Baseado no romance de 1878 de Hector Malot, o garoto de ninguém Remi (originalmente chamado Sans Famille, que significa”sem família”) faz parte do que parece ser a coleção de”infância em ruínas”do Animeigo. Esse rótulo explícito (a série é famosa em alguns lugares) é bem merecida, embora se possa dizer que o significado tenha um duplo significado. Sim, a vida de Young Rémi é horrível em alguns lugares, mas isso também é um Ruiner de infância se você ler o original de Malot, porque a versão da história de Osamu Dezaki faz algumas mudanças importantes, nem todas as quais se sentem merecidas. Rémi tem oito anos quando se abre, felizmente vivendo uma vida empobrecida com sua mãe, Madame Barbarin, em uma pequena comunidade agrícola francesa. As coisas não são ótimas-a família precisa vender sua amada Rousette de vaca-mas ainda geralmente está bem até que seu pai volta para casa de Paris após uma lesão no trabalho. Monsieur Barbarin pode ter sido um homem gentil, mas sua lesão e auto-medicação com álcool o mudaram, e a primeira coisa que ele faz é perguntar por que Rémi ainda está lá… porque ele não é o filho dos Barbarins, mas um fundador. Sem mais renda, ele está determinado a se livrar do garoto, momento em que um artista de viagem chamado Vitalis aparece e se oferece para comprá-lo. Rémi sai com o velho, colocando o enredo em movimento. Dezaki, Dezaki reproduz as comparações de Oliver Twist em relação ao meio e final da série. Uma das principais mudanças feitas com o material de origem é o caráter de Mattia, que na versão de Dezaki é uma referência artística de Dodger. No romance de Malot, Mattia é um personagem muito menos dinâmico, uma criança italiana fraca que perdeu a mãe e é punida pelo chefe das favelas parecidas com Fagin por não trazer dinheiro suficiente. No garoto de ninguém, Remi, ele é impetuoso, inteligente e desgraçado, levando seu futuro em suas próprias mãos e ajudando Rémi como um parceiro igual. Essas mudanças realmente aumentam as notas Dickensianas já claras (o Oliver Twist foi escrito entre 1838 e 1839) e servem para tornar a história mais atraente para um público moderno.
E ainda há apelo nesta série. Ao longo de cinquenta e um episódios, o menino de ninguém Remi segue os altos e baixos de como seria a vida para os artistas de viagem no século XIX. Embora seja uma narrativa melodramática vitoriana muito típica de várias maneiras, principalmente como uma história órfã, também atinge algumas notas que teriam conversado com seu público original em 1978, bem como os telespectadores hoje. O episódio oito lida com poluição e terrível qualidade do ar, enquanto o episódio dez analisa especificamente o abuso de poder pela polícia, com um policial usando sua autoridade para prender vitalis por uma infração muito menor; Mais tarde, outro oficial acusa Rémi e Mattia de roubo simplesmente porque eles”não se parecem”, devem ter a quantidade de dinheiro que ganharam de maneira justa. A série também faz um trabalho notavelmente bom ao mostrar como o mundo trata aqueles que vê como”forasteiros”ou outros. Tanto os ladrões quanto os artistas são colocados no mesmo nível repetidamente, e Rémi é responsabilizado por seu status de fundação, como se fosse sua culpa que ele não tivesse pais biológicos. Os preconceitos das pessoas estão em plena exibição, mas ainda é feito com a sutileza relativa e nunca parece que está atingindo você na cabeça com suas mensagens sociais. Tudo isso também torna notável que os dois personagens negros que entram na história no final, principalmente Bob, sejam tratados com respeito. Ele não é desenhado de maneira abertamente racista e nunca é mostrada como subserviente aos personagens brancos. A maioria dos elementos trágicos é confinada à primeira metade da série, quando uma série de infortúnios, iniciada por esse policial dominador no episódio dez, faz com que a maior parte da trupe vitalis pereça. Se você se incomoda com as mortes de animais em sua mídia, esteja avisado de que existem vários aqui, além de duas principais mortes humanas ao longo da série. Ironicamente, é a morte de Vitalis que melhora a vida de Rémi; Vitalis, apesar de ter comprado Rémi, não é um homem mau. Há um argumento a ser feito de que ele comprou o garoto para impedir que algo pior aconteça com ele, e ele lhe ensinou várias habilidades valiosas, nem menos importante para tocar vários instrumentos. Mas Vitalis também é a razão pela qual Rémi levou mais tempo para se reunir com sua mãe biológica do que ele poderia ter, algo que na literatura vitoriana teria sido visto como uma coisa ruim. E mesmo em uma mentalidade moderna, não é difícil ver que Vitalis se recusando a deixar Rémi ficar com a rica família inglesa que ele conheceu durante o encarceramento de Vitalis não é um ótimo plano. Rémi é privado de uma infância confortável, não apenas neste momento, mas em mais dois pontos à medida que a história continua. No romance, é fácil ver que Malot pretendia que essa fosse uma jogada míope da parte de Vitalis, e uma que tem repercussões terríveis sobre Rémi. Na série, parece que Dezaki não conseguiu entender que o argumento de Malot era que Rémi merecia uma vida segura e confortável, com uma mudança de enredo de última hora que tem Rémi saindo depois de se reunir com as duas mães novamente para não se preocupar com aqueles que não podem se incomodar. href=”https://www.google.com/books/edition/sans_famille/eolwaaaayaaj?hl=en&gbpv=0″> material de origem. É para ser um final triunfante e feliz, onde Rémi e Mattia, tendo sobrevivido às suas provações, são recompensadas com o que deveriam ter tido o tempo todo. Ao mudar isso, a série entendeu fundamentalmente que Malot queria que Rémi tivesse essa recompensa de segurança, minando o ponto principal do livro. Talvez ainda pior, parece notavelmente estranho, já que o epílogo de fato retorna ao texto. A história é fluida, cheia de altos e baixos emocionais. Se não depende de padrões artísticos modernos, ainda parece bom. O lançamento do Animeigo vem com óculos 3D antiquados, já que partes da série pretendiam ser vistas dessa maneira (mas estão bem sem os óculos). Pode ser uma peculiaridade dos meus problemas de visão específicos, mas eu não conseguia fazer o 3D funcionar; Ainda é uma inclusão divertida, no entanto. A qualidade das imagens é clara, com uma suavidade que fala com as técnicas mais antigas usadas, com o tema final sendo a única parte da série com qualidade de imagem mais baixa. O lançamento inclui os dubs japoneses e franceses com legendas em inglês; No entanto, a pista de legenda é a mesma para ambos. Isso é um problema, porque o dub francês é um pouco mais fiel ao livro e também segue seu próprio caminho em alguns lugares, adicionando linhas em algumas cenas e removendo-as em outras. (Deve-se notar que, em ambos os casos, eles são momentos em que a sincronização da boca não é um problema.) Isso torna a dubrante francesa um pouco mais difícil de seguir se você precisar dos subs ingleses, mas eu ainda o recomendaria sobre a versão japonesa. É mais rico em suas nuances, e a Sra. Milligan, de Martine Messager, é incrível-ela realmente soa como uma falante de inglês tentando francês. (Messager era, de fato, francês.) Eu também gosto da voz típica do narrador francês, e Jean Totart é excelente.
Embora ninguém o Remi não tenha a fidelidade de outras adaptações do teatro de obra-prima mundial (como Anne of Green Gables), ainda é historicamente importante e um trabalho sólido em si. Posso discordar das escolhas adaptativas feitas, mas não posso culpar a maior parte da execução ou das batidas dramáticas. É estranho que, em um ponto, seja usado um clara roteiro de 1976 da França? Sim. Mas mesmo esses pequenos flubs ou detalhes fazem da série uma peça de história do anime, e essa pode ser a maior força deste lançamento.
