O que você pensa quando ouve falar de anime de fantasia? Hoje em dia, os fãs são abençoados a cada temporada com séries impressionantes do gênero.
Estes incluem blockbusters shounen como Jujutsu Kaisen e Demon Slayer e favoritos isekai como Re:Zero e Mushoku Tensei.
Mais recentemente, o Wit Studio encerrou sua incrível adaptação do Ousama Ranking. Apesar dos elogios que esses programas estão recebendo, ainda existem outros projetos de fantasia que não receberam a atenção e aclamação que merecem.
Se você estiver interessado em dinossauros brincalhões, mecha, fantasia épica, ursos humanóides, e apenas uma série de anime notável, confira esta lista.
15. A Visão de Escaflowne
Animes já tinham vários títulos notáveis sobre pessoas comuns sendo transportadas para um reino diferente antes que o conceito moderno de isekai ganhasse proeminência.
Por um lado, Tenkuu no Escaflowne é uma série de fantasia de 1996.
Duas coisas tornaram esta série emocionante de assistir semana após semana.
Além de ser um projeto original, seu criador não era outro senão Shouji Kawamori, o homem por trás de inúmeros designs de mechas e aclamados jogos Macross.
Hitomi Kanzaki, Van Fanel e Allen Schezar possuem grande dinâmica, mantendo seu triângulo amoroso emocionante.
Por último, The Vision of Escaflowne é simplesmente uma aventura divertida com dragões, máquinas e habilidades psíquicas.
14. Irmãs mágicas Yoyo & Nene
Majokko Shimai no Yoyo to Nene é um filme familiar adaptado do mangá seinen Noroi-ya Shimai.
Como você pode adivinhar pelo título, os irmãos Yoyo e Nene são dotados de poderes mágicos, que eles usam para trabalhar.
Tudo estava indo como de costume até que uma árvore colossal surgiu na floresta. Seu tamanho por si só era estranho, mas a árvore também tinha arranha-céus urbanos ao seu redor.
Yoyo se aproximou da árvore por curiosidade-e logo eles acabaram no mundo real.
Eles então conhecem três crianças comuns cujos pais se transformaram em entidades estranhas. Cabe a eles (e às crianças) descobrir o mistério e reverter os dois mundos a um estado de normalidade.
Apesar de estrear há menos de uma década e ser produzido pela ufotable (o estúdio por trás do Demon Slayer), este filme mal teve tração. É uma pena, dada a sua animação e direção de destaque. Talvez sua classificação aqui tenha convencido outros a dar uma olhada. Antes tarde do que nunca, certo?
13. De vez em quando, aqui e ali
Indo de Magical Sisters Yoyo & Nene para Ima, Soko ni Iru Boku é uma chicotada tonal.
Se o primeiro é divertido e saudável, o segundo habita as trevas da humanidade.
Pense nisso como um isekai que deu errado, exceto sem todos os otaku-ismos.
Shuuzou Matsutani vive uma vida normal, que muda drasticamente quando conhece uma garota tímida e misteriosa chamado Lala-Ru.
Uma vez que ele tenta protegê-la dos sequestradores, eles são jogados em um mundo de areia. É um ambiente implacável-mas o pingente de Lala-Ru pode ser a chave para a sobrevivência. Infelizmente, Shuuzou e Lala-Ru (e muitas crianças inocentes) estão à mercê do demente Hamdo.
Now and Then, Here and There tem apenas 13 episódios.
Mas é mais intenso e profundo do que anime com várias temporadas. Apesar de toda a crueldade, também pede ao público que se apegue ao mais leve lampejo de esperança.
12. Os Doze Reinos
Youko Nakajima se destaca em tudo o que ela faz na escola.
No entanto, o cabelo ruivo único da jovem de 16 anos a impede de se sentir confortável e”normal”em situações sociais, levando à falta de amigos reais. Mas quando um homem loiro austero aparece e jura lealdade, descobre sua verdadeira identidade.
Como as três entradas anteriores, Juuni Kokuki continua o tema de personagens sendo enviados para um mundo diferente.
De sua escola comum, Youko e outros dois colegas de classe entram no Reino de Kou.
Aqui, eles devem lidar com as complexidades políticas, sociais e econômicas não apenas de Kou, mas também de outros reinos.
A série de romances de fantasia de Fuyumi Ono estreou em 1992 e ainda não final, e é por isso que mesmo essa adaptação de 45 episódios parece tão curta.
Ainda assim, esta é uma introdução fantástica à história, especialmente se você gosta de desenvolvimento de personagens e construção de mundo pesada.
11. Outbreak Company
Em estreia há quase uma década, Outbreak Company está uma paródia isekai que apresenta um jovem hikikomori.
Shinichi Kanou gosta de se isolar e viver em seu mundo de anime, videogames e outras coisas otaku.
No entanto, seu estilo de vida NEET termina quando ele é enviado para o Sacro Império de Eldant. Neste reino de elfos e dragões (entre outros), ele se torna o enviado designado do governo japonês.
Em particular, o trabalho de Shinichi é compartilhar seu vasto conhecimento da cultura otaku.
É uma tarefa difícil quando ele não tem ideia sobre as normas, política e questões sociais de Eldant, mas felizmente ele tem uma elfa ansiosa e uma rainha de peito chato para orientação.
Sim, isso é uma fantasia harém.
Ainda assim, a Outbreak Company sabe quando falar sério — e eu realmente gosto de como ela lidou com temas como discriminação e autoestima.
10. Heart and Yummie
Você sabia disso há um filme de anime sobre dinossauros? Lançado em outubro de 2010, Omae Umasou da na começa com um dinossauro escolhendo adotar um ovo solitário.
Eventualmente, ele se abre e os espectadores são apresentados ao primeiro MC, Heart.
Heart vive por um tempo com a família de seus pais adotivos, mas seus desejos naturais logo se tornam demais para ignorar. Você vê, ele é um dinossauro carnívoro, ao contrário de sua família de amantes de plantas (ou seja, herbívoros). E assim ele parte – e intrigantemente encontra um ovo.
Desta vez, o ovo acaba por ser um dinossauro herbívoro. Heart deveria ser um predador de sua frágil presa, mas ele opta por chamá-lo de Umasou e criá-lo como seu próprio filho.
Heart and Yummie pode ser um filme infantil, mas adolescentes e adultos certamente apreciarão as lindas paisagens naturais e a história emocionante sobre inimigos naturais que escolhem coexistir.
9. Yuri Kuma Arashi
Série de anime original hoje em dia não não tenho amor suficiente, o que é irônico quando Yuri Kuma Arashi é em grande parte sobre o amor e sua natureza perseverante (ou teimosa).-como ursos e humanos comuns.
Eles viveram felizes juntos, então os ursos ficaram famintos por carne humana.
O Muro da Separação mantém as duas sociedades separadas, mas o amor entre Kureha Tsubaki e Sumika corre perigo quando dois ursos se infiltram na escola.
Com animes como Mawaru Penguindrum e Revolutionary Girl Utena, Kunihiko Ikuhara não é estranho aos elogios da crítica e dos espectadores mais exigentes.
Infelizmente, seus trabalhos são muitas vezes muito surreais, simbólicos e excêntricos para atrair o apelo mainstream-e o mesmo vale para este projeto de Lapin Track e Silver Link.
8. O cão tibetano
Já incluí fantasia anime estrelado por dinossauros e ursos (humanóides), então por que não incluir um cachorro enorme da terra mística do Tibete?
Um menino chamado Tenzin está lidando com a morte de sua mãe. Para ajudar a gerenciar suas emoções e fazer uma pausa em sua vida normal, ele e seu pai residem na referida região autônoma. E é no Tibete que ele faz amizade com um cachorro enorme.
Os mastins tibetanos são conhecidos por seu tamanho, então não é tão incomum.
O que é divertido, no entanto, é o cabelo dourado deste cão.
Tenzin agora tem um companheiro peludo, mas ele pode se adaptar ao campo? Além disso, como seu pai reagirá ao seu vínculo especial?
Animado por ninguém menos que Madhouse, este filme de aventura de 2011 é um anime refrescante repleto de cenas da vida rural de tirar o fôlego e, bem, um pacote de grandes cães.
7. Piloto do Dragão: Hisone e Masotan
Hisone to Maso-tan é apenas uma das muitas vítimas da chamada prisão Netflix que a impede de atingir seu pico de popularidade.
Além disso, é uma série original sem elementos típicos de grande ação, então não há realmente uma base de fãs considerável.
Ainda assim, Dragon Pilot: Hisone and Masotan é uma das novas ofertas mais louváveis da última década.
Enquanto seus MCs humanos são garotas adoráveis como em K-On! e Lucky Star, eles também fazem parte da Força de Autodefesa Aérea do Japão.
Assim, este não é um anime CGDCT normal.
É uma fantasia com comédia e drama em um cenário militar — mas isso não é tudo!
Como o título sugere, Hisone Amakasu se torna um piloto de dragão quando ela conhece Maso-tan, um dragão que também se transforma em avião. Isso soa ridículo (o que não está no anime?), mas não duvide deste projeto quando tem veteranos da indústria Hiroshi Kobayashi e Shinji Higuchi cuidando de papéis de direção.
6. Maria, a Bruxa Virgem
Como pode o conceito de virgindade e feitiçaria coincidir na França medieval?
Em Junketsu no Maria, o MC titular está cansado do derramamento de sangue incessante entre os humanos durante a histórica Guerra dos Cem Anos.
Usando seus poderes sobrenaturais, Maria constantemente se intromete com humanos em guerra em a esperança de encontrar a paz. Da mesma forma, seu familiar coruja, Artemis, usa suas habilidades de súcubo para enfraquecer soldados, influenciar escolhas e coletar informações militares.
No entanto, nem todos aprovam as medidas de manutenção da paz de Maria.
De soldados e bruxas à Igreja e anjos dos céus, seus opositores não vão parar por nada para continuar a guerra.
Miguel, o Arcanjo, até decreta um decreto que fará Maria perder a virgindade se ela usar magia para interferir novamente. A bruxa amante da paz interromperá sua missão ou desafiará os céus? E como Joseph desempenhará um papel aqui quando ele é apenas um camponês?
Engraçado, envolvente e único, Maria the Virgin Witch é um triunfo subestimado pela Production IG.
5. Genius Party
Pense nos sonhos mais estranhos e fascinantes que você já teve.
Em seguida, leve as histórias para o próximo nível e imagine-as como projetos de animação únicos. É assim que você obtém algo como Genius Party e GP Beyond.
Indo além dos limites da imaginação e da excelência técnica, esta coleção Studio 4°C tem não apenas fantasia, mas também ficção científica, vanguarda e psicologia elementos.
De bebês e criminosos a zumbis e alienígenas, você nunca terá certeza do que está recebendo.
Se o único critério para esta lista fosse puro talento bruto e visão criativa, a Genius Party teria chegado ao topo com facilidade.
Onde mais você pode encontrar uma antologia de 12 curtas-metragens com lendas como Kazuto Nakazawa, Masaaki Yuasa, Shoji Kawamori e Shinichiro Watanabe?
4. Equipe de Design do Céu
De volta ao histórico Na temporada de inverno de 2021, a maioria dos fãs de anime estava ocupada assistindo a um número não natural de originais e grandes sequências em isekai, shoujo, shounen, slice of life e tudo mais.
Apenas alguns sortudos pegaram Tenchi Souzou Design-bu.
Se Cells at Work se concentrava na biologia humana, era sobre biologia animal.
Shimoda serve como mensageiro de Deus para o grupo titular de designers peculiares e saudáveis. Seu trabalho é encher a Terra com criaturas. Unabara está sempre pensando em animais fofos enquanto Tsuchiya e Kanamori são fascinados por cavalos e belos pássaros, respectivamente.
A equipe de design da Heaven realmente merece várias parcelas como Cells at Work.
Além do material de aprendizado, ele também possui dublagem excelente, designs de personagens coloridos e faixas energéticas de OP e ED.
3. Fantastic Children
Dezesseis anos antes da adaptação de To Your Eternity , já havia Crianças Fantásticas.
Como o primeiro, tinha elementos de fantasia, aventura e mistério.
Além disso, tinha um grupo inteiro de MCs de cabelos brancos que não envelhecem em vez de apenas um.
Inicialmente, você pode se sentir entediado. As crianças viajam para muitos locais por centenas de anos em busca de uma garota, enquanto um adolescente comum encontra uma garota tímida que adora desenhar. o próximo episódio até chegar ao final. Não há caracteres de preenchimento ou sequências aqui. Tudo é feito para agregar valor à história principal.
Como criador, diretor, designer de personagens e roteirista, Takashi Nakamura claramente cuidou muito de Fantastic Children, tornando-o um dos melhores originais dos anos 2000.
2. Digimon Tamers
Eu sei que você está se perguntando por que uma sequência de um anime de longa duração sobre evolução e luta contra monstros (que não é Pokémon) está em um ponto tão alto.
Você vê, Digimon Tamers é diferente de qualquer outra parte da franquia.
Digimon Tamers ainda tem monstros fofos e espetáculos de alta ação. Você sabe que os principais Digimons evoluirão para suas versões maiores e mais fortes. Mas a sensação de perigo aqui parecia real-que as crianças e os moradores da cidade estavam em grande perigo.
Então, por que essa série original é especial?
Indiscutivelmente, é em grande parte por causa do renomado Chiaki Konaka.
Ele lidou com a composição da série e roteiro para vários episódios-chave. Assim, seu DNA de escrita está em todo Digimon Tamers.
Quando você descobre que Konaka também escreveu papéis em Mononoke, Princess Tutu, Texhnolyze, The Big O e Serial Experiments Lain, não parece mais estranho que Digimon Tamers tenha esses diálogos e sequências que evocam vibrações maduras ou mesmo psicológicas e misteriosas.
1. ACCA: 13-ku Kansatsu-ka
Faz cinco anos desde que ACCA: 13 estreou.
Shingo Natsume e Madhouse já lançaram outra série de destaque (Sonny Boy). No entanto, aqui estou eu, ainda admirado com o que essa adaptação solene e atmosférica tinha a oferecer.
Primeiro, Jean Otus é um dos meus personagens de anime favoritos de todos os tempos. Ele tem esse visual padrão despreocupado e simplesmente tem uma aura suave e fria ao seu redor, especialmente quando ele fuma um cigarro.
Outros personagens são excepcionalmente desenhados e dublados, particularmente o amigo de infância de Jean, Niino, sua irmã Lotta e o diretor-geral Mauve.
Além disso, a construção do mundo, a cinematografia e o ritmo são perfeitos.
O Reino Dowa possui 13 estados com suas próprias especialidades, cultura e identidade visual.
Tanto o Studio Pablo quanto o Studio Forest deram uma arte de fundo de destaque do início ao fim, ganhando a série suas muitas cenas calmas e atmosféricas.
E além dos personagens e visuais, ACCA toma uma atitude contida abordagem de seu mistério político, cuidadosamente deixando migalhas antes da revelação final.
ACCA: 13-Departamento de Inspeção de Território não é a xícara de chá de todos, compreensivelmente.
Mas eu sinceramente desejo que tenha ganhado mais atenção e aclamação entre os fãs de iyashikei, fantasia e o diretor acima mencionado.
