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RWBY: Ice Queendom Animes Manga-Adaption startet
Kumiko Suekane brachte Manga heraus Monatlicher Comic Dengeki Daioh am 27. Juni
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Miyaya debütierte 1967; ist bekannt für Ore-tachi no Kisetsu, Like a Rolling Stone, Seishokuki
Wie wir bei Kokone und Ran gesehen haben, hat Amane ein Recht auf ihre eigenen Gefühle, und es ist besonders gut zu sehen, dass sie in a mit diesen Gefühlen zu ihren eigenen Bedingungen umgehen darf Show mit einem beabsichtigten Publikum von Kindern.
Das Spiel erscheint weltweit am 29. Juli für PS4, Switch, Xbox One und PC über Steam
Der Eintrag dieser Woche ist ein hervorragendes Beispiel dafür, wie die Wano-Müdigkeit das verringern kann, was ansonsten eine großartige Episode wäre.
Yuko Sanpei spielt Ryū Nosuke in der zweiten Hälfte Premiere am 7. Juli
The Capcom Fighting Collection bietet eine Reihe von Darkstalkers-Spielen und weniger bekannten Arcade-Titeln! Was hält und was nicht?
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[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/death-note-short-stories/product/7069″] Neue und überwältigende Mangaka: Tsugumi, Ohba (Autor); Obata, Takeshi (Künstler) Herausgeber: Viz Media Genre: Drama, Mystery, Supernatural, Shounen Veröffentlicht: Mai 2022
Als das Original Death Note-Manga kam erstmals 2005 in die Regale, es war ein sofortiges Phänomen. Es war düster, es war spannend, es war einzigartig, es war interessant, es war anders als alles andere auf dem Manga-Markt zu dieser Zeit. Als die Serie 2007 endlich ihren letzten Band veröffentlichte, konnten die Fans nicht anders, als mehr von der Serie zu wollen. Fünfzehn Jahre später haben wir endlich etwas Neues in Form einer Kurzgeschichtensammlung bekommen. Hier ist also die Rezension zu Death Note Short Stories.
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Es gibt sechs Kurzgeschichten in dieser Sammlung, die verschiedene Themen behandeln. Es gibt drei Geschichten über Menschen, die die Todesnotizen erhalten, genau wie Kira. Einer der Empfänger tötet auf Abruf alte Menschen, einer verkauft das Notizbuch und einer von ihnen ist nur ein Mittelschüler. All dies geschieht mehrere Jahre nach dem Ende der ursprünglichen Handlung. Um den jüngeren „L“ ranken sich zwei Geschichten – seine Entstehungsgeschichte sozusagen. Und schließlich gibt es ein Kapitel voller komödiantischer 4-Koma mit legendären Death-Note-Charakteren wie Kira, L, Ryuuk und Misa.
Warum Sie Death Note Tanpenshuu (Kurzgeschichten von Death Note) lesen sollten [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/death-note-short-stories/product/7069″]
Tatsache ist, dass es in dieser Sammlung keine Geschichten gibt, die unbedingt ein Muss sind. für dich lesen. Es gibt keine bahnbrechende Geschichte, die die Dinge, die in der Hauptgeschichte passiert sind, in einem neuen Licht erscheinen lässt. Was dieses Buch jedoch enthält, sind einige neue Inhalte für die begeisterten Death Note-Fans da draußen. Sicher, sie sind vielleicht nicht so wichtig für die Originalserie, aber es ist immer noch mehr Death Note zu konsumieren. Drei weitere Geschichten über Menschen, die versuchen, den Mantel von Kira anzunehmen, zwei Kapitel aus Ls Vergangenheit von der Kindheit bis zum Erwachsenenalter und ein Haufen lustiger und alberner 4-Koma, die unsere Lieblingsfiguren in alle möglichen chaotischen Situationen bringen. Ryuuk streitet mit Kira über die Überlegenheit von Äpfeln gegenüber Erdbeeren, L und Kira diskutieren über die Art von Badeanzug, die Misa mag, etc.
Es gibt Kurzschlüsse Geschichtensammlungen da draußen, die als eine Art Hommage an die Originalserie dienen. Diese Arten von Sammlungen werden normalerweise von verschiedenen Autoren geschrieben, die unterschiedliche Geschichten erzählen, die im selben Universum angesiedelt sind. Das bekannteste Beispiel wäre „Neo Parasyte“, basierend auf dem Manga Parasyte. Diese Art von Sammlung bedeutet, dass jeder Autor seine eigene Sicht auf die ursprüngliche Geschichte einbringt. Das Problem ist, dass einige von ihnen den wahren Geist der Geschichte nicht wirklich verstehen und am Ende einfach etwas erschaffen, das zufällig in derselben Welt stattfindet. Zum Glück ist das in dieser Sammlung überhaupt nicht der Fall. Der ursprüngliche Autor, der Schriftsteller Ohba Tsugumi, und der Künstler Takeshi Obata schließen sich erneut zusammen, um diese Geschichten zu erschaffen. Das bedeutet, dass Sie sicher sein können, dass jede Geschichte in dieser Sammlung dem Geist der ursprünglichen Death Note treu bleiben wird.
[ad_middle class=”mt40″] Warum Sie Death Note Tanpenshuu überspringen sollten (Death Note Short Stories)
Es gibt ein paar interessante Ideen in dieser Sammlung, besonders in Bezug auf die drei Kira-Geschichten. Leider leiden sie alle an der gleichen Krankheit – alle sind ziemlich überwältigend. Der Nervenkitzel ist da, aber die Umsetzung lässt zu wünschen übrig. Um fair zu sein, diese Art von Problem existiert für die meisten Kurzgeschichten. Schließlich stehen dem Autor einfach nicht genug Seiten zur Verfügung, um eine vollständige Geschichte zu erzählen. Das gilt insbesondere für alle Geschichten, die auf Death Note basieren. Schließlich ist die Charakterentwicklung die Schlüsselkomponente für den Erfolg der Originalgeschichte. Bei Kurzgeschichten gibt es im Grunde wenig bis gar keine Charakterentwicklung. Wir bekommen nicht einmal eine Hintergrundgeschichte oder Motivation hinter den Handlungen des Charakters. Warum will diese Kira alte Menschen töten? Was bringt diesen neuen Kira dazu, sein Notebook zu verkaufen? Was wird die Polizei mit der Mittelschülerin Kira machen Das sind nur einige der Fragen, die sich der Leser nach der Lektüre dieses Sammelbandes unweigerlich stellen wird. Und doch bleiben die Antworten der Fantasie jedes Lesers überlassen. Deshalb fühlen sich diese Geschichten unvollendet und wenig berauschend an.
Death Note Short Stories bietet einige neue Inhalte für diejenigen unter Ihnen, die das ursprüngliche Death Note lieben. Die Geschichten wurden vom ursprünglichen Autor der Serie ausgearbeitet, sodass die gleichen Elemente von Nervenkitzel, Mysterien und psychologischer Kriegsführung bis zu einem gewissen Grad auch in dieser Sammlung vorhanden sind. Obwohl die Geschichten größtenteils gut sind, ist keine von ihnen herausragend genug, um mit dem Original Schritt zu halten. Aus diesem Grund fühlt sich das Endprodukt am Ende ziemlich enttäuschend an. Liebst du die Geschichte von Death Note? Wenn ja, würden Sie erwägen, sich diese Kurzgeschichtensammlung zuzulegen? Teilen Sie Ihre Gedanken im Kommentarbereich unten mit.
[Autor author_id=”122″author=””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’293828’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’137273’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’235774’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]
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Wir sind hier, um Ihnen zu geben die ganze neue Zusammenfassung für Sentai und alle neu lizenzierten Serien und Filme sowie andere großartige Neuigkeiten! Achte darauf, unten nach unten zu scrollen, um alle Ankündigungen zu sehen, die dich auf ihre Veröffentlichungen warten lassen!
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] Sentai gab bekannt, dass es die exklusiven Rechte erworben hat to Doomsday with My Dog (Sekai no Owari ni Shiba Inu to), einem animierten Web-Comic, der Yu Ishiharas urkomische 4-Koma-Manga-Serie zum Leben erweckt, die von ComicWalker veröffentlicht wurde. Sentai wird die animierten Comic-Kurzfilme im Sommer 2022 über seinen Direct-to-Consumer-Streaming-Dienst HIDIVE streamen. Der einzige überlebende Mensch und ihr Hundegefährte Haru wandern nach der Zerstörung der Zivilisation durch eine trostlose Einöde, aber dies ist kein dunkler Weltuntergang Geschichte. Haru, ein über seine Jahre hinaus weiser sprechender Shiba Inu, sorgt mit seinen cleveren Eskapaden, urkomischen Beobachtungen und philosophischen Überlegungen dafür, dass sein Meister dem postapokalyptischen Pessimismus einen Schritt voraus ist. Sie mag das letzte Mädchen auf Erden sein, aber mit Haru an ihrer Seite wird der Weg durch die Apokalypse niemals langweilig! Der animierte Comic, der den immer fesselnden Manga-Panels, die Fans kennen und lieben, eine temperamentvolle Stimme verleiht, wird von Aoi Shimoyama (GTO: Great Teacher Onizuka) unter der allgemeinen Aufsicht von Sorosoro Tanigawa (Taeko no Nichijou) inszeniert. In der Serie spielen Mutsumi Tamura (Miss Kobayashis Dragon Maid) als Haru, der sprechende Shiba Inu, und Maaya Uchida (Love, Chunibyo & Other Delusions!) als Harus Meister, der letzte Überlebende der Menschheit. Die Serie wird im Sommer 2022 exklusiv auf HIDIVE uraufgeführt.
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] Sentai gab bekannt, dass es die exklusiven Rechte an Vermeil in Gold erworben hat, der Anime-Adaption des gleichnamigen frechen Fantasy-Comedy-Manga, die im Monthly Shonen Gangan-Magazin von Square Enix veröffentlicht wurde. Sentai wird Vermeil in Gold während der Simulcast-Saison im Sommer 2022 exklusiv auf HIDIVE streamen. Lernen Sie Alto kennen, einen glücklosen Schüler der Royal Ortigia Magic Academy, dessen schulische Leistung zu wünschen übrig lässt. Anstatt einen vernünftigeren Ansatz zu wählen, um seine Noten rechtzeitig vor dem Abschluss zu retten, beschließt Alto, ein wenig jenseitige Unterstützung herbeizurufen. Erst danach erfährt er, dass er die legendäre Teufelin Vermeil als seine Vertraute in Dienst gestellt hat! Aber während Vermeil eine mächtige Verbündete ist, die seine Noten mit Sicherheit verbessern wird, kann ihre Magie nur mit einem Kuss wieder aufgefüllt werden, und das bringt Altos eifersüchtige Kindheitsfreundin Lilia zum Scheitern. Es sieht so aus, als hätte Alto in Vermeil in Gold gerade eine ganz neue Welt des teuflischen Chaos entfesselt: Ein verzweifelter Magier stürmt neben der stärksten Katastrophe in die magische Welt! Die Serie wird von Staple Entertainment (Val x Love) mit Takashi Naoya (Val x Love, Real Girl, Osamake: Romcom Where The Childhood Friend Won’t Lose) als Regisseur animiert. Tatsuya Takahashi (Domestic Girlfriend, Hayate the Combat Butler!!, Wise Man’s Grandchild) liefert die Serienkomposition. In der Serie sind Yuya Hirose (Val x Love, O Maidens in Your Savage Season, SSSS.Gridman) als Alto Goldfield und Maaya Uchida (Domestic Girlfriend, Love, Chunibyo and Other Delusions!, Noragami) als Vermeil zu sehen. Vermeil in Gold: A Desperate Magician Barges Into the Magical World Alongside the Strongest Calamity wird im Sommer 2022 exklusiv auf HIDIVE uraufgeführt, ein Heimvideo wird folgen.
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] Sentai gab bekannt, dass es die exklusiven Rechte an My Isekai Life erworben hat: I Gained a Second Character Class and Became the Strongest Sage in the World!, die genreübergreifende Fantasy-Anime-Serie, die auf der gleichnamigen Light Novel basiert. Sentai wird die Serie in dieser Simulcast-Saison im Sommer 2022 exklusiv auf HIDIVE streamen. In eine magische Welt isekai’d zu kommen und unglaubliche Kräfte zu entwickeln, ist der wildeste Traum eines jeden Otaku, aber für den Angestellten Yuji Sano ist es der Stoff eines absoluten Albtraums! Er ist mitten in einem Berg von Arbeit, als er unfreiwillig in ein Fantasy-Reich gezogen wird, wo er das beneidenswerte Kunststück vollbringt, eine zweite Charakterklasse zu entwickeln, indem er das Beste aus seinen Fähigkeiten als Monster-Zähmer macht. Jetzt hat er das Büro gegen Abenteuer eingetauscht, um seinen Lebensunterhalt zu verdienen, aber er wird immer wieder in Großveranstaltungen verstrickt, weil seine Kräfte unübertroffen sind, unübertroffen – und er merkt es noch nicht einmal! Die vom Studio Revoroot (Babylon, FLCL Alternative, I’ve Been Killing Slimes for 300 Years und Maxed Out My Level) produzierte Serie wird von Keisuke Kojima (Animationsregisseur von Kill la Kill und One Punch Man) mit der Serienkomposition von Naohiro inszeniert Fukushima (Eden des Ostens, Die Tochter der 20 Gesichter). Die Hauptrollen der Serie spielen Chiaki Kobayashi (Vinland Saga, SK8 the Infinity, Moriarty the Patriot) als Yuji Sano, Azumi Waki (Ao-chan Can’t Study!, How Not to Summon a Demon Lord, Blend S) als Dryad und Wataru Takagi ( Veraltet, Detektiv Conan, Großer Lehrer Onizuka) als Stolzer Wolf. Die Serie wird im Sommer 2022 auf HIDIVE uraufgeführt, ein Heimvideo wird folgen.
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] Sentai gab bekannt, dass es die exklusiven Rechte an der musikalischen Mecha-Serie League of Nations Air Force Aviation Magic Band Luminous Witches, dem eigenständigen Spin-off von Strike Witches, erworben hat. Sentai wird die Serie während der Simulcast-Saison im Sommer 2022 exklusiv auf HIDIVE, seinem Direct-to-Consumer-Streaming-Dienst, uraufführen. Der Krieg gegen eindringende Aliens kann nicht allein mit Raketen gewonnen werden! Die Teammoral ist genauso wichtig wie das Starten eines Gegenangriffs, und hier kommen Ginny und ihre Freunde ins Spiel. Anstatt mit dem 501. Joint Fighter Wing an der Front zu stehen, bringen die Luminous Witches der League of Nations Air Force die vertriebenen Zivilisten zum Lächeln in der Mensch-Neuroi-Kriegswelt mit aufregendem Gesang und Tanz – ganz zu schweigen von Luftdarstellungen, wie sie die Musikwelt noch nie gesehen hat! Obwohl sie keine Kombattanten sind, wissen diese Darsteller, wie wichtig es ist, das Lächeln der Menschen zu bewahren, und sie werden auf ihre einzigartige Weise dafür kämpfen, dass dieses Lächeln niemals verblasst. Basierend auf der Originalgeschichte von Fumikane Shimada und Projekt World Witches wird die Serie vom Studio SHAFT (Puella Magi Madoka Magica, March Comes in Like a Lion, Bakemonogatari) mit Regie und Serienkomposition von Shoji Saeki (Medaka Box, Episodenregisseur) animiert für FLCL und Cardcaptor Sakura). Humikane Shimada (Frame Arms Girl, Girls und Panzer der Film, Girls und Panzer) sorgt für originelles Charakterdesign. Die Hauptrollen der Serie spielen Mai Narumi als Virginia Robertson, Minako Hosokawa als Inori Shibuya, Ami Aimoto als Lyudmila Andreyevna Ruslanova, Ryo Mamiya als Aira Paivikki Linnamaa, Sayaka Tsuduki als Eleonore Giovanna Gassion, Kana Konaka als Maria Magdalene Dietrich, Misaki Yuki als Manaia Matawhaura Hato, Rino Yoshikita als Silvie Cariello und Rio Mamesaki als Joanna Elizabeth Stafford. Die League of Nations Air Force Aviation Magic Band Luminous Witches wird im Sommer 2022 exklusiv auf HIDIVE uraufgeführt, ein Heimvideo wird folgen. Das ist es, Leute! Folgen Sie Sentai in den sozialen Medien und kommen Sie immer wieder zu Honey’s Anime zurück, um weitere tolle Inhalte und Neuigkeiten zu erhalten!
[de]Quelle: [/en][es]Fuente: [/es]Offizielle Pressemitteilungen
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Dies ist ein Nachrichtenbeitrag, der Ihnen alles zeigen wird Nachrichten von GKIDS über ihre neu erschienenen Blu-rys und DVDs bis hin zu Filmvorführungen und Lizenzkäufen. Scrollen Sie unten nach unten, um alle Neuigkeiten der letzten Wochen zu sehen, und machen Sie sich bereit für aufregende Unterhaltung von Stubio Ghibli und mehr!
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] Tickets für THE DEER KING, den neuen Spielfilm der beliebten japanischen Animationsveteranen Masashi Ando und Masayuki Miyaji, sind jetzt erhältlich. GKIDS, der gefeierte Produzent und Verleiher mehrerer Oscar®-nominierter animierter Spielfilme, hat seine Partnerschaft mit Fathom Events fortgesetzt und Fan-Preview-Events für THE DEER KING veranstaltet, das am Mittwoch, den 13. Juli landesweit in den Kinos zu sehen sein wird (in japanischer Sprache). , und Donnerstag, 14. Juli (auf Englisch synchronisiert). Zusätzlich zum vollständigen Feature wird das Publikum eine spezielle Einführung von Regisseur Masashi Ando sehen, exklusiv für die Fathom Events-Vorführungen. Auf Fan-Preview-Events folgt ab Freitag, dem 15. Juli, ein limitierter Kinostart in ausgewählten Märkten landesweit durch GKIDS. https://www.youtube.com/watch?v=mLzT48oMOAU Animiert vom renommierten Studio Production I.G markiert der Film das Regiedebüt des gefeierten Animators Masashi Ando, der zuvor als Character Designer, Animation Director und Key Animator mitgearbeitet hat dem berühmten Studio Ghibli (Spirited Away, Princess Mononoke) und mit den Regisseuren Satoshi Kon (Paprika, „Paranoia Agent“) und Makoto Shinkai (Ihr Name.). Co-Regisseur Masayuki Miyaji ist vor allem für seine Regie bei der Serie „Xam’s: Lost Memories“ aus dem Jahr 2009 und seine Arbeit an Studio-Ghibli-Filmen wie „My Neighbors The Yamadas“ bekannt. Die ursprüngliche Buchreihe der Autorin Nahoko Uehashi gewann 2015 den Booksellers Award und den vierten Japan Medical Novel Award und wurde bisher in Japan 2,2 Millionen Mal gedruckt. Zu den bemerkenswerten Arbeiten des Animationsstudios Production I.G, das für seine Arbeit in Serien und Spielfilmen bekannt ist, gehören der legendäre Film Ghost in the Shell und die äußerst einflussreichen Serien „FLCL“, „Haikyu!!“ und „Psycho Pass“. Der Studiofilm A Letter to Momo aus dem Jahr 2011 und Miss Hokusai aus dem Jahr 2015 werden ebenfalls von GKIDS vertrieben. Tickets sind jetzt unter FathomEvents.com, TheDeerKing.com und teilnehmende Kinokassen. Das Datum des Ticketverkaufs kann je nach örtlichen Kinos variieren, also schauen Sie bitte öfter vorbei. (Theater und Teilnehmer können sich ändern).
Van – Ray Chase Hohsalle – Griffin Puatu Sae – Erica Schroeder Yuna – Luciana VanDette Tohlim – Doug Stone Aquafa King – Neil Kaplan Kenoi – Frank Todaro Makokan – Luis Bermudez Ohfan – Keith Silverstein Yotalu – Chris Hackney Utalu – Doug Erholtz Shikan – Xander Mobus Vans Ehefrau – Larissa Gallagher Vans Sohn – Michael Deaner Tohma – Stefan Martello Ohma – Steve Kramer Ohmas Ehefrau – Edna Larsen Kiya – Larissa Gallagher Yoki – Marc Thompson Yokis Ehefrau – Stephanie Sheh Yokis Sohn – Michael Deaner Hohsalles Assistent – Grant George Kazan Frau – Stephanie Sheh
Nach einem brutalen Krieg schuftet der ehemalige Soldat Van in einer Mine, die vom herrschenden Imperium kontrolliert wird. Eines Tages wird seine einsame Existenz auf den Kopf gestellt, als ein Rudel wilder Hunde mit einer tödlichen und unheilbaren Krankheit angreift und nur Van und ein junges Mädchen namens Yuna als Überlebende zurücklässt. Endlich frei, suchen die beiden ein einfaches Dasein auf dem Land, werden aber von ruchlosen Mächten verfolgt. In der Absicht, Yuna um jeden Preis zu beschützen, muss Van die wahre Ursache der Seuche aufdecken, die das Königreich verwüstet – und ihre mögliche Heilung. The Deer King ist ein mitreißendes Fantasy-Epos, das das Regiedebüt von Masashi Ando markiert, dessen Arbeit an so bahnbrechenden Filmen wie Spirited Away, Paprika und Your Name. hat die Welt der modernen Animation mitgestaltet.
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] Tickets für die Gedenkvorführungen zum 20-jährigen Jubiläum von Hiroyuki Moritas fantasievollem Katzenspielfilm The Cat Returns, dem dritten Film, der beim Studio Ghibli Fest auf die großen Leinwände kam, sind ab sofort erhältlich 2022. GKIDS, der gefeierte Produzent und Verleiher mehrerer Oscar®-nominierter animierter Spielfilme, und Fathom Events sind stolz darauf, ihre Zusammenarbeit fortzusetzen und dieses Jahr sieben zeitlose animierte Klassiker aus dem legendären Studio Ghibli in die US-Kinos zu bringen Studio Ghibli Fest 2022. https://www.youtube.c om/watch?v=f7Ocs4IsZIc Der Film wird sowohl in japanischer Originalfassung als auch in englischer Synchronfassung gezeigt. Zusätzlich zum vollständigen Feature wird das Publikum eine brandneue Auswahl an exklusivem Filmmaterial aus dem Dokumentarfilm „Hayao Miyazaki und das Ghibli-Museum“ aus dem Jahr 2005 sehen können, das zum ersten Mal außerhalb Japans zu sehen ist. Tickets für The Cat Returns und den Rest des Ghibli Fest 2022 können online unter GhibliFest.com, FathomEvents.com oder an teilnehmenden Kinokassen (Theater und Teilnehmer können sich ändern).
Sonntag, 26. Juni 2022 – 15:00 Uhr und 19:00 Uhr Ortszeit (englisch synchronisiert) Montag, 27. Juni 2022 – 19:00 Uhr Ortszeit (Japanisch mit Untertiteln)
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] GKIDS, der gefeierte Produzent und Verleiher mehrerer Oscar-nominierter Zeichentrickfilme, veröffentlichte einen brandneuen Trailer zu INU-OH, dem neuesten Spielfilm von Renommée Regisseur Masaaki Yuasa (Ride Your Wave, Keep Your Hands Off Of Eizokuen!) vor der Präsentation des Films auf dem diesjährigen Annecy International Animation Film Festival. Neben der Feature-Präsentation auf dem Festival ist der visionäre Filmemacher als Schirmherr des Mifa-Campus 2022 nach Annecy zurückgekehrt. 2020 wurde INU-OH als work in progress auf dem Festival präsentiert. https://www.youtube.com/watch?v=iGL4ETxVKd8 GKIDS gab kürzlich bekannt, dass INU-OH ab dem 12. August landesweit in die Kinos kommen wird. Der Film feierte seine Weltpremiere bei den 78. Internationalen Filmfestspielen von Venedig, gefolgt von einer nordamerikanischen Premiere beim 46. Toronto International Film Festival, was die erste Einladung des gefeierten Regisseurs zu beiden Festivals darstellt. Der musikalisch animierte Spielfilm erzählt die Geschichte der Freundschaft zwischen dem legendären Noh-Künstler Inu-oh aus dem 14. und die blinde Biwa-Spielerin Tomona. Während die beiden durch ihre kreative Partnerschaft von der Not zum Star aufsteigen, kommen sie auch dazu, den Fluch des anderen zu brechen. Animiert von der japanischen Produktionsfirma Science SARU INC. in Zusammenarbeit mit ihrem Partner, der japanischen Produktions-, Vertriebs-und Verkaufsfirma Asmik Ace, Inc., wurde der Spielfilm am 28. Mai in Japan ausgestrahlt. INU-OH ist der fünfte Spielfilmtitel von GKIDS des visionären Regisseurs Masaaki Yuasa, nach den lokalen Veröffentlichungen von Lu Over the Wall, The Night is Short, Walk On Girl, Mind Game und zuletzt Ride Your Wave.
Vom visionären Regisseur Masaaki Yuasa, der von IndieWire als „einer der kreativsten ungezügelten Köpfe in der gesamten modernen Animation“ gefeiert wird, kommt eine revisionistische Rockoper über einen Superstar des 14. Jahrhunderts, dessen Tanzbewegungen Japan überholen Inu-oh wurde in eine angesehene Familie hineingeboren und wird von einem uralten Fluch heimgesucht, der ihn an den Rand der Gesellschaft gebracht hat Fähigkeit zu tanzen. Das Paar wird schnell zu Geschäftspartnern und unzertrennlichen Freunden, während die Menge zu ihren elektrisierenden, überlebensgroßen Konzerten strömt. Aber als die Machthaber drohen, die Band aufzulösen, müssen Inu-oh und Tomona tanzen und singen, um es aufzudecken die Wahrheit hinter ihren kreativen Gaben. Mit Charakterkreationen von Taiyo Matsumoto (Tekkonkinkreet, „Ping Pong the Animation“) und beeindruckenden Vocals von Avu-chan (Queen Bee) und Mirai Moriyama ist INU-OH eine Glam-Rock-Ode an die Macht der Musik und eine Kraft Vollständiges Statement zur künstlerischen Freiheit von einem der einzigartigen Talente der Animation.
[caption id="attachment_334171"align="aligncenter"width="560"] ©”INU-OH”-Filmpartner, KONZEPT-CHARAKTERENTWÜRFE VON TAIYO MATSUMOTO ©”INU-OH”-Filmpartner[/caption] [sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] GKIDS, der renommierte Produzent und Verleiher von Animationen für Erwachsene und Familien, die japanische Produktionsfirma Science SARU INC. und ihr Partner Asmik Ace, Inc., eine japanische Produktions-, Vertriebs-und Vertriebsfirma, gab bekannt, dass GKIDS die nordamerikanischen Vertriebsrechte für den animierten Spielfilm INU-OH erworben hat, den neuesten Spielfilm des gefeierten Regisseurs Masaaki Yuasa (Ri de Ihre Welle, Finger weg von Eizokuen!). Der musikalisch animierte Spielfilm, der als Work in Progress beim Annecy Film Festival 2020 präsentiert wird, erzählt die Geschichte der Freundschaft zwischen dem legendären Noh-Darsteller Inu-Oh aus dem 14. Jahrhundert und der blinden Biwa-Spielerin Tomona. Während die beiden durch ihre kreative Partnerschaft von der Not zum Star aufsteigen, könnten sie den Fluch des anderen brechen. Der Film zeigt die Charaktererstellung des Manga-Künstlers Taiyo Matsumoto (Tekkonkinkreet), der zuvor mit Yuasa an der Anime-Adaption von Matsumotos Serie Ping Pong the Animation zusammengearbeitet hat. INU-OH ist der fünfte GKIDS-Titel des visionären Regisseurs Masaaki Yuasa, nach den lokalen Veröffentlichungen von Lu Over the Wall, The Night is Short, Walk On Girl, Mind Game und zuletzt Ride Your Wave. GKIDS wird den Film 2021 in die Kinos bringen. David Jesteadt von GKIDS und Mai Kato von Asmik Ace haben den Deal für die nordamerikanischen Rechte ausgehandelt. „Mit jedem neuen Projekt schlägt Masaaki Yuasa neue und aufregende Richtungen über Genres und Stile hinweg ein“, sagte GKIDS-Präsident David Jesteadt. „INU-OH ist bereits einer unserer am meisten erwarteten Filme des Jahres 2021, und wir können es kaum erwarten, mehr von Yuasas bemerkenswerter Arbeit mit seinen Mitfans zu teilen.“ Eunyoung Choi von Science SARU, Produzent von INU-OH, sagte: „GKIDS ist zweifellos einer der renommiertesten Animationsverleiher mit einem beeindruckenden Filmkatalog, und wir freuen uns sehr, dass sie INU-OH in Nordamerika herausbringen. Die Art und Weise, wie die Menschen die japanische Kultur sehen, wird heutzutage viel tiefer, vielfältiger und raffinierter. Dies ist der beste Zeitpunkt, um den anderen Fans in Nordamerika und der ganzen Welt echte, faszinierende traditionelle japanische Kultur näherzubringen! Masaaki Yuasa und Science SARU schließen sich erneut zusammen und nehmen die Herausforderung an, eine einzigartige Ansicht von Noh mit einem frischen neuen Look zu zeigen. Wir freuen uns auf den Austausch mit Ihnen.“ Fumie Takeuchi von Asmik Ace, Produzentin von INU-OH, sagte: „Ich freue mich darauf, dem Publikum diesen neuen Film im nächsten Jahr zu präsentieren, der zusammen mit Regisseur Masaaki Yuasa, Produzentin Eunyoung Choi und ihrem Produktionsteam entsteht, mit dem ich für The Tatami Galaxy zusammengearbeitet habe. GKIDS ist der Distributor, der dem nordamerikanischen Publikum seit mehr als 10 Jahren mit Leidenschaft und Zuneigung wunderbare Animationen der Welt bringt. Ich bin so glücklich und beruhigt, GKIDS auf dieser brandneuen Reise mit Regisseur Masaaki Yuasa zu haben.“
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”KONZEPT-CHARAKTERENTWÜRFE VON TAIYO MATSUMOTO ©”INU-OH”Film Partners”url=””]
Inu-Oh ist mit einzigartigen körperlichen Eigenschaften geboren, und die entsetzten Erwachsenen bedecken jeden Zentimeter seines Körpers mit Kleidungsstücken, einschließlich einer Maske auf seinem Gesicht. Eines Tages trifft er einen Jungen namens Tomona, einen blinden Biwa-Spieler, und während Tomona ein zartes Lied über das verworrene Schicksal spielt, entdeckt Inu-Oh seine unglaubliche Fähigkeit zu tanzen. Inu-Oh und Tomona werden Geschäftspartner und unzertrennliche Freunde, die ihre kreativen Gaben nutzen, um am Rande der Gesellschaft zu überleben, während Song für Song ihnen Berühmtheit verleiht und sie zum Star macht. Durch die Songs verzaubert Inu-Oh sein Publikum auf der Bühne und beginnt sich allmählich in jemanden von unvergleichlicher Schönheit zu verwandeln. Aber warum ist Tomona blind? Warum wurde Inu-Oh mit einzigartigen Eigenschaften geboren? Es ist eine Geschichte über die Freundschaft von Inu-Oh und Tomona, die tanzen und singen, um die Wahrheit herauszufinden und den Fluch des anderen zu brechen. Und das war es erstmal, Leute! Folgen Sie GKIDS in den sozialen Medien und kommen Sie immer wieder zu Honey’s Anime zurück, um weitere tolle Neuigkeiten und Inhalte zu erhalten!
[de]Quelle: [/en][es]Fuente: [/es]Offizielle Pressemitteilung
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