Bem-vindos de volta, pessoal! Recebemos algumas notícias interessantes no fim de semana: a Bandai Japan está fazendo uma nova série de animais de estimação virtuais Digimon: uma reedição dos brinquedos Digital Monster Pendulum, modificados com listas atualizadas, telas LCD e baterias recarregáveis compatíveis com cabos USB-C. Eu poderia continuar sobre isso; Estou muito animado – estou apenas esperando a abertura das pré-encomendas para que eu possa pegar uma versão Nature Spirits do dispositivo (e o dispositivo com tema Metal Empire assim que for anunciado no próximo ano). Mas atenção especial vai para a Bandai, que anunciou os aparelhos Pendulum Color com um comercial peculiar…
Há um contexto por trás disso: o nadador estranho e o”Mon-Mon, Digimon~!”jingle é uma referência ao comercial original (zanier) que a Bandai produziu para o Digital Monster Pendulum original Vpets na virada do milênio. (Curiosidade: o anime está vinculado aos dispositivos em virtude dos quatro Dark Masters originais serem os monstros-pôster dos primeiros quatro dispositivos!). É o tipo de corte profundo pelo qual vivo, e isso me fez pensar se algum dia eles farão novos comerciais de Pokémon que sejam uma reminiscência do “ônibus escolar” ou “Pokémon estão invadindo~!” anúncios. Os anúncios mais recentes parecem enfatizar o Pokémon como uma coisa geracional que os pais que cresceram com ele podem compartilhar com os filhos, o que é muito fofo… mas, ei, estou entusiasmado com o retrocesso dos anos 90!
Isto é…
Phantasy Star comemora seu 35º aniversário com muita música
Aqui está um pouco da história dos jogos desta semana para você: quando nosso banner era ainda em desenho, a ideia original era ter Nei de Phantasy Star II ao lado do Fire LEO-04″Rynex”. Eu adoro SEGA e Phantasy Star II é um dos meus RPGs favoritos de todos os tempos, e adoro Nei. É difícil odiar uma gata de cabelo azul em uma malha futurista, especialmente quando sua história é comovente. Mas com o passar do tempo, pensei:”Já tenho um monte de coisas da SEGA neste banner, entre as gaivotas Rynex e Daytona USA. E eu amo Izuna; ela poderia usar o representante, especialmente porque não é provável que eles’algum dia farei um novo jogo com ela…”Então foi assim que possivelmente consolidei minha reputação como o maior defensor de Izuna da Internet, logado perenemente em todas as minhas 70 contas alternativas e provavelmente manifestei um novo jogo Izuna nesta bobina mortal.
Eu ainda amo Phantasy Star! Tive uma fase séria de Phantasy Star na faculdade, rastreando a coleção Phantasy Star no GameBoy Advance e a coleção PS2 Sega Genesis para poder jogar a série inteira. Eu também tive um dia muito feliz quando uma mãe da GameStop me vendeu os dois jogos GameCube Phantasy Star Online por US$ 10 porque a GameStop não os aceitou para troca e ela viu como eu me animei quando os vi no balcão. Embora a Sega mantenha Phantasy Star principalmente por meio do atual MMORPG Phantasy Star Online 2 (que levou quase uma década para trazer para os EUA), os RPGs originais têm um longo legado. O primeiro Phantasy Star venceu Final Fantasy I e o Dragon Quest original (quando era chamado de Dragon Warrior) no mercado dos EUA por vários meses. Com seus sprites de monstros animados em batalhas e suas rudimentares masmorras 3D em primeira pessoa, certamente parecia um jogo futurista – e com suas novas armadilhas de ficção científica ambientadas em três planetas, ainda não há muito parecido. (Eu sou um daqueles caras que lamenta que Star Ocean desperdice seu cenário de ficção científica com os intermináveis planetas medievais onde eles inevitavelmente acontecem.) Os jogos Phantasy Star também têm histórias muito mais sombrias do que outros RPGs; o falecido grande Rieko Kodama (também conhecido como”Phoenix Rie”) dirigiu a história de uma mulher sobre a vingança justa pela morte de seu irmão no primeiro jogo, e todos os jogos subsequentes seguiram o exemplo. Entre a morte trágica e irreversível de Nei em Phantasy Star II, o ciclo interminável de dor e perda em Phantasy Star III, e os encontros quase Lovecraftianos com a Escuridão Profunda em Phantasy Star IV, o Phantasy Star agarra suas emoções e fica com você.
Possivelmente a coisa mais incrível sobre Phantasy Star é que… ele acabou. Enquanto seus contemporâneos Dragon Quest e Final Fantasy ainda estão em andamento, Phantasy Star IV marca um “fim” oficial e canônico da série. Chaz vence a Escuridão Profunda selada pelo sistema estelar Algol (nota: o sistema Algol realmente existe). Sem a Escuridão Profunda, seus fragmentos não podem mais se manifestar em Algol como Dark Falz-originalmente”Dark Force”, mas a localização bagunçou o nome. Phantasy Star IV termina até com Chaz e sua namorada tecnicamente não-Nei-mas-muito-codificada por Nei, Rika, vivendo pacificamente. Claro, os jogos Phantasy Star Online e Phantasy Star Portable continuam trazendo Dark Falz de volta, mas não importa isso. Não é sempre que um jogo tem um final sério que dura, e por mais que eu ame Phantasy Star, estou muito feliz por ele não ter sido trazido de volta incansavelmente. Chaz dizendo derrotadamente: “De alguma forma, Dark Falz voltou” é algo que estou feliz por nunca ter que viver. Quero dizer, ainda seria bom ver novos jogos Phantasy Star, mas isso exigiria que a Sega lembrasse que eles têm mais franquias além de Sonic the Hedgehog e Like A Dragon, e isso é haaaaaard.
De qualquer forma, esse enorme a digressão envolvendo a série Phantasy Star começa em 2023, sendo o 35º aniversário da série Phantasy Star! A Sega já começou o ano com um doce concerto em janeiro, mas na semana passada eles também confirmaram que Phantasy Star Online II também entraria nas festividades com um evento especial!
Apresentando: Phantasy Star Remix! 🎧
Faça login em #PSO2NGS para obter discos de música e pôsteres de espaço criativo gratuitos criado por jogadores NGS! 💙
Começa dia 11/10 com um remix especial de rock da SEGA com participação de @crush40/O guitarrista do Sonic Adventure, Jun Senoue, e um familiar ARKS Defender…
🎨: @aurahack pic.twitter.com/Vj3q9ZqSxr
— Phantasy Star Online 2 New Genesis-Global (@play_pso2) 26 de setembro de 2023
É um evento musical! A partir de 11 de outubro, os fãs poderão conferir as contas de mídia social de Phantasy Star Online II para desfrutar de remixes de músicas clássicas de Phantasy Star Online II, completos com ilustrações elegantes! Alguns dos artistas incluídos são Jen Sonoue, mais conhecida pelos riffs de guitarra de Sonic Adventure… bem como colaboradores de longa data da SEGA e santos padroeiros do rock traseiro de Sonic the Hedgehog, Crush40! Os fãs que fizerem login no PSOII também poderão obter discos de música do jogo com os remixes. Embora aparentemente faça parte do 35º aniversário do Phantasy Star, o objetivo também é comemorar o décimo aniversário do Phantasy Star Online II. Isso… parece um pouco duvidoso, considerando que não estava disponível nos EUA durante grande parte desses dez anos. Mas ei, Crush40, eu aceito!
Além disso, um agradecimento ao artista Aurahack pela sua arte fenomenal aparecendo na comemoração do aniversário! Você pode reconhecer a arte de Aurahack pela capa que a LimitedRun Games produziu para seu lançamento VA-11 Hall-A, bem como pela arte do jogo para o assustador simulador de culto Lovecraftiano As Ilhas Ocultas. Pessoalmente, sou um grande fã de Aurahack e de seu trabalho; é sempre bom vê-la aparecer em jogos como esses. E como fã do VA-11 Hall-A, agradeço que Aurahack tenha tido muito cuidado em seguir as proporções canônicas de Jill no jogo. Eu não acho que ninguém além dela teria acertado as pernas de Jill.
Quanto a Phantasy Star? Bem, não parece haver um novo jogo no horizonte. A era PS2 viu vários remakes econômicos dos jogos Phantasy Star originais no Japão com algumas atualizações divertidas, incluindo uma maneira de ressuscitar Nei em Phantasy Star II! Embora a certa altura houvesse planos para localizá-los nos EUA, esses planos infelizmente fracassaram. A maior parte do elenco de Phantasy Star foi, portanto, relegada a aparições especiais, como as introduções dos jogos SEGA AGES, onde Nei, Neifirst e Rika podem ser vistos segurando cartazes nas introduções como se fossem rainhas da corrida. Em um mundo alternativo, Nega-Jean-Karlo ficou com Nei em seu banner This Week in Games e provavelmente está ansioso pelo recém-anunciado jogo Phantasy Star estrelado por Nei enquanto deseja que Izuna receba um pouco de amor… Você continua sonhando, outro-eu. Enquanto isso, os quatro jogos Phantasy Star originais são regularmente compilados em coleções do Sega Genesis, mesmo com o Master System Phantasy Star original para fins de conclusão. Eles não são muito difíceis de rastrear. Outra alternativa é a Sega Classics Collection no Steam; ele só tem os jogos Genesis/Mega Drive Phantasy Star (ou seja, não o primeiro), mas eles geralmente estão à venda, então você pode comprá-los por um preço muito barato. Você também pode adquirir a versão SEGA AGES de Phantasy Star no Switch, que vem com vários recursos muito necessários, como um mapa automático de masmorras.
Por último, deixe-me deixar vocês com o trailer japonês de Phantasy Star IV porque é realmente foda de uma maneira que eu desejo mais reboques eram. É diferente, cara…
Relembrando o artista de videogame Yoshitaka Tamaki
Na nossa coluna de 2 de julho, falei um pouco sobre o Sega Genesis/Mega Drive Landstalker clássico. Mencionei a excelente arte japonesa do jogo, cortesia do querido artista Yoshitaka Tamaki. Na semana passada, fãs de todo o mundo ficaram chocados ao saber que Tamaki morreu em 13 de julho de câncer de pulmão. Ele tinha 55 anos. Seu funeral contou com a presença exclusiva de familiares próximos.と言う本人の希望により療養を続けてまいりましたが，帰らぬ身となりました。葬儀は近親者のみにて終えましたゲームクリエ.うございました pic.twitter.com/BWzqtrQf05
— 玉木美孝-Yoshitaka Tamaki-(@f3PAg2NPxL7Rvtn) 29 de setembro de 2023
Tamaki tem uma longa e histórica carreira em RPGs japoneses, emprestando seu design artístico exclusivo a jogos clássicos de vários matizes e solidificando o visual e a estética dos RPGs clássicos para toda uma geração de fãs. No início de sua carreira, ele atuou como assistente do mangaká Kenichi Kotani. Mais tarde, ele colaboraria no título da Enix, Fangs. Durante seu tempo na Enix, Tamaki conheceu Hiroyuki Takashi, que mais tarde fundaria o estúdio Camelot. Tamaki desenharia o elenco e a arte da capa de muitos dos títulos de Camelot; além de Landstalker, Tamaki também trabalhou em clássicos como Shining in the Darkness, Shining Force e Ladystalker. Tamaki também passou um tempo como freelancer, trabalhando em Feda e no clássico cult do PS1, Alundra.
Yoshitaka Tamaki faleceu em julho de 2023. Ele foi o designer de personagens de Alundra, Time Stalkers, Landstalker. e Força Brilhante. Gostei muito do estilo de arte dele, muito expressivo e detalhado. Obrigado por tudo que você fez e sua arte será sempre lembrada. 🙏 https://t.co/yvqqkpHBiA pic.twitter.com/2Bkr5izkeI
— Poros Neustein (Comissão ABERTA) (@keke_094) 29 de setembro , 2023
Embora Tamaki eventualmente se separasse de Camelot, seu trabalho ainda era amado por muitos. Fãs de todo o mundo prestaram homenagem a Tamaki, aos mundos que ele ajudou a criar — e ao seu amado Iogurte , um de seus adoráveis mascotes de Shining Force. Curiosidade: o iogurte era bastante inútil no Shining Force e não conseguia obter nenhuma estatística. Mas derrotar monstros com ele permite que você ganhe um Anel de Iogurte… que transforma outros personagens em personagens vestindo uma fantasia de Iogurte. Este é apenas um dos muitos segredos deliciosos de Shining Force.
Eu adoro a estética dos antigos RPGs japoneses do início dos anos 90; os velhos tempos de elfos heróicos, nobres homens-fera e centauros, heroínas em trajes de corte alto com ombreiras de quilômetros de largura e tecnologia antiga bizarra sempre foram uma estética nostálgica. Tamaki foi um dos muitos artistas que trouxeram viva essa magia especial para uma geração de fãs. Embora muitos de seus jogos apresentassem novas artes para os mercados americanos, os designs do jogo ainda ficaram conosco. Ninguém fez isso como Tamaki, e sua perda é trágica. Fique tranquilo, amigo; você fez um bom trabalho.
Deixe-me começar esta aqui com uma de minhas anedotas que são minha marca registrada. Nos anos 90, quando Toren Smith estava localizando Ah! Minha Deusa, pela primeira vez, ele encontrou um problema. As Deusas – Belldandy, Urd e Skuld – receberam o nome da Nórdica Norn, um trio de deusas que zelavam pelo passado, presente e futuro. Consultando um estudioso do inglês antigo (porque Toren Smith costumava fazer esse tipo de coisa), ele se deparou com um problema: as pronúncias clássicas do inglês antigo para esses nomes eram do tipo”Verthandi”,”Urthr”e”Skadi”. mas o mangá os anglicizou mais na linha de”Belldandy, Urd e Skuld”. Então, o que teria sido mais apropriado: a grafia do inglês antigo em que os nomes foram baseados ou a forma como Kosuke Fujishima os soletrou em japonês? Smith detalharia isso em uma série de notas do autor que a Dark Horse Studios reimprimiu nas edições especiais do Ah! Mangá Minha Deusa. Tudo isso é um prenúncio para mais tarde!
Então, com isso resolvido, a Square Enix escolheu a violência com a língua gaélica.
Muitos nomes em videogames podem ser pontos de discórdia dentro fandoms em relação à sua pronúncia-uma coisa complicada, considerando que tantos jogos têm títulos em japonês e o Joe Q. Gamer comum não fala japonês. As brigas no pátio da escola sobre como Ninja Gaiden deveria ser pronunciado ficaram tão acaloradas que a Nintendo teve que intervir para corrigir as crianças em todo o país no filme dos anos 1980 O Assistente. Certos fãs até hoje estão (de alguma forma) convencidos de que o protagonista de Street Fighter se chama”Rye-yoo”e não”Ryu”(não ajudado pela tão difamada série animada com o canadense favorito de todos, Scott McNeil). Não ajuda quando você tem um jogo japonês que empresta tanta nomenclatura de culturas de todo o mundo… como Final Fantasy. Muitas das figuras da série de jogos são emprestadas do folclore e da mitologia mundial. É fácil algumas coisas se perderem na tradução. Cait Sith foi um deles. Agora, a língua gaélica já é complicada para a maioria das pessoas que falam inglês; imagine minha surpresa quando assisti Secret of Kells e vi que o nome da personagem “Ashley” estava escrito “Aisling”. (É um momento normal de”ghoti”/”peixe”.) Isso significa que muitas pessoas olham para o nome do personagem gato de Final Fantasy VII em homenagem a um gato fae do folclore gaélico e presumem que é pronunciado como está escrito”Kayte Sith.”Na verdade, é pronunciado mais como”ket shee”(semelhante à forma como as figuras que conhecemos como”banshees”foram originalmente escritas “bean sídhe”).
As pessoas não gostaram muito disso; embora muitos considerem isso mais um drama da Internet, muitos apontaram que Cait Sith, sendo baseado em um nome gaélico real, significa S.E. deve ficar com a pronúncia gaélica. Isso também aponta para o apagamento do gaélico, que já é um problema significativo: o gaélico tem sido historicamente sufocada como língua pelo Reino Unido, e muitas pessoas da Escócia e da Irlanda hoje são muito defensivas em relação à língua, especialmente porque tem havido muita desinformação em torno dela (aparentemente, a Wikipedia é um recurso terrível para tudo isso). Muitos argumentaram que Final Fantasy VII sendo ambientado em um mundo de fantasia que não tem Irlanda ou Escócia significa que a Square Enix pode lidar com isso como quiserem. Curiosamente, porém, a escrita japonesa pronuncia”Cait Sith”mais próxima da pronúncia original do gaélico.
Rejeito esta noção; este é apenas um argumento TherKarenn requentado. Para os não iniciados, o argumento TherKarenn é a afirmação ilegítima de que qualquer crítica a um texto pode ser anulado pela tradição ou explicações dentro do universo. Digo “ilegítimo” porque saber que Quiet respirava através de sua pele não tornou seu biquíni rasgado uma ideia mais idiota para sua fantasia e não fez as pessoas “se arrependerem de seus pensamentos e ações”, como Kojima afirmou; foi apenas uma tentativa preguiçosa de colocar Stefanie Joosten digitalizada de biquíni. É em parte por isso que foi tão revigorante quando Yokō Tarō subiu ao palco e implorou aos fãs de todo o mundo que o desenhassem tendo a cabeça esmagada pelo traseiro do robô de 328 libras de 2B; pelo menos o cara estava sendo honesto.
Muitas outras pessoas afirmaram que as palavras são”apenas palavras”e podem significar qualquer coisa ou ser feitas da maneira que o falante quiser, então não há necessidade de discutir sobre elas, mas… não é assim que a linguagem funciona! Não é assim que a linguagem funciona. Qualquer linguista pode te dizer isso! A própria ideia de linguagem é baseada no fato de que palavras específicas significam algo e que existem regras sobre como elas devem ser escritas, escritas ou escritas. Há séculos de história em que nomes e línguas foram diluídos ou proibidos devido à ideia de que línguas ou nomes específicos representam uma ameaça às estruturas de poder dominantes – mais uma vez, isto aconteceu com o gaélico no Reino Unido, mas para mais exemplos, você pode observe qualquer cultura na América onde os nativos foram adotados e tiveram seus nomes mudados. Existem muitas estruturas de poder envolvidas com quem fala o quê e como, e com casos como o povo Māori processou o LEGO Group pelo uso de palavras Māori na linha de brinquedos Bionicle em 2001, os falantes da língua têm uma palavra a dizer sobre como sua língua deve ser usada. É também por isso que há mais resistência à pronúncia de Cait Sith do que, digamos, à forma como tanta mídia decide usar ou pronunciar a nomenclatura do judaico-cristianismo; dada a sua difusão, qualquer coisa de origem judaico-cristã não corre realmente o risco de ser “perdida”. E com algo tão importante como Final Fantasy ditando como um nome antigo é pronunciado, isso pode contribuir para o apagamento da linguagem – o Google foi apontado como refletindo a decisão da Square Enix sobre como pronunciar “Cait Sith” em geral, não apenas para o personagem.
Voltando ao meu Ah! Meu exemplo de Deusa anterior: Toren Smith escreveu mais tarde que estava em um impasse sobre como as Deusas deveriam ter seus nomes localizados. A grafia”Belldandy/Urd/Skuld”era mais autêntica em relação à grafia do mangaká, mas era mal direcionada e historicamente incorreta. “Verthandi/Urthr/Skadi” teve respaldo histórico no que diz respeito à autenticidade, mas não foi assim que o mangaká fez. Ele ainda observou que isso poderia acontecer de qualquer maneira, e qualquer outro tradutor poderia justificadamente ter escolhido a alternativa.
Criador de Hatoful Boyfriend afirma que a Epic não pagou seus royalties
Eu me sinto mal pelas pessoas no Japão que fazem romances visuais porque todo o gênero é muito prejudicado nos EUA. Mesmo depois de superar os preconceitos pré-existentes sobre os romances visuais serem apenas”simuladores de namoro”, muitos dos mais barulhentos vozes na sala quando se trata de romances visuais de inspiração japonesa tendem a afirmar que estão “consertando” o gênero com tomadas realmente banais que nem são tão novas para quem já jogou VNs antes. Eles são o único gênero que fica pior do que os RPGs japoneses porque pelo menos os RPGs japoneses podem apontar para Dragon Quest ou Final Fantasy para algum grau de crédito; muitos nos EUA ainda não perceberam que Phoenix Wright é um romance visual.
E agora parece que temos algum grau de prevaricação no assunto. Se você não conhece o nome Hato Moa, sabe o nome do romance visual que ela criou: Hatoful Boyfriend, um romance visual maluco onde todos os interesses amorosos são apresentados como imagens de pombos da vida real. Não é um floreio estilístico: você joga como uma adolescente que vai para uma escola onde todos são apenas pássaros enormes e bem dimensionados (conforme apresentado por grandes PNGs de pombos reais). O título deveria ser uma revelação absoluta, já que”hato”significa”pombo”em japonês e, dadas as regras de pronúncia japonesas, o”H”é pronunciado da mesma forma que”F”. Então é literalmente apenas “Pigeon Boyfriend” e também “Heartful Boyfriend”. É um trocadilho, entendeu?
Hatoful Boyfriend chamou a atenção alguns anos atrás por ser um simulador de namoro japonês tão maluco sobre pombos, maaaan. Mas depois de superar isso, o jogo fica engraçado sem os PNGs de pombo; todos os personagens conseguem representar alguns arquétipos típicos de personagens, ao mesmo tempo em que apresentam algumas subversões bastante brilhantes. Além disso, o humor não depende de “doy-hoy-hoy, pássaros”; até a personagem central se diverte com seu desejo de ser a sombria senhora do mundo em uma rota. É uma farsa divertida de um jogo que zomba amorosamente dos arquétipos dos romances visuais e tem um senso de humor bastante inteligente. Os pombos são uma adição divertida. Além disso, foi licenciado, localizado e lançado nos EUA por uma pequena empresa chamada Mediatronic!
… E é aqui que a moeda, sem dúvida, cai para você. Talvez você conheça melhor a Mediatronic como a empresa que criou um joguinho divertido chamado Fall Guys, um mais divertido Jogo no estilo Extreme Elimination Challenge onde você dirige um feijãozinho desajeitado (que pode ser um anime fofo garota em um exosuit em forma de feijão) através de uma série de desafios de obstáculos até que uma pessoa fique acima de todas as outras. Foi um sucesso surpreendente na indústria de jogos, chamou a atenção das pessoas e conseguiu sobreviver e até mesmo se expandir quando seus quinze minutos de fama se esgotaram entre os VTubers de todos os lugares. Fall Guys conseguiu atrair atenção suficiente para que a Epic decidisse entrar e comprar a Mediatronic em março de 2021.
A Epic foi notícia na semana passada por causa de suas demissões em massa; todos na indústria tomaram muitas decisões seriamente insustentáveis. Como resultado, as galinhas agora estão voltando para o poleiro. Não dediquei mais espaço a isso porque já era uma notícia antiga na época desta publicação. Tipo, a Naughty Dog acaba de anunciar suas demissões apenas alguns dias atrás, no momento em que este livro foi escrito. Sabemos por que isso acontece: os executivos tomam decisões erradas e decidem que a melhor maneira de manter a linha em alta é “cortar a gordura”. Conhecemos os resultados: os desenvolvedores ficam ferrados e suas vidas ficam de cabeça para baixo, sem nenhuma segurança real em seu trabalho que exige tanta paixão, mas dá tão pouco em troca. Sabemos que tudo o que é necessário para que isto não aconteça é que mais executivos sigam o exemplo de Satoru Iwata e cortem os seus lucros inflacionados, mas isso não acontecerá porque não se fica rico por não ser um carniçal absoluto. Posso copiar e colar os mesmos parágrafos a cada poucos meses, e isso não deixaria de ser relevante.
Então, sim, a Mediatronic foi atingida pelas demissões em massa na Epic. Assim que a notícia chegou a Hato Moa, ela tinha uma bomba para lançar: não bastava que a Epic tivesse que tirar centenas de pessoas do emprego, ela afirma que eles tiraram Hato Moa de seus royalties por alguns anos agora. desde então, não recebi um único pagamento da Epic e não consigo entrar em contato com o contador”🇯🇵 https://t.co/SLorCQqrMI
— GSK | https://cohost.org/gosokkyu (@gosokkyu) 29 de setembro de 2023
“Já se passaram quase dois anos desde que [a Epic adquiriu a Mediatronic], mas não recebi um único pagamento da Epic e não consigo entrar em contato com a equipe de contabilidade”, tuitou Hato. (Nota: estou saindo das traduções do Google.) “Não é uma questão urgente de vida ou morte, mas foi a própria conveniência da Epic Games que encerrou abruptamente a distribuição da PlayStation Store e da versão para smartphone.”
É provável que um jogo tão “sem importância” facilmente tenha escapado da atenção da Epic – afinal, por que a Epic prestaria atenção a um pequeno simulador de namoro com pombos quando eles têm outros jogos para vender? (Trocadilho não intencional.)
Essa é uma das muitas razões pelas quais grandes aquisições são terríveis para o setor. Phil Spencer pode falar o quanto quiser sobre como as consolidações são “melhores para todos”; temos décadas de provas de que não são. A EA deixou um cemitério inteiro de estúdios de lado devido às suas aquisições: Bullfrog, Visceral Games e Origin. Caramba, a BioWare conseguiu sobreviver por alguns anos, mas eles tiveram suas demissões recentemente (embora esses caras estejam felizmente processando pelos horríveis pacotes de indenização). São sempre as pessoas do térreo que sofrem com a ganância dos executivos. É incrível que os executivos possam constantemente tomar decisões tão erradas, mas nunca perder seus empregos.
A Epic é supostamente investigando isso (agora que eles foram publicamente envergonhados nas redes sociais), mas é vergonhoso que esse tipo de coisa tenha acontecido em primeiro lugar. Hato encarou o assunto com calma; segundo ela, qualquer compra feita na loja DLSite do Hatoful Boyfriend ainda dá royalties a ela (e ela também recebe relatórios de vendas deles regularmente). Mais do que qualquer outra coisa, Hato Moa diz a seus fãs que a melhor maneira de mostrar seu apoio é retribuir; “Seja gentil e gentil com os pombos e pássaros selvagens da sua cidade”, ela pediu fãs no Twitter.
Vamos encerrar com algumas informações rápidas
A CAPCOM disponibilizou Breath of Fire para os fãs jogarem de graça em seus navegadores, completo com funções de salvamento! Está em japonês, mas os folhetos de instruções e a arte da capa também são mantidos. É provável um reavivamento de Breath of Fire? Provavelmente não, mas um homem pode sonhar… A Nintendo anunciou que a funcionalidade restante de jogo online para 3DS e Wii U será encerrada em abril de 2024. Jogue suas últimas rodadas de Splatoon 2 enquanto pode.
Isso bastará para esta semana, eu acho. Um lembrete para as pessoas: não estou batendo as gengivas quando peço que sejam gentis um com o outro. Por favor, considere como você fala sobre outras pessoas e o que diz sobre elas. Não suporto pessoas falando mal de outras pessoas ou sendo intencionalmente venenosas. Não apoie, não tolere. O que é mais feliz, embora eu não tenha conseguido jogar Xenoblade Chronicles 3, houve uma coisa divertida que as pessoas fizeram na semana passada, onde listaram seus 25 melhores jogos. Decidi dar a vocês a prioridade de ver minha lista!
Duvido que muitos deles sejam uma surpresa para quem está lendo esta coluna há algum tempo, mas essa é a minha lista. É uma mistura muito mais eclética do que eu esperava; Achei que teria muito mais jogos GBA na minha lista e, embora tenha muitos RPGs, ainda tenho apenas sete RPGs baseados em turnos em uma lista de 25. Sinta-se à vontade para compartilhar suas listas nos comentários; Estou interessado em vê-los! Sejam bons um com o outro; Vejo você em sete.
Esta semana nos jogos! foi escrito na idílica Portland por Jean-Karlo Lemus. Quando não está colaborando com a AnimeNewsNetwork, Jean-Karlo pode ser encontrado jogando JRPGs, comendo pipoca, assistindo v-tubers e tokusatsu, e tentando ao máximo ser o mais discreto possível em seu Twitter @mouse_inhouse.
