Suichiro Umeda in Otakon 2025.Photo von Jeremy Taubershūichirō Umeda trat in seine Otakon-Q & A mit einer Aura ein, die so fröhlich und mächtig war, wenn man es nicht besser wüsste, dass es die Ursache für eine technische Schwierigkeit bei dem Start des Panels war. Die Präsentation traf einen blauen Bildschirm, als sie die spezielle Videobotschaft von Hikarus Regisseur verzögerte, und Umedas Mikrofon blieb ein lautes Kreischen, als der Seiyuu seinen Platz einnahm.”So ist Hikaru nicht gestorben!”Der Übersetzer des Panels, George Endo, sagte scherzhaft.
Dies war Umedas zweiter Otakon. Es ließ ihn so viel ins Rampenlicht wie möglich einweichen. Ich erinnere mich nicht an einen einzigen Moment, in dem das Lächeln sein Gesicht verließ, noch seine Stimme, die den geringsten Hinweis auf uninteressant signalisierte.”Ich bin gestern gestern aus Japan angekommen”, sagte Umeda. „Ich hatte nicht erwartet, dass so viele Menschen hier ihre Wertschätzung für den Sommer zeigen, den Hikaru starb. Vielen Dank dafür!“
Die Fragen und Antworten ließen ihn den Aufnahmeprozess von Hikaru durchgehen. Auf die Frage, ob er besondere Ratschläge erhielt oder nicht, sagte Umeda, dass seine Auditions fast wie eine Aufnahme waren, bei der das Produktionspersonal hören wollte, was Umeda tun würde, wenn er Hikaru wäre.”Ich habe einige Ratschläge direkt vor Ort vom Produktionspersonal erhalten”, sagte Umeda. „Ich bekam Feedback von Mokumokuren und sagte, er habe sich wie meine Stimme perfekt für den Charakter geeignet, und ich sollte etwas Freiheit haben, wie ich die Rolle mache. Ich wollte auch sicherstellen, dass ich während des weiteren Schauspielers weiterhin Ratschläge bekam.”Hikaru ist ein Mensch und kein Mensch”, sagte Umeda.”Als ich die Schauspielerei machte, dachte ich, ich teile die Erinnerungen und den Körper, aber ich bin nicht menschlich.
In das Vorsprechen für den Sommer, der Hikaru starb, ich las den Manga und las es. Es war in seinen Details sehr spezifisch. Aber etwas schien immer noch darüber zu sein, so dass ich mich gegenüber den Dingen misstrauisch fühlte, als ob es etwas wäre, das ich nicht sehen sollte. Das war ein sehr interessanter Charme für den Manga.
Eine andere Sache über den Anime. Ich dachte darüber nach, wie Hikaru kein Mensch ist, aber er ist in einem menschlichen Körper. Wie wäre das Schauspiel, wenn das nicht der Fall ist? Ich habe auch die Rolle von Hikaru gespielt, bevor er starb, und darüber habe ich auch nachgedacht.
Da sie den gleichen Körper haben, ist die Stimme gleich. Wir Menschen haben jedoch etwas über uns, dass wir uns ändern, wie wir sprechen, je nachdem, mit wem wir sprechen. Der ursprüngliche Hikaru weiß, wie man sanft mit bestimmten Menschen spricht und weiß, wie weit ich von anderen entfernt werden kann. Der Unterschied zwischen dem Hikaru jetzt und dem Hikaru ist dann, dass der Hikaru dann Yoshiki kennt und was Yoshiki mag und Abneigungen. Er weiß, wie man die Entfernung behält. Der Hikaru ist jetzt ganz anders in dem Sinne, dass er von Yoshiki nicht nicht gemocht werden will, und es schafft eine große Kluft zwischen den beiden. Der Hikaru ist jetzt in gewissem Sinne etwas schüchterner. Hat der Ton der Geschichte bei der Rolle der Rolle interessante Herausforderungen oder Möglichkeiten für Sie gestellt?
Wie Sie wissen, ist Hikaru kein Mensch, also ist das erste, obwohl Hikaru kein Mensch ist, aber immer noch ein Mensch bin und als Nichtmensch eine schwierige Aufgabe ist. Und dann ist da noch die Vision des Regisseurs, wie er die Geschichte präsentieren möchte. Ich möchte beides gut abschneiden, also ist für mich eine sehr schwierige Aufgabe. Haben Sie Horrorfilme oder Horroranime gesehen, um sich auf die Rolle von Hikaru vorzubereiten?
Ich habe viele Horrorfilme gesehen, bevor ich die Rolle übernahm, also musste ich nicht viele von ihnen speziell ansehen, um mich vorzubereiten. Vielmehr haben viele der zuvor gesehenen Filme in das eingetroffen, was ich in dieser Rolle verwendet habe. Ich denke, die Essenz dessen, was japanischer Horror interessant macht, ist nicht die Sprungschrecken, sondern das langsame, schreckliche Gefühl, das in die Geschichte eindringt. Ich denke speziell aus den Tiefen des dunklen Wassers, die einige Szenen enthält, die Sie zu zittern lassen. Zum Beispiel den Wasserhahn einschalten und Haare davon kommen sehen. Das Gefühl, das ich aus solchen Szenen bekam, hat mich vielleicht beeinflusst. Was war die Denkweise und wie hast du es geschafft?
Ich bin sehr überrascht, dass diese Szene in den USA sehr beliebt ist, weil ich dachte, es wäre eher eine japanische Sache. Es ist eine sehr zerbrechliche Szene. Weil dies Anime ist, müssen wir diese Szene übergehen, und wenn die Stimme zu sinnlich ist, passt sie nicht zum Ton. Aber wenn es atonal und am anderen Ende des Spektrums ist, dann macht es auch keinen Sinn. Es war schwierig. Wenn ich Hikaru mache, macht es Spaß, nahtlos als anderer Charakter zu fungieren. In dem Sinne der Zusammenarbeit mit anderen Leuten im selben Team dachte ich, dass schwere Themen und harte Themen in einigen Szenen eingeführt wurden, wodurch Sie sich auf eine bestimmte Weise fühlen. Aber wenn Breaktime kommt, wäre jeder fröhlicher, wie während der Pause in der Schule. Es war ein sehr lustiges Team, mit dem man arbeiten konnte. Gab es einen Schleudertrauma von einem Rom-Com zu einem ernsthaften Horrordrama, insbesondere mit einigen anderen ROM-COM-Titeln, die Sie unter Ihrem Gürtel haben?
Da sie in verschiedenen Zeiten fertig waren, ist Whiplash nicht so sehr, aber ich kann mit der Tatsache sprechen, dass Kazuhiko, wie Sie sagen, ein ganz anderer Charakter als Hikaru ist. Kazuhiko ist in einer Position, in der er mit einigen monströsen Mädchen zu tun hat, aber jetzt bin ich das Monster! In der Lage zu sein, diese beiden auszuwirken, ist eine Freude, die spezifisch für Sprachschauspieler ist, und ich bin sehr dankbar dafür. In derselben Woche habe ich viele verschiedene Rollen zu spielen, also ist es sehr schwierig, aber erfüllend.