Bem-vindos de volta, pessoal! Como não me mantenho ocupado o suficiente, juntei alguns amigos do Discord e iniciarei uma campanha Mage: The Ascension com eles em breve! Eu tenho muito amor por Mage; é um sistema confuso, claro, mas foi o primeiro jogo de mesa que joguei, e suas regras de formato livre e cenário fascinante capturaram minha imaginação desde então. Os três amigos que reuni como jogadores estão ansiosos para começar a jogar ainda este mês; Eu dei a eles uma brincadeira divertida pelo Mundo das Trevas ambientado em Porto Rico que espero que gostem. Se você está preocupado com isso prejudicando meu tempo de Xenoblade… ei, cara, já estou trabalhando no Guia de visualização do mangá, já não estou jogando videogame!
Arte de Catfish
Vamos falar um pouco sobre o Astro Bot
Ei, então o Astro Bot foi lançado e é um jogo fenomenal, certo? Sem anotações, sem história triste-vamos reservar um momento para dar flores à equipe ASOBI. Eles se propuseram a criar um jogo divertido e charmoso, estrelado por um robô fofo brincando por vários estágios, carregado de amor pela história dos jogos da Sony e pelos muitos personagens que ajudaram a estabelecer o legado dos jogos da Sony, sejam eles clássicos originais como The Last of Us ou God. of War ou até mesmo coisas de terceiros da época, como o maldito Raziel de Legacy of Kain: Soul Reaver. Os títulos Legacy of Kain não seriam os primeiros títulos que eu escolheria para celebrar a história da marca PlayStation – mas uma boa escolha e uma escolha muito bem-vinda, em meu livro. Eles e muitos outros clássicos de terceiros, como Castlevania: Symphony of the Night e Tomb Raider, ajudaram a criar o nicho exclusivo da Sony para um público mais velho de jogadores e temas mais maduros. Mas estou me adiantando; há muitos sentimentos complicados sobre o Astro Bot e há muito discurso acontecendo sobre o título, e eu queria contemplar meu umbigo sobre algumas coisas.
© Equipe ASOBI
O sucesso do Astro Bot vem logo após o fracasso cataclísmico do Concord (o jogo foi encerrado depois de apenas duas semanas, após oito anos de desenvolvimento). Concord também tem muitos discursos absurdos em torno dele, e acho importante lembrar que as coisas que levaram ao fracasso do Concord não são realmente coisas que têm algo a ver com o sucesso do Astro Bot. Muitas das bases para o Concord já foram lançadas muito antes da Sony comprar o Firewalk Studio, e muitas das decisões que levaram ao seu fracasso provavelmente têm mais a ver com executivos fora de contato tentando lucrar com o Fortnite live-modelo de serviço do que qualquer outra coisa que os reacionários queiram vangloriar-se. Isso e os jogos ao vivo já são um mercado lotado; O fracasso de Concord não é diferente dos muitos possíveis assassinos de World of Warcraft de antigamente.
© Team ASOBI
Não acho que isso seja necessariamente mutuamente exclusivo, com o Astro Bot se destacando em virtude de apenas sendo um jogo de plataforma bem feito, veja bem; A Sony carece desse tipo de experiência para um jogador, especialmente aquelas que lançam uma rede tão ampla em termos de público. E isso leva a outro fator de seu sucesso: é um exclusivo exclusivo para o PlayStation 5. Não é um exclusivo cronometrado ou algo assim: se você quiser jogar Astro Bot, você precisa de um PS5. Sem perguntas. Um grande problema que os consoles da série Xbox e o PS5 têm é que eles não têm proposta de valor: por que comprar um console caro se algum título que vale a pena adquirir chegará ao PC em um futuro próximo? Apenas espere, certo? Muitos jogadores fincaram sua bandeira no desejo de jogar em qualquer plataforma depois de comprarem o título, mas enquanto uma empresa estiver lançando um console, cabe às empresas garantir que haja algo que valha a pena. isto. Isso, e por mais que as pessoas façam piadas terríveis sobre a “superioridade” das pessoas que jogam em PCs, ainda não chegamos a um ponto em que os jogos para PC sejam tão acessíveis ao grande público quanto apenas comprar um console e provavelmente ganhar. nunca serei. 
© Nintendo
A outra coisa sobre Astro Bot que as pessoas notaram é que é um jogo muito compacto, com duração de cerca de 16 horas. Portanto, um jogo de plataforma de 16 horas com design charmoso e níveis divertidos venceu a Sony e provavelmente está fazendo mais pela Sony do que uma série de seus principais gráficos de grande orçamento-tão-avançados-que-você-pode-ver-as-moléculas-que-maquiagem-nos-olhos-de-Joel-Miller já faz algum tempo. Você sabe, como o que a Nintendo tem feito desde o Wii. Em uma reviravolta curiosa, até mesmo muitos fãs da Nintendo demonstraram grande atenção e apreço pelo Astro Bot (que deveria ser uma pena), mas não culpo os fãs da Nintendo por serem um pouco esnobes quando dizem”Eu disse você é assim!”que projetos menores com ênfase no charme em vez da tecnologia podem ser muito mais eficazes do que apenas espancar as pessoas com o martelo AAA-especialmente nos dias de hoje, com custos de desenvolvimento hiperinflacionados e tecnologia meticulosa. E até eu tenho que admitir, é um pouco frustrante que tenha sido necessário o Astro Toy para fazer muitas pessoas perceberem isso quando a Nintendo lança esse tipo de jogo no Switch desde 2017; Super Mario Odyssey, Super Mario Bros. Wonder, Kirby and the Forgotten Land… esses jogos nunca deixaram de ser divertidos (especialmente quando feitos com cuidado, como o Astro Bot), mas a Sony definitivamente se comportou como se fosse bom demais para fazer outro jogo de plataforma, e esse tipo de atitude só prejudicou a Sony no longo prazo – não apenas porque sua biblioteca atualmente não tem o tipo de variedade que a Nintendo tem, mas também porque a Sony deixou muitos de seus principais mascotes escaparem por entre seus dedos. As pessoas, com razão, deram ao CEO da Sony, Hiroki Totoki, muitos olhares feios por seus comentários sobre a falta de IPs originais da Sony (quem fechou o estúdio da Sony Japão, Totoki?!), mas-e estou dizendo isso totalmente ciente da visão negativa desta coluna sobre fusões e aquisições predatórias – a Sony deixou escapar muitos de seus maiores sucessos. O PS1 fez muitas viagens iniciais, cortesia de Spyro the Dragon e Crash Bandicoot, e esses caras foram vendidos para a Microsoft. E todos nós sabemos como isso funcionou para os pobres Spyro e Crash. É um triste destino que a Sony, que conseguiu alavancar seu conhecimento da indústria musical em seus jogos (levando a clássicos estilosos e adorados como Vib Ribbon e Parappa the Rapper), esteja em tal estado. 
© SonyAlgo como o Astro Bot deveria ser um alerta para os fãs da Nintendo, eu acho-não porque”a Nintendo tem concorrência”ou qualquer coisa idiota assim. Acho que é perfeitamente possível curtir as duas coisas da Nintendo e ainda ficar super empolgado com jogos em consoles que você não possui. Caramba, o diretor do Super Smash Bros. Masahiro Sakurai adora o jogo. Em vez disso, isso deveria ser uma verdadeira vitrine de como é quando uma empresa realmente não se importa com sua propriedade intelectual. Se você não está jogando F-Zero 99, a culpa é sua. Se você quiser mais Legend of Dragoon, que pena – nem mesmo a equipe ASOBI o colocou no Astro Bot. Mas, por outro lado, o Astro Bot também deve ser um alerta para a Sony. Eu entendo por que não há mais Astro Bots por aí – você não pode simplesmente criar um charme desse calibre por um centavo. E o público dos jogos cresceu tanto que é difícil fixar o futuro do seu console nas costas de um jogo de plataforma quando as pessoas querem seus Call of Dutys. Independentemente disso, é uma viagem deliciosa pelo catálogo anterior da Sony e, no mínimo, também deixou as pessoas famintas pelo retorno das propriedades mais antigas da Sony. As pessoas querem mais Ape Escape! As pessoas querem um novo Sly Cooper! Merecemos um novo Jumping Flash! e Parappa, o Rapper. E não é tarde demais para dar seguimento a isso. Muitas coisas sobre jogos são realmente ruins… mas há muitas coisas boas em jogos que as pessoas ainda adoram.
Dito isto: Sony, dê crédito aos tradutores. Faça melhor, cara.
Ei, vamos ver o que essas notícias do PS5 Pro tratam.OH DEUS NÃO
Caramba, Sony, estávamos tendo um momento!
Então, tudo o que escrevi lá sobre re:Astro Bot foi escrito literalmente na noite anterior ao anúncio do PS5 Pro ir ao ar. E… bom Deus. Meu Deus, isso foi uma chicotada. A Sony parecia desesperada para pegar qualquer boa vontade que havia gerado nas pessoas e jogá-la pela janela. Veja, a Sony revelou o PS5 Pro… e é a maior demonstração de arrogância descabida que já vi em anos. As pessoas comparam isso rapidamente ao desastroso show da Sony na E3 de 2006, e a comparação é adequada.
Deixe-me ser muito justo com a Sony aqui. Eu gosto de Mark Cerny! É muito claro que ele é um homem entusiasmado com a tecnologia e, embora eu tenha falado sobre ele no passado sobre sua empolgação com os “teraflops” de processamento computacional do PS5 (muito antes de eu chegar a esta coluna), está muito claro que ele tem muito amor e esperança pela arquitetura tecnológica do PS5. Ele não é exatamente Satoru Iwata, veja bem; Iwata sempre quis que a tecnologia estivesse a serviço da diversão, não apenas por si só. Mas é difícil odiar Cerny, e honestamente me sinto muito mal por ele agora, porque as pessoas não estão compartilhando seu entusiasmo pelo PS5 Pro. Cerny apresentou uma transmissão de dez minutos na última terça-feira, dia 10, detalhando as proezas do PS5 Pro e como ele melhoraria o modelo básico do PS5. Agora, para ser totalmente claro: o PS5 é uma peça de tecnologia impressionante, mas não é exatamente a melhor vitrine de sua própria tecnologia porque poucos de seus jogos realmente parecem tirar vantagem dela (o que não ajuda o fato de haver tão poucos exclusivos do PS5). ). Este foi um grande problema com todo o fluxo: Cerny apresentou as melhorias que o PS5 Pro faz com o desempenho dos jogos PS5, mas as melhorias não são apenas mínimas (você precisa olhar com uma lupa para vê-las a qualquer momento durante jogabilidade real), todos os jogos usados como exemplos são títulos mais antigos (como Horizon Forbidden West), apresentando cenas e jogabilidade não ativa, ou rodando a 30 quadros por segundo nativos. Se algum jogo estiver sendo projetado especificamente com o hardware do PS5 Pro, não o vimos. A arquitetura do PS5 parece realmente desperdiçada. Quero dizer, o maior sucesso que recebemos até agora é o Astro Bot – um jogo fenomenalmente divertido, claro, mas não que precisa de 120 quadros por segundo. E isso é um grande problema quando Cerny diz coisas como projetar o PS5 Pro para satisfazer os desejos dos desenvolvedores de “mais desempenho gráfico”, que “os sonhos dos desenvolvedores são maiores do que podem ser suportados a 60 fps”. Estamos em 2024 e os títulos atuais ainda lutam para atingir uma taxa de quadros constante e consistente de 60 fps. Certamente seria mais fácil fazer isso se não tentássemos sobrecarregar os processadores com ray tracing e renderizar os poros da pele e folículos capilares! Foi ainda mais contundente quando Cerny ilustrou que, quando apresentado à opção do PS5 de rodar jogos no modo Fidelity, com ênfase em detalhes, ou no modo Performance, com ênfase na taxa de quadros, 75% de todos os jogadores preferiram o modo Performance. Portanto, a Sony ainda tem números concretos que comprovam que a corrida por detalhes fúteis nem é o que seu próprio público deseja.
© Sony
Então, para resumir um pouco: os três do PS5 Pro as principais atualizações (apelidadas de “as três grandes” por Cerny) são uma GPU maior que oferece velocidades de renderização até 45% mais rápidas, recursos avançados de ray tracing e a super resolução espectral do PlayStation; um sistema de upscaling alimentado por IA que ajuda nas velocidades de renderização. Este último não é, até onde sabemos, alimentado por fontes de imagens raspadas (ele usa apenas os dados visuais que estão sendo renderizados no momento), mas com certeza me parece muito”Processamento explosivo”-e pode ser como bem estar, porque as melhorias são dolorosamente mínimas. Claro, as cenas de multidão ficam um pouco mais nítidas quando você aumenta o zoom! Tenho certeza de que isso ficará evidente na próxima vez que eu jogar Legend of Dragoon no meu PS5 Pro com o nariz voltado para a tela da TV. Como muitos apontaram rapidamente, não se trata de obter retornos decrescentes para melhorias gráficas através da tecnologia – atingimos esse ponto há muito, muito tempo (provavelmente com o PS4/Xbone).
© Sony
Vamos arrancar o band-aid: a Sony está pedindo US$ 700 por um PS5 Pro. US$ 700 para melhorias positivamente minúsculas. O PS5 não tem um único jogo que chegue perto do teto do que o console pode fazer, a Sony fez algo que oferece a menor das melhorias… e eles estão cobrando a maior parte de mil dólares por isso. E lembre-se: mesmo quem quer um PS5 vanilla ainda passa por dificuldades tentando consegui-lo. Lembre-se também: esta atualização não vem com nenhum tipo de unidade de mídia física: você deve comprá-la separadamente. Nem sequer inclui a posição esquecida necessária para manter esta coisa em pé. Isso também é vendido separadamente. Então, quando você realmente vai ao que interessa, você está pagando US$ 810 por um peso de papel branco gigante, mais o suporte, mais a unidade de mídia física e todos os teraflops contidos nele. Isso está além da audácia, isso é loucura.
Eu mencionei acima que os PCs não vão se tornar uma opção popular para as pessoas, e eu mantenho isso. As pessoas podem se gabar de como é”fácil”construir seu próprio PC (tendo construído dois PCs: hahaha, não) ou como é barato fazê-lo (tendo vivido aquela escassez de supercondutores onde até mesmo a GPU barata que usei no meu antigo O PC atingiu preços inflacionados em relação ao que vale um PS5 Pro: hahaha, não). As pessoas podem se gabar de como até mesmo um PC pré-construído seria mais conveniente-lembre-se, o Tom, Dick ou Larry comum não está no mercado para ler uma dissertação de um quilômetro de extensão sobre o que é um bom modelo, eles querem entrar Walmart e sair com algo que rodará Call of Duty. Nós aqui, lendo This Week in Games ou mesmo acompanhando as novidades dos jogos em geral, cambaleando com o preço de um PS5, somos um público muito distinto das pessoas normais que apenas jogam Madden. Para muitas pessoas, apenas ter uma conta Steam é uma atitude “hardcore”. Não tenho certeza se um Steam Deck marcaria necessariamente o caminho adequado para a indústria, por esse motivo. Mas tudo isso quer dizer que muitas pessoas preocupadas com jogos estão afirmando que “você pode muito bem construir um PC” ou “você deveria apenas comprar um Steam Deck” porque a proposta de valor de um PS5 Pro é péssima. E nesse sentido… eu concordo com eles.
Não me pergunte de qual podcast do Castle Superbeast é, mas Pat Boivin definitivamente me ajudou a reformular a forma como vejo isso, apontando que o propósito de uma empresa não é ganhar dinheiro, mas gerar valor. Uma empresa vende o seu valor por um preço; esse valor pode ser social, emocional, prático ou qualquer outro, mas, em última análise, se esse valor vale dinheiro depende do consumidor no caixa. Um bom terno tem valor porque não é apenas satisfatório de usar, mas também ajuda a projetar uma imagem para quem o veste. Um Cuisinart tem valor porque ajuda no preparo das refeições. Um pelúcia tem valor porque quando você está sozinho em uma cama de hospital à noite ajuda ter um grande crocodilo de pelúcia na barriga para que você não se sinta sozinho (e para que você possa apoiar seu telefone no nariz dele quando quiser assistir coisa). Este é um grande problema que tanto a Microsoft quanto a Sony têm com seus consoles: eles aparentemente não agregam valor. Qualquer coisa que valha a pena comprar para o Xbox funciona tão bem no PC (e o PC ainda tem seu próprio serviço GamePass). Qualquer coisa que a Sony oferece no PS5 é prejudicada pela dificuldade de conseguir um PS5, além do conhecimento de que ele poderá ser lançado no PC mais tarde. Isso não é algo que pode ser consertado por um novo console, tem que ser consertado com uma mudança total na direção do seu plano de negócios – e com certeza não é isso. Caramba, no ano passado, quando discutimos a proposta de valor do PS5 Slim, notamos que era uma travessura completa (efetivamente tão cara – e potencialmente mais – do que um PS5 básico). Para quem é isso? Porque a comunidade de jogos em geral parece estar rejeitando isso de forma generalizada. Não é só que as pessoas não tenham monitores de 8K em casa. Não é só que não existam jogos que não aproveitem essa tecnologia. Não é só que isso também custará às pessoas no exterior ainda mais do que custa às pessoas nos EUA (Os neozelandeses podem olhar estou ansioso para gastar US$ 1.400 em um PS5 Pro). Não é que estejamos numa época em que a maioria das pessoas mal tem rendimento disponível para pagar uma ida ao cinema, muito menos para comprar uma consola de videojogos. É que, no final das contas, não há nada para eles nisso. Este é o Cybertruck dos jogos: um dongle excessivamente caro que apenas pessoas com mais dinheiro do que bom senso podem esperar obter qualquer tipo de valor, tudo em prol de sua própria tentativa de prestígio social. Esta é uma decisão que se estende ainda mais para tempos de desenvolvimento de oito anos, para jogos que custam centenas de bilhões para serem produzidos e morrem em um ano, e dezenas de desenvolvedores perdendo seus meios de subsistência para garantir que uma linha fina como papel continue uma tendência ascendente.
Embora seja divertido rir da Sony tentando desfazer retroativamente o Concord, por favor, não se distraia do fato de que os corpos podem, e irão, excluir jogos do seu console sem o seu conhecimento ou consentimento.
Sua biblioteca digital está a um clique de 0. https://t.co/1uV5yenCze— BurstAngel15 (@BurstangelIn ) 11 de setembro de 2024
A falta de uma unidade de mídia física é mais cereja no bolo infestado de larvas. Muitas pessoas insistem que “a distribuição digital é o futuro”, e os editores estão muito interessados em promover esse resultado… mas a distribuição digital é uma droga. GameStop e Limited Run Games têm seus problemas, não se engane, mas você está tirando minha cópia física do Blaster Master Zero de minhas mãos frias e mortas. As pessoas esquecem que é terrivelmente fácil um jogo disponível apenas por meio de distribuição digital desaparecer completamente (lembra do P.T.?). Mesmo agora, a Sony está metendo a mão nas bibliotecas das pessoas, removendo o Concord. E é fácil rir de Concord levando 86ed. Não tanto quando é um jogo que as pessoas realmente gostam. E pode ser um milagre ver um jogo trazido de volta depois de removido da lista. Basta olhar para os fãs de jogos de luta; as pessoas estão comprando várias cópias do Marvel vs. CAPCOM Fighting Collection: Arcade Classics compilações em várias distorções porque os jogos Marvel Vs CAPCOM desapareceram da disponibilidade em 2010. Demorou quatorze anos até que esses jogos fossem relançados fisicamente-e isso foi depois de quatorze anos de esforços coletivos de fãs implorando por CAPCOM e Marvel para sair do controle e fazer qualquer coisa. Os fãs de Blaster Master: Overdrive não tiveram tanta sorte.
A revelação do PS5 Pro vem logo após o ex-CEO da Sony, Chris Deering, insistir que os desenvolvedores deveriam “ao vivo na praia”ou”dirigir um Uber”para enfrentar a atual tempestade de demissões no setor só esfrega sal no mundo. Este parece ser um ponto de viragem para a indústria. É como assistir alguém dirigindo um carro em alta velocidade contra uma parede e você acaba de perceber que, mesmo que ele pise no freio, o carro vai bater na lateral daquela parede. O PS5 Pro é o momento em que a comunidade de jogos em geral franziu as sobrancelhas e balançou a cabeça coletivamente.
Neste ponto, não importa o que a Nintendo faça. Eles poderiam vender a você uma caixa de US$ 400 com uma Polaroid da Princesa Zelda de cabelo curto embalando um sapinho e ainda seria uma proposta de valor melhor do que um PS5 Pro. Eu odeio condenações e tristezas em relação à indústria de jogos. Mas… caramba, cara. Isso é uma merda.
© Sony
Sony traz de volta Mr. Mosquito e SkyGunner por meio do serviço PS+
Programação extra de setembro do PS+:
-O Escudeiro Valente
-Sob as Ondas
-Noite na Floresta
-Chernobylite
-Futebol Wild Card
-Engenheiros Espaciais
-Estrada 96
-Ben 10
-Far Cry 5PS+ Premium
-Pistol Whip (PSVR2)
-Agente Secreto Clank (PSP)
-Sky Gunner (PS2)
-Senhor Mosquito (PS2)… pic.twitter.com/OgzaARugAp— Wario64 (@Wario64) 11 de setembro de 2024
Se você precisar de algo bom para esperar depois de ver o próximo lançamento da Sony ofertas-e realmente, quem não gostaria?-então não procure mais, as ofertas de setembro da Sony para o PlayStation Plus. As ofertas PS+ Premium são particularmente fascinantes, sendo um par de jogos PS2! A biblioteca fenomenal do PS2 ofereceu uma grande mistura de títulos convencionais e widgets estranhos, e esses widgets tendem a fazer muita falta; claro, ainda temos jogos peculiares hoje em dia, mas costumávamos ver muito mais deles. Então é bom ver esses dois títulos em particular trazidos de volta!
O primeiro título é Mr. Mosquito, da ZOOM Inc. A premissa por trás do jogo é simples: você é um mosquito e em suas tentativas de armazenar sangue para o inverno, você tem que sugar uma certa quantidade de sangue da casa da família Yamada. Existem dois problemas: primeiro, você é muito, muito pequeno e os Yamadas podem esmagá-lo facilmente. Segundo, durante os doze “dias” (leia-se: estágios) em que você assediar os Yamadas, apenas certas partes de seus corpos estarão disponíveis. Portanto, você terá que navegar cuidadosamente pelos estágios e seguir os Yamadas em seus padrões definidos até encontrar uma abertura – ou projetar uma solução na qual você possa avançar com segurança. Existe também um sistema de”Stress”, para evitar que as coisas fiquem estragadas: se você beber muito devagar ou muito rápido, você estressará os Yamadas e desencadeará uma batalha com eles, onde o Sr. Mosquito terá que atacar”pontos de pressão”no humano para acalmá-los. Como eu disse: é um título de widget, embora a maior parte disso seja puramente devido à localização, aparentemente sem saber como lidar com a narração seca da série.
Sr. Mosquito nunca decolou como personagem, mesmo sendo meio fofo; a sequência do Sr. Mosquito só foi lançada no Japão, após as façanhas do Sr. Mosquito em continuar a assediar os Yamadas durante sua viagem ao Havaí (com um mosquito americano também por perto como uma opção jogável). Ainda assim, já se passaram cerca de 22 anos desde o primeiro lançamento do jogo, e é um pequeno milagre que ele tenha sido trazido de volta.
O outro título que se destaca é aquele pelo qual fiquei muito entusiasmado; foi um dos últimos jogos que comprei para meu PS2 em Porto Rico e um dos jogos que fiquei mais triste por ter que vender para alugar quando estava no meu nível mais baixo em 2017. SkyGunner é uma fera rara, originalmente lançada pela Atlus nos EUA em 2002. Acontecendo em um mundo ao estilo Porco Rosso de cidades pitorescas ao estilo de Veneza, você joga como um dos três pilotos encarregados de lutar contra a armada aérea de um gênio louco enquanto ele tenta roubar uma máquina de movimento perpétuo que permitiria ele para criar um robô gigante destrutivo. Além disso, todas as pessoas no SkyGunner são estranhas, sem orelhas e com cauda.
SkyGunner é fofo, mas é intensamente profundo – e intensamente difícil. Não tenho medo de admitir que, por mais que tenha adorado, fui bastante ruim nisso (só consegui vencer a história de Femme, e ela é o “modo Fácil” designado). Existe um esquema de controle “simples”, mas o jogo também oferece um esquema de controle no estilo Ace Combat que não é apenas muito mais complicado, mas também oferece um controle muito mais preciso. É também um jogo fortemente baseado em pontuação… e usar suas armas principais em seu avião esgota seu “dinheiro de recompensa” (leia-se: pontuação). Portanto, uma pilotagem precisa é obrigatória em todos os momentos. Existem outras mecânicas interessantes, como um medidor de “equilíbrio” que é avisado se o seu avião sofrer muitos golpes consecutivos; isso faz com que seu avião entre em queda livre letal, a menos que você aperte todos os botões o suficiente para”corrigir”sua queda mortal. (Sempre gostei do fato de o jogo exibir uma mensagem inspiradora”Porque você acreditou que isso poderia ser feito”se você conseguisse se endireitar.) Também há que se preocupar com a temperatura do motor; causar dano extra aos seus inimigos com suas muitas armas fantásticas (mísseis de morcego, mísseis armadilha de urso no estilo piranha, mísseis cruzados gigantes…) requer um tempo cuidadoso, mas também exige que você carregue suas armas. Mas disparar muitas de suas armas secundárias muito rapidamente superaquece sua aeronave, forçando você a diminuir a ofensiva até que ela esfrie. Novamente: há uma quantidade enganosa de profundidade no jogo, e tudo está envolvido na mais bela estética e em um mundo intensamente encantador.
Se SkyGunner parece familiar, pode ser porque você viu Gunner’s Heart ; um título doujin de 2005 baseado em SkyGunner, desenvolvido pela EasyGameStation, os criadores do Recettear. Isso é”doujin”como”produzido por amador”, não”quadrinhos pornôs”. Gunner’s Heart se passa no mesmo mundo que SkyGunner e ainda apresenta muitos do mesmo elenco, junto com algumas novas adições. É um atirador ferroviário em vez de um simulador de combate aéreo, mas não é menos charmoso e maravilhoso. Infelizmente, hoje em dia é um abandonware; é muito improvável que obtenha um lançamento oficial do Steam, mas você poderá encontrá-lo se souber onde procurar. Amigo da coluna Kimimi tem um artigo delicioso sobre Gunner’s Heaven, que sugiro que você leia.
SkyGunner foi o título que fiquei muito animado em ver no anúncio da Sony; Fiquei obcecado com isso depois de encontrar a barraca não decorada de um cara aleatório em uma convenção em Porto Rico. Ele também estava vendendo alguns quadrinhos de Phillipe Druillet, que eu também comprei sumariamente (me pergunto onde esse cara está agora…). Ele invadiu meu coração em um período muito curto de tempo e, de muitas maneiras, é um dos jogos estranhos e superobscuros que mantenho perto de mim-eu diria mais do que Izuna. Espero que as pessoas aproveitem os outros jogos disponíveis na atualização do PS + em 17 de setembro. Quer dizer, o agente secreto Clank também é legal, eu acho…
Acrueid Brunestud foi localizado no Canadá
© Type-Moon
Enquanto a série Fate se tornou a verdadeira joia da coroa de Type-Moon, cortesia do sucesso do anime Fate/stay night e dos filmes teatrais, bem como do sucesso desenfreado de Fate/Grand Order como um jogo para celular, o que deu início ao sucesso de Type-Moon foi Lenda Lunar Tsukihime. E claro, o anime desse jogo provavelmente não foi o melhor, mas, caramba, eu estava um pouco obcecado por ele quando assisti em espanhol na Locomotion em 2007. Tudo se resume ao personagem Arcueid Brunestud, um personagem fascinante de muitos contrastes: uma princesa vampira que não sabe o que é dinheiro, fotocopia notas de dólar, usa fita adesiva para recolocar suas partes cortadas e pode potencialmente se tornar a personificação viva da própria Terra, capaz de decretar grandes desastres tão naturalmente quanto respirar. Ela é ao mesmo tempo impressionante em sua beleza e ao mesmo tempo caprichosa, cumprimentando casualmente o homem que a cortou em 17 partes com um sorriso afável que poderia iluminar uma cidade porque ela estava curiosa para ver quem poderia”matá-la”tão facilmente ( mesmo que não tenha colado). Ela está o mais perto que você pode chegar de ser um gato de verdade como pessoa, sem dar ouvidos a ninguém. Embora Arcueid tenha sido ofuscada há muito tempo por futuras estrelas do Type-Moon como Arturia, Jeanne D’Arc (não aquela) e Nero, ela foi a primeira-e sem dúvida o modelo que inspirou todos eles, mesmo que ela não seja uma Saberface. Mas a questão permaneceu para os fãs: “O que inspirou seu design”? 
Infelizmente, a resposta essa questão se perdeu no tempo por um tempo. O artista Type-Moon Takashi Takeuchi ofereceu a imagem de uma modelo estrangeira como base para o design de Arcueid, alegando que a tinha visto em uma revista de moda há algum tempo e que o design da modelo ficou com ele. E olhando para ela: sim, é fácil perceber porquê. O cabelo curto, o sorriso marcante… esse é o tipo de rosto que fica na sua cabeça. Se alguma vez existisse um rosto que surpreendesse um cara como Shiki Tonho, seria esse. Infelizmente, Takeuchi não tinha como saber o nome do modelo, e foi ainda mais um tiro no escuro para ele saber em que revista o tinha visto. Assim, o mistério da origem visual da Arcueid se perdeu no tempo.. mas nunca subestime as pessoas empreendedoras na Internet! Conforme detalhado em Reddit Por U/ALI94127, ele começou a trabalhar rastreando o modelo misterioso. Eventualmente, ele chegou à assistência de U/Stefanmorse, que acabara de identificar o misterioso” Celebrity Número 6 Mistério. Um pouco de investimento de u/x ___ aft, e eles tinham um nome: Amanda Dyer !”Width=”470″Height=”600″>
De acordo com U/ALI94127, Amanda Dyer conseguiu confirmar isso em sua conta pública no Facebook. Tendo sido um pouco globetrotter a vida toda, ela havia modelado para A revista Spur na tenra era de quinze anos em 1996; Takeuchi exatamente foi capaz de capturar sua semelhança com Arcueid, especialmente com seu sorriso particular. Além disso: enquanto Amanda Dyer agora vive na Austrália, ela é do Canadá. Então, as pessoas estão se divertindo muito com as notícias de que agora Arcueid Brunestud, Archetype: Terra,”aquela garota branca terrivelmente bonita”… é canadense . E isso também significa que, por extensão, o mesmo acontece com… Semana em jogos/215256/la-criracura.png.jpg”width=”600″altura=”595″>
Até agora, Amanda Dyer disse pouco sobre a conexão-fornecida, as notícias ainda são surpreendentemente recentes e está apenas fazendo as rondas no momento da redação deste artigo. Ainda assim, esperamos que Amanda tenha orgulho de saber que ela tem uma legião de pessoas que apreciam seu impacto em romances visuais e anime, tendo servido como base de um personagem tão amado que abriu uma trilha para futuras estrelas de lua-de-tipo. Mais louco de tudo, ela também cultivou os cabelos (como Arcueid como arquétipo: Terra). Mas o mais importante: ela ainda tem esse sorriso. Arcueid é real e é canadense.=”600″Hight=”262″>
© Type-moon
Vamos encerrar com alguns boatos rápidos
ótimas notícias, Retro-fans! O Susoft está de volta! A coleção de seleção de jogos retro lançada em 12 de setembro-como da publicação desta coluna, você poderá buscá-la agora no Nintendo eShop ! A comunidade de Vtuber pode ter mudado do jogo Suika, mas ainda é um jogo de quebra-cabeça fenomenal (e ainda mais de cabeça e ombros acima de suas poucas inspirações). Boas notícias para seus muitos fãs: você poderá pegar uma cópia física do Japão em 14 de novembro! Compreensivelmente, o jogo Suika é um título bem pequeno para colocar em um cartucho de troca; A cópia física virá com um pacote BGM com duas novas músicas; um pacote de fundo, com dois novos antecedentes; um pacote de decoração de papoula (permitindo que você personalize a pequena nuvem na parte superior da tela, o que sai da fruta); um pacote de artes de decoração que permite personalizar as muitas frutas; E um misterioso”Ready Go!”pacote animado. O tempo mostrará se for lançado nos EUA ei, lembra-se de Medarot? As chances são de que você o conhece pelo título americano, Medabots. Ele ainda tem um jogo de gacha no Japão, a Nova Unlimited Nova. Em uma reviravolta muito divertida, apresentou uma colaboração com um companheiro de anime dos anos 90-e uma escolha inspirada, por isso: o sucessor marciano Nadesico! Os jogadores podem rolar a gacha para ganhar uma unidade com base na estrela de Nadesico, Ruri Hoshino! A unidade pode se assemelhar a um ruri mecanizado , Nergal pesado uniforme e todos, ou converter em um navio Isso se assemelha ao batalhão titular de Nadesico! É um design fofo, ele até incorpora uma tonelada de rabisco do modo de navio como o Twintails de Ruri. Infelizmente, quando você lê isso, será tarde demais para rolar para Ruri: a colaboração do Nadesico terminou em 12 de setembro. Prepare-se para uma união de duas poderosas bases de fãs: Rune Factory e Puzzle Games! O 2025 verá o lançamento de Piczle Cross: Rune Factory, um jogo de quebra-cabeça não-marcante baseado na série RPG agrícola de longa duração! Veremos mais disso ainda este mês no Tokyo Games Show. Mas, por enquanto, saiba que será lançado no Steam e Nintendo Switch! Falando em jogos de gacha e colaboração de anime! Azur Lane, aquele cavalo de guerra imóvel de um jogo para celular, será apresentando um colaborato de amor-ru no próximo futuro ! Só estou surpreso que as pessoas ainda me preocupam com o Love-Ru em 2024…
Isso fará isso nesta semana, eu acho. Que semana. Eu realmente espero que na próxima semana nos dê algo bom para esperar. Caramba, não acredito que estou realmente jonesing para a Nintendo intervir e anunciar seu novo console. Apenas faça isso, Nintendo; Caminhe no palco, solte o preço do seu console e nada mais. Eu prometo a você, será a coisa mais engraçada para acontecer com a indústria de videogames (e a Sony) em trinta anos. Eu tenho o dinheiro economizado. Basta largar o preço. Estou morrendo aqui. Seja bom um para o outro, vejo você em sete.
Nesta semana em jogos! é escrito em Idyllic Portland por Jean-Karlo Lemus. Quando não está colaborando com a Anime News Network, Jean-Karlo pode ser encontrado tocando JRPGs, comendo pipoca, assistindo a Tubers em V e Tokusatsu. Você pode acompanhá-lo em @mouse_inhouse ou @ventcard.bsky.social .
