Você acreditaria que a história de sucesso – ou “cauda” – de amizade de um mangaká nasceu da solidão? É uma história de origem oprimida para um artista como Hiro Mashima.
Os bruxos se reuniram na Comic Con de Nova York para o painel Spotlight sobre o famoso mangaká, que estreou com Rave Master na Weekly Shonen Magazine de 1999 a 2005. Ele se tornou mais famoso por Fairy Tail, publicado na Weekly Shonen Magazine em 2006 e adaptado para uma série de anime de sucesso em 2009. As aventuras de Fairy Tail continuam em sua sequência atualmente em execução, Fairy Tail: 100 Years (ilustrado por Atsuo Ueda), enquanto sua adaptação para anime produzida por J.C. Staff estreou em julho de 2024. (Shinji Ishihara é o diretor-chefe e Toshinori Watanabe é o diretor. ) A Missão dos 100 Anos é uma missão intransponível, mas o Time Natsu está nela. “Não quero dar spoilers, então não quero revelar se [eles] conseguirão terminar a missão”, brincou Mashima.
Um cosplayer de Wolverine lançou ao mangaká a pergunta que o atingiu inesperadamente. um intestino emocional. Mashima baseou Fairy Tail, uma história de amizade, em sua vida pessoal? Foi então que ele contou: “Pra falar a verdade, escrevi a história porque não tinha amigos. Minha solidão é o que você está vendo.” Claro, a sala levantou a mão para se oferecer para ser sua amiga.
O painel não começou com essa história de tristeza, com Mashima cumprimentando pela primeira vez os fãs da Comic Con de Nova York com um alegre “E aí pessoal!… Meu momento de maior orgulho é ser o autor de Fairy Tail! Vamos nos divertir juntos hoje!” Esta foi sua terceira visita a Nova York, e muitas vezes para a New York Comic Con, que uma vez lhe concedeu um encontro com o elenco dublado inglês de Fairy Tail. Os fãs gritaram quando ele elogiou Todd Haberkorn por seu impressionante trabalho como a voz inglesa de Natsu.
No palco, ele também produziu dois desenhos na transmissão ao vivo. Cada vez que sua mão manifestava outro personagem, os fãs gritavam. Embora seja informação pública, por duas vezes Mashima se viu creditando Dragon Ball, do falecido Akira Toriyama, que faleceu em março, como uma inspiração para Fairy Tail.
Fotos tiradas por Caroline Cao Mashima pretendia a sequência de Fairy Tail?”Não.”Foi a decisão “corporativa”. “Quando eu estava trabalhando na série original, nunca me ocorreu ter uma sequência.” Para ser claro, a Busca dos 100 Anos não é menos um trabalho de orgulho para Mashima. “Portanto, o storyboard e o desenvolvimento do enredo são todos meus. Há momentos em que até o surpreendo [Atsuo Ueda] na direção que a história toma.”
Um fã de cosplayer do Intrepid Reporter de Fairy Tail Fotos tiradas por Caroline Cao
Fairy Tail não conseguiu ocupar os holofotes, com comemoração também paga para Eden Zero, Rave Masters e DEAD ROCK. Um fã perguntou sobre Rave Master e se Mashima estaria interessado no retorno da adaptação do anime para encerrar a saga. “Sempre fico honrado quando ouço isso. Mas, para falar a verdade, gosto do novo trabalho que estou fazendo, então, no momento, não está em meu coração fazer [continuar] uma série [de anime] Rave Master. Se surgir uma oportunidade, talvez!” Então ele passou para uma questão muito séria sobre DEAD ROCK. Ao criar um personagem que deseja muito “matar Deus”, ele disse, “eu queria tentar algo ousado, para variar, e fazer algo que nunca fiz antes”.
Mashima também escreveu um crossover. em Heróis de Mashima. Isso indica um universo conectado nas histórias de Mashima? Ele disse: “Não penso nos mundos conectados”. Mas se apresentar seus heróis em sua obra ajuda a atrair seus leitores para suas outras sagas de histórias, ele não se importa em se beneficiar disso. (“Eu li Rave Master e pensei, isso é Plue!” Lyu disse.)
Certamente, o tema da amizade de Fairy Tail ressoou em seus fãs. “Isso me ajudou a superar muitas das minhas lutas no ensino médio e me ajudou a me conectar com meus amigos em um nível mais profundo”, disse um fã a Mashima no microfone de perguntas e respostas.
Houve um ponto em que Mashima percebeu que Fairy Tail não foi apenas um sucesso local, mas global. “Quando fui convidado pela primeira vez para a Comic Con de Nova York, não acreditei que houvesse um público mundial e fiquei imediatamente surpreso com o calor da base de fãs [na Comic Con de Nova York].”
Ele dispensou algumas palavras inspiradoras. palavras sobre a arte estar ligada à humanidade, em vez de uma habilidade técnica. “Como artista, uma das coisas mais importantes é a empatia e ser receptivo ao mundo ao seu redor. Então, em vez de [apenas] continuar no aspecto técnico, quero que os artistas saiam para o mundo porque isso enriqueceria você.”
“Eles dizem em inglês, toque na grama”, acrescentou Lyu.
“Para mim, há uma parte de mim que alcançou uma parte de sucesso e, ao mesmo tempo, sinto que não consegui totalmente”, confessou. “Uma das coisas que considero importante para mim é não dizer’quero fazer alguma coisa’. Eu digo:’Vou fazer alguma coisa’”.
