Imagem cortesia de YTV
© Tsuyoshi Yasuda, KODANSHA/Comitê de Produção “Blue Miburo”.
Para muitos fãs de anime, apenas mencionar o Shinsengumi geralmente provoca alguma reação. Admiração, talvez reverência histórica. Mas quase sempre haverá uma pontada de nostalgia – não pelos próprios espadachins, mas pelo papel descomunal que desempenharam em mangás e animes. Apesar de todas as suas controvérsias e seu lugar confuso na história, os Shinsengumi são os favoritos da cultura pop. Eles são romantizados como espadachins de elite, protetores, vigilantes e defensores ferrenhos de um código de ética que é mais uma ideia do que uma realidade.
E agora, outra série se junta a eles: Blue Miburo, também conhecido como The Blue Wolves of Mibu. Baseado em uma série de mangá de Tsuyoshi Yasuda (DAYS, Over Drive), a série de anime da YTV Animation está programada para estrear no final deste outono, em 12 de outubro. Os fãs dispostos a acordar cedo para o primeiro dia da Anime Expo foram presenteados com o mundo estreia do primeiro episódio, seguida de perguntas e respostas com o diretor Kumiko Habara e o produtor de animação Hiroya Nakata.
Blue Miburo também segue as façanhas do Shinsengumi, mas começa com seus primeiros DIAS, quando o grupo era apenas uma subfacção do samurai sem mestre originalmente contratado para proteger o shogun. Eles formaram o que ficou conhecido como Miburo – o ronin de Mibu, que eventualmente se tornaria o Shinsengumi. Blue Miburo também acrescenta outra reviravolta-em vez de focar apenas no samurai, eles examinam a era Bakumatsu através dos olhos do que é mais invisível-as crianças.
No primeiro episódio, somos apresentados aos comandantes Shinsengumi da vida real, Hijikata Toshizou e Okita Souji, visitando Kyoto na década de 1860. Enquanto estão lá, eles visitam um restaurante onde ouvem rumores sobre uma quadrilha de sequestradores que está sequestrando crianças. Conforme as circunstâncias exigirem, também somos apresentados a dois órfãos, que foram criados pelo idoso proprietário da loja-uma menina e um menino de cabelos brancos chamado Nio. Sem o conhecimento deles, eles são usados como isca por Souji para atrair os sequestradores. Previsivelmente, Nio fica furioso quando percebe que foi usado – num discurso que revela uma sabedoria que vai além da sua idade, ele fala sobre a vulnerabilidade das crianças, a forma como são passadas de mão em mão para se adequarem a agendas e depois descartadas. Há um trauma claro por trás de sua raiva, que provavelmente será revelado em algum momento da série, embora ele se ressente mais de sua incapacidade de proteger sua irmã. Ainda sofrendo com a mágoa e a traição, ele concorda em ser acolhido pelo Miburo e treinado ao lado de outros jovens.
Blue Miburo é muito promissor, a julgar pela primeira impressão. É claro que existe a frieza romantizada do proto-Shinsengumi. Toshizou e Souji são bonitos e ferozes, sendo o primeiro um pouco mesquinho e o último um demônio sorridente que esconde suas habilidades letais. Na luta com os sequestradores, ele salta de um prédio e diz alegremente ao inimigo emboscado que já foi atingido. Não é preciso muito esforço para perceber que ele é capaz de mais. Também mostra o equilíbrio entre comédia e drama que a série tenta equilibrar-há momentos de pastelão com o lojista que parecem exasperantemente incomodados. Há também casos de justaposição tonal entre Souji e Toshizou que parecem um pouco mais merecidos.
Tanto Habara quanto Nakata concordaram em considerar essa mistura de comédia e drama durante o processo de escolha do elenco. “Queríamos ter certeza de que quem quer que fosse escalado pudesse alternar entre esses dois cenários – comédia e situações sérias”, disse Nakata. Habara concordou, acrescentando que cada decisão de elenco foi tomada com muito cuidado. “Para todos os personagens, mesmo os secundários, eu queria ter certeza de que levaria tempo e cuidado na escolha de quem interpretaria cada um deles.”
O mesmo cuidado foi aplicado à trilha sonora e à trilha sonora, que foi composta por Yuki Hayashi, que também emprestou seus talentos para propriedades como My Hero AcadeKaren e Haikyuu!!. “Ele é de Kyoto, então essa foi uma das razões pelas quais pedimos a ele para fazer a música”, disse Nakata. “Queríamos que ele incorporasse instrumentos tradicionais japoneses, mas também conversamos sobre incluir algumas letras de rap, que você pode ver na música tema de abertura.” Esta mistura de tradicional e moderno é perfeitamente apresentada no referido tema, que combina melodias orquestrais arrebatadoras com uma batida forte de taiko. No topo flutuam os vocais suaves e descontraídos do rapper de Okinawa OZWorld. Parece um bom resumo do que eles estão tentando fazer com a série – uma exploração de contrastes que mistura história e ficção, comédia e drama sombrio, heróis e anti-heróis.
Durante o início da produção, Habara buscou precisão, não apenas com o material original do mangá, mas também com o cenário. Ela visitava frequentemente Quioto para pesquisar, inspirando-se na sua rica história. “Ainda existem casas onde viveram espadachins”, disse ela ao público. “Eles ainda estão preservados. Eu explorei essas áreas tanto quanto possível. Eu queria ter certeza de que tudo foi recriado com a maior precisão possível.”
Quando questionada sobre a importância do ambiente, ela acrescentou: “Há 160 anos, Quioto era um lugar onde as crianças não podiam viver livremente sem temer pelas suas vidas. Ter essas crianças trabalhando ao lado do Shinsengumi… uma das coisas que queríamos oferecer era uma mistura de fato e ficção… E se tivéssemos a perspectiva de uma criança?”
A ironia, talvez, é que a história é contada a partir das memórias de um velho para um bando de crianças pequenas ávidas por uma história. Mas o que são as memórias senão a versão da verdade? Se o resto de Blue Miburo for parecido com o primeiro episódio, esta pode ser uma inclusão digna no grande panteão das histórias de Shinsengumi. Qualquer pessoa que não teve a sorte de estar naquela sala de painéis terá que esperar até o outono para provar.
