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擔心威斯康辛州詢問:

讀到我很震驚越來越多的新聞報導日本動漫產業面臨生存危機。諸如“危機中的動漫:日本標誌性藝術形式面臨風險”之類的頭條新聞似乎表明,日本不斷變化的人口結構以及聽起來普遍較差的動畫師工作條件正在造成一種沒有足夠人手來完成這項工作的情況。該行業將如何扭轉這一令人擔憂的趨勢?這可能嗎?

這個問題常常出現在我的腦海中。我認為這對整個動畫產業來說既是挑戰也是機遇,但要了解正在採取哪些措施來解決這個問題,我們需要聽取一些站在煤炭工作面的人的意見。我有幸受邀採訪日本動畫電影文化協會(NAFCA) 的代表福宮綾乃,他是“NAFCA 動畫師技能測試”的幕後推手,該測試是針對日本動畫師或有志於從事動畫製作的人的能力測試。 NAFCA 旨在為這些學生提供「製作工作室所需的正確基礎知識和技能」。設計的。這是一個了不起的資源。如果有英文版本就好了。 《250》

好消息! 11 月初,NAFCA 啟動了 Kickstarter 活動來籌集資金資金創建英文版本。該活動於 11 月 27 日結束,最初目標為 2,000,000 日元(約 13,365 美元);截至今天,它已籌集了超過 6,269,801 日元(41,898 美元)。本指南是 NAFCA 希望日本動漫製作行業成功改革的第一步,旨在解決該行業當前產能問題的一些根本原因。技能測試的內容是。這應該會提高效率、品質和一致性。製作人的一個常見抱怨是動畫導演常常忙於糾正其他團隊成員的錯誤,無暇監督每一次剪輯並確保一致性和連續性令人滿意。-訓練有素的初級動畫勞動力是解決許多動畫工作室當前面臨的能力挑戰的重要第一步嗎?不過,這本教材既然講解了基礎,那麼能否立即提升整個產業的質量,還是一個問題。儘管如此,現在基礎部分的修改也很多,所以我認為花在修改上的時間可以用來提高整體品質。再次,這本教科書解釋了“douga”[中間動畫]技能的基礎知識。所特有的,因此我問她日本的線條動畫師教育訓練課程到底出了什麼問題。教動漫需要畫很多圖,但由於版權等問題,無法使用播放動漫的素材。因此,就每所學校準備的教材而言,很難教授專業工作室環境中所需的所有知識和技能。我認為這充分說明了為什麼學生會錯過一些特定的生產線培訓,而這些培訓是使他們能夠舒適、快速地進入杜卡生產線所需的。是由於出生率下降,新生數量減少,這加劇了學校之間每年吸引最有才華的學生的競爭。

如果你真的進入動畫培訓學校,作為動畫製作基礎的艱苦培訓,也稱為“線路練習”,可能不適合所有人。線練習是「非常刻意和清醒的工作」。福宮承認,「如果強迫學生練習這種傳統而認真的方式,退學的學生數量將會增加。這樣一來,學校就無法管理業務,也就很難對學生進行過於嚴格的教育。因此,即使你是從動漫職業學校畢業的,當你進入製作公司時,你也需要幾乎從頭開始接受教育。但很明顯,這僅憑本書和動畫師技能測試並不能解決製作公司面臨的所有問題。 「考試只是一個起點,指明了練習的方向,但要成為一個真正有才華的動畫師,就需要有人直接教你,也就是讓你的很多畫改正。它可能是某個地方的補習班,也可能是在日常工作中接收回饋。有幾種方法可以做到這一點,但如果你不經歷這個過程,你將無法培養具有適當技能的動畫師。我認為,除非我們培養熟練的動畫師,否則我們無法解決當前行業的產能問題。

另一個產業問題是製作公司沒有獲得應有的收入。製片廠為了獲得他們想要製作的系列或電影製作的製作合約而相互出價較低的情況很常見。有時,工作室會以較低的費用來獲取熱門劇集在授權和商品銷售中可能產生的後端利潤的更大份額。我認為工作室需要因其工作而獲得獎勵,無論是否成功。工作過度且報酬過低的動畫師通常無法可靠地交付最好的作品。我相信許多新動漫系列明顯缺乏一致性和連續性就表明了這些問題。

我問了福宮她對這個特定問題的看法。 「我認為投入到製作方面的資金相對於市場規模來說是很小的,但如果沒有熟練的動畫師,無論籌集多少錢,也只會增加需要修正的次數,而且它不會提供根本解決方案。我認為在這個領域投入更多的錢,同時培養動畫師的技能是必要的。他在9秒內運行它,請求將不會被實現。動漫產業的問題就是這樣的。如果動畫師的在職訓練沒有改變,單靠增加預算並不能從根本解決製作標準的挑戰。

對動漫的需求從未如此之高,而生產能力卻處於歷史最低水準。我想知道如果像 Crunchyroll 這樣的大型動漫買家只是減少他們每年投資的新動漫數量,是否會讓事情變得更簡單。這難道不會有助於提升剩餘項目的產能和品質嗎? Fukumiya 解釋說,這並不是像 Crunchyroll 這樣的主要玩家減少訂購動畫數量那麼簡單。她同意每年製作的動漫數量對於容量來說太大了。儘管如此,她認為“我認為制定行業規則不只是減少每年的製作數量,而是一個好主意,例如“你不能接受低於 XXX 日元的訂單來製作 30 分鐘的作品”。動漫”,因為它將糾正該行業的資金比例,而這本身就會導致每年製作的作品數量自然減少。最大的挑戰是[整個行業]達成一致。如果你願意的話,就什麼是可持續的、什麼是不可持續的達成共識,我想知道日本是否可以利用移民入境來幫助解決動畫師勞動力短缺的問題。畢竟,在我看來,想要在日本生活和工作的海外動畫師並不缺乏。暫時不要收拾行李,您可以把 WACOM 平板電腦留在家裡。然而,我認為,與其向日本公司增加外籍員工數量,不如將工作(主要是動畫)外包給海外公司是很常見的。我認為語言障礙是其中很大一部分。日本動漫的製作方式即使對日本人來說也很困難,而且很多東西都是加拉巴哥*我認為對於一個沒有能力將所有這些翻譯成英語並教育他們的製作公司來說會很困難。 」

[*JM-這是日本動漫界的一個相當普遍的說法,意味著該(生態)系統是獨特和獨特的,在這種情況下意味著本地動畫產業。]

我與福宮爭論(非常客氣地),長時間的工作時間、嚴格的工作習慣以及普遍惡劣的工作條件一定是他們勞動力短缺的主要原因。就改善動畫師的工作條件而言,我認為確實如此。現在,工作時間太長,薪水太低。我認為以這種速度增加新進入者的數量(進入動畫製作職業)將是困難的。不過,喜歡畫畫的人常說,“不知不覺,時間已經過去了”,所以我覺得一味地限制工作時間會有些不同。

即使你提供更多的休息時間並實施辦公室關閉時間,甚至是對遠端工作人員,福宮認為動畫師和插畫家可以在工作中消耗到這樣的程度,以至於他們在工作長時間不去思考它。我想我們稱之為“處於狀態”,當我們做我們喜歡的事情時,我們會進入一種近乎冥想的狀態。想想視頻遊戲或鍛煉。

「我認為重要的是尊重個人意願,提供與其相適應的薪資和社會安全。不過,日本的社會安全制度大多是針對全職員工的,所以我認為如何為那些不想被全職員工束縛的動畫師提供社會安全保障是另一個問題。和流程來減少每個動畫師的手動工作量並使整個過程更有效率嗎?他們在西方已經這樣工作了幾十年。福宮不同意。 「至於數位工具,我們還不知道它們是否真的能幫助我們。有些人認為用紙和筆練習可以更快、更強地提陞技能。現在有許多退伍軍人可以用紙和鉛筆以神一般的速度來繪畫。另一方面,我聽說透過數位化,線條的「味道」就會消失,螢幕也會變得不那麼有吸引力。我認為數位工具的使用仍處於需要討論的階段。

閱讀福宮的評論並更好地了解日本動畫師將如何自己解決他們的問題真是太棒了。我發現很難將我對日本系列和傳統動漫風格和技術的熱愛與這個令人驚嘆的行業的生存挑戰調和起來。儘管如此,我非常有信心他們將解決他們的挑戰,因為這就是日本所做的。它最終會面對問題並集體找到解決方案。這需要時間,但改變總是會發生。即使在日本也是如此。

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