Há muitas coisas que muitas séries de Shonen de longa data têm em comum, desde brigas exageradas até temas de amizade e perseverança. Uma queixa comum frequentemente jogada em algumas das séries Shounen maiores é a falta de permanência e peso na maneira como a morte é tratada. Do abuso de ressurreições de Dragon Ball aos constantes falsos de morte de Fairy Tail, esses tipos de configurações às vezes podem levar à falta de tensão quando os personagens são colocados em situações precárias. Não estou dizendo que um shounen precisa de personagens morrendo à esquerda e à direita para que seja bom, e a armadura da trama às vezes pode forçar os escritores a serem criativos com as crescentes apostas. No entanto, acho que parte da razão pela qual D.Gray-Man, como uma série, se destacou para tantas pessoas é que ela usou a morte como uma estética e tema abrangentes.
© Katsura Hoshino ／ Shueisha ・D.Gray-Man Comitê de produção
O próprio conceito em torno do vilão central do D.Gray-Man e como ele deixa sua marca no mundo pode ser um dos mais fortes que eu já vi há algum tempo. No primeiro episódio, nosso jovem protagonista de menino suave, Allen Walker, está fazendo o possível para proteger uma mulher de uma máquina misteriosa chamada Akuma, que mais tarde descobrimos que foi criada a partir da alma de sua ex-irmã. Um ser diabólico conhecido como Millennium Earl promete às pessoas que ele pode trazer de volta à vida seus entes queridos falecidos, mas, como todos os acordos com o diabo, essas promessas vêm com um problema: a alma dos ressuscitados estará ligada a uma máquina que veste Os corpos de outras pessoas como um traje disfarçado e são forçados a testemunhar tudo, pois a máquina realiza sua programação para evoluir através da matar o maior número possível de pessoas. Com uma jóia em forma de cruz em sua mão deformada se transformando em uma garra gigante, Allen é capaz de destruir a criatura e libertar a alma para dentro.
© Katsura Hoshino ／ SHUEISHA ・ D.Gray-Man Comitê de produção Allen Walker quer ser um exorcista e se junta a uma organização empenhada em derrubar o Millennium Earl. O primeiro trimestre da série é basicamente um monte de mini aventuras, enquanto Allen viaja pelo mundo ao lado de colegas exorcistas que compõem o elenco principal em busca de outras peças de inocência. Temos Yu Kanda, o espadachim com uma carranca permanente, Lenalee Lee, a jovem atenciosa com montanhas de compaixão e Lavi, a bola com agendas ocultas. É um conjunto típico de personalidades para esses tipos de histórias, mas o fato de todos estarem vinculados por uma idéia de perda ou desejo de amarrar as coisas bem tematicamente. De fato, toda a organização parece cada vez mais uma casa cada vez que nossos heróis retornam a ela após uma aventura. Mesmo que a primeira metade seja atormentada por material de enchimento que não estava no mangá original, eu não me importei tanto desde que todas as pequenas história focadas no resto dos exorcistas me deram uma sensação mais forte de tudo o que estava em jogo. Apesar de ver tanta morte e desespero, você realmente tem a sensação de que os mocinhos estão unidos pelo desejo de garantir que os outros não sofram da mesma maneira que têm. Essa inocência de energia sagrada parece ser senciente e pode causar uma variedade de fenômenos sobrenaturais. Eles podem possuir itens, influenciar as pessoas e o meio ambiente, ou todas as opções acima. O programa faz um bom trabalho em definir um tom misterioso e retratar fenômenos sobrenaturais de maneiras criativas, e isso é aprimorado ainda mais por uma trilha sonora que soa como algo de filmes de terror antigos. O fato de que a inocência também pode causar sofrimento a outras pessoas também empresta algumas nuances interessantes a essas entidades supostamente sagradas. Eles nem sempre estão fazendo bem universal; Depende apenas de cujas mãos estão.=”600″Height=”338″> © Katsura Hoshino ／ Shueisha ・ D.Gray-man Comitê de produção do antigo castelo, que atua como um encapsulamento perfeito do que exatamente os mocinhos estão lutando por meio da área de morte e tristeza cinza e lamacenta que o programa estabeleceu. A coisa toda é uma espécie de homenagem a contar Drácula com um personagem, Arystar, sendo claramente inspirado pelo design clássico. Ele acha que é um vampiro de verdade porque todas as noites sente vontade de sair e beber sangue humano. No entanto, descobrimos que as”pessoas”da qual ele está bebendo são Akuma disfarçadas e que seus dentes são realmente compostos de inocência que instintivamente buscam Akuma para matar, mesmo que Arystar ainda não saiba disso. É um conceito bastante único e fascinante que brinca com algo familiar e dá uma reviravolta moderna única que se encaixa nos limites das regras deste mundo. No entanto, o que eleva esse arco para mim pessoalmente é o emocional aspecto de Alystar também estar apaixonado por uma mulher que por acaso é um Akuma. Agora, enquanto Akuma são basicamente máquinas que são alimentadas por almas torturadas, elas podem evoluir e conseguir ganhar sensibilidade e também mudar sua aparência física. Essas máquinas realmente têm mentes próprias ou são apenas coisas motivadas por seus instintos, como Alystar foi levado a sugar o sangue daqueles Akuma que ele pensava ser pessoas? Surpreendentemente, o programa realmente diverte a possibilidade de que esses dois provavelmente tenham vivido uma vida agradável juntos se não fossem instrumentos literais dessa guerra, e eu gosto disso. Nada disso está reinventando a roda ou nada, mas atinge um cordão emocional e empresta um peso dramático pesado a uma premissa relativamente simples que ainda se amarra a essa idéia de tristeza e perda. © Katsura Hoshino ／ Shueisha ・ D.Gray-Man Comitê de produção Outra coisa que acho que mantém tudo ancorado é o fato de que vemos principalmente as coisas na perspectiva do nosso protagonista de menino suave, Allen. A quantidade de merda que essa pobre criança passou é impressionante, e você só quer dar um abraço ao garoto no final de quase todos os episódios, porque mesmo quando ele vence, quase sempre parece uma vitória pirrônica. Este é um garoto que cresceu nas ruas, perdeu sua figura paterna paterna, foi amaldiçoado e foi excluído de pessoas devido à inocência em seu braço, fazendo-o parecer um monstro. Se isso não bastasse, o fato de ele ser o único capaz de ver a alma real dentro desses Akuma significa que ele está literalmente testemunhando almas torturadas toda vez que completa um emprego. Um dos meus momentos favoritos em toda a série é no final, quando um Akuma evolui para uma versão que se parece quase com um bebê anjo e quando Allen tenta ver como é a alma dentro dela, ele acaba vomitando. Está estabelecido que a alma dentro do Akuma se torna mais distorcida à medida que a máquina evolui, mas nós, o público, não conseguimos ver o que Allen viu. Então descobrimos que Allen pode nem ser sua própria pessoa! Então o milênio Earl tem uma família chamada Noah, que parece ser humanos que estão conectados a Deus e ao Noé real da história da Arca de Noé. Após alguns desses mini aventuras mencionadas, a série se concentra nesses caras os principais antagonistas com um foco mais forte na tradição bíblica. Acontece que Allen teve um Noah implantado dentro dele e precisa lutar por posse de seu próprio corpo, enquanto também deixava os dois lados dessa guerra cautelosos com ele. É possível que o show esteja indo para uma espécie de alegoria de Jesus coincidir com a abundância de referências religiosas, mas mesmo que Allen e o resto de seus amigos sejam indiscutivelmente agentes de Deus, eu não diria que Allen é infalível. Ele ainda comete erros e perde tantas brigas quanto vence ao longo do show. Eu acho que a série faz um bom trabalho ao estabelecer que ele não é invencível, ele só tem má sorte, o que o coloca diretamente na linha de fogo de todos os principais jogadores do programa, que o humaniza e realmente me faz querer vê-lo Ter sucesso, embora as chances de isso acontecer pareçam diminuir a cada arco que passa. © Katsura Hoshino ／ SHUEISHA ・ D.Gray-Man Comitê de produção O anime simplifica os desenhos do mangá original, e eu ficaria bem com isso se isso levasse a mais instâncias de fluidez da animação. No entanto, em termos de animação, o anime D.Gray-Man não é nada impressionante, o que era bastante padrão para uma série de longa data na época em que esse show estava no ar. Existem muitas fotos fora do modelo e ainda que tiram a sensação de velocidade e energia na ação. Existem alguns quadros agradáveis quando se trata de estabelecer a natureza desconfortável do conde e do Noé, mas não temos essas cenas até muito mais tarde na série. As coisas ficam muito mais chamativas no segundo tempo: os ataques têm mais peso por trás delas, os desenhos do Akuma se tornam muito mais variados e ameaçadores, e até temos poderes mais únicos dos exorcistas e também dos próprios Noé. Eu diria que a luta entre Allen e Tyki Mikk é um destaque em particular. Além de sua apresentação precoce não digna, o maior problema com o anime D.Gray-man é o fato de que ele acabou acabando com o excesso, estar mais interessado em introduzir reviravoltas que acabam afastando a atenção de outros pontos da trama. O exemplo mais flagrante disso é o coração, que é considerado uma peça de inocência que poderia mudar a maré da guerra. Torna-se o que ambos os lados estão disputando, com o conde tentando destruir todas as peças de inocência esperando que um deles seja o coração, enquanto a organização tenta adquiri-la para que eles possam vencer a guerra. Esta é a meta mais clara criada no início da série durante as mini aventuras mencionadas acima. Existe um mistério bastante sólido que gira em torno do que exatamente esse coração é e onde pode estar. Na verdade, há uma quantidade impressionante de momentos de Gotcha no programa em que pensamos que algo pode ser o coração ou, pelo menos conectado a ele, apenas para que ele seja potencialmente outra coisa. Isso nos mantém adivinhando e eu gosto disso, mas depois de um certo ponto, parecia que o show estava aproveitando a imprecisão do que exatamente é a inocência para onda manual das pistas que nos levam a pensar onde o coração poderia estar. Então as perguntas começam a se acumular sem respostas, pois a história é atolada por outros pontos da trama que de repente fazem o coração se sentir menos importante. Oh não, Allen deixou seu coração perfurado e seu braço destruído! Mas espere, sua inocência evoluiu e salvou sua vida consertando seu coração. Legal, isso significa que a inocência de Allen foi o coração o tempo todo? Bem… talvez! Oh, veja isso lá! Hight=”338″> © Katsura Hoshino ／ SHUEISHA ・ D.Gray-man. Desvendar lentamente ao longo desta guerra e todos esses pontos da trama se vinculariam a essa idéia sólida. No entanto, como a série não foi feita e o escritor, sem dúvida’Será capaz de montar tudo junto. Isso é uma pena, porque a tradição é interessante, mas exatamente quando você sente que o programa vai elaborar esses pontos da trama, isso meio que apresenta uma nova peça de folclore para gastar uma quantidade significativa de tempo. > Honestamente, prefiro que o anime faça uma pausa e revise essas idéias mais tarde, em vez de tentar procurar algum tipo de final original de anime que tentou unir tudo. No entanto, não muda o fato de que a melhor maneira de descrever D.Grey-Man é que ele está incompleto. É um monte de idéias interessantes e a construção do mundo com um coração sólido que não tem a oportunidade de atingir todo o seu potencial. Embora D.grey-man não faça nada particularmente novo ou inventivo com a fórmula Shounen, posso ver por que era popular na época e por que algumas pessoas ainda podem ter esperança de que a série realmente chegue a uma conclusão em qualquer um mangá ou formulário animado. Devido à falta de saúde do escritor, a série mudou de revistas e continuou hiato várias vezes. Naturalmente, eu adoraria que o Criador priorizasse seu próprio bem-estar em relação ao trabalho, mas seria bom se a série chegasse a uma conclusão adequada em algum momento do futuro próximo. Esta é uma série que reconhece os tropos com os quais está tocando, mas os usa para estabelecer um mundo bastante único que seja capaz de criar uma história de grande escala, além de contar histórias emocionalmente ricas. Allen Walker é um protagonista carinhoso que eu quero ver ter um final feliz e é uma pena que não tenhamos a chance de ver totalmente o fim de todo o sofrimento que ele vê todos os dias. 
