Neste Dia dos Namorados, por que não se aconchegar com sua pessoa favorita e curtir algumas das melhores histórias de amor que o anime tem a oferecer? Nossa equipe editorial tem as melhores escolhas abaixo, de comédias românticas a dramas e tudo mais!
Richard Eisenbeis
My Teen Romantic Comedy-SNAFU!
はまちがっている。完
Apenas pelo título, você pode esperar que este anime seja um dos incontáveis animes rom-com por aí que são pouco mais do que momentos de fanservice unidos por nada além de uma coleção de cenas de romance clichê. No entanto, isso não poderia estar mais longe da verdade. Minha comédia romântica adolescente-SNAFU! é uma comédia romântica interpretada de forma direta-onde o humor vem da inteligência de nossos personagens e os relacionamentos são tão confusos quanto no mundo real.
Espalhado por três temporadas (e alguns OVAs), My Teen Romantic Comedy-SNAFU! é a história do triângulo amoroso entre seus três protagonistas em idade escolar, Hachiman, Yukino e Yui. Hachiman é um solitário que vê o fato de não ser uma entidade na sala de aula como a maneira mais fácil de terminar o ensino médio. Por outro lado, Yukino é a princesa do gelo da escola – linda, inteligente e imperturbável – o que também a deixou socialmente isolada. Quando os dois são forçados a trabalhar juntos em um clube escolar encarregado de ajudar o corpo discente com seus problemas, eles têm a borboleta social Yui como seu primeiro cliente. Isso inicia sua história de amor, desgosto e crescimento pessoal.
O que torna My Teen Romantic Comedy-SNAFU! O que se destaca é que é menos uma série de cenas carregadas de romance e mais a história dos três crescendo como pessoas a ponto de serem capazes de ter um relacionamento saudável. No início, todos os três têm falhas críticas que os impedem de amar a si mesmos, muito menos um ao outro. Hachiman usa seu pragmatismo como escudo para proteger seu núcleo emocional, enquanto Yui é escrava da pressão dos colegas. Quanto a Yukino, digamos apenas que seus problemas são tão profundos e complexos quanto os outros dois combinados (e que entrar neles estragaria boa parte da trama).
O que os une é que, no fundo, os três buscam algo “real” em suas vidas superficiais no ensino médio. Eles anseiam por uma conexão humana real – mas temem a dor que tal conexão pode trazer. Ao longo de sua jornada emocional, os três cometem muitos erros – machucam a si mesmos e às pessoas ao seu redor. Mas a cada vez, eles aprendem um pouco mais sobre quem são e podem pelo menos continuar caminhando na direção certa.
Minha comédia romântica adolescente-SNAFU! é também um dos raros programas que pouco faz em termos de segurar as mãos. Hachiman é o nosso personagem ponto de vista, mas seus próprios preconceitos e interpretações dos eventos que testemunha fazem dele um narrador não confiável. E como os personagens muitas vezes não sabem quais são seus problemas (muito menos os dos outros), espera-se que você pense sobre o que assiste e então leia nas entrelinhas para entender o que está acontecendo. Ou, dito de outra forma, este é um anime onde o que não é dito é muitas vezes tão importante quanto o que é.
No entanto, de alguma forma, apesar do mergulho profundo da série na psicologia dos jovens adultos e no drama causado por isso, ainda consegue ser hilário. Hachiman e Yukino têm o papel de’snarker inexpressivo’até se tornar uma ciência-e suas justas verbais carregam muitas cenas por si só. Além do humor verbal, este é um dos programas em que muitas coisas são engraçadas simplesmente porque refletem o mundo real perfeitamente, sejam coisas como o discurso duplo corporativo sem sentido ou a mistura de ego e ilusão dentro de tantas pessoas.
No geral, Minha Comédia Romântica Adolescente-SNAFU! não é apenas um anime de romance fantástico, mas um anime incrível em geral. É um daqueles programas que fica melhor a cada exibição. Cada vez que você vê novos detalhes surgindo em sua mente, isso redefine ainda mais a forma como você vê a história. Já vi o anime completo três vezes e gastei dezenas de milhares de palavras falando sobre como ele é ótimo. E mesmo agora, meu único arrependimento é não ter escrito mais. É simplesmente uma obra-prima moderna-independentemente de você gostar de anime de romance ou não.
Nicholas Dupree
Kase-san e Morning Glories
©2018 高嶋ひろみ・新書館／「あさがおと加瀬さん。」製作委員会
Existem muitas maneiras de definir o que constitui uma boa história de amor. Talvez você ame a personalidade dos personagens, encontre algo identificável na dinâmica de relacionamento deles ou devore as montanhas de drama que cercam toda a situação. Eu também adoro tudo isso, mas há algo a ser dito sobre uma obra de arte que pode capturar a alegria de estar apaixonado. Embora eu adorasse uma adaptação mais substantiva do mangá Kase-san e… de Hiromi Takashima, este OVA de uma hora consegue destilar tanto do charme delirante e apaixonado do original que, anos depois, me pego revisitando e adorando o início engraçado e comovente da história de amor de Kase e Yamada como se fosse totalmente nova.
Há uma razão pela qual um gif da reação de Yamada ao apenas falar com sua namorada ao telefone se tornou viral várias vezes , ironicamente aliado aos sentimentos românticos de pessoas heterossexuais que nunca viram o OVA inteiro. Se você já se apaixonou por outra pessoa – seja uma paixão, um relacionamento de curta duração ou um romance para toda a vida que sobreviverá a todas as estrelas no céu – você pode encontrar algo profundamente identificável aqui. Talvez seja a maneira como Yamada se perde em pensamentos quando Kase está ausente, sua mente constantemente voltada para seu amante como a agulha de uma bússola apontando para o horizonte. Talvez você também tenha se fixado no perfume persistente do seu parceiro até que a fragrância desbotada quase faça parecer que ele ainda está ao seu lado. Pode até ser tão simples quanto dar um beijo e pensar que você os ama tanto que não sabe o que fazer consigo mesmo. Há um milhão de pequenos momentos como esse aqui, onde os momentos mundanos da vida parecem mágicos e etéreos, tudo porque você está com alguém que ama.
Tudo se junta em algo que é quase uma experiência sensorial, absorvendo a atmosfera do primeiro amor em todos os seus esplendores belos, bobos e ocasionalmente angustiantes. Minha única reclamação real é que isso eventualmente terá que parar e nunca conseguirá abordar a evolução do relacionamento de Kase e Yamada. No entanto, querer mais é exatamente o tipo certo de problema, e o que obtemos do nosso casal central se aproximando, aprendendo mais um sobre o outro e se abrindo sobre suas inseguranças privadas é mais do que suficiente para ficar com você.
Vice-campeão: Scum’s Wish No extremo oposto do espectro, Scum’s Wish é praticamente uma lista de verificação de todas as maneiras pelas quais o amor pode tornar as pessoas o que são piores e mais miseráveis, mas não é menos hábil em articular esses sentimentos. Estar apaixonado pode – e deve – ser uma coisa maravilhosa. Ainda assim, essas emoções poderosas podem facilmente se enredar em nossos piores instintos ou ser prejudicadas pelos danos e pela bagagem acumulada ao longo do caminho, e cada membro do elenco deste show exemplifica isso. Quer sejam sentimentos não correspondidos que provocam uma auto-aversão venenosa, personagens que usam sexo para machucar os outros e também a si mesmos, ou o tipo de amor tóxico e possessivo que só pode surgir do pior canto da alma, cada personagem está avançando até os cotovelos. sujeira de sua criação. Até mesmo as inúmeras cenas de sexo da série são repletas de angústia e profunda incerteza, à medida que os personagens se perdem em suas cabeças e se agarram uns aos outros por um desejo desesperado de conforto, sabendo que todo aquele calor fácil desaparecerá muito mais rápido do que sua miséria.
Não proporciona uma experiência de visualização agradável, mas mesmo assim é envolvente e poderosa. As maneiras como Hanabi, Mugi, Sanae e Akane expressam o que o amor significa para elas são impressionantes e honestas, mesmo sendo deprimentes, e servem como exemplos de como estar apaixonado, mesmo pela pessoa”certa”, pode trazer à tona o pior de suas vidas. você. No entanto, nunca parece que estamos julgando nenhum deles, mesmo quando eles são mais desprezíveis – a história quer explorar a maneira como essas pessoas e umas às outras e quais realizações podem ajudá-las a mudar. É uma história de amor feia, sombria, bonita e evocativa, diferente de tudo que eu já vi.
Sean Aitchison
Kaguya-sama: Love is War
©赤坂アカ／集英社・かぐや様は告らせたい製作委員会
Kaguya-sama: Love is War, de Aka Akasaka, é uma das subversões de mangá/anime de romance mais brilhantes e eficazes já criadas, reinventando o gênero de romance escolar com um mudança simples-em vez dos protagonistas, Miyuki Shirogane e Kaguya Shinomiya, terem muito medo de confessar, eles estão muito orgulhosos. Previsto para ser “dois tsunderes que gostam um do outro tendo batalhas mentais”, Akasaka queria fazer batalhas intelectuais como Death Note, mas com emoções românticas conflitantes, que é exatamente o que Love Is War é, e é brilhante.
Shirogane e Kaguya foram feitos um para o outro, mas em vez de apenas irem em frente, eles fazem jogos mentais para não terem que ser os primeiros a confessar. É uma loucura, os dois tramando planos estúpidos para fazer o outro confessar a eles primeiro, como”esquecer”seus guarda-chuvas para forçar o outro a compartilhar os deles em uma caminhada para casa (mas ambos estavam tentando fazer isso, então nenhum dos dois tinha um guarda-chuva) ou manipular jogos na sala do conselho estudantil para levar os dois a ingressos para um filme”por acaso”. Tudo isso geralmente desmorona, embora consigam dar aos dois oportunidades de demonstrar afeto um pelo outro de uma forma que só eles conseguem ler.
Essas travessuras são todas baseadas em tropos clássicos de anime de romance, e é aí que a série brilha. Em vez de esses momentos serem normais, eles são recontextualizados. Kaguya e Shirogane querem estar no “apenas um guarda-chuva” ou “opa, temos que fazer isso juntos”, mas isso não vai acontecer, mesmo que eles tentem. É como se os dois tsunderes tivessem a mesma polaridade, separando-se. Tudo o que é chato ou repetitivo nos animes de romance é revigorado pelo brilho da premissa de Love Is War porque amor é guerra e nenhum dos dois pretende perder.
A série também atinge você no coração quando você percebe que os dois estão sofrendo um pelo outro e que o orgulho, a classe, as circunstâncias e outros elementos estão atrapalhando a convivência. Talvez tenham muito medo de confessar; talvez queiram que o outro confesse primeiro para enfrentarem juntos esses obstáculos. Talvez o trauma do passado torne difícil mergulhar no amor de alguém. Isso faz com que você invista no relacionamento! O que começa como um gato e rato humorístico de dois estudantes do ensino médio tentando enganar o outro para que confessem seu amor, se transforma em tentativas trágicas de gritar seu amor-eles gostariam de poder ter os clichês do anime romcom, mas ter que dançar ao redor deles. É lindo, engraçado, comovente e comovente, tudo ao mesmo tempo. Posso facilmente dizer que Kaguya-sama: Love is War é meu anime de romance favorito, facilmente o melhor da última década.
Vice-campeão: Full Metal Panic!
Full Metal Pânico! é meu vice-campeão no meu melhor anime de romance porque o aspecto do romance não é tecnicamente o foco principal da série, mas sem ele, não há arcos de personagens e uma parte significativa da história está faltando. Pânico Totalmente Metálico! segue Sousuke Sagara, um adolescente mercenário do MITHRIL que tem a tarefa de proteger Kaname Chidori, um estudante japonês franco e durão; ele assiste às aulas com ela e a observa em segredo para protegê-la daqueles que tentam sequestrá-la.
No entanto, Sousuke foi um mercenário durante toda a sua vida e não sabe como se comportar como um colegial. civil, levando-o a explodir o armário de sapatos porque encontrou evidências de adulteração, presumindo que todas as interações são ameaças e brandindo uma arma contra professores e professores, tudo pelo qual Kaname o pune. No entanto, através de toda essa superproteção, um romance lento se forma, o que ajuda Sousuke a recuperar sua humanidade e permite que Kaname baixe a guarda e sinta conforto e segurança na proteção de Sousuke. É um relacionamento que me dá arrepios só de pensar nisso, e eu recomendo Full Metal Panic! para quem procura um romance de anime único.
Rebecca Silverman
Sweet Blue Flowers
© 2009 志村貴子・太田出版/青い花製作委員会
Às vezes me pergunto sobre a diferença semântica entre um “romance” e uma “história de amor”. Todos os romances têm histórias de amor em sua essência, mas parecem mais dramáticas e vistosas, enquanto as histórias de amor são contos tranquilos sobre corações se unindo. Gosto de consumir os dois, mas no final das contas, minhas favoritas são sempre as histórias de amor, às vezes pacíficas, às vezes não, onde o fator central é o lento crescimento dos sentimentos dos personagens. Sweet Blue Flowers resume o gênero para mim. É uma história aparentemente tranquila sobre os amigos de infância Fumi e Akira que pensam e trabalham para mudar seu relacionamento, e embora existam as armadilhas usuais do gênero – personagens rivais, eventos escolares, uma parte conhecendo seus sentimentos enquanto a outra tenta entender.-a forma como a narrativa lida com os tropos dá-lhes um realismo que o yuri anime muitas vezes evita. Há uma necessidade (ou pelo menos um espaço para) anime queer realista, e o enredo baseado em personagens presta atenção às complexidades da mudança de relacionamentos. Este é um dos melhores exemplos do gênero romance de amigos para amantes; Akira e Fumi desenvolvem seu novo relacionamento de forma natural. Nem sempre é confortável para eles, mas não precisa ser, principalmente porque Akira tem que pensar em sua sexualidade como parte da mudança. Não é por acaso que a peça apresentada no meio da série é O Morro dos Ventos Uivantes; O romance de Emily Bronte é, entre outras coisas, a história de um amor de infância perdido visto através de lentes góticas. Usar a história de Bronte é uma forma de explorar externamente os sentimentos das meninas e nos fazer pensar se elas acabarão como Cathy e Heathcliffe ou encontrarão uma maneira de fazer isso funcionar. Felizmente, Fumi e Akira não têm tantos problemas quanto os protagonistas de Bronte. Ainda assim, mesmo com um final feliz esperado, Sweet Blue Flowers consegue nos lembrar que o curso do amor verdadeiro nunca foi tranquilo (uma frase de Sonho de uma noite de verão, de Shakespeare, que dá nome ao episódio nove), ao mesmo tempo em que nos garante que o amor verdadeiro pode vencer no final.
Vice-campeão: diga”Eu te amo”.
Tive dificuldade para escolher um vice-campeão e primeiro escolheria Boys Over Flowers; é tão problemático quanto qualquer coisa, mas há um lugar especial em meu coração para isso. Mas isso me lembrou de outra série protagonizada por uma heroína que tem problemas na escola e, de repente, a escolha ficou bem mais fácil (embora My Little Monster fosse outra boa…). Diga”eu te amo”. depende de um tropo que nem sempre gosto – o garoto popular transformando a garota tímida – e o faz com carinho genuíno. Yamato realmente ama Mei e quer ajudá-la a se sentir mais confortável no mundo. Ele não está tentando mudá-la; ele só quer ajudá-la a se sentir segura perto das pessoas e a entender que nem todos se voltarão contra ela como seus amigos do ensino fundamental fizeram. O trauma de Mei é real; ela não é apenas “tímida” ou “retraída”, mas a história também não sugere que ela precise ser uma borboleta social ou fazer o que todo mundo faz ou que ela precise ser “consertada”. Ela pode ser Mei e ajuda Yamato a lidar com alguns de seus problemas subjacentes. Apesar de um beijo não consensual no início, o relacionamento deles é construído com base no respeito mútuo e em sentimentos crescentes. É um destaque no gênero romance escolar, e o mangá é ainda melhor.
James Beckett
Hanako-kun preso ao banheiro
©あいだいろ／SQUARE ENIX・「地縛少年花子くん」製作委員会
Eu me dei uma avaliação pessoal desafio para este artigo: Eu tive que tentar encontrar qualquer anime que não fosse Teasing Master Takagi-san para ocupar meu primeiro lugar nesta lista. Claro, isso não é porque eu não acho que Teasing Master Takagi-san seja uma obra-prima de romance lendária Super Ultra Deluxe do S-Tier-é totalmente, e vou lutar contra qualquer um que discorde de mim-mas em vez disso, sinto que Eu já exagero muito o Takagi-san e não quero começar a parecer um pônei de um só truque. Então, no espírito da temporada, decidi aproveitar esta oportunidade para divulgar o romance favorito de todos os tempos da minha namorada, também conhecida como minha esposa, Kate. Este foi um programa simples de se escrever também, tanto porque eu adoro minha esposa quanto porque Hanako-kun, Toilet-Bound, é arrasador.
Como a maioria dos meus romances de anime favoritos, o que eu amo em Toilet-Bound Hanako-kun é que consegue tecer uma aventura envolvente e fascinante onde o romance é o núcleo essencial de toda a história. Não me interpretem mal; Eu não sou um odiador de comédias românticas nem nada. Tenho tendência a preferir mais as fórmulas e arquétipos de outros gêneros. Eu também sou um idiota gigante que devorará o mais sentimental dos romances, desde que a química entre os personagens seja boa o suficiente.
Nesse sentido, Hanako-kun ligado ao banheiro é minha mistura ideal para o Dia dos Namorados. O pano de fundo da Academia Kamome e seus Sete Mistérios é uma premissa perfeitamente assustadora, reforçada pela incrível estética de livro pop-up assombrado do anime. Espíritos de sereias aterrorizantes, bibliotecários-aranha mal-humorados, meninos fantasmas gêmeos idênticos maliciosos e paisagens infernais de espelhos de pesadelo criariam grandes mistérios sobrenaturais para investigar em quase todas as circunstâncias, tanto que, honestamente, eu adoraria esse programa, mesmo que as aventuras de Nene Yashiro e Hanako, o menino fantasma do banheiro, permaneceram puramente platônicos.
A conexão indelével que os dois compartilham faz com que Hanako-kun, Toilet-Bound, seja algo especial. No meio de todas as bobagens estranhas e fantasmagóricas com as quais elas têm que lidar no dia-a-dia, Nene e Hanako compartilham aquela sensação duradoura de química e afeto genuínos que é extremamente difícil de conseguir escrever em qualquer meio, muito menos em animação. , e isso vale ainda mais quando falamos de alunos do ensino médio. Quero dizer, basta olhar para aquela captura de tela ali em cima e me dizer na minha cara que você não quer que essas duas crianças malucas descubram de alguma forma uma maneira de desafiar todas as leis da natureza e da realidade e encontrar uma maneira de ficarem juntos. É isso mesmo, você não pode fazer isso porque eles são tão fofos, caramba!
Então, obrigado mais uma vez à minha esposa por inspirar esta entrada em nossa comemoração do Dia dos Namorados. Se você ainda não deu uma chance ao Hanako-kun ligado ao banheiro, então hoje é o dia perfeito para se aconchegar com alguém que você ama (ou até mesmo gostar) e acompanhar um clássico moderno.
Vice-campeão: Provocando Mestre Takagi-san
Oh meu Deus, consegui. Apesar de cada fibra do meu ser clamar para que eu subisse ao meu púlpito e pregasse a Boa Palavra de Seu Teimoso, o Mestre da Provocação, eu demonstrei algum autocontrole real e falei sobre uma história de amor de anime diferente e igualmente merecedora de novo. Agora, porém, chegou a hora. Meus editores me disseram que tenho um limite de 600 palavras para este artigo, então devo ser conciso. Aqui, finalmente, vou explicar mais uma vez por que Teasing-Master Takagi-san é o Rei GOAT do All-Time Peak Romance Anime, começando com—
Christopher Farris
Comprometido com o Não Identificado
© 荒井チェリー／一迅社・未確認で進行形製作委員会
Eu adoro muitos animes de romance, incluindo clássicos como Kaguya-sama: Love is War. Nesse caso, quero destacar um antigo favorito pessoal de Engaged to the Unidentified, de 2014. É uma série adorável que se aproxima de você com tudo o que realmente trata e por que funciona, sendo construída com base na expectativa do inesperado. A série começa deixando a premissa cair diretamente no colo do público e do personagem principal Kobeni: ela foi arranjada para se casar com o garoto que mora nas montanhas, Hakuya, e agora ele e sua irmã mais nova, Mashiro, estão indo morar com a família de Kobeni. Noivado do Não Identificado tem os moldes de uma comédia peculiar. Ainda assim, os detalhes exatos do relacionamento de Kobeni e Hakuya são concebidos mais como um processo lento. Gradualmente, torna-se aparente que há muito mais do que aparenta na natureza desses personagens e em sua história juntos, gerando algumas surpresas selvagens e recompensas emocionantes.
Enquanto os giros únicos, Engaged to the Unidentified coloca tropos como um casamento arranjado para dar continuidade, a verdadeira arma secreta da série é o quão carregada de caráter ela é. Este foi um dos animes que colocou o Studio Doga Kobo no mapa para mim como uma potência na animação de personagens, já que apenas observar o elenco se mover enquanto eles conversam e interagem entre si já é entretenimento. Mashiro rapidamente emerge como a estrela emergente da série, sendo uma pequena bola de energia boba totalmente vendida pela performance vocal de Yuri Yoshida. O relacionamento adversário que ela desenvolve com a irmã mais velha absolutamente esquisita de Kobeni, Benio, impulsiona um outro lado da comédia do programa e constrói a ideia de uma família se unindo em torno desse estranho romance arranjado. É uma série única, incomum e incomumente doce.
Vice-campeão: Amor, Chunibyo e outras ilusões!
Inicialmente, eu iria usar um tom 180 e gritar Flowers of Evil e sua cruel catarse emocional adolescente como meu outro exemplo romântico favorito. Mas no último minuto, lembrei-me da ode da Kyoto Animation ao estremecimento adolescente, então tive que dar o devido valor a Chunibyo. Como comédia, as aventuras e aliados superimaginativos de Rikka Takanashi são uma confusão, repleta de retratos relativamente dolorosos de fantasia adolescente. KyoAni se entrega a eles com cenários maravilhosamente animados que vendem como são as batalhas climáticas nas cabeças dos personagens, apenas para reduzi-los a se debaterem como idiotas estranhos. Como poderia não representar com precisão a montanha-russa emocional mortificante que é o romance adolescente?
A abordagem de Chunibyo ao romance é, portanto, tão séria quanto seu envolvimento com a síndrome titular do aluno do ensino médio. Yuuta não parece o protagonista de anime de romance mais descrito no início, mas ele rapidamente se recupera enquanto tenta se distanciar de seu passado, ao mesmo tempo que o reconhece como parte do que o tornou quem ele é. Isso se cruza com seu relacionamento com Rikka, permitindo que os dois se entendam daquela maneira profunda que só crianças em idade escolar conseguem, mesmo que a vida de Yuuta também esteja sendo virada de cabeça para baixo pelas aventuras que outros parasitas tentam infligir a ele. À medida que as razões mais profundas para os delírios de Rikka se tornam claras, seu relacionamento com Yuuta também assume elementos de apoio, fazendo com que o par se sinta estranho, mas conhecedor e adequado um para o outro. Chunibyo é um anime que me fez rir até chorar. Também me fez chorar porque o turbilhão mágico de emoções que ele incorpora é muito denso, especialmente no que diz respeito a romance e relacionamentos.
Lauren Orsini
Dado
©キヅナツキ・新書館／ギヴン製作委員会
Neste Dia dos Namorados, estou revendo Dado, uma combinação inebriante de angústia e perplexidade que se alterna sempre que um lado beira o esmagamento. Tanto quanto é uma história sobre luto quanto sobre amor, Dado é confuso porque não é um único romance no vácuo. A história começa quando os dois protagonistas, Mafuyu e Ritsuka, se conhecem e começam a tocar guitarra juntos em uma banda. Mas nenhum deles é uma tábula rasa: eles trazem consigo todas as suas experiências passadas e bagagem emocional para seu relacionamento inicial, dando ao seu romance uma crueza que faz com que sua disposição de-apesar de tudo-tentar novamente e demonstrar afeto um pelo outro sinta ambos. mais corajoso e mais terno.
Se você não assiste esta série Noitamina de 2019 há algum tempo, encorajo você a revisitá-la, especialmente o episódio 9:”A Winter Story”. (Se você ainda não ouviu falar, este episódio reverberou em torno do fandom com uma intensidade que combina com Yuri !!! no episódio 7 de Ice.) Depois de oito episódios de preparação através de ensaios da banda, conversas sinceras e repleto de mal-entendidos, a trama atinge seu ápice no primeiro show ao vivo da banda. Aqui, Mafuyu coloca letras de sua dor diante de um público ao vivo, e sua vulnerabilidade inspira Ritsuka a beijá-lo impulsivamente nos bastidores-um ato de bravura recompensado com outro. Essa mistura de velhas mágoas e novos amores é o ingrediente secreto de Dado e a poderosa trilha sonora musical funciona como um canal para amplificar esses sentimentos. É a prova de que um romance pode levar anos até chegar a um beijo, e mesmo que o público já esperasse por isso, a recompensa emocional é tão aguda que eles ainda não estão prontos.
O arco de amor após a perda de Mafuyu e Ritsuka é apenas metade do que Given tem a oferecer. A segunda grande história de amor, entre o baterista Akihiko e o baixista Haruki, vem com uma ajuda igual da história do personagem. Aprendemos que Haruki está sofrendo de longe há muito tempo e que Akihiko ainda vive e tem um relacionamento turbulento e quente com seu ex violinista. É preciso muita angústia para chegar ao inevitável final feliz, mas a viagem vale a pena. Como um bônus adicional, os títulos de cada episódio são retirados de uma música temática e adequada para refletir o drama contínuo dos personagens, o que cria uma lista de reprodução agridoce.
Vice-campeão: Wotakoi: Love is Hard for Otaku
O anime está saturado de histórias sobre protagonistas adolescentes navegando em triângulos amorosos entre viagens escolares e exames intermediários. Raramente temos um romance sólido com adultos. Suspeito que isso tenha a ver com um equívoco de que programas com personagens adultos são considerados mais de nicho. Não é de surpreender que Wotakoi: Love is Hard for Otaku tenha uma origem fora do padrão como fã de quadrinhos no pixiv antes de encontrar o sucesso mainstream como um mangá serializado e depois como um programa Noitamina. Os quatro personagens principais da história são funcionários de escritório com quase 20 anos que fazem malabarismos com suas carreiras, seus hobbies e, eventualmente, suas conexões entre si.
Os primeiros quatro personagens principais retratam dois tipos de relacionamento: um romance nascente e um casamento estabelecido. Narumi e Hirotaka, um fujoshi disfarçado e um jogador discreto que tenta ter sucesso no mundo profissional, são adultos que não precisam de triângulos amorosos ou tramas do tipo”quem ela escolherá”para tornar sua história interessante, ao contrário de então. muitas histórias de amor adolescente. Claro, esse tropo pode ser bem feito, mas estou cansado disso. Achei revigorante ver esses personagens encontrarem conflitos interessantes e eventual romance por diferentes meios, ou seja, enredos envolvendo seus hobbies. É fácil permanecer interessado nesses personagens, já que eles são tão identificáveis – otakus apaixonados como o público-alvo da série. E eu seria negligente em não mencionar isso: o programa tem uma música de introdução tão cativante que fica tocando na minha cabeça enquanto escrevo isso.
Caitlin Moore
Maison Ikkoku
© 1986 Rumiko Takahashi/SHOGAKUKAN・Kitty Film・Fuji TV
Para ser sincero, pensei em escolher outra coisa. Eu sinto que quase toda vez que um desses recursos de vários autores aparece, uma das minhas escolhas é Maison Ikkoku, e só é possível escrever algumas sinopses de centenas de palavras sobre a mesma série tantas vezes. Mas se estamos falando do nosso anime de romance favorito, devo ser fiel ao meu coração e…
“Apenas diga a frase, Caitlin!”
Suspiro
Maison Ikkoku é uma das maiores histórias de amor de todos os tempos.
É estrelada por Yusaku Godai, um jovem que mora em um prédio residencial decadente de Tóquio, estudando para o vestibular depois de ser reprovado uma vez. Seus vizinhos constantemente o atormentam e provocam, e ele mal pode esperar para sair. Mas então, o prédio ganha uma nova administradora, uma linda mulher chamada Kyoko Otonashi, e Godai se apaixona instantaneamente. Por outro lado, Kyoko é uma viúva recente e, mesmo que estivesse interessada em Godai, não estaria pronta para receber seus sentimentos. O tempo passa, os dois crescem e mudam, e depois de se conhecerem há anos, eles eventualmente se apaixonam.
Muitos romances de longa duração tornam-se cada vez mais frustrantes, à medida que as circunstâncias e os mal-entendidos cômicos forçam artificialmente as pistas se separam quando parece que pessoas reais teriam descoberto ou seguido em frente. Não me interpretem mal, Kyoko e Godai podem ser frustrantes. Enormemente, até. Mas essa frustração agonizante está profundamente ligada aos temas da série, já que é tanto uma história de maioridade quanto uma história de amor. Quando os dois se conhecem, Godai é altamente imaturo, Kyoko está de luto recentemente e, aos 19 e 21 anos, eles são pouco mais que crianças. Ao longo de 15 volumes ou 96 episódios, dependendo do meio em que você está engajado, os dois amadurecem lentamente, se conhecem e se encontram em um lugar onde ambos estão prontos para ficarem juntos sem que isso termine em algo feio, separação amarga. Apesar das personalidades exageradas e das travessuras das comédias, Maison Ikkoku é, em sua essência, uma história de cura, crescimento e devoção.
Vice-campeão: Doukyusei-Classmates-
Embora minha primeira escolha fosse inevitável, escolher minha vice-campeão foi difícil. Como poderia escolher apenas uma entre dezenas de histórias de amor que adoro? Depois de dias quebrando a cabeça e olhando para minha estante, um deles flutuou até o topo: Doukyusei-Classmates-de Akemi Nakamura.
A história é simples e sem truques: Hikaru Kusakabe e Rihito Sajo são colegas de classe em uma escola só para meninos. Eles têm pouco em comum. Hikaru toca guitarra em uma banda de rock, fuma e xinga. Rihito é silencioso e abotoado, preso a uma escola de baixa escala por causa de sua ansiedade no teste. Apesar de suas diferenças, os dois se conectam e se apaixonam. Existem dezenas de romances exatamente assim, então por que este?
Não é fácil descrever exatamente o que torna Doukyusei único em texto e ser honesto; Só aparece um pouco no anime. A melhor maneira que posso encontrar para descrevê-lo é como Nakamura se casa com os aspectos emocionais e físicos do relacionamento de Hikaru e Rihito. O toque é muito mais do que sexo; É conexão, comunicação, conforto e refúgio da dureza do resto do mundo. Acho que falta os elementos físicos da maioria dos relacionamentos de anime; Com muita frequência, vemos os personagens se beijarem uma vez e nunca tocaram na tela novamente. Para Hikaru e Rihito, por outro lado, os dois lados são misturados e inseparáveis. A obra de arte de Nakamura tem uma sensualidade rara que a empurra e ombros acima de histórias semelhantes, tornando-o um dos melhores romances que já encontrei. h3> 
© 2011 5pb. Nitroplus steins; parceiros de portão
Enquanto a escolha do meu melhor namorado não é classificada como um anime de romance em si, o romance do casal central leva o protagonista a meios incríveis para garantir seu fim desejado-garantindo a própria existência do mulher que ele ama. Steins; portão é um dos meus três principais shows de anime de todos os tempos e, embora seu enredo satisfatório seja a principal razão do meu amor, esse enredo não existiria se não fosse pelo relacionamento espetacular e confuso entre autoproclamado O Okabe Rintaro, “Scientist Mad”, e seu “assistente” (na verdade não sua assistente, como ela reclama frequentemente), o prodígio cientista Makise Kurisu. , brincando com gadgets bobos em seu laboratório decididamente de baixa tecnologia. Ao mesmo tempo, Kurisu é um cientista respeitado que viaja pelo mundo e dando palestras em suas teses. Juntos, eles aperfeiçoam o tempo excêntrico de Okabe, com a montagem de utensílios de utensílios de cozinha, e Okabe passa a arruinar o mundo com suas mudanças no tempo mal-pensadas. Para seus amigos e entes queridos, ele aprende a confiar verdadeiramente nos conselhos de Kurisu, buscando sua sabedoria a cada salto para novas linhas mundiais multitudinárias (cronogramas alternativos). Através dos saltos do tempo cada vez mais desesperados de Okabe para salvar a vida condenada do querido amigo de infância Mayuri, ele e Kurisu se abrem sobre suas lutas e fraquezas, cada um tratando o outro como verdadeiro intelectual é igual a busca de um objetivo compartilhado.
Infelizmente, salvar Mayuri significa sacrificar Kurisu, e Okabe literalmente move o céu e a terra para salvar a mulher que ele ama de sua morte destinada. Embora a temporada”Interquel”Steins; o portão 0 não esteja nem de alta qualidade que seu progenitor, episódio 8-onde um Okabe deprimido, desanimado e cheio de TEPT é brevemente reunido com seu amado e perdido Kurisu-é um dos animes mais emocionalmente afetados episódios que eu já assisti. Aquele final brutal me reduziu a lágrimas estremecendo. Steins; Gate é um anime que descreve o dano que a perda e o arrependimento causam a uma alma humana. Esse arrependimento é causado pelo amor, e poucos personagens de anime foram tão levados a se reunir com seu único amor verdadeiro através de provas eternas e sísifas como Steins; Rintaro Okabe de Gate. O segundo colocado também não é um romance típico de anime, mas um estudo doloroso de caráter de dois indivíduos danificados que se ajudam a alcançar seu verdadeiro potencial. Depois que a chuva segue a intensa estudante do ensino médio, Akira Tachibana, ex-estrela da equipe, que desistiu de seu amado esporte após uma lesão no tendão de Aquiles. Ela fica apaixonada por Divorcee Masami Kondo, de 45 anos, a gerente reservada, mas gentil, em seu trabalho de meio período. Apesar de ter quase três décadas, sua gentileza e intelectualismo de Kondo (ele é um romancista malsucedido) o agradam à vulnerável Akira, que o persegue com a mesma mente. Após a chuva, rotulando seu”romance de gap AGE”problemático. Se os fãs críticos tivessem ficado com o programa, eles teriam percebido que havia muito pouco que era problemático, com Kondo, pelo menos. Ele está ciente do diferencial de poder social entre ele e Akira, mas é intimidado por sua intensidade. Ele é muito gentil e tímido para decepcioná-la, então, em vez disso, concentra-se em ser sua amiga enquanto a mantinha ao longo dos braços. É apenas um romance da perspectiva de Akira-embora Kondo provavelmente a considere atraente, ele nunca ultrapassa os limites. Seus personagens para amadurecer, ajudar um ao outro e seguir em frente. É uma bela história de afirmação da vida./Feature/207430/toradora.jpg”width=”800″altura=”600″>
© Yuyuko Takemiya/ASCII Media Works/Toradorora Comitê do Projeto A vida depende disso, uma série continua sendo uma das minhas favoritas de todos os tempos. Ele encapsula tudo o que um bom anime de romance deve ter enquanto sustentou mais de dez anos depois. Toradora! é uma série que usa sua previsibilidade para contar uma história incrivelmente enriquecedora sobre o crescimento. Trata-se de chegar a um acordo com sua percepção de si mesmo, como isso entra em conflito com as percepções de outras pessoas e como às vezes o romance precisa coincidir com o que significa crescer. Às vezes, os adolescentes estão desesperados para crescer porque acham que tudo fará sentido de repente quando isso acontecer.. Ryūji e Taiga vêm de famílias que parecem muito reais e fundamentadas. Não há morte trágica ou trauma físico intenso, são apenas duas crianças que se sentem negligenciadas por causa das circunstâncias em que seus pais os forçaram. Ryūji tem uma mãe solteira que tenta preencher o vazio com todas essas histórias sobre um pai durão que morreu nas ruas quando, na realidade, ele era um traseiro que a derrubou e imediatamente saiu. A única coisa que seu pai deixou Ryuji foi um rosto que o fazia sempre parecer que estava fazendo uma careta e dificultou fazer amigos, apesar de ser um dos meninos mais suaves que eu já vi na mídia.
Contraste isso com Taiga, que parece pequeno e diminuto, mas tem uma atitude porque ela está sempre no modo de sobrevivência. Ela é uma criança de um divórcio que às vezes é usada como um chip de barganha pelo pai enquanto se sente substituído pelo filho de sua mãe por um novo casamento. Ela se sente como uma boneca em uma casa vazia que não pode ser sua própria pessoa. Esses dois querem viver a vida do ensino médio todos os dias, esmagando seus colegas de classe, mas como eles podem fazer isso quando nem têm permissão para se expressar como desejam?
Esses dois são reunidos através de uma configuração incrivelmente clichê para criar um ambiente onde possam ser eles mesmos. Por outro lado, eles encontram um meio de serem mais fiéis a si mesmos, mas Toradora! ainda mostra eles colocando o trabalho. Eles precisam ser felizes com quem eles querem ser antes de poder avançar com suas perspectivas românticas, o que não será fácil. Uma boa série de romance não destaca apenas por que nossos dois protagonistas devem se reunir. Ele também precisa destacar se os personagens são ou não o suficiente para lidar com a responsabilidade de um relacionamento romântico. Eles podem se comunicar? Eles entendem quem são e o que querem desse relacionamento com outra pessoa?
Toradora! Não estava abrindo um novo terreno como muitas outras séries românticas nos últimos anos. No entanto, acho que Toradora! aperfeiçoado o que você poderia fazer com uma série de romance do ensino médio na época, e ainda vale a pena assistir todos esses anos depois.
© Shinichi Fukuda/Square Enix, Comitê Kisekoi
Muitos nerds provavelmente sonham em conhecer sua garota nerd dos sonhos, mas raramente vemos romances de O outro lado: um cara que tem que fazer cabeças ou caudas de uma mulher que é irremediavelmente obcecada com algo e precisa de um curso intensivo sobre tudo isso apenas para entender tudo. Parte de um relacionamento saudável é entender todas as pequenas obsessões que seu parceiro tem-e parte de um relacionamento saudável está respeitando-as, não apenas acenando para serem bobos. É aqui que Gojo e Marin entram. Não é apenas que Gojo acompanha a obsessão de Marin por um personagem de um eroge; Ele entende sua paixão. Da mesma forma que Marin se dedica a ser o melhor Shizuku-Tan possível, Gojo se dedica a ser o melhor fabricante de bonecas que ele pode ser-e ele foi queimado por isso antes. Enquanto isso, Marin aprecia não apenas que Gojo esteja disposto a fazer tudo com ela e aprender tudo sobre seus hobbies-ela aprecia sua sinceridade por trás de tudo. Vemos anteriormente que, mesmo com Marin sendo convencionalmente atraente como ela é, as pessoas ainda podem julgar seus hobbies. adora cosplays e textos fotos fofas de si mesma. Mas, na verdade, eles são barcos de sonho mútuos. Um cara que pode fazer fantasias, assim como Gojo, é o tipo de amigo que qualquer cosplayer aceitaria uma bala. Ser tão doce quanto Gojo é ainda mais doce. (Isso, e ele é muito fácil aos olhos-Shinichi Fukuda sabia o que estava fazendo ao dar a Gojo os Eyebags Gucci e a toupeira sob seus olhos!)
Devemos ter tanta sorte de encontrar alguém que é Nutrindo e apoiando nossas vidas, seja em relação aos nossos hobbies ou em geral. Ter os mesmos hobbies não garante um relacionamento feliz, mas aceitar um ao outro.://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/207430/stevenight.jpg”width=”600″altura=”338″>
© 2022 Kotoyama, shogakukan/chamado do comitê da noite
Adoro o Call of the Night por muitas razões (por exemplo, o design de personagens de Anko me faz querer gritar em um travesseiro), mas eu amo especialmente isso como um romance fora de idade. O esboço parece básico: a insônia de Ko leva a um encontro com uma garota excêntrica chamada Nazuna, que o assusta durante sua primeira excursão sugando sua veia jugular. Existem mais romances de vampiros do que você pode sacudir um bastão, então o que torna este especial? Em uma palavra, vibrações. Mas, apesar da imprevisibilidade da narrativa em série, a fundação continua sendo uma força forte e de fundamento, e esse leito é o relacionamento de Ko com Nazuna. O adolescente de Ko Ennui e a Nazuna, sem rumo, as fugações sem rumo se complementam. Ela o guia para um espaço noturno liminar que concorda com ele mais do que os criminosos diurnos, e ele injeta a vibração em sua vida anteriormente monocromática. Eles se relacionam com o gentil hedonismo de esgueirar-se em festas na piscina iluminada pela lua, fazendo amizade com salários bêbados e voando muito acima dos arranha-céus da cidade. Eles têm um relacionamento divertido e natural. Eles ensinam um ao outro. Eles caçam. Eles relaxam. Eles trocam fluidos corporais (principalmente sangue). Seu conforto mútuo dá à série sua espinha dorsal descontraída. Não importa o quão tenso a história se torne, sempre podemos contar com eles, eventualmente, falando as coisas. No nível da superfície, o desejo de Ko de se tornar um vampiro só pode acontecer quando ele se apaixona por Nazuna. À medida que a série se aprofunda, no entanto, nosso conhecimento dos “regras” de vampiros exclusivos da história se torna mais confuso e mais complicado, assim como a perspectiva de Ko e Nazuna sobre o romance. Como é um relacionamento saudável entre um vampiro e um humano? É possível ter um? E isso importa? Além disso, amar qualquer pessoa envolve algum grau de vampirismo. Precisamos e precisamos ser necessários. E tudo o que temos que continuar é um corpus confuso e contraditório de textos românticos ao lado de nossas próprias experiências. Se somos humanos ou vampiros, é tudo igual. Estamos todos apenas passando pela vida.
O anime apenas arranha a superfície dessas preocupações, mas faz um excelente trabalho ao estabelecer a linha de base do romance de Ko e Nazuna. Embora seu vínculo possa ser construído em busca de prazer noturno (com escapadas bobas e excitadas em abundância), em sua essência reside a profunda maturidade de confiar em outra pessoa. E às vezes isso significa abandonar um plano de data, porque sua namorada de vampiros quer jogar Minecraft a noite toda. O que é isso, se não o verdadeiro amor? E outras vezes, queremos olhar tão profundamente em um fogo de lixo que podemos perceber as moléculas individuais da fuligem tremendo em agonia. A namorada doméstica fornece o último. Essa pilha requintada de Soap Opera Sleaze contém incesto, trapaça, relações estudantes-professores e várias combinações obscenas. é puro junk food. Também não quero dizer isso depreciativamente. Mangaka Kei Sasuga tem uma mão admiravelmente hábil ao inventar encontros lascivos e traições saborosas, todas sob o mesmo teto. O principal conceito é que nosso herói recebe um par de irmãs, um dos quais é o professor que ele tem uma queda, e o outro é o estande que ele teve que tirar a mente do professor mencionado. Eu recomendo quebrar um frio e soltar o melodrama..com/miniaturas/max600x600/cms/recurso/207430/14-6.png.jpg”width=”600″Height=”333″>
© Aruko, Kazune Kawahara/Shueisha, Projeto Oromemonogatari
Serei o primeiro a admitir que não assisto muitas séries focadas em romance ou o subgênero de comédia romântica mais popular. Isso é verdade tanto para a ação ao vivo quanto para o anime; Algo sobre isso me faz me contorcer um pouco, como se eu estivesse a par de algo íntimo que não devo saber. Se eu sentar para assistir a um drama romântico, tenho que combater ativamente esse sentimento de permanecer noivo. O estranho é que este é um novo desenvolvimento; Eu não tive esse problema na minha adolescência, quando devorei vorazmente o máximo de shōjo que pude colocar em minhas mãos.
Enquanto meu interesse pelo gênero diminuiu, minha história de amor !! segura um lugar próximo e querido ao meu coração. Sua seriedade descarada o separa de muitas das situações de”Will-Will-Won’t-they”que definem o gênero. Rinko e Takeo começam a namorar quase imediatamente enquanto continuam a enfrentar suas inseguranças. Takeo está acostumado a ser visto por seu belo amigo Makoto e parece ter aceitado que ele não é desejável porque sua aparência não é considerada tradicionalmente atraente. Ele tem um tipo de corpo mais adequado ao futebol americano do que J-pop, tem uma tez mais escura, lábios carnudos e uma sobrancelha espessa. Seus atributos podem não estar em voga, mas isso não significa que eles não sejam desejáveis por si só. Rinko acha que sua aparência física parece muito quente em um caminho masculino, embora um pouco tradicional. Takeo é como Marlon Brando para Harry Styles, de Makoto. Embora Takeo esteja acostumado à rejeição romântica, ele é muito doce e genuíno para desenvolver um complexo, ainda permanecendo gentil e atencioso, apesar de tudo.
Rinko também é mais do que ela parece. Minha história de amor!! Seria meramente fofo se Takeo Ultra-Sweet e Rinko fofo continuassem com seu relacionamento sacarina. A história continua a brincar com as expectativas quando Rinko, que havia correspondido principalmente à habitabilidade e fofura de Takeo, confessa que ela também está interessada em intimidade e abre a conversa sobre levar ainda mais a parte física de seu relacionamento. É refrescante quando todos os tipos de mídia hoje em dia se concentram na pureza, especialmente da parceira feminina. Rinko acha que Takeo está quente, então beije-a já, cara!
