/this-week-inime/228386/chris33.jpg”Width=”402″Höhe=”600″>

© Masaaki Nakaya/Kodansha ltd. Die Tracks haben ihren Namen von einem Bob Dylan-Album erhalten. Um sich in einer autobiografischen Geschichte zu versuchen-eine, die nicht nur im Nachwort eines anderen Buches lebt.

© Shuzo Oshimi/Kodansha LTD. Böses, aber das ist der Reiz, wenn man beobachtet, wie Schöpfer andere Wege wie diese verwöhnen lassen. I’ll also mention here that Shūichi Shigeno’s contribution was one that I actually saw multiple people discussing on wider weeb social media, if only to jokingly comment on the Initial D creator’s continued clear drift in drawing vehicles compared to people.

© Shuichi Shigeno/KODANSHA LTD.

At least no one can take away his”car guy”reputation from him. After going through that mountain of digital paper, I’m curious to see where Young will be this time next year. Will it be an interesting alternative to everything under the VIZ umbrella? Or will it be spoken of like Yen Plus, Raijin Comics, and the other print magazines of yore? Wir müssen nur sehen. I’d hope that by that time, localization teams behind these titles are properly credited.

To be sure, I wouldn’t be surprised if future vote-offs like this ditched the physical gimmick. But I appreciate it as an attention-getting way to point potential new audiences at Kodansha’s offerings on K MANGA and Azuki. The only Azuki.

If Evan Minto hasn’t worked there, it’s not an Azuki worth concerning yourself with. I don’t need to stress myself out over these sorts of worries. I’ve still got to drown my sorrows to erase the mental image of that jacket you cursed me with several paragraphs ago.

© Keito Gaku/KODANSHA LTD.

But you know what, Chris? That’s just another one of those wonderful SPICES of life. Habe ich recht?

© Denchi Matsumoto, Keita Nishijima/KODANSHA LTD.

Not until the paychecks stop coming, my friend.