Jun Sugawara und Genga-Chan von Animator-Anhängern bei Animazement 2025photo von Coop Bicknell In den letzten Jahren hatten ich erstaunliche und einzigartige Möglichkeiten, mit einigen der größten Kreativen der Anime-Industrie zu sprechen. Die Erlebnisse dieser Leuchten entsprechen jedoch nicht immer genau mit denen von Animatoren in den Gräben der größten Titel von heute. Die Branche weckt durch neue Kreative links und rechts. Diese ausgebrannten Animatoren verlassen die Anime-Industrie aufgrund beleidigender niedriger Löhne, qualvollen Fristen und toxischen Arbeitsbedingungen, die seit langem für das Feld endemisch sind.
Nach Animator-Anhänger-Gründer Jun Sugawara haben diese regelmäßigen Abflüsse und eine Headhunting-Kultur, die von größeren Studios wie A-1-Bildern entwickelt wurde, zu einem beunruhigenden Brain-Abfluss in der japanischen Animator-Community geführt. Die Praxis begann angeblich um 2010. Dies gilt jetzt als schlechte Praxis in jeder Anime-Produktionsfirma. Veteranenanimatoren wurden aus kleineren Studios aufgenommen, sodass sie unglaublich waren, um die nächste Generation zu erziehen. It was also around this time that then-CG artist Sugawara said to himself, “This isn’t normal,” and founded Animator Supporters—a nonprofit organization that offers housing assistance, career assistance, and mentorship to blossoming talent through their Animator Dormitory program. In den fast fünfzehn Jahren der Organisation sind siebenundsiebzig talentierte Kreative durch die Türen des Schlafsaals gegangen. Einige dieser Talente haben an riesigen Titeln wie Chainsaw Man und Gundam gearbeitet, andere sind jedoch aufgrund der gleichen Probleme, die die Organisation angegangen hat, leider gegangen.
Zusätzlich zu Animator-Anhängern scheinen andere Organisationen wie die von Terumi Nishii gegründete NAFCA an der Front ihrer gemeinsamen Anwaltschafts-und Bildungsbemühungen zu ihnen zu sein. Laut Herrn Sugawara ist der Fortschritt bei der echten Veränderung jedoch immer noch langsam. Er hat auch Anrufe von internationalen Anhängern für eine Gewerkschaft gehört, aber der NPO-Gründer hat die japanspezifischen Schwierigkeiten eines solchen Unterfangens immer schnell geteilt. Um Herrn Sugawara zu zitieren:”Es ist nicht so einfach.”Glücklicherweise haben einige Studios in der schlimmen Situation voranschritten. Sugawara teilte mit, dass Cloverworks, das Studio hinter Bocchi the Rock!, Alles getan hat, um einen Animationsdirektor einzustellen, der als Mentor für ihre jüngeren Animatoren fungieren würde. Während ich letztes Jahr bei Otakon in Otakon ein ähnliches Gefühl von der falschen Art gehört hatte, den Heilungsmagiedirektor Takahide Ogata in Bezug auf die Produktion dieses Titels im Studio Add zu verwenden. Er träumt jedoch auch davon, eines Tages ein amerikanisches Anime-Studio zu eröffnen, indem er Animatoren aus dem gesamten Pazifischen Ozean ausbringt, um erstaunliche neue Projekte zu schaffen und gleichzeitig angemessene Gewerkschaftsschutz und faire Bezahlung zu erhalten. Aber angesichts der aktuellen geopolitischen Situation in Amerika und den Problemen seiner eigenen Animationsindustrie habe ich Herrn Sugawara schnell auf die Animation Guild -eine amerikanische Gewerkschaft, die Kreatives bei der Nachsorge des zerstörerischen La-Brandes und der Aufgabe der Aufgabe der Branche und deren Industrie und deren Industrie, in den Bereichen Aufgaben und deren Industrie, bezogen.
oof.
Sugawara: Es ist ziemlich schlecht. Ich habe seit 2010 Animatoranhänger, also fast fünfzehn Jahre. Die Menschen, die wir unterstützen, sind nicht zufällig ausgewählt, sondern sie sind Animatoren, die wir für ziemlich gut halten. Wenn Sie zu diesem Zahlungsmodell zurückkehren, kann ein wirklich, sehr gut gut zwischen [Douga] Animator höchstens 300 Seiten pro Monat machen. Genga-chan kann wahrscheinlich nicht die vollen 300 selbst treffen. Es gibt also eine sehr begrenzte Anzahl von Animatoren, die es können. Selbst wenn Sie können, würde es sich insgesamt auf 60.000 Yen [ungefähr 417,59 US-Dollar] melden, was kaum genug ist, um ein einzelnes kleines Zimmer zu mieten.
Als ich 2010 die Organisation gründete, habe ich eine Kunstschule, die Musashino Art University in Tokio, mit Schwerpunkt CG abgeschlossen. Einige meiner jüngeren Klassenkameraden fragten mich gelegentlich:”Hey, könnten Sie mir ein paar Dinge über CG beibringen, damit ich einen Job in diesem Bereich bekommen kann?”Ich habe auch mit Tomohisa Shimoyama-san zusammengearbeitet, der am bekanntesten für die Arbeit an Fullmetal Alchemist: Brotherhood ist. Wir haben beide geholfen und die anderen um uns herum unterrichtet. Die Leute, die ich CG-Animation beigebracht habe, konnten im Allgemeinen Jobs bekommen. In der Zwischenzeit wurden den Leuten unter Shimoyama-san so gut beigebracht, dass sie in der Animation gut wurden. Die Jobs, die sie am Ende bekommen würden, würden jedoch nur etwa 30.000 Yen pro Monat [ungefähr 208,80 US-Dollar] zahlen, sodass sie am Ende kündigten. Sie konnten sich einfach nicht behalten, obwohl ihnen gut unterrichtet worden war.
Ich sehe diese Situation und ich denke:”Das ist schlecht… es ist komisch, oder?”Als ich es weiter untersuchte, wurde mir klar, dass es ein sehr tief verwurzeltes Thema ist-es ist kein Problem auf Oberflächenebene. Einer der dazu beitragenden Faktoren ist die Existenz von Produktionsausschüssen. Die Art und Weise, wie diese Komitees profitieren, besteht darin, sehr billige Produktionen auszuführen und viele von ihnen zu betreiben. Und wenn sie eine billige Produktion betreiben wollen, besteht eine Möglichkeit, dies zu tun, um die Kosten für die Zwischenzeit zu senken.
[einiger Erfolge mit der Arbeit?
Sugawara: In Bezug auf unsere Organisation haben wir damit begonnen, bestimmte Animatoren mit ihren Lebenssituationen zu unterstützen. Wie wir das getan haben, war nicht willkürlich, also haben wir Animatoren ausgewählt, die auf dem Wert ausgewählt wurden, von dem wir glaubten, dass sie es haben würden, als sie weiter wuchsen. Wir haben dies geschafft, indem wir einen Animationswettbewerb veranstalteten, den Animator Grand Prix, bei dem wir Menschen bewerben, und die Mitglieder der Branche beurteilten ihn. Einige unserer Richter waren Naoyuki Asano, ein Animator auf Osomatsu-san, und Shingo Yamashita-diese Leute dienten als Richter und Köpfe des Schlafsaals.
Die erste Person, die sich anschloss, war Shingo Tamagawa, ein Animator, der mit einigen verschiedenen Werken wie Gundam Reconguista in G, Mobile Suit Gundam Hathaway und Puparia beteiligt ist. Er macht eine Menge Charakteranimationsrichtung, besonders mit Sonnenaufgang.
Genga-chan, was hat Ihre Aufmerksamkeit auf Animator-Anhänger und Animator-Schlafsaal anfänglich auf sich gezogen?
Wie hat Ihre Erfahrung im Schlafsaal im Laufe der Jahre gewesen? Was sind die allgemeinen Schwingungen zwischen Ihnen und Ihren Mitbewohnern? Aber in Wirklichkeit ist es eher ein traditionelles Haus. Inhalt]
Sugawara: Es ist dieses Haus, und das sind die Schüler. Genga-chan ist rechts und Tanaka-san, ein anderer unserer Studenten, ist links. Tanaka-san ist selbst ziemlich talentiert!
Genga-chan: Ich habe eine großartige Beziehung zu Tanaka-san! Selbst in unserer privaten Zeit könnten wir ausgehen, um etwas zu essen zu bekommen oder zusammen zu Abend zu essen. Wir verstehen uns sehr gut.
Wie haben deine Eltern reagiert, als du beschlossen hast, Animator zu werden? Und meine Eltern noch mehr. Sie waren ziemlich überrascht und dagegen dagegen.
Ich war Theaterstudent am College, also kenne ich das Gefühl.
Genga-chan: aaaaaah. Und wie hat Sie der Schlafsaal darauf vorbereitet, sich ihnen zu stellen? [Lacht] Ich mache das Layout und die Keyframes, also war es ziemlich schwierig, wenn man sich das Storyboard ansehen und alles selbst alles selbst machen muss. Die Menge an Arbeit, die ich daran mache, ist riesig.
Sugawara: Tatsächlich ist der Schwierigkeitsgrad dieses Projekts wahrscheinlich höher als man normalerweise einem neuen Animator zuweisen möchte.
Genga-chan: yep.
Ich sehe.
Sugawara: Angesichts der Tatsache, dass mein Hintergrund in CG ist, habe ich die ursprünglichen Storyboards aus der Perspektive eines CG-Künstlers erstellt. Das machte es jedoch ein bisschen schwierig, es zu implementieren, da es einige Unterschiede zwischen CG und handgezeichneten Animationsimplementierung gibt.
[Birdgeding-Inhalt des Burnname>
Sugawara-und SUGAWAWARS, wie das Domitor-Thr. Neben dem Umgang mit harten Fristen würde ich mir vorstellen, dass es eine Diskussion über diejenigen gegeben hat, die späte Stunden arbeiten wollen, weil sie lieben, was sie tun, aber sie berücksichtigen nicht über den Tribut, den sie für sie eingehen werden.
Sugawara: Das Problem ist, dass wir nicht genug Animatoren haben. Es gibt eine Statistik, dass fast 90% der Menschen innerhalb von drei Jahren nach dem Eintritt in die Branche kündigen. Ein Teil des Grundes sind die niedrigen Löhne. Davon abgesehen spielt man auf den psychologischen Teil des Problems an. Zum Beispiel ist Macht Belästigung ein großes Problem-es wird von ihren Senioren belästigt, in eine Depression geraten und am Ende des Daher aufgibt.
Etwas, das wir derzeit als alternative Strategie verfolgen, um Burnout zu vermeiden, ist ein Projekt, an dem wir mit Terumi Nishii, Jujutsu Kaisens Chief Animation Director, zusammenarbeiten. Seit 2023 ist sie als Animationsdirektorin für das Musikvideo eines kurzen Anime tätig, der derzeit im Rahmen des Projekttitels”Anime-Budget und Schulung-eine Zusammenarbeit mit Aya Hirano”ist. Sie ist auch für die Mentoring von Genga-Chan verantwortlich. Darüber hinaus war sie maßgeblich daran beteiligt, uns dabei zu helfen, ein Team von Veteranen-Mitarbeitern für Richtung, Animationsprüfung, Abschluss und vieles mehr zusammenzustellen. Eine der Strategien, die wir entwickelt hatten, war für unsere Schlafsaalstudenten und Absolventen, nicht an normalen TV-Anime-Projekten mit strengen Fristen zu arbeiten. Stattdessen würden wir ihnen helfen, Projekte zu finden, die längere Fristen hatten und besser bezahlen. Dies wären beispielsweise Projekte, die auf YouTube veröffentlicht werden, Crowdfunded oder ähnliches, um ein besseres Arbeitsumfeld zu gewährleisten. Das große Problem ist die Produktionsausschüsse. Wir versuchen, ein alternatives Finanzierungsmodell herauszufinden. eines, das die Fans Crowdfund machen können, und lassen Sie uns einen einmaligen Anime machen.
ähnlich wie OVA [Original-Videoanimation]?
Sugawara: Ja, ja, ja! [Auf Englisch] Genau! Etwas Ova-ähnliches, vielleicht ein 25-minütiges Projekt, das ordnungsgemäß finanziert wird.
Genga-chan, wie gehen Sie und Ihre Mitimatoren mit Burnout um? Gibt es Tools, die Sie aus dem Schlafsaalprogramm abgeholt haben, um Ihnen dabei zu helfen? Wenn Sie nicht auf sich selbst und Ihre Gesundheit aufpassen, wird dies zu einem Problem der psychischen Gesundheit.
Sugawara-san, vor ein paar Jahren,
Sugawara: Genau. Es ist seit vielen, vielen Jahren der Fall, dass sich jeder darauf konzentriert hat, seine bestehende Arbeit zu beenden, sodass er nicht über etwas anderes nachdenken kann. Und natürlich hat wir hier um 2010 begonnen, was wir hier besprechen [das Kopfjagd von Veteranen], also sind es fast fünfzehn Jahre vergangen. So viele Animatoren haben in dieser Gruppe keine ordnungsgemäße Anweisung erhalten. Das bringt uns in die Situation, in der jemand, der die Grammatik nicht versteht, einen Roman schreibt.
Animationsdirektoren nehmen derzeit die ihnen angegebenen Abbildungen und reparieren diese Zeichnungen von Grund auf neu. Im Vergleich zu den 90ern, in denen das gesamte Team ziemlich talentiert war-die Schlüsselanimatoren, Inbetweeners und Zwischenprüfer-, nahm der Animationsdirektor etwas Gutes und machte es ein bisschen besser. Derzeit nehmen sie einen Keyframe mit schlechter Qualität und bringen ihn auf nur passable. Infolgedessen nehmen sich die Direktoren viel Zeit, um ihre Korrekturen vorzunehmen, und manchmal passen die Zeitpläne nicht. Zusammenfassend konnten wir keine ordnungsgemäße Übergabe von Generationen vom Alten zum neuen durchführen. Akutami/Shueisha, Jujutsu Kaisen Project
Wenn Geschichten über Crunch und unhaltbare Arbeitsbedingungen die Animator-Community treffen, seien sie große Geschichten wie Mappas Probleme mit Jujutsu Kaisen oder kleinen, die privat geteilt werden, wie sie tendenziell die Nachrichten verarbeiten? Wie wirkt sich das auf die Moral aus? Hoffen sie, dass das Aussprechen eine Veränderung vornehmen wird? Oder dass es vielleicht eine andere Geschichte ist, die die Leute vergessen werden?
Genga-chan: Es ist schwierig, also neigen die Leute dazu, es in Flaschen zu halten und nicht unbedingt darüber zu sprechen.
Sugawara: Die meisten Menschen, die in der Animation arbeiten, sind grundsätzlich künstlerisch, und eine seltsame Tatsache der Situation ist, dass eine schwierige Umgebung manchmal zu mehr künstlerischen Arbeiten führen kann. In dieser Perspektive steckt eine Ironie. Leider sind solche Methoden nicht nachhaltig, und sie führen dazu, dass Menschen aufgeben.
Was ist eine Realität des Lebens und der Arbeit als Animator, von dem die Leser wissen möchten? Aber tatsächlich ist Animation die Art von Branche, in der Sie einsteigen, und dann werden Sie nach etwa einem Jahrzehnt, in dem Sie daran arbeiten. Sie müssen von Anfang an nicht unbedingt super gut sein. Manchmal tritt eine sehr talentierte Person in die Branche ein, wird ausgebrannt und geht. Und in anderen Fällen wird eine Person, die nicht unbedingt ein super Genie ist, eintreten, aber zehn oder zwanzig Jahre bleiben. Es sind die Leute in dieser letzteren Gruppe, die am Ende großartige Arbeit hinterlassen. Ich bin auch nicht großartig [lacht], aber ich gebe mein Bestes, um dabei zu bleiben und Teil dieser Gruppe zu sein.
Sugawara: Wir sind momentan nicht an einem großartigen Ort. Es gibt nicht genug Leute in der Nähe. Insbesondere gibt es keine großartigen Animationsdirektoren oder wichtigen Animatoren. Und für zwischen Künstlern gibt es in Japan niemanden-alles wird an andere Länder ausgelagert. Dies ist eine ganz andere Situation als die 90er Jahre, in der Sie gute Leute finden könnten, die in diesen Rollen arbeiten, und daher können Sie leicht gute Arbeit leisten. Natürlich werden bis heute gelegentlich gute Titel gemacht, aber das wird getan, indem es Geld aus einer großen Produktion verwendet, um Talente aus anderen Studios zusammenzustellen. Das ist jedoch sehr selten.
Besonderer Dank geht an das Animazement-Stab für die Erleichterung dieses Interviews und Mr. Jahandarie für sein sprachliches Fachwissen.
