X-Men’97 concluiu agora sua impressionante primeira temporada, e esses dez episódios destacaram o melhor e o pior de Magneto-um homem que tem sido tanto o inimigo quanto o líder dos X-Men.
Apresentado logo no início de X-Men na edição de estreia de Stan Lee e Jack Kirby em 1963, o”Mestre do Magnetismo”mudou muito em seus sessenta anos de existência. O que permanece consistente é como ele luta pelos mutantes sitiados contra a humanidade, entre os quais não há inocentes, argumenta ele. Chris Claremont, escritor de X-Men por 16 anos, transformou Magneto em um anti-herói cuja misantropia e militância vieram da sobrevivência ao Holocausto.
Desde então, Magneto existe na linha tênue entre o tirano e o revolucionário, com diferentes criadores puxando-o para lados diferentes em um ciclo interminável. X-Men’97 mostra ele atravessando as duas pontas. Ele começa o show herdando a administração dos X-Men de seu melhor amigo, Charles Xavier. Depois que a nação mutante de Genosha é exterminada, ele volta a acreditar que a tolerância dos humanos é a extinção dos mutantes. No final da temporada, Xavier o traz de volta.
Há um sentimento de competição entre quadrinhos de super-heróis americanos e mangás shonen nos círculos de fãs (incitado por memes). Ainda assim, ambos usam o mesmo meio para contar histórias de aventura e alto risco. Há muito espaço para colocá-los em conversa. Um personagem de mangá cortado do mesmo tecido de Magneto é Scar de Fullmetal Alchemist de Hiromu Arakawa, um herói desconhecido-até mesmo por seu criador.
Fullmetal Alchemist é, sem surpresa, sobre alquimistas, e a história questiona sua responsabilidade. Conhecimento é literalmente poder na terra de Amestris. O próprio Fullmetal Alchemist, Edward Elric, diz no Capítulo 1 que a alquimia, reorganizando a matéria do mundo de acordo com a própria vontade, é como divindade. Se os alquimistas afirmam que podem desafiar Deus, então, é claro, alguns considerariam isso herético.
Entra Scar, apresentado no Capítulo 5 de Fullmetal Alchemist como um fanático religioso que pretende matar todos os alquimistas ímpios que encontrar. Como Scar pensa que conhece a vontade de Deus, ele pode atuar como seu instrumento, até mesmo de forma letal. Isso é motivação suficiente, mas Arakawa não para por aí; O Capítulo 7 revela que o povo de Scar, os Ishvalans, acreditava que a alquimia era uma blasfêmia aos olhos de sua divindade criadora.
Esses temores foram confirmados depois que os militares Amestrianos invadiram suas terras e os massacraram com um exército de Alquimistas do Estado. Em retaliação, Scar mata Alquimistas do Estado não apenas por sua heresia, mas para matá-los como mataram seus irmãos e irmãs. Mais uma vez, esta é uma construção de mundo fantástica; a alquimia é um fato da vida em Amestris, então seu uso como arma e seu desprezo filosófico seguiriam, como a ciência do nosso mundo.
É fácil comparar Scar e Magneto. Ambos pertencem a uma minoria religiosa e sobreviveram ao genocídio desse grupo. Embora Scar mantenha suas crenças, Magneto não – “Eu virei as costas para Deus para sempre”, ele diz em Uncanny X-Men #150 (de Claremont e Dave Cockrum), a questão definidora que revitalizou seu personagem. Embora Scar acredite que ele é a mão de Deus e Magneto sinta que não pode confiar em tal mão depois de sua infância torturante, ambos se recusam a aceitar a opressão organizada.
Uncanny X-Men #150, a história do holocausto de Magneto. Arte de Dave Cockrum
©2024 MARVEL
Ambos os homens lideram cruzadas violentas porque o mundo os ensinou não há outra maneira de mudar isso. Os seus poderes reflectem a sua intenção de mudar o mundo pela força; As mãos de Magneto podem dobrar metal sem se mover, enquanto o braço direito de Scar está tatuado com símbolos alquímicos de destruição que ele pode usar para eviscerar aqueles que estão em seu caminho.
Então, por que Magneto e Scar são os vilões? Quando leio X-Men ou Fullmetal Alchemist, sinto a raiva deles; duplamente quando seus personagens são representados em animação, e posso ouvir a dor e a convicção em suas vozes. Como você não pode? As suas ações são respostas à tragédia e à injustiça contínua. As piores suspeitas de Magneto sobre a humanidade sempre se tornam realidade em genocídio após genocídio, enquanto Scar mata criminosos de guerra que servem a um regime duradouro. Ele não é inocente (ele matou dois médicos em delírio depois de acordar da explosão que matou sua família, enquanto Edward não tinha nada a ver com Ishval), mas seus alvos têm mais sangue nas mãos do que ele.
Por mais que eu ame as duas séries, sinto uma desconexão com a forma como elas enquadram esses personagens. Scar e Magneto ganham simpatia, e o fato de seus autores considerá-los dignos de redenção fala da profundidade deles. Este não é o tropo preguiçoso em que o vilão “tem razão”, mas também faz coisas horríveis e incongruentes para fazer o público torcer pelo herói. As ações violentas de Scar e Magneto estão interligadas com suas ideologias. A questão é que a história afirma que eles precisam de redenção e de mudar suas maneiras de alcançá-la. Quando Scar conhece seu ex-professor em um campo de refugiados, ele recebe um sermão:
“Suportar e perdoar são duas coisas diferentes. Você não deve perdoar a crueldade deste mundo. É nosso dever como seres humanos ser irritados com a injustiça. Mas também devemos suportá-la. Porque alguém deve romper esta cadeia de ódio.”
Palavras bonitas, e que poderiam ter saído da boca (bem, balão de fala) de Charles Xavier. Mas atribuem a responsabilidade de quebrar o ciclo de vingança aos oprimidos e à forma como estes respondem ao sofrimento contínuo. Scar completa sua mudança de idéia ao literalmente derrotar Wrath, confirmando suas ações anteriores como raiva, que gerou mais raiva.
Arakawa baseou-se na história do Japão com os Ainu ao criar Amestris e Ishval, mas ela (propositalmente ou não) também aproveitou os eventos contemporâneos do Imperialismo Ocidental. Cada iteração de Fullmetal Alchemist invoca a invasão do Iraque liderada pelos EUA em 2003 ao retratar a Guerra de Extermínio de Ishvalan. Hoje em dia, as imagens de cidades desertas transformadas em escombros e de crianças chorando rodeadas de explosões evocam a invasão israelense de Gaza.
© Hiromu Arakawa/SQUARE ENIX
X-Men propositalmente faz um paralelo com os direitos civis luta também. Os mutantes são geralmente aceitos como uma alegoria estranha hoje em dia, embora seja imperfeita. Ao usar personagens como Magneto e Scar para representar lutas reais, a questão é: quando é que os oprimidos podem revidar? Por que a autodefesa deve vir acompanhada de uma perda de moral elevada?
Agora, a diferença inevitável. Ao contrário dos X-Men, Fullmetal Alchemist é uma história finita com um único autor e um final. Arakawa completa o arco de Scar como parte de sua tapeçaria de mangá. O mangá Fullmetal Alchemist explora a interconectividade do mundo e como os humanos são os nós desse empurra e puxa. O Deus deste mundo, a Verdade, não é um marionetista cósmico, mas a forma combinada de conhecimento e ações humanas. Mesmo que o mundo seja um todo maior, não podemos esquecer de reconhecer a singularidade dos indivíduos e negligenciar as nossas responsabilidades mútuas.
Se soldados amestrianos como Roy Mustang e Riza Hawkeye precisam expiar os monstros que se tornaram em Ishval, Scar tem a responsabilidade de não permitir que a raiva por seu sofrimento o remodele. O arco de Scar culmina com ele aceitando o lado reconstrutivo da alquimia, refletindo não apenas como ele saiu de um caminho apenas de destruição, mas como ele não define mais suas ações como as de Deus. Deixando de lado quaisquer dúvidas, é uma história completa com um fio condutor consistente para se agarrar.
© Hiromu Arakawa/FA Projects, MBS
Não acho que Fullmetal Alchemist de 2003 seja melhor que o mangá ou o anime mais verdadeiro Fullmetal Alchemist: Brotherhood, mas acho que a forma como lida com Scar é mais palatável politicamente-até certo ponto. Os Ishvalans são mais explorados, assim como a cumplicidade de Edward como Alquimista do Estado, ou”cão dos militares”. Esta versão de Scar, que não segue a mesma jornada de esquecimento da vingança, morre para desferir um golpe nos militares amestrianos e evitar outro massacre ao estilo Ishval. Suas palavras finais?
“Um homem que inflige sofrimento não pode descansar. Sua mente culpada não permite isso. Mas hoje, posso finalmente fechar meus olhos para o pesadelo vivo e deitar sabendo que ganhei Não acorde de novo.”
No Fullmetal Alchemist de 2003, Scar não quebra o ciclo de vingança, ele completa sua parte nele e só consegue encontrar paz na morte. Sua vida chega à conclusão que seu mangá/Irmandade esperava que chegasse no início da história.
Se vimos Scar percorrer dois caminhos, Magneto percorreu dezenas. Ele passou pela porta giratória da Marvel Comics, entregue a diferentes escritores em quadrinhos intermináveis e inúmeras adaptações. Muitos escritores vêm com perspectivas diferentes, enquanto a estrutura de retalhos do Universo Marvel permite que os leitores escolham quais interpretações são definitivas para eles.
Magneto (2014-2015) #3Art by Declan Shalvey
©2024 MARVEL
Magneto do escritor Cullen Bunn (publicado em 22 edições de 2014-2015) apresenta Magneto, que é mais parecido com Scar. Nenhuma Irmandade de Mutantes do Mal ao seu lado, nenhum esquema para dominar o mundo, apenas um homem motivado que caminha com um propósito; para eliminar quaisquer ameaças à espécie mutante. Ao fazer de Magneto uma liderança, Bunn combina as interpretações concorrentes; Magneto é um herói, mas hipócrita e violento.
Magneto até desafiou a morte que seca o cimento da vida em um legado. A Ressurreição de Magneto, de Al Ewing e Luciano Vecchio (publicado este ano), mostra Magneto se levantando do descanso eterno, convencido de que seu potencial para o bem supera seus pecados e só pode ser realizado se ele viver. A história em quadrinhos termina da mesma forma que a jornada de Scar em Fullmetal Alchemist; Magneto é revivido depois de finalmente acalmar as tempestades e as metades contraditórias de sua alma, mas não para de lutar por seu povo.
Mas por que essas contradições existem? Porque Claremont pegou o Magneto de uma nota e sem história que Lee e Kirby fizeram e usou isso como base para um contraponto fundamentado aos X-Men. Ao tentar criar um personagem compreensível, mas equivocado, Claremont – e Arakawa – subestimaram como o mundo pelo qual seus personagens estavam tão zangados poderia provar que eles estavam certos.
