Data: 13 de maio de 2022 22:39

Postado por Joe

As boas pessoas do Barbican em Londres nos enviou detalhes de sua próxima Cinema ao ar livre. Está programado para acontecer de terça-feira, 23 de agosto, até domingo, 28 de agosto de 2022. O tema é nossa conexão com o mundo natural, que combina muito bem com filmes que nossos leitores vão gostar.

O clássico kaiju Mothra filme de 1961 será exibido na quarta-feira, 24 de agosto de 2002 às 20:00.

Enquanto os fãs do Studio Ghibli podem curtir a princess-mononoke”>de Hayao Miyazaki Mononoke no sábado, 27 de agosto de 2022 às 20:30. O filme de ação e aventura de Miyazaki é sempre uma alegria assistir na tela grande!

Não é todo dia que você vê filmes tão bons em locais fantásticos ao ar livre. Como sempre em eventos como esses, aconselhamos reservar com antecedência para evitar decepções.

Matéria completa

Comunicado de imprensa da seguinte forma:

Exibições de cinema ao ar livre no Barbican celebra nossa conexão com o mundo natural

Tue 23 ago-Dom 28 ago 2022
Barbican Sculpture Court

https://www.barbican.org.uk/whats-on/series/outdoor-cinema

Após a série de sucesso do ano passado, Barbican Cinema tem o prazer de apresentar novamente um programa de final de verão de exibições noturnas ao ar livre, reunindo todas as formas de arte Barbican-cinema, música, teatro, dança e artes visuais-tendo como pano de fundo arquitetônico espetacular o Barbican Sculpture Court.

O programa Cinema ao ar livre deste ano complementa o programa Nosso tempo O n Earth-A maior exposição do Barbican que celebra o poder da criatividade global para reacender o respeito e inspirar admiração e admiração por nosso belo planeta-com filmes impressionantes que celebram nossa conexão com o mundo natural.

O programa começa com o icônico filme-concerto Pink Floyd Live at Pompeii, que mostra o lendário grupo de rock de forma divertida subverter o gênero, apresentando-se no famoso anfiteatro localizado entre as ruínas de Pompéia. Jogando para quase nenhum público, exceto para uma equipe de filmagem limitada, o filme é uma experiência visual inesperada e sedutora, pois a câmera permanece nas vastas e vazias paisagens de Pompéia. Feito por volta de 1972, o filme dá um instantâneo quase mítico do Pink Floyd no auge de sua fama e influência, enquanto eles percorrem algumas de suas faixas mais famosas da época, como”Echoes, Part 1″”Careful with That Axe, Eugene”e”A Saucerful of Secrets”.

Dois filmes célebres de duas icônicas produtoras japonesas, Toho e Studio Ghibli, nos lembram do poder místico da natureza sobre os humanos.

Um dos personagens mais eternamente populares e icônicos da lendária produtora de filmes japonesa Toho, Mothra tem sido um marco em o gênero kaiju (monstro gigante). Antes de se juntar a Godzilla, Rodan e outros superstars kaiju, Mothra fez uma estreia inesquecível e vibrante no filme de monstros imensamente agradável de Ishirō Honda. O caos acontece quando suas duas sacerdotisas em miniatura (Emi e Yumi Itō, mais conhecidas por seu nome artístico, The Peanuts), são sequestradas de sua ilha tropical por capitalistas gananciosos da terra de Rolisica (uma paródia velada dos EUA).

Uma batalha épica entre animais e humanos é o pano de fundo da fantástica fantasia do Studio Ghibli Princesa Mononoke que estabeleceu o diretor japonês Hayao Miyazaki como um mestre da animação. Príncipe Ashitaka, um jovem guerreiro, é amaldiçoado por um demônio e busca uma cura, encontrando a misteriosa princesa San e terminando no meio de uma guerra épica entre espíritos da floresta e humanos. Uma busca épica para restaurar o equilíbrio natural se desenrola, contada através de algumas das mais belas animações já vistas na tela grande. A exibição aqui antecipa a chegada da produção da RSC de My Neighbor Totoro do Studio Ghibli no palco do Barbican Theatre no outono.

Continuando o tema, o deleite de cinema ao ar livre de sexta-feira à noite é um dupla com o trabalho incrivelmente imaginativo e maravilhosamente detalhado do celebrado animador francês René Laloux. Seu filme de fantasia animado visualmente deslumbrante, La Planète Sauvage gira em torno das lutas entre humanos e uma série de criaturas extraterrestres , que habitam o planeta titular lindamente ilustrado. Outras paisagens mundanas povoadas por estranhas criaturas fálicas em planetas selvagens e coloridos são intensificadas por uma trilha sonora assombrosa composta de jazz-funk psicodélico, cortesia do compositor e colaborador frequente de Serge Gainsbourg, Alain Goraguer. Além disso, a exibição é Les escargot, uma fábula lindamente elaborada centrada em um fazendeiro tentando fertilizar suas plantações e as consequências dramáticas de seus métodos não convencionais.

Em um mundo de gelo marinho desaparecendo , Figurando corpos de água é uma noite com curadoria de trabalhos de artistas e cineastas contemporâneos, incluindo Susan Schuppli, Anne Duk Hee Jordan e Jean Painlevé, entre outros. Esses filmes aquosos e visualmente curiosos exploram ideias sobre ecologias queer e investigam como exemplos hermafroditas, transgêneros e de troca de gênero de vida aquática estão constantemente mudando as engrenagens sexuais para se adaptar à irresponsabilidade ambiental humana.

E fechando o Outdoor deste ano Cinema, é a sedutora e lírica Daughters of the Dust de Julie Dash, mostrada aqui em uma recente restauração 2K. Além dos visuais exuberantes do filme, cortesia do célebre diretor de fotografia e artista Arthur Jafa, Daughters of the Dust também é notável por ser o primeiro filme dirigido por uma mulher negra a receber distribuição nacional nos cinemas americanos, que então foi exibido para casas lotadas por quatro meses em Nova York. Este clássico drama realista mágico de 1991 conta a história de uma família negra do sul através do foco nas relações femininas multigeracionais e como as tradições e mitologia africanas contribuem para a criação e manutenção de sua comunidade. O filme é de imensa importância e influência, principalmente inspirando a estética visual de Lemonade de Beyoncé.

Gali Gold, chefe do Barbican Cinema comenta:

“É uma alegria reunir as formas de arte do Barbican com o programa ao ar livre deste ano de filmes mágicos, criativos e ambientalmente sensíveis. A experiência de assistir a um filme no próprio anfiteatro do Barbican, o Sculpture Court, é como nenhuma outra, e esses filmes ganhar um valor único, assistido dentro de nosso outdoor urbano.”

LISTINGS
Todas as exibições acontecem no Barbican Sculpture Court.

Tue 23 ago, 20h30
Pink Floyd Live at Pompeii (U)
Bélgica, Alemanha Ocidental, França, 1972, Dir Adrian Maben, 92 min

Qua, 24 de agosto, 20h30
Mothra (PG )
Japão 1962, Dir Ishirô Honda, 101mins

Qui, 25 de agosto, 20h30
Figurando corpos de água (PG)
Dirs Vários, 95mins

Sex 26 de agosto, 20h30
La Planète Sauvage (PG)
França, República Tcheca 1973, Dir Re né Laloux, 72 minutos
mais
Les escargots
França, 1965, Dir René Laloux, 11 minutos

Sáb, 27 de agosto, 20h30
Princesa Mononoke (PG)
Japão 1997, Dir Hayao Miyazaki, 133 min

Dom, 28 de agosto de 2021, 20h30,
Daughters of the Dust (PG)
EUA 1991, Dir Julie Dash, 112 min

Preços dos bilhetes:
Padrão £18; Membros £ 14,40; Membros Corporativos £13,50; Menores de 14 £ 10; Young Barbican £ 5 (disponibilidade limitada)

O Barbican acredita na criação de espaço para pessoas e ideias se conectarem por meio de seu programa internacional de artes, eventos comunitários e atividades de aprendizado. Para manter seu programa acessível a todos e continuar investindo nos artistas com os quais trabalha, o Barbican precisa arrecadar mais de 60% de sua receita por meio da venda de ingressos, atividades comerciais e captação de recursos todos os anos.
As doações podem ser feitas aqui: barbican.org.uk/donate

Sobre o Barbican
Uma organização de artes e aprendizagem de classe mundial, o Barbican Barbican ultrapassa os limites de todos principais formas de arte, incluindo dança, cinema, música, teatro e artes visuais. Seu programa de aprendizado criativo sustenta ainda mais tudo o que faz. Mais de 1,1 milhão de pessoas participam de eventos anualmente, centenas de artistas e performers são apresentados e mais de 300 funcionários trabalho no local.

O centro arquitetonicamente renomado foi inaugurado em 1982 e compreende o Barbican Hall, o Barbican Theatre, The Pit, Cinemas 1, 2 e 3, Barbican Art Gallery, uma segunda galeria The Curve, foyers e espaços públicos, uma biblioteca, Lakeside Terrace, um conservatório de vidro, instalações para conferências e três restaurantes. A City of London Corporation é a fundadora e principal financiadora do Barbican Centre.

O Barbican é o lar da Orquestra Residente, London Symphony Orquestra; Orquestra Associada, Orquestra Sinfônica da BBC; Conjuntos Associados da Academia de Música Antiga e da Britten Sinfonia , Produtor Associado Sério e Parceiro Artístico Criar. Nossos associados artísticos incluem Boy Blue, Cheek by Jowl a>, Deborah Warner, Drum Works e Michael Clark. A Los Angeles Philharmonic é a parceira orquestral internacional do Barbican, a Australian Chamber Orchestra é o International Associate Ensemble no Milton Court e o Jazz no Lincoln Center Orchestra é o International Associate Ensemble.

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Our Time on Earth é a maior exposição de Barbican que celebra o poder de criatividade global para transformar a conversa em torno da emergência climática. Através da arte, design, ciência, música e filosofia, a exposição apresenta uma gama de visões radicais para o futuro de todas as espécies. Uma jornada através de instalações imersivas e interativas e obras digitais, a exposição convida os visitantes a experimentar uma variedade de perspectivas de nosso planeta compartilhado, explorando a Terra como uma comunidade à qual todos pertencemos-humanos como apenas uma espécie entre milhões.

Com o objetivo de reacender o respeito por nossa biosfera essencial e complexa e inspirar admiração e admiração por nosso belo planeta, a exposição explora diferentes maneiras de existir na Terra e encontrar maneiras de se reconectar com elas, ao mesmo tempo em que analisa o papel que a tecnologia tem a desempenhar na aprofundando nossa compreensão e conexão com o mundo natural. Nosso Tempo na Terra incentiva os visitantes a ter um papel ativo e se sentirem capacitados para fazer mudanças positivas.

Nosso Tempo na Terra apresenta 18 trabalhos, incluindo 12 novas encomendas, de 12 países ao redor do mundo para criar uma série de novas colaborações inovadoras. Com obras que incluem a especulativa e provocativa Planet City de Liam Young sobre a devolução de terras roubadas e a libertação do mundo para a renaturalização, a exposição reúne acadêmicos, arquitetos, artistas, ativistas, designers, ecologistas, engenheiros, ativistas ambientais, pesquisadores, cientistas, tecnólogos e escritores, destacando a necessidade de trabalhar em colaboração entre as disciplinas para combater as mudanças climáticas juntos.

Fonte: Barbican

Categories: Anime News