Uma das minhas séries de filmes favoritas é De Volta para o Futuro. E diga o que quiser sobre a Parte II, o manejo de um “futuro ruim” alterado na linha do tempo tornou-se fundamental para qualquer coisa que fique ao alcance do gênero. Aqui no Sensation: Another Layer de 16 bits desta semana, Konoha (que talvez esteja apenas um pouco menos no topo dessas coisas do que Marty McFly) se encontra em turnê por um mundo completamente diferente daquele para o qual ela esperava voltar para casa. Um crescente mercado imobiliário destruiu os adorados marcos de Akihabara, e seus amados jogos bishoujo agora ostentam os símbolos de seu novo lar americano. A visão de Arturia Pendragon, no estilo ame-comi, socando a tela a serviço de Fate/Gears of Order pode ser a coisa mais engraçada desta temporada, superando a queda de agulha de Madoka Magica deste mesmo programa algumas semanas antes. truque com a canalização de BTTF de Another Layer (Mamoru até desenha um diagrama de linha do tempo idêntico ao que Doc faz na Parte II), além de ser mais uma coisa que este programa faz melhor do que Ready Player One, é a maneira como ele investiga a ideia do que um”futuro ruim”é mesmo. Há uma preocupação aí, a princípio. O apagamento dos queridos jogos bishoujo de Konoha e a erosão da cultura Akiba por uma onda de capital americano certamente levantam algumas sobrancelhas. Depois de toda a sua articulação de amor pelas formas de arte, será que este anime vai chegar a uma simples acusação de que aqueles malditos ocidentais estão a estragar tudo com a sua globalização? É tão importante manter bishoujo e novelas visuais como uma forma de arte de nicho que só pode ser apreciada pelos “verdadeiros” otakus?
Felizmente, por mais inerentemente bobo que Another Layer sempre tenha sido, é mais ambicioso do que isso. A “reviravolta” no final deste episódio é que o futuro que Konoha inadvertidamente criou com Alcohol Soft e The Last Waltz é efetivamente um movimento lateral e acabou muito bem para todos os seus amigos. Todos na desenvolvedora podem ter se mudado para a América, mas ainda são incrivelmente bem-sucedidos e, pelas contas de Mamoru, felizes em sua nova estação. Meiko até foi eleita Personalidade do Ano; pegue isso, Taylor Swift!
O que é mostrado aqui é apenas uma continuação, uma aceleração, do que Konoha sabia que já aconteceria. Ela alegremente cantou sobre a inevitável vitória da cultura otaku em seu futuro. Mudar a linha do tempo por meio de saltos tecnológicos fez com que as coisas se cruzassem com a igualmente inevitável ascensão dos nerds no Ocidente. E vivendo em um 2023, onde mídias como VTubers são globalmente bem-sucedidas e Fate/Grand Order é o jogo para celular mais popular do planeta, esse modelo monocultural parece tão rebuscado? A difusão cultural detalhada aqui é exatamente o que o complexo industrial Aniplex já está fazendo na vida real, que se danem as mudanças de estilo artístico. Este é o ponto chave para Mamoru rejeitar a culpa de Konoha sobre seu suposto efeito borboleta. Esse tipo de coisa sempre esteve destinado a acontecer, de uma forma ou de outra.
Desde a primeira implantação de seu truque de viagem no tempo, Another Layer esclareceu como Akihabara está em constante mudança. Na semana passada, os personagens de 1999 comentaram que não podiam acreditar que algo como o edifício Dejiko pudesse ser erguido em Akihabara que eles conheciam. O estranho estilo americanizado de “bishoujo” no novo presente de Konoha é indiscutivelmente tão distante das garotas de anime de 1985 quanto daquelas em sua linha do tempo “correta”. E esta onda alternativa de jogos “Cuu” não é representada como uma perda cultural oca, mas algo que traz tanta alegria genuína aos nerds daquele mundo quanto “moe” faz em nosso próprio 2023. É revelador que a solução proposta por Mamoru é outro compromisso que altera a história, onde ele já havia afirmado seu desejo de que tudo permanecesse igual. Suponho que é isso que ver o PC-98 ainda desaparecendo na irrelevância faz com as prioridades de alguém.
Tenho menos ideia ainda de onde a Outra Camada irá pousar ou se continuará assim. Mas agora deixou de ser uma expressão sincera de amor por uma forma de arte e sua cultura e passou a ser uma meditação cuidadosa (embora ainda extremamente boba) sobre o lugar inevitável mais amplo dessa cultura. A história teve a oportunidade de ser uma simples sátira superficial e, em vez disso, desviou-se para o que sempre fez de melhor: refletir sobre a alegria sincera que este material proporciona e a cronologia específica que o criou, independentemente da corrente monocultural dominante. É por isso que este episódio chega finalmente a Konoha, tendo a oportunidade que ela ansiava no início da série, de desenvolver um bishoujo VN revolucionário em sua época, porque é a criação, e não o consumo, que em última análise conduz a evolução da arte.
Classificação:
Pedaços bônus:
Ter Ayako Kawasumi já disponível no anime Sensation de 16 bits (ela dá voz a Kaori) significava que era óbvio tê-la intervindo como”Sabre”no anúncio Fate/Gears of Order. A maior surpresa é Rie Takahashi como narradora, referenciando indiretamente seu papel como Mash Kyrielight no Fate/GO da vida real. Mamoru recita uma lista de desenvolvedores lendários de VN que se mudaram para a América nesta nova linha do tempo, com AliceSoft como o único restante no Japão. AliceSoft é um desenvolvedor eroge que existe desde 1989, sendo provavelmente seu trabalho mais conhecido a série Rance. Mesmo as sensibilidades mais receptivas aos jogos bishoujo desta linha do tempo alternativa da América ainda não conseguiam suportar a atrevimento sem remorso da série carro-chefe da AliceSoft e seu personagem-título. Rance é uma lenda por si só, e o primeiro capítulo foi visto entre os jogos de viagem no tempo historicamente importantes da coleção de Konoha, embora tenha ainda não foi inaugurado. Estou muito investido nas implicações da linha do tempo alternativa apresentada neste episódio. Se Type-Moon acabou se mudando para a América, como foi o resto de sua evolução empírica para chegar a Fate/Gears of Order? A cena do jogo doujin ainda funcionava da mesma forma ou Melty Blood foi feito por uma equipe ocidental como um lutador mais no estilo Mortal Kombat? Houve um desenho animado de Tsukihime no Netflix que os fãs fingem petulantemente que nunca aconteceu? Com os VNs se tornando o gênero de jogo dominante, isso significa que eles são totalmente respeitados. Em contraste, os jogos de tiro em primeira pessoa militares são aqueles que os desenvolvedores zombam e apresentam como exercícios”subversivos”ou piadas do Dia da Mentira? Você provavelmente poderia fazer outra série baseada apenas neste conceito!
16bit Sensation: Another Layer está sendo transmitido no Crunchyroll.
Chris conhece muitos desses personagens de jogos VN principalmente dos jogos de luta em que eles apareceram. Você pode vê-lo meditando sobre qualquer quantidade de assuntos de jogos, animes e mangás em seu blog, além de postar muitos screencaps deles, desde que o Twitter permita.
