© 1993/1995 Yoshiaki Kawajiri/Mad House/JVC/Toho Co. Ltd/Movic Inc.
Nos últimos meses, tem sido difícil ignorar a forte promoção do mega filme do Disney+/Hulu.-Orçamento Shogun. Baseado no festejado romance de James Clavell de 1975, é um drama histórico atraente e brilhante que segue um grande elenco de personagens ficcionais que são renomeados como versões de pessoas reais. O protagonista John Hawthorne (interpretado por Cosmo Jarvis) é análogo a William Adams, o primeiro samurai inglês, enquanto o personagem de Hiroyuki Sanada, Yoshi Toranaga, é a versão Shogun de Tokugawa Ieyasu, fundador e primeiro Shogun do Xogunato Tokugawa (governo militar do Japão).
Com razão, Shogun alcançou grande popularidade e aclamação da crítica. Então, agora que a transmissão terminou, o que os espectadores que sofrem a retirada do Shogun podem fazer para preencher o vazio? Bem, existem muitas opções de anime disponíveis para transmissão ou compra que irão aliviar a coceira por dramas históricos sérios, batalhas sangrentas e intrigas políticas.
No Japão, jidaigeki é um gênero de cinema, televisão e teatro — muitas vezes apresentando samurais durante o Períodos Sengoku ou Edo, geralmente definidos antes da Restauração Meiji de 1868. Ao contrário dos filmes e programas de TV de ação ao vivo, o anime é menos prejudicado pelo orçamento e pelo cenário, com eventos muitas vezes limitados apenas pela imaginação de seus criadores. Portanto, o que poderia ter sido um drama direto em outras mídias pode, em vez disso, apresentar figuras históricas proeminentes transportadas para outros mundos para lutar contra monstros ou tendências de gênero e trazidas para os dias modernos. Em geral, evitarei que esses programas se concentrem em ficção histórica mais fundamentada, mas incluirei algumas opções mais picantes no final. Anime jidaigeki puro, sem elementos de fantasia, é um pouco mais difícil de encontrar do que você imagina.
Primeiro: uma breve visão geral da história. O período Sengoku (Estados Combatentes), vagamente definido, começou por volta de 1454, durante o período Muromachi (1336-1573), e só terminou em 1638, durante o período Edo. Shogun se passa em 1600 durante o período Azuchi-Momoyama (1573-1603), imediatamente antes do início do período Edo (1603-1868). A famosa figura histórica Oda Nobunaga (estrela de muitos… estranhos… animes) foi um daimyo durante o período Azuchi-Momoyama, e Tokugawa Ieyasu foi um de seus vassalos. O equivalente fictício do Shogun de Nobunaga, Goroda, morreu antes do período do Shogun, assassinado pelo pai de Lady Mariko, Akechi Jinsai (na vida real: Akechi Mitsuhide). A instituição do Xogunato Tokugawa sob Tokugawa Ieyasu inaugurou o relativamente pacífico e longo Período Edo, quando os samurais ainda eram a classe dominante do Japão.
Algumas décadas após o período do Xogum, entre 1633 e 1639, o Xogunato Tokugawa instituiu a sua política isolacionista sakoku de “país fechado”. As relações e o comércio entre o Japão e outros países foram severamente restringidos e quase todos os estrangeiros foram impedidos de pisar em solo japonês. Os japoneses foram impedidos de deixar o país. A única influência europeia permitida foi através dos holandeses, e apenas na ilha artificial de Dejima, em Nagasaki. Sakoku foi promulgado para remover a influência colonial e religiosa de Espanha e Portugal, que importaram o catolicismo romano como método de controle social e político (conforme retratado em Shogun). Isto acabou resultando no extermínio brutal dos cristãos japoneses após a rebelião de Shimabara em 1637. A política sakoku terminou em 1853, e os samurais foram abolidos no final da década de 1870, no início da Era Meiji (1868–1912).
Anime ambientado em um passado mais distante, era pré-Sengoku:
©️「平家物語」製作委員会
Do querido estúdio Science SARU, The Heike Story de 2021 é adaptado do monogatari (história épica) do século 13, The Tale of the Heike, por meio da tradução moderna para o japonês de 2016 do autor Hideo Furukawa. Ambientado durante a Guerra Genpei (1180–1185), The Heike Story segue a ascensão e queda do poderoso clã Taira. Existem alguns aspectos sobrenaturais: o personagem principal heterocrômico Biwa pode ver o futuro, enquanto outro personagem pode ver os espíritos dos mortos. Assim como Shogun, a narrativa de onze episódios apresenta intrigas políticas, guerras e mortes trágicas. Ele termina com a histórica e climática batalha naval de Dan-no-ura, em 1885, que selou o destino do clã Taira e levou Minamoto no Yorimoto, do clã Genji, a se tornar o primeiro xogum do Japão em 1192, estabelecendo a supremacia da classe samurai. A história de Heike é transmitida no Crunchyroll.
©2021 INU-OH Film Partners
O filme teatral de 2021 INU-OH, também da Science SARU, dirigido por Masaaki Yuasa, funciona como uma sequência indireta da História de Heike, ambientada durante o século XIV, muitos anos depois a batalha de Dan-no-ura. É uma ópera rock histórica e sobrenatural com sua parcela de intriga política. Também é baseado em um livro de Hideo Furukawa, desta vez Tales of the Heike: INU-OH de 2017. Cheio de anacronismos selvagens e performances musicais malucas, ainda assim evoca o Japão do Período Muromachi com sua cultura estritamente estratificada. O personagem principal de INU-OH, Tomona, é um monge cego que joga Biwa que abandona suas inibições para se tornar uma estrela do rock extravagante. Notavelmente, a excelente música apresenta os vocais de Avu-chan do Queen Bee (que também dá voz às falas do co-protagonista INU-OH).
INU-OH está disponível para compra em Blu-ray da Shout! Fábrica nos EUA e Anime Limited no Reino Unido.
Anime ambientado durante a era Sengoku (Estados Combatentes):
©手塚プロダクション/ツインエンジン
Um mangá de Osamu Tezuka de três volumes de 1967 deixado sem uma conclusão adequada, Dororo recebeu duas adaptações para anime: primeiro um 26 Programa de TV em preto e branco de episódios em 1969, depois uma versão atualizada de 24 episódios em 2019 do MAPPA que termina e atualiza os designs fofos e de desenho animado de Tezuka. (Dororo também foi adaptado para o excelente jogo da era PS2, Blood Will Tell, que é estupidamente caro para comprar de segunda mão agora.)
Hyakkimaru, amaldiçoado quando criança quando seu pai sacrificou muitas de suas partes de corpo a demônios, recebe um corpo protético que esconde armas brancas letais. Ele vagueia por terras devastadas pela guerra, derrotando demônios e gradualmente recuperando deles partes de sua humanidade. Ele é amigo do pequeno mas feroz Dororo, que guarda seus próprios segredos. Parece provável que se passe em algum momento por volta da Guerra Onin (1467-1477) e coloca em primeiro plano o sofrimento das pessoas normais, desdenhadas pela classe dominante dos samurais. Curiosamente, em vez de se tornar mais forte com o passar do tempo, como um protagonista shonen padrão, Hyakkimaru se torna mais fraco à medida que se torna mais humano com cada parte do corpo devolvida a ele.
Dororo (2019) é transmitido no Amazon Prime Video.
Yasuke é um programa de seis episódios de 2021 com premissa semelhante ao Shogun. O verdadeiro e histórico Yasuke foi o primeiro negro africano a aparecer nos registros japoneses. Ele permaneceu no Japão entre 1579-1582 e tornou-se vassalo de Oda Nobunaga. O seu nome verdadeiro é desconhecido, mas o programa o chama de “Eusebio Ibrahimo Baloi, um homem Yao que provavelmente veio de Moçambique”. Assim como quase todas as versões de anime de qualquer coisa que faça referência a Nobunaga, apresenta elementos de fantasia significativos. É ambientado 20 anos após a morte de Nobunaga, por isso ocupa um período semelhante ao Shogun. Yasuke luta contra o “general sombrio” Mitsuhide (baseado no mesmo personagem do pai do personagem Shogun Mariko, o assassino de Nobunaga). Em sua análise da ANN, Mercedez Clewis afirmou: “Ele consegue contar uma história muito cuidadosa em dois arcos interconectados de três episódios” e é uma “bela representação da negritude na história alternativa do Japão”. br>
©BONE/ストレンヂア制作委員会2007
Sword of the Stranger de 2007 é o primeiro filme do Studio Bones e parece se passar no início de 1600, no final da Era Sengoku, logo após a época do Shogun. O jovem Kotaro escapa de seus perseguidores chineses Ming com seu cachorro Tobimari e contrata o espadachim errante Nanashi como guarda-costas. Secretamente, Nanashi tem cabelos ruivos, sugerindo que ele tem origens ocidentais, então pinta o cabelo de preto para evitar chamar a atenção. Em sua crítica para a ANN, Justin Sevakis descreveu “cenas de ação de tirar o fôlego envolvidas em uma história convincente que faz sentido”, enquanto Bamboo Dong escreveu que é “uma brincadeira de samurai encharcada de sangue e maravilhosamente animada que diverte durante toda a sua execução de 102 minutos”. ”. Para os espectadores que desejam algo menos comprometido do que uma série de TV completa, Sword of the Stranger é uma excelente escolha.
Cópias de Sword of the Stranger em Blu-ray dos EUA estão disponíveis na Funimation (lançamento de 2019) e na Bandai ( Lançamento de 2009) e Blu-ray do Reino Unido da Anime Limited.
Anime ambientado durante o período Edo:
© manglobe/Shimoigusa Champloos
Um dos primeiros conjuntos do período Edo O anime que deve vir à mente é Samurai Champloo, de 2004, do Studio Manglobe, dirigido por Shinichiro Watanabe, do Cowboy Bebop. Samurai Champloo é adorado pelos fãs por sua fusão do drama do período dos samurais com o uso pronunciado da música hip-hop, entre uma miríade de outros anacronismos. Apresenta uma estrutura episódica semelhante a um road movie e, um pouco como o posterior Space Dandy de Watanabe, é estiloso e livre, dando a impressão (não totalmente falsa) de ser maquiado à medida que avança. Watanabe afirma que suas principais inspirações durante a produção foram filmes sobre o samurai cego Zatoichi. Samurai Champloo segue um trio eclético de andarilhos: o espadachim vagabundo autodidata fora da lei Mugen, o calmo ronin Jin, que usa óculos, e a alegre jovem Fuu, enquanto eles vagam. durante todo o Período Edo no Japão, na maioria das vezes se metendo em problemas. Assim como Blackthorne do Shogun, Mugen é diferente devido à sua etnia. Ele é Ryukyuan, um grupo minoritário etnolinguístico das Ilhas Ryukyu, que se estende entre Kyushu e Taiwan.
Samurai Champloo transmite no Hulu (EUA) e no Crunchyroll.
©沙村広明・講談社/「無限の住人-IMMORTAL-」製作委員会
Blade of the Immortal é um mangá extremamente violento e incrivelmente ilustrado de Hiroaki Samura. Esqueça a pobre e incompleta adaptação de anime de 13 episódios de 2008 do estúdio Bee Train e, em vez disso, assista à versão de 24 episódios de 2019 da LIDEN FILMS que adapta toda a história. Ambientado durante o período médio do Xogunato Tokugawa, a busca do espadachim imortal Manji para matar mil homens maus para se tornar mortal novamente se entrelaça com a busca de vingança da companheira Rin contra o espadachim desonesto Anotsu Kagehisa e sua escola de espadas Itto-Ryu.
Sujo, sangrento , sujo e brutal, o sádico, mutilado e de cabelos brancos Shira é um dos antagonistas mais odiosos de todos os animes e mangás. Os únicos componentes sobrenaturais da história são os místicos “vermes sanguíneos sagrados” que mantêm Manji vivo e unem suas feridas (muitas vezes horríveis). Blade of the Immortal também foi adaptado como um filme de ação ao vivo dirigido pelo incomparável Takashi Miike.
Blade of the Immortal (2019) é transmitido no Amazon Prime Video.
©西尾維新・講談社/「刀語」製作委員会
De NisiOisin, autor da série Monogatari, vem o não relacionado Katanagatari (2010, Studio White Fox). Yaasuri Shichika é um espadachim do Período Edo que de alguma forma consegue lutar com as mãos nuas, sem espada. Togane é um estrategista que, junto com Shichika, procura doze espadas lendárias. Estruturado de maneira incomum, compreende doze episódios de cinquenta minutos, cheios de lutas grandiosas e conversas rápidas, longas e detalhadas-ou seja, típicas de NisiOisin. Na crítica da ANN de Carl Kimlinger, ele elogiou-o por ser “espirituoso e divertido com um ato final potente”. Infelizmente, esse show é talvez o mais famoso da atualidade por ser difícil de encontrar. Ele recebeu um lançamento em Blu-ray muito limitado e muito caro da NIS America em 2011, que agora é praticamente impossível de adquirir.
Katanagatari (supostamente) existe como um Blu-ray da NIS America. Não está disponível para transmissão legal em qualquer lugar.
©2023 Netflix
Ōoku: The Inner Chambers (2023, Studio DEEN) é baseado em um mangá de 19 volumes, uma história alternativa. Durante a época do terceiro Shogun Tokugawa, a praga “Redface Pox” matou 80% dos homens do país, e as mulheres japonesas assumiram o governo. A extensão total da história cobre cerca de dois séculos de história real, mas os políticos e figuras públicas proeminentes são secretamente todos mulheres. Nesta linha temporal, a política isolacionista do Japão deve-se a mais do que apenas a xenofobia — eles não podem deixar que outros países saibam da sua falta de homens, além de terem de manter a peste confinada às costas japonesas.
Cheio de intrigas políticas, políticas sexuais distorcidas, auto-sacrifício e horríveis abusos dos direitos humanos, Ōoku é uma visão perturbadora, mas compulsiva. O primeiro episódio de 80 minutos é muito bom, mas a série subsequente é igualmente atraente. O título “Ōoku” refere-se a um harém de homens mantidos longe do mundo para servir de matéria-prima para a mulher Shogun, uma versão invertida de gênero da instituição do mundo real.
Ooku: The Inner Chambers transmite na Netflix.
© 1993/1995 Yoshiaki Kawajiri/Mad House/JVC/Toho Co. Ltd/Movic Inc.
Agora algo um pouco mais extravagante. Enfant terrível Yoshiaki Kawajiri (Wicked City, Cyber City Oedo 808) em Ninja Scroll de 1993 dirigiu uma grande mistura de violência extrema e sangue coagulado, um filme que se tornou um marco nas seções de anime das locadoras de VHS da Blockbuster do final dos anos 1990. Bastante misógino para os padrões modernos e apresentando uma cena horrível de agressão sexual que talvez tenha sido sensatamente editada para seu lançamento inicial em VHS no Reino Unido, ainda assim apresenta sequências de ação espetaculares e criativas. Ignore o programa de TV de mesmo nome, ele tem pouco a ver com o filme e é geralmente considerado decepcionante.
Ninja Scroll se passa em algum momento durante o Período Edo. O principal antagonista, o “Shogun das Trevas”, pretende derrubar o Xogunato Tokugawa adquirindo grandes quantidades de ouro para comprar armas de fogo espanholas. O personagem principal, Jubei, se envolve em uma série de batalhas brutais com uma cavalgada de malucos sedentos de sangue com poderes sobrenaturais. Jubei é baseado na figura histórica Yagyu Jubei Mitsuyoshi, que viveu entre 1607 e 1650. Ele apareceu como um personagem ficcional em uma infinidade de mídias, inclusive como o herói principal do clássico jogo CAPCOM PS2 Onimusha 2: Samurai’s Destiny.
Ninja Scroll está esgotado nos EUA e no Reino Unido. O lançamento em Blu-ray da Sentai Filmworks custa cerca de US$ 200 no momento.
© Natsume Ono/Shogakukan, Comitê Sarai-ya Goyou
House of Five Leaves de 2010 do Studio Manglobe (que também fez Samurai Champloo) foi muito bem recebido pela crítica. Ambientado no período Edo, segue o tímido ronin Masanosuke Akitsu, que, após ser dispensado de seu cargo de servir ao Shogun, se torna o guarda-costas de Yaichi, o carismático líder dos bandidos das Cinco Folhas. Com um tom incomum, é um mistério de samurai em ritmo lento, com designs de personagens incomuns e uma atmosfera estranha. Em sua análise da ANN, Carl Kimlinger descreveu-o como “deliberadamente não convencional e às vezes até alienante”, mas também o elogia por sua capacidade de entreter “sem agradar ou comprometer”. não está disponível no Reino Unido.
©2003 黒乃奈々絵・MAGガーデン/新撰組屯所
Peacemaker Kurogane é um anime de 24 episódios de 2003 de Gonzo ambientado durante o Período Bakumatsu, no final do Período Edo, e pouco antes da restauração Meiji (1866). Tetsunosuke Ichimura é um garoto de 15 anos abandonado à própria sorte depois que seus pais foram brutalmente assassinados. Ele se junta ao famoso Shinsengumi, uma organização semelhante à polícia (histórias sobre quem são praticamente um gênero em si). Os Shinsengumi são um pequeno grupo de espadachins de elite encarregados de manter a ordem em Kyoto. Ichimura é baseado em uma figura histórica da vida real, que era um oficial Shinsengumi. Eu não vi esse, e parece que a ANN nunca o revisou, mas meus amigos Shinsengumi-otaku mais conhecidos me disseram: “É um drama excelente, mas com alguma comédia idiota”.
Peacemaker Kurogane transmite no Crunchyroll ( sob o nome de Pacificador). O filme Peacemaker Kurogane de 2018 também é transmitido no Crunchyroll.=”600″height=”300″>
©2023 Netflix
Por último, para o Período Edo chega algo que não é anime — Blue Eye Samurai — mas é tão bom e tão relevante que há de jeito nenhum eu poderia excluí-lo desta lista. É uma coprodução EUA-França animada pelo Studio Blue Spirit e é notável. Ambientado durante o século XVII, depois que o Japão promulgou sua política isolacionista, a samurai Mizu, que é meio ocidental, meio japonesa, procura seu pai biológico europeu para se vingar de seu tratamento.
Mizu sofre muito devido à discriminação. por suas feições não-japonesas, e ela usa óculos escuros para esconder seus olhos azuis reveladores. É uma peça de época incrivelmente bem feita e bem pesquisada, com sequências de ação espetaculares e a animação CG é linda. O principal antagonista, o irlandês ruivo Abijah Fowler, é dublado com um prazer sinistro por Kenneth Branagh. De certa forma, esse programa pode ser o próximo passo mais natural na direção do anime para um fã que não gosta de anime e que acabou de assistir e curtir Shogun.
Blue Eye Samurai transmite na Netflix.
Anime ambientado durante a Era Meiji:
©野田サトル/集英社・ゴールデンカムイ製作委員会
O programa mais recente que recomendo é Golden Kamuy um anime de TV de quatro temporadas do Geno Studio e Brains Base, baseado no mangá de 31 volumes de Satoru Noda. É ambientado imediatamente após a Guerra Russo-Japonesa (1904–1905). Neste período, o Japão embarcou num rápido programa de expansão do império, conquistando grandes porções da China, Taiwan e Coreia, entre muitas outras áreas.
Golden Kamuy ocorre principalmente em Hokkaido (a região mais ao norte dos quatro principais do arquipélago japonês). ilhas) e apresenta com destaque a história e detalhes sobre a população indígena Ainu que foi deslocada e discriminada pelos japoneses. O protagonista Saichi Sugimoto, veterano da guerra Russo-Japonesa, está em busca de uma enorme fortuna em ouro Ainu. O caminho para esse tesouro está tatuado na pele de ex-prisioneiros que devem ser mortos e esfolados para reformar o mapa. Às vezes extremamente engraçado e outras brutalmente sério, é um programa que explora a culpa e a honra do sobrevivente, ao mesmo tempo que mostra os corpos brilhantes de homens musculosos e frequentemente nus.
Golden Kamuy é transmitido no Crunchyroll.
Anime histórico estabelecido com o Japão:
©日向夏・イマジカインフォス/「薬屋のひとりごと」製作委員会
Ambientado em uma versão ficcional de universo alternativo da Dinastia Tang China ( 618–907 ) e baseado em uma série de light novels de 15 volumes, The Apothecary Diaries (2023, TOHO/OLM) é um drama de qualidade excepcionalmente alta que mistura intrigas políticas complexas baseadas em palácios, diagnósticos médicos e investigações de detetive. Geralmente é muito fundamentado, com personagens excelentes e uma narrativa profunda e sutil que leva muitos episódios para dar resultado.
O protagonista Maomao é uma heroína de anime incomum. Embora seja bonita, ela prefere se esconder atrás de uma fachada deliberadamente simples, desviando a atenção de sua inteligência feroz com críticas amargas. Suas idas e vindas combativas com o oficial do governo/eunuco Jinshi são o coração do programa, mas os aspectos médicos bem pesquisados da herbologia e das doenças medievais são fascinantes.
Os Diários do Boticário são transmitidos no Crunchyroll
©白川紺子/集英社,「後宮の烏」製作委員会
Da mesma forma, Raven of the Inner Palace também se passa no palácio de uma China fictícia e também apresenta um adolescente garota como protagonista. Embora Liu Shouxue seja uma consorte, ela não tem contato com o Imperador e, portanto, não tem “deveres noturnos”. Isso tem uma tendência mais sobrenatural, com Liu capaz de invocar os espíritos dos mortos. Os fãs de The Apothecary Diaries que aguardam ansiosamente a segunda temporada planejada para 2025 poderiam fazer pior do que conferir isso enquanto isso.
Raven of the Inner Palace transmite no Crunchyroll.
©幸村誠・講談社/ヴィンランド・サガ製作委員会©幸村誠・講談社/ヴィンランド・サガ TEMPORADA 2 製作委員会
Para ficção histórica fundamentada, sem nenhum componente fantástico, não procure além da magistral Vinland Saga do Wit Studio (temporada 1) e MAPPA (temporada 2). Situado na virada do primeiro milênio, conta a história de Thorfinn, um Jomsviking da Islândia. Após o assassinato de seu pai pelo comandante viking Askeladd (livro Magnificent Bastard), Thorfinn se encontra na Grã-Bretanha durante a invasão e ocupação dinamarquesa. A maioria dos personagens principais é baseada em figuras históricas reais, incluindo o eventual rei Canuto e seu infeliz pai, Sweyn.
Apresentando batalhas épicas, violência espetacularmente sangrenta, intrigas políticas complexas e personagens profundos e conflituosos, Vinland Saga é uma escolha óbvia para quem gosta da mistura semelhante de ingredientes do Shogun. Enquanto a primeira temporada é uma história de vingança brutal, a segunda é um exame mais lento e contemplativo do perdão e do arrependimento. Honestamente, é um dos melhores e mais significativos animes já feitos.
Vinland Saga é transmitido no Amazon Prime Video, Crunchyroll e Netflix.
Animes mais fantásticos:
© NTV-VAP
Como prometido, abordarei alguns dramas de anime que são menos “históricos”, mas que ainda apresentam vibrações semelhantes às de Shogun, sendo o principal deles o inimitável Berserk. Agora com 42 volumes de mangá (continuando apesar da morte repentina e trágica do autor Kentarō Miura em 2021), este foi adaptado para anime três vezes. A primeira, uma série de TV de 25 episódios de 1997, cobre todo o arco da Idade de Ouro. Apesar de algumas limitações orçamentárias que prejudicam o visual e a qualidade da animação, para a maioria dos fãs, esta é a melhor versão do anime. É uma narrativa grandiosa e trágica ambientada em um mundo de fantasia não muito diferente da Europa Medieval. Segue Guts, um espadachim jovem e incrivelmente forte, quando ele se junta ao bando mercenário de seu amigo Griffith, Band of the Hawk. inimigos amargos. Uma história cheia de reviravoltas brutais e horríveis, é incrivelmente convincente. A última trilogia de filmes da Era de Ouro cobre a mesma história em menos tempo, com algumas animações em CG um pouco duvidosas, embora também adapte alguns aspectos do mangá que foram removidos da edição anterior para TV. Quanto menos se falar sobre a abominação do anime TV CG de 2016, melhor. Há uma razão pela qual ele é lembrado apenas como um meme para anime CG de merda agora.
Berserk (1997) está disponível para compra em Blu-ray dos EUA pela Discotek e Blu-ray do Reino Unido pela MVM Entertainment.
© 2004 黑澤明/橋本忍/小国英雄/MICO-GDH-GONZO
Baseado no lendário filme Os Sete Samurais de 1954, de Akira Kurosawa (também adaptado por Hollywood como o filme de faroeste de 1960, Os Sete Magníficos), no anime Samurai de 2004 do Studio Gonzo. 7 transplanta personagens com os mesmos nomes e personalidades para um tempo futuro, um planeta em algum lugar do espaço sideral. Um ancião de uma aldeia contrata um grupo de sete samurais para ajudar a defender seu assentamento contra um bando de bandidos ciberneticamente aprimorados. Eventualmente, o escopo se expande à medida que o samurai eventualmente monta um ataque à capital para derrotar o imperador corrupto. Samurai 7 ainda se mantém bem duas décadas depois, apesar de apresentar anime CG do início dos anos 2000 (que notavelmente não é tão terrível como Berserk 2016…) e algumas animações inconsistentes. Seu elenco icônico de personagens é profundo e interessante. Em sua análise da ANN, Theron Martin o considerou “um dos animes de TV mais épicos dos anos 2000”.
Samurai 7 é transmitido no Crunchyroll.
©賀来ゆうじ/集英社・ツインエンジン・MAPPA
Finalmente, o recente Hell’s Paradise: Jigokuraku (2023, MAPPA) é uma mistura divertida de narrativa no estilo Shinsengumi/samurai do período Edo e fantasia sobrenatural. Um grupo de criminosos condenados à execução tem a chance de perdão se concordarem em explorar a misteriosa ilha de Shinsenkyo para recuperar o lendário Elixir da Vida. Eles são acompanhados por um grupo de espadachins (e mulheres) altamente treinados, afiliados ao Shogunato, da famosa família de algozes Yamada Asaemon. (Os fãs de mangá podem reconhecer esse nome como o nome do personagem principal de Samurai Executioner, de Kazuo Koike.) Basta dizer que nada sai conforme o planejado e uma carnificina psicodélica acontece.
Hell’s Paradise: Jigokuraku é transmitido no Crunchyroll.
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Conclusão
© 1998-2012 I.T. Planning, Inc.
Embora esteja um pouco fora do escopo deste artigo, se você estiver interessado em mangá ambientado na época do Shogun, então Vagabond, de 37 volumes de Takehiko Inoue (publicado em inglês pela Viz ) é uma conquista impressionante da arte do mangá. Situado após a Batalha de Sekigahara de 1600 (como destaque em Shogun), ele segue a vida do lendário espadachim que eventualmente seria conhecido como Musashi Miyamoto. Infelizmente, ele ficou preso no limbo por mais de uma década, já que Inoue se recusou a concluí-lo, concentrando-se em outras séries. Alternativamente, o seminal Lone Wolf and Cub de Kazuo Koike e Goseki Kojima é um épico histórico de vingança de 28 volumes ambientado em década de 1700 durante a época do Xogunato Tokugawa. Para mim, este mangá é o auge absoluto do gênero mangá samurai; os últimos doze volumes são implacavelmente intensos. Path of the Assassin e Samurai Executioner, de Koike e Kojima, todos ambientados no mesmo período, também são altamente recomendados, e todos são publicados em inglês pela Dark Horse.
Não há dúvida de muitos outros animes que eu poderia incluímos nesta visão geral, então fique à vontade para fazer sugestões úteis nos comentários!
Kevin Cormack é um médico escocês, marido, pai e obsessivo por anime ao longo da vida. Ele escreve como Doctorkev em https://medium.com/anitay-official e aparece regularmente no podcast The Official AniTAY. Você também pode encontrá-lo no Twitter @Herrdoktorkev. Seu sotaque é real.