Wooper: na última temporada, eu nem consegui reunir 10 shows para visualizar, mas desta vez estamos fazendo mais de 20. O motivo número um para isso é variedade, já que há menos anime de fantasia em oferta nesta primavera, deixando espaço para um pouco mais de todo o resto. Os fãs de mistério ficarão satisfeitos ao saber que existem várias entradas no gênero começando em abril, enquanto os entusiastas da ação têm um remake lindo, um spinoff de alto perfil e até um original de Shinichiro Watanabe. Falando em originais, há mais exibição nesta temporada do que o habitual; Vários deles são ficção científica, incluindo um novo Gundam que parece nada que a franquia já produziu. E o mais louco é que há alguns projetos promissores que não conseguimos se espremer neste post, embora você possa encontrar alguns de seus títulos na enquete no fundo. Deixe-nos saber o que você estará assistindo nesta primavera-minha lista ameaça ser mais longa do que há anos, e espero que a sua também esteja boa. aguardam seu primeiro convidado desde o desaparecimento da raça humana. adaptações? Agora isso é uma mudança que posso ficar para trás. Não foram divulgadas muitas informações concretas sobre o Apocalypse Hotel-até mesmo translatando automaticamente o diálogo no trailer, principalmente os rendimentos falam sobre a importância das emoções-mas há algo inerentemente atraente nos contos pós-apocalípticos que me interessam. A arte de fundo de um distrito de Ginza, e as fotos periódicas de robôs arruinados do PV imploram a questão do que a equipe do hotel passou para manter seu local de trabalho operacional. Em termos de equipe, não estou preocupado com o diretor da série pela primeira vez, pois ela está no setor há quase duas décadas; É Shigeru Murakoshi no dever de roteiro que me preocupa, já que ele supervisiona algumas grandes quedas nos últimos anos (Taiso Zamurai e especialmente o Ninja Kamui do ano passado). Still, his experience with original works (including the more warmly received Zombie Land Saga) ought to be helpful, and even if the show’s writing suffers its own apocalypse midway through, I’m hoping for a decent start.
Lenlo: Lenlo also endorses this one as something to keep an eye on, as any Original always has a shot at being great, even from the most unexpected of places, and the general setting and idea of the show look Interessante. Sanzigen
Diretor: Shigeru Morikawa
Composição da série: Norimitsu kaihou
Fonte: videogame
A premissa: a paz mundial é ameaçada pelo conflito sobre a coexistência de seres humanos e criaturas mágicas chamadas de engrenagens. A tradição sobre as Cruzadas vai direto sobre minha cabeça quando esse programa estrear em abril. Há apenas uma razão pela qual estou interessado em governantes duplos: assistir caras e garotas bonitas se batendo dentro de uma polegada de suas vidas (garotas e caras fofos também são bem-vindos). O anime 3DCG finalmente chegou ao ponto em que eu não posso apenas tolerá-los, mas realmente apreciá-los, e a ação no trailer dos governantes duplos é certamente agradável-o estilo de arte em que eles conseguiram é uma boa combinação para o pouco que eu vi da jogabilidade de Guilty Gear, apesar de alguma rigidez aqui e ali. Duvido que siga esse programa durante toda a sua corrida, embora o Akudama Drive Series Composer esteja a bordo, então sua destreza com personagens dominados pode me obrigar a assistir além dos primeiros episódios. De qualquer maneira, espero aproveitar algumas das lutas que desafiam a lógica que essa adaptação tem na loja.
Studio: Geno
Diretor: Takaharu Ozaki
Composição da série: kazuyuki fudeyasu
Fonte: romance leve
A premissa: um mergulhador de informações humanas e seu parceiro Android para impedir uma epidemia tecnológica de se espalhar o globo. Real Drive, um anime de 2008 em que”Cyber Druping”explorou a consciência compartilhada da humanidade. Resta saber se a mente das pessoas estará igualmente ligada em sua forma, ou se a premissa de’Polícia do cérebro através das memórias das pessoas’será o limite de sua tecnologia no universo. De qualquer forma, sua inclinação de ficção científica é o meu tipo de coisa, então vou conferir, embora não pareça exatamente o próximo Psycho-Pass (ou mesmo o próximo ID: invadido). O PV contém fotos de uma mensagem moribunda escrita em sangue, uma explosão em um prédio de escritórios, uma figura encapuzada empunhando uma faca na chuva-todas as coisas que vimos antes, mas por boas razões. Os desenhos de personagens, por outro lado, são claros o suficiente para desafiar a descrição, e não por qualquer motivo que não seja uma falta de imaginação. Se a escrita for competente, vou assistir ao seu FormA além dos episódios iniciais, mas, se não, seus protagonistas de aparência monótona não serão capazes de me manter por perto. src=”https://starcrossedanime.com/wp-content/uploads/2025/03/teogonia.png”>
estúdio: Asahi Production
Diretor: Kunihiro Mori
Composição: Premesu Okubo
hordas demi-humanas e, no processo, desperta memórias de outra vida. Eles o ajudarão a sobreviver, ou serão uma maldição? Mas Teogonia parece estar tentando algo um pouco diferente, com a liderança simplesmente lembrando as coisas de outro mundo, outra vida, em vez de ser um Dweeb Otaku caindo em outro universo. Combine isso com alguns”últimos bastiões da humanidade lutando contra uma maré de monstros”, e estou disposto a tentar. Nem o estúdio nem o diretor me dão muita fé, a teogonia acabará bem, mas quero ver o que pode fazer pelo menos um pouco antes de eu escrevê-lo. Quem sabe, talvez eu fique agradavelmente surpreendido. src=”https://starcrossedanime.com/wp-content/uploads/2025/03/hibi-wa-sugarido-seshi-umashi-1024×576.jpg”>
Studio: P.A. Trabalhos
Diretores: Yuu Harumi, Shinya Kawatsura
Composição da série: Yoshihiro Hiki
Fonte: Original
A premissa: Cinco calouros da faculdade passam seus dias estudando, eu não soube que eu não soube que eu não soube que eu não soube que eu não soube. A primavera tem tantas séries originais (em comparação com a temporada média de anime) que é difícil acompanhar todas elas! Este é o mais rápido possível, centralizando-se em cinco jovens em seu primeiro ano de faculdade que gostam de comer, mas permanecem milagrosamente magras, não importa o quanto elas se entreguem. Verdadeiramente, uma fantasia para todos nós. Eles não apenas ficam magros, mas também parecem pelo menos cinco anos mais jovens do que realmente são, graças aos designs de personagens do Mangaka de Non non Biyori, que também criaram esse programa. Apesar da incompatibilidade, fico feliz que a história esteja ambientada na faculdade, pois significa que os scripts não serão tão rígidos quanto em um ambiente do ensino médio. Falando em Non Non Non Biyori, seu diretor também está liderando a produção de Sugendoedo, que é um bom sinal no meu livro-espero que obtenhamos algumas das quantidades observadoras da NNB nos storyboards aqui. Os poucos antecedentes em exibição no PV centrado no personagem foram atraentes e, se a comida também parecer boa, esse programa poderia servir como um bom limpador de paleta entre toda a ação e a ficção científica mostra o próximo mês. src=”https://starcrossedanime.com/wp-content/uploads/2025/03/ninja-to-koroshiya-no-futarigurashi-1024×583.jpg”>
studio: shaft> diretor: yukihiro miyamoMoMoMoMoMoMoSoSoTh:
diretor: yukihiro miyamot”> studio: SHAFT> Manga
A premissa: um assassino de meio período convida um ninja fofo a se tornar seu colega de quarto depois de testemunhar suas habilidades de transformação de objetos. Por que ele assumiu esse emprego paralelo no meio de uma produção sitiada e de alto nível, como Walpurgisnacht Rising, é um palpite, mas um pessimista (certamente não eu!) Pode especular que as coisas ficaram tão apoiadas no oleoduto desse filme que ele tinha tempo para dirigir um anime de TV integral. Vamos ver se isso foi ou não uma coisa boa quando Koroshiya estreia-parece que o tipo de coisa que seria difícil de atrapalhar, apoiando-se em um grande nome Seiyuu (Kana Hanazawa) e um estilo de arte simples para descrever os violentos hijinks de garotas de anime fofas. Vi uma pseudo-cabeça inclinada no PV, mas, além disso, não parecia muito eixo. Dependendo de com quem você fala, isso pode ser uma coisa boa-pessoalmente, estou feliz que o estúdio esteja assumindo algo alegre no meio de todos os seus trabalhos mais sérios. O que realmente importa é se é divertido o suficiente para passar o tempo e, embora o programa esteja me dando vibrações de’um episódio maravilha'(semelhante ao meu amigo de cervo Nokotan), ainda quero tentar. src=”https://starcrossedanime.com/wp-content/uploads/2025/03/moonrise-1024×588.jpg”>
studio: wit
Diretor: Masashi Koizuka
Composição da série: Masashi Koizuka
O investigador do Exército procura vingança contra os rebeldes da lua por matar sua família. Minha falta de entusiasmo foi cimentada pelo silêncio do rádio em torno do projeto entre o final de 2022 e ontem (21 de março), quando um novo PV finalmente foi lançado. É certo que esse trailer parece muito legal, mesmo que seu combate no ar de mid no Wit Studio tenta recuperar seu ataque à glória do Titan. As impressões digitais de Hiromu Arakawa são visíveis nos projetos de personagens no referido trailer, mas espero que grande parte dessa influência seja perdida em movimento-movimento que deve ser montado profissionalmente, mas não particularmente preso, se os principais animadores (que tocaram a última vampira no jardim) são algo para se passar. Enquanto isso, a presença de Tow Ubukata como criador original é uma bandeira vermelha, pelo menos para mim-suas contribuições para franquias de ficção científica famosas como Gits e Psycho Pass sempre ficaram muito atrás de suas temporadas originais. Ele não está tecnicamente na composição da série, no entanto, e o conceito de”Terra Vs Lua”, inspirado em Gundam, é um iniciador de trama confiável, então talvez o escritor-diretor Koizuka (de ataque à fama da sequela de Titan) possa elevar as coisas a partir daí. src=”https://starcrossedanime.com/wp-content/uploads/2025/03/WinderbreakerS2.png”>
Studio: CloverWorks
Director: Toshifumi Akai
Series composition: Hiroshi Seko
Source: Manga
The Premise: Season 2 of Wind Breaker, an action shounen about Delinqüentes colegas de ensino médio protegendo sua comunidade contra delinqüentes piores. Depois de Bucchigiri, eu não esperava muito com um anime de luta delinqüente com muito mais clássico. Ele realmente só tinha designs decentes e boa coreografia de luta, a narrativa real parecia bastante direta, pelo menos a princípio. Mas, com o passar da temporada, ficou claro que o Wind Breaker, por todas as suas falhas, tinha um plano. Não se tratava apenas de colegas de ensino médio batendo um no outro, e permaneceu relativamente fundamentado, pelo menos até uma lata de anime shounen. Olhando para o trailer da segunda temporada, no entanto, não tenho certeza se isso ainda se manterá verdadeiro. Parece que estamos aumentando para a guerra de gangues, com morcegos, facas, coisas genuinamente fatais que parecem o primeiro passo no problema clássico da escala shounen. Acrescente a isso uma produção menos emocionante e, enquanto vou dar uma olhada, não posso deixar de me preocupar com o local onde está prestes a ir. Espero que a série tenha aprendido com o final da primeira temporada, mas só o tempo dirá.
Studio: OLM
Diretor: Tomoya Takahashi
Composição da série: keiichirou oochi
Fonte: mangá
A premissa: um estudante universitário de cabelos florosu, depois de um alien de gato, depois que o ex-candidato da Earth, depois de ter um alheio em casa, depois que o mais de um gato é o mais de um gato, depois do ex-candidato, depois do extrato da Tecnologia do Earth. (Outra comédia da escola pós-alta com um personagem não tão secreta) pode arranhar uma coceira semelhante. A parte de arranhar é garantida, pelo menos, já que um dos dois leads é um gato-ou se assemelha a um, de qualquer forma. Eu cutuquei on-line para verificações para ver como seria o tom, mas fiquei vazio, o que eu argumentaria ser um sinal positivo, pois significa que propriedades menos conhecidas ainda estão sendo adaptadas. Isso me deixou com apenas o PV a passar, e não me impressionou particularmente-não apenas a animação foi limitada, mas as texturas aplicadas a alguns elementos de fundo estavam distraindo (pelo menos aos meus olhos sensíveis). Eu peguei um detalhe interessante nos submarinos translatados automaticamente; Aparentemente, todos os engenheiros e intelectuais dessa espécie de gato foram eliminados em uma guerra, deixando apenas idiotas vivos. Essa é uma excelente desculpa para uma diversão felina idiota, por isso vou experimentar Uchuujin Muumuu nesta primavera. Ele tem um apelo muito mais estreito do que o ninja para Koroshiya, mas algo me diz que vou assistir mais, deficiências estéticas são condenadas. src=”https://starcrossedanime.com/wp-content/uploads/2025/03/witch-watch-1024×576.png”>
studio: bibury animation
diretor: ikehata hiroshi
composition: deko ako ao-koo
A força de um ogro e uma bruxa com magia imprevisível começa a viver juntos para a proteção deste último. Como uma comédia de salto Shounen, provavelmente não há uma grande variedade de humor em suas páginas, e o anime se sentiria ainda menos fresco se eu soubesse quais piadas estavam chegando. Ainda assim, Ikehata Hiroshi é um nome notável nos campos de comédia e romance, tendo dirigido a reinicialização de Mahoujin Guru Guru e a franquia Tonikaku Kawaii, respectivamente, então esse novo show pode valer a pena relógio. Seu aspecto sobrenatural tornará as apresentações do personagem mais interessantes do que o anime médio do ensino médio, pelo menos, já que não é apenas a dupla principal que é mais do que humana. No que diz respeito a essa dupla, eles estarão perpetuando o eterno tropeço”Living Under Onefing”, que recentemente prejudicou os primeiros episódios de Blue Box (outro título da WSJ-seus editores são bem treinados, ao que parece). Juntamente com o tópico da trama sobre uma”profecia de Doom”, estou sentindo várias armadilhas em potencial no caminho de Witch Watch, mas talvez a estréia puxe uma ou duas risadas de mim. Veremos. Wit
Diretor: Takahiro Hasui
Composição da série: Touko Machida
Fonte: mangá
A premissa: duas espadas antigas e poderosas acordam em resposta a um classo de um meio, eu não é o MENIMA, eu não sei, que não é o que não é o que é o MENIMAIB e um samurai, que não é o que não é o que é um samurai. Aqueles designs de personagens de Goushou Aoyama. Yaiba realmente antecede o detetive de Aoyama Conan por uma margem justa, então seu material de origem tem quase 40 anos neste momento, tornando seu herói samurai aspirante a Goku do que qualquer protagonista moderno de Shounen. Espero que tenha um tom barulhento para combinar com sua aparência vintage e uma trama de décadas, mas deixando tudo isso de lado por um momento… que tal essa lista de funcionários? O único fato de Yoshimichi Kameda ser diretor de animação é incrível-ele é responsável por alguns dos melhores cortes em obras como FMA Brotherhood e Mob Psycho, e sua habilidade lhe rendeu pontos de filmes recentes de diretores como Anno e Miyazaki. Falando em Mob Psycho, o homem que assumiu as rédeas na terceira temporada daquele programa está supervisionando este, além de termos um diretor de arte de elite em Yuusuke Takeda, cujo currículo é muito longo para ferver aqui. Com todo esse talento a bordo, espero que esse remake deslumbra os novos fãs-embora eu tenha dúvidas sobre se sua história será torcida o suficiente para suas sensibilidades pós-dragão. src=”https://starcrossedanime.com/wp-content/uploads/2025/03/rangerRejects2.png”>
studio: yostar imagens
diretor: keiichi satou
sister: keiichirou oochi
fontes
studio: a resposta
Diretor: Hiroshi Kawamata
Composition: NATSUKPHPHPHIR> A menina cresce em uma província rural do Canadá depois de ser adotada por um par de irmãos idosos. Eu já vi (e amei) 35 dos 50 episódios da série, então essa nova versão não é tecnicamente um”programa que estou antecipando”-dada a minha gostos no original, provavelmente não assisto a Anne Shirley além de sua primeira semana. Still, the source material is a landmark work in the coming of age genre, so it’s something that seasonal fans ought to have on their radars, especially if they’re averse to “old” animation and won’t permit themselves to enjoy anime produced before 1995. The most important staff member here is series composer Natsuko Takahashi – her recent output has been uninspiring, but she’s an industry veteran, which counts for a lot where a show like this is concerned, Além disso, a contagem reduzida de episódios (24) deve ajudar a mantê-la no caminho certo. Estou menos otimista sobre a direção de arte, que está destinada a ficar aquém do padrão estabelecido pelo clássico de Takahata, mas pelo menos o par de breves PVs contém alguns pedaços de animação juvenil de personagens. Conclusão: Anne Shirley não será o maior show da Spring, mas há uma boa chance de contar a melhor história. Soigne
Director: Ryouta Aikei
Series composition: Youko Yonaiyama
Source: Manga
The Premise: A high school’s photography and video research clubs combine their rosters to avoid being shut down.
Wooper: I lost interest in Yuru Camp midway through its third season, so the arrival of its successor Mono a year later feels like good timing, as Isso trará um novo assunto e elenco de personagens para se familiarizar. Não há nenhum pessoal sobre os dois projetos; O que os vincula é o seu afro compartilhado de Mangaka e seu duplo fascínio pelas paisagens do Japão e iguarias locais. Em vez de acampar no meio desse cenário, os membros do Mono’s Club o fotografam usando vários métodos: anexar câmeras a drones, pipas e possivelmente skates? (Não sei, vi skates no PV.) Uma das principais razões pelas quais estou interessado neste é a presença do diretor da primeira série Ryouta Aikei, cujo currículo inclui muitas séries de ação-JJK, AOT e chefe da força de bombeiros entre eles. Ele também tem experiência em outros gêneros, mas estou me perguntando se e como sua recente série de shounen pode ajudar Mono a se destacar da fatia do Pacote de Vida. E por falar nas primeiras vezes, o Studio Soigne nunca correu em um anime de TV antes, então esse humilde programa de CGDCT tem muita coisa. Talvez eu esteja muito otimista, mas acho que tem uma chance de fazer estrelas menores de sua equipe criativa.
Studio: LIDENFILMS
Director: Yasuto Nishikata
Series composition: Hiroyuki Yoshino
Source: Novel
The Premise: Season 2 of Bye Bye Earth, no I still don’t have any idea what this show is about, but I’m down for it.
Lenlo: Bye Bye Earth is… God I still don’t understand this show, or have any idea what the Inferno, é sobre. O mundo é interessante, e há tanto cuidado e especificidade em cada reviravolta de frase e visual que é claramente sobre algo, eu simplesmente não sei o quê. Considerando que o mangá terminou, tenho esperança de obter muitas respostas nesta temporada, que isso deve ser suficiente para cobrir o restante da história. De tudo o que vi e ouvi, se você não tocou na primeira temporada, não fará com o segundo. Disseram-me que as coisas vão ficar muito mais estranhas e que não há garantia de que elas façam sentido. Para mim embora? Tudo bem, porque não há mais nada como tchau tchau. src=”https://starcrossedanime.com/wp-content/uploads/2025/03/Rock-wa-Lady-no-Tashinami-Deshite-1024×576.jpg”>
Studio: Bandai Namco Pictures
Director: Shinya Watada
Series composition: Shougo Yasukawa
Source: Manga
A premissa: duas adolescentes externamente recatadas se encontram em uma escola particular de elite e formam uma banda como uma saída para suas personas loucas. Por mais que eu prefira esses programas aos seus colegas centrados em ídolos, sua tendência a se concentrar nos defeitos de personalidade de seus personagens sempre me impressionou como cozinhada. Essa é uma grande parte do motivo pelo qual estou interessado em rock é a modéstia de uma dama, pois parece menos interessado em cutucar as falhas de seus membros da banda e mais preocupado em balançar a merda. Eles podem brigar, gritar ou fazer expressões faciais desequilibradas (como a infinidade de materiais promocionais do programa se esforçou para enfatizar), mas se unirão em frustração com as regras e expectativas rígidas da escola, pelas quais sua banda servirá como uma válvula de pressão. Os trechos de música que eu peguei como parte do lançamento do programa foram marcadamente mais pesados do que você esperaria de uma série típica de bandas de garotas, e eu imagino que as faixas completas tocarão muito bem sobre as intensas performances na tela prometidas pelo PVS. Estou menos otimista sobre a animação fora desses momentos, por isso tenho meus dedos cruzados que os scripts do programa centralizarão sua música o máximo possível. src=”https://starcrossedanime.com/wp-content/uploads/2025/03/lazarus.jpg”>
studio: mappa
diretor: shinichiro watanabe
roteiro: o watanabe e os amigos
fonte: geston:
studio: arvo animação
diretor: yoshiaki iwasaki
Composição: jin jin tanaka
Kowloon Walled City, dois corretores de imóveis se apaixonam, apesar de suas memórias ausentes. E depois que ouvi dizer que foi originalmente escrito por Jun Mayuzuki, o criador de depois da chuva, eu sabia que estaria conferindo isso. Tão bom quanto depois da chuva foi, mal posso esperar para ver que tipo de tempo e travessuras criminais o autor farão agora que eles foram libertados dos corredores da escola. Esperançosamente, a ficção científica, o gigante octaedro brilhante no céu não acaba prejudicando o romance real, pois tudo o que eu sou uma cabeça shounen que eu amo romances bem escritos que evitam as armadilhas que a maioria dos colegas de colegas se enquadra. Basta dizer que Mayuzuki ganhou minha confiança anos atrás, a equipe parece competente, os projetos e locais são lindos, e mal posso esperar para ver como ela rasga meu coração desta vez. src=”https://starcrossedanime.com/wp-content/uploads/2025/03/The-Dinner-Table-Detective-1024×575.jpg”>
Studio: Madhouse
Director: Mitsuyuki Masuhara
Series composition: Mariko Kunisawa
Source: Novel
The Premise: A A rica detetive feminina e seu mordomo de língua afiada, porém brilhante, resolvem casos para o Tóquio MPD. O sinal que realmente recebeu minha atenção, no entanto, é que seus livros são ilustrados por Yuusuke Nakamura, designer de personagens originais da Galaxia Tatami e de seus trabalhos relacionados. Assim, o estilo de arte pop de Nakamura, Ukiyo-E, tornou-se, portanto, uma marca de qualidade em minha mente, então espero que os romances provem ser o material de origem digno para essa adaptação. O Mystery não é um dos meus gêneros favoritos, mas em casos em que seus casos dobram como gravemente por caracterização e diálogo nítidos, fico feliz em ler ou assistir a um. A nitidez parece ser o ponto em que se diz que a mesa de jantar, como diz-se que o mordomo da heroína possui uma inteligência e uma intuição igualmente impressionante, por isso, se tivermos sorte, seu repartê com o protagonista com voz de Kana Hanazawa será um dos destaques da temporada. Isso está assumindo que o investigador pomposo de Mamoru Miyano não se mostra excruciante demais uma terceira roda (a atuação do cara fica mais interessante a cada ano que passa), mas o”detetive excessivo de confiança”é um tropo tão clássico que ele pode apenas retirar. src=”https://starcrossedanime.com/wp-content/uploads/2025/03/mhavigilantes.png”>
estúdio: filme de ossos Lenlo: For all of my complaints about My Hero AcadeKaren, I’m actually really looking forward to Vigilantes. A fan of the manga, it’s almost everything I wanted the original series to be. A down to earth, street level story of heroism from the perspective of someone with an almost genuinely useless quirk. An actual look into the discrimination those with weird or weak quirks suffer through, more than the lip service the original series gave us early on. Even a peek into the lives of many characters who we never truly got the backstory of in the main series. Remember Aizawa’s whole thing with Kurogiri? What about the origination of the Nomus? Vigilantes covers all of this while never really escalating any larger than a single neighborhood in scale, and I absolutely love it. Think of it like this: Vigilantes is to My Hero AcadeKaren what Spiderman is to Superman. If you’ve gotten tired of the world threatening antics of the original series, but still want some classic super hero shounen, I think Vigilantes will do just that. Studios: Khara, Sunrise The Premise: A high school girl’s connection with a new Gundam model propels her into the world of illegal mobile suit battles. Wooper: This probably shouldn’t be in the Highest Expectations tier, as I nearly fell asleep in the theater while watching its compilation film last month, but I can’t resist the prospect of a Tsurumaki-directed, Anno-supervised Gundam anime, no matter how stupid its name é. Based on my half-conscious understanding of that film, GQuuuuuuX is set in an alternate universe where Zeon, rather than the Earth Federation, triumphed in the One Year War, and where their hero Char mysteriously disappeared before he could complete his vengeful campaign against the Zabi family. The ripple effects of those changes will play out in GQX’s present, featuring underground mech battles and a Diebuster-esque cast, meaning familiarity with the original Gundam series will be helpful (but not mandatory) in getting the most out of this one. The show’s presentation will be very modern if the movie was anything to go by – the 3D mech choreography was improved from that of Eva 3.0+1.0, and the rounded character designs were expertly set in motion by the animation staff, which includes a bunch of Khara and Trigger names. If you dig giant robots, this should absolutely be on your watchlist this spring – and if you want extra credit, check out the first two episodes of Gundam 0079 for some added context once Char appears in GQX. Anonymous VoteSign in with WordPress
: Kenichi Suzuki
Composição da série Mobile Suit Gundam GQuuuuuuX
Director: Kazuya Tsurumaki
Series composition: Youji Enokido
Source: Original