Ei, pessoal, bem-vindos de volta ao Wrong Every Time. Tem sido uma semana agitada da minha parte, já que eu e meus colegas de casa corremos para encontrar um novo apartamento que seja acessível (e também acomodando nosso amado Eevee). Já se passaram dez anos desde que qualquer um de nós checou o mercado de aluguel, e acontece que a cidade passou esse tempo aumentando suas taxas para acomodar o bilionário médio que procura passar algum tempo fora de seu iate lunar, deixando poucas moradias acessíveis para o resto da nós. No entanto, temos pelo menos alguns clientes potenciais alinhados e passamos o tempo entre as exibições de apartamento nos consolando com o espírito indomável de Goku e seus companheiros. Sim, Dragon Ball Z Kai realmente se tornou um elemento de nossa programação de exibição e me deixou com alguns pensamentos sobre o pai do shonen moderno. Vamos ao que interessa!
Dragon Ball Z foi, na verdade, um dos primeiros animes que assisti durante o ensino fundamental e médio, quando ia ao ar no bloco Toonami do Cartoon Network durante a semana depois da escola. Assisti com frequência, mas não religiosamente, o que significa que havia muitas lacunas em meu conhecimento da trama real. Z tende a talvez vinte por cento de configuração e oitenta por cento de cenas de luta, então eu geralmente entraria em lutas sem contexto completo, com uma parte dos lutadores Z assistindo com admiração e terror enquanto seus companheiros restantes lutavam com o vilão. Em vez de ser confuso, esse cronograma fragmentado na verdade aumentou o fascínio da história; Eu poderia imaginar sagas inteiras de contexto para os laços aparentemente de ferro que eu estava testemunhando, dando à história uma sensação de riqueza misteriosa que simplesmente observá-la diretamente nunca teria proporcionado.
Desde então, eu nunca realmente fez um esforço para retornar a Z, já que seu drama e ação francamente pareciam rudimentares em comparação com os shows que iria inspirar. Z carece da engenhosidade tática e profundidade temática de Hunter x Hunter, a amplitude imaginativa crua de One Piece ou as vitrines de animação de destaque de vários outros shonen modernos. Além disso, também se tornou basicamente impossível de assistir por seu ritmo abominável, o que significa que seria necessário um forte incentivo para me levar de volta ao OG-como, digamos, a jornada contínua de meu colega de casa por Dragon Ball, que provou ser um passeio totalmente encantador no início deste ano..
Estimulado pelo encorajamento de Dragon Ball, e com o ritmo mais apertado graças ao remake de Kai, minha casa embarcou em uma jornada ambiciosa pelas aventuras da era Z de Goku e seus amigos. E, como se vê, embora Z não chegue nem perto da criatividade e do senso de liberdade incorporados por seu antecessor, ainda é um relógio muito envolvente.
Comparando o show passar da repetição interminável do original para a abordagem relativamente simplificada de Kai é realmente uma revelação. Isso não apenas torna o programa mais propulsivo e assistível em um sentido geral, mas também fornece uma variedade de efeitos secundários essenciais: amplificando a sensação de escalada genuína nas lutas, estreitando a relação de ação e resposta para fazer as consequências parecerem relevantes e coerentes , e até mesmo fazendo os personagens parecerem mais inteligentes, já que agora eles podem chegar a deduções óbvias sem primeiro passar meio episódio olhando em confusão. O programa ainda pode usar algumas edições duras, mas Kai parece ser o melhor possível sem cortar as próprias decisões de ritmo de Toriyama.
Com Kai aparando tanto da gordura, o arco Saiyajin original continua com impulso genuíno, fazendo o possível para neutralizar as limitações inerentes de escala de conflito da plataforma Z. Isso não é uma tarefa fácil-afinal, o Dragon Ball original terminou com um vilão que estava ameaçando matar todos na Terra, presumivelmente porque Toriyama não esperava realmente retornar à propriedade. Não há realmente nenhum lugar para ir de”eu vou destruir o mundo”, e Z nunca é capaz de conciliar sua necessidade de aumentar consistentemente as apostas com seu elevado ponto de partida (uma lição que futuros escaladores de poder como Oda levariam claramente a sério ). Tudo o que ele realmente pode fazer é oferecer ação propulsiva momento a momento que ameaça indivíduos com os quais passamos a nos importar, e o arco Saiyajin oferece uma boa demonstração dessa estratégia em ação.
Depois de gastar tudo Dragon Ball se enfrentando em um combate feroz com amigos como Tien e Yamcha, observando-os serem desmantelados tão casualmente pelos invasores Saiyajins é genuinamente horrível. Um companheiro de longa data após o outro é brutalizado e deixado de lado, o descaso casual com que seus inimigos conduzem essa violência apenas aumentando a sensação de desesperança. Toriyama continuaria a abusar desse contraste tonal ao ponto de indiferença dramática em todos os arcos seguintes (assim como sua estratégia de ter Goku arbitrariamente emboscado para forçar seus amigos a agir-um truque que Oda infelizmente adotaria também, levando meu general classificação do truque como “o herói é engolido por uma cobra”), mas aqui em sua primeira aventura Z, a indiferença de Vegeta aos esforços de seus oponentes ainda parece ameaçadora.
Com Vegeta sendo estabelecido como extremamente superior para todos, exceto Goku (e até mesmo Goku ganhando mais pelas circunstâncias do que pela superioridade marcial genuína), o arco de Namekuseijin começa com alguns dos materiais mais envolventes de Z. Gohan, Kuririn e Bulma partem para o que eles acreditam ser uma pura caçada a Dragon Ball, apenas para encontrar Vegeta e o abominável Freeza caçando o mesmo prêmio. Como nossos heróis não podem derrotar seus oponentes em uma luta direta, eles são forçados a jogar um jogo de posicionamento de gato e rato, usando suas habilidades superiores de reconhecimento para se esgueirar por seus oponentes imparáveis. A lealdade incerta de Vegeta complica ainda mais esse arranjo, levando a negociações tensas e alianças de conveniência entre inimigos odiados, o que enfatiza ainda mais o desespero absoluto dessa perseguição.
Infelizmente, as coisas pioram drasticamente quando Freeza ele mesmo começa a lutar. Mesmo no ritmo melhorado de Kai, a batalha contra Frieza é excessivamente longa e exaustivamente repetitiva, já que ele faz o mesmo discurso sobre usar apenas uma fração arbitrária de seu poder entre cada luta prolongada. Este é o ponto onde a escalada de conflito de Toriyama realmente prova sua deficiência dramática: sem ter para onde ir”Eu poderia destruir o planeta a qualquer momento se eu quisesse”, Freeza só pode demonstrar sua ameaça jorrando números arbitrários, combinando leituras de nível de poder, três mudanças de forma diferentes e declarações persistentes de que “isso é apenas treze e três quartos por cento do meu verdadeiro poder”. É sem chão, é tedioso, e faz todas as lutas até a chegada de Goku (primeiro ele tem que voar pelo espaço, depois ele tem que restaurar seu corpo em um barril de suco curativo-isso mesmo, ele é engolido por uma cobra duas vezes neste arc) parecem arbitrários e supérfluos. Apesar da batalha contra Frieza oferecer aquela primeira e icônica transformação em Super Saiyajin, o último ato deste arco incorpora todas as piores tendências de Z, e fiquei feliz em ver Namekusei atrás de nós.
Felizmente, as coisas melhoraram novamente. no próximo arco, com Toriyama novamente construindo uma configuração tortuosa satisfatória para seu arco andróide. Começamos com a batida de alto nível de Vegeta sendo rapidamente domesticado por Bulma, um relacionamento que garante que os dois permaneçam entre os personagens mais cativantes de Dragon Ball (ao lado de Kuririn, que cavalga por essas vastas escalações em escala com bom humor e estratégia ponderada). contribuições). Depois, há um monte de merda de viagem no tempo nos apresentando ao filho adolescente de Vegeta, Trunks, e uma escalada incoerente em várias ondas de andróides nefastos.
Como no material inicial de Namekusei, é a diversidade de motivação e a escala coerente de ameaça que dá à saga andróide uma sensação de substância dramática. Entre os motivos claramente divergentes e potencialmente não ameaçadores dos supostos robôs assassinos de Trunks e a misteriosa ameaça emergente de Cell, há muito o que aprofundar além de simplesmente se perguntar se algum cara é forte o suficiente para derrotar outro cara. E a ausência geral de Goku é francamente benéfica para o show; desde o final do Dragon Ball original, Goku essencialmente se transformou de uma pessoa em um dispositivo de enredo, tornando-o muito menos atraente emocionalmente do que Piccolo, Kuririn ou mesmo Vegeta.
A transição do drama andróide geral para Cell-versus-the-world ameaça o mesmo tipo de escala de poder binário “eles vão falhar até que de repente eles não falham” como Frieza, mas felizmente Toriyama tem mais alguns truques na manga. Em primeiro lugar, a personalidade de Cell é muito mais interessante do que o monótono”eu sou o ser mais forte do universo”de Freeza-Cell tem curiosidade, orgulho Saiyajin e até senso de humor. Em segundo lugar, o retorno do Torneio Mundial de Artes Marciais como local para o confronto final de Cell é uma escolha brilhante, com a introdução de Mr. Satan e sua leal equipe de filmagem revivendo o senso de diversão há muito adormecido de Dragon Ball.
Basicamente tudo o que Goku faz neste arco é chato ou irritantemente estúpido (eu estava pronto para jogar algo na tela quando Piccolo informou a Goku que seu filho não é de fato um fanático monomaníaco por batalhas como ele é, e, portanto, todo o seu plano para a vitória estava com defeito, algo que Goku aparentemente não havia considerado anteriormente), mas a Cell Saga oferece muito mais para aproveitar, mesmo que se arraste em seus estágios finais. A perda de Goku é o ganho de todos; embora ele permaneça como um infeliz vazio de caracterização no centro, seus companheiros habilmente enfrentam o desafio de fornecer o elemento humano do show. Bulma criticando seu marido caloteiro! Piccolo afirmando seu amor paternal por Gohan! Kuririn sendo criticado por ter se apaixonado por um andróide! Há muitas coisas divertidas e ricas em personagens aqui, e com o ritmo de Kai, o equilíbrio do drama não é tão inclinado para ficar boquiaberto com power-ups a ponto de miná-lo.
Do drama bombástico e ameaçador do mundo de Cell, Z então faz a transição para o que provavelmente tem sido minha parte favorita da série até agora: Gohan frequentando uma escola normal, enquanto simultaneamente perambula pela cidade como o super-herói Grande Saiyaman. É inventivo, irreverente e simplesmente alegre à maneira do melhor material original de Dragon Ball. Cada arco principal de Z eventualmente tende a uma cena de luta tediosa e interminável, mas o início de cada arco demonstra o talento duradouro de Toriyama para ação lúdica e comédia, sua abordagem caprichosa para a construção do mundo e seu talento para o relacionamento discreto do personagem. Z se tornou um fenômeno global por meio de um apelo que me escapa totalmente, mas todas as partes desse show que não envolvem grunhidos e explosões são perfeitamente deliciosas. Estou ansioso para resistir a Buu e continuar no Super!
