No começo, eu não estava tão interessado nesse anime, Nana. Mas enquanto eu assistia 10 episódios, já tinha me fisgado porque Nana rapidamente se tornou diferente de tudo que eu já tinha visto antes. Isso é irônico, porque a partir de sua premissa parecia muito direto e não como algo com o qual eu seria capaz de me relacionar. Não parecia que iria além de seu exterior benigno e fofo. Mas não, foi totalmente diferente do que eu esperava.
Nana tem um ventre muito escuro e complexo. Veja bem, é um anime sobre música, mas não captura apenas o amor e a felicidade que a música pode trazer, mas sim toda a gama de emoções que acompanham a busca de um estilo de vida nela. Dá a você uma imagem autêntica não apenas dos personagens, mas do que parece ser pessoas reais tentando se reconciliar com seus traumas perseguindo seus sonhos.
No entanto, é preciso o conceito de sonhos que tantas vezes vemos abordado em mostra e os vira de cabeça para baixo para revelar como eles podem realmente ser unidimensionais. Vamos falar sobre diferentes aspectos da história de Nana e The Deep Meaning Behind The Anime.
Nana Anime Explicado
Basicamente, Nana é capaz de fazer todas as coisas que eu disse no início por meio de suas duas protagonistas femininas. As duas protagonistas femininas vêm de estilos de vida totalmente diferentes e são praticamente opostos. Mas é capaz de aproximá-los em circunstâncias completamente fora de seu controle, quase como que por destino. E então em si é realmente feito para se sentir muito orgânico. Eles acabam sentados um ao lado do outro em um trem indo para Tóquio. Ambos compartilham o nome Nana, a mesma idade e a mesma decepção com suas vidas amorosas.
Nana e Hachi (CC: Hidive)
Uma das Nanas, que na verdade é apelidado de”Hachiko”mais tarde, é meio inseguro, chorão e, no geral, muito difícil de lidar, enquanto o outro é legal, indiferente e mais do tipo músico. Então você acha que eles podem irritar um ao outro quando se encontrarem. Mas eles são capazes de achar suas diferenças encantadoras, e isso traz uma espécie de leveza e conforto para suas vidas já conturbadas sempre que estão juntos.
É esse encontro casual e sua decisão posterior de se mudarem juntos como companheiros de quarto que é capaz de formar uma conexão duradoura entre eles que é capaz de se manter firme em alguns dos momentos mais difíceis que a série traz. A certa altura, Nana está pronta para levantar as mãos pelo bem de Hatchi, e é glorioso.
A partir daí, ele se ramifica para outros personagens que também têm passados conturbados e estão presos por uma imagem da vida eles pensam que querem e da maneira como a sociedade os alimentou que deveriam ser.
Por exemplo, Nana luta contra isso mesmo. Ter abandonado questões causadas pela mãe, o papel da vida familiar, ser esposa e ser mãe só têm conotações negativas para ela. Por isso sua luta é contra o conformismo. Ela se esforça para ser forte, independente e, acima de tudo, ser ela mesma. Ela faz isso mirando alto e almejando ser uma estrela do rock com sua banda, conhecida como Blast.
Enquanto para Hatchi, ela segue cegamente o sonho tradicional de ser uma dona de casa com uma foto de um perfeito família porque ela mesma se sente comum e sem graça como pessoa. Não ajuda que neste mundo muito parecido com o nosso, ideias como amor, felicidade e sonhos sejam idealizadas, romantizadas e propagadas não apenas pela mídia no show, mas pela própria música de sua banda rival, o Mega-sucesso Trapnest, toca.
Nana’s Band – Blast (CC: Hidive)
Embora para o público e para os fãs possam parecer personagens fora de alcance, maiores que a vida, eles também nos são mostrados como apenas humanos que estão longe de serem felizes. Nana nos dá uma visão interna de suas vidas e como a fama, embora atraente, pode servir apenas como uma gaiola onde seus sonhos vão morrer.
Auto-sacrifício em Nana explicado
Um importante O tema ao longo da série é o auto-sacrifício. Muitas vezes na vida, você tem que estar disposto a desistir de sua própria felicidade por causa de outra coisa. Yasu sempre coloca a felicidade dos outros antes de si mesmo, estando lá sempre que alguém precisa dele sem exigir nada em troca.
No final da série, Nobuo faz uma escolha madura, mas incrivelmente dolorosa, para deixar Hachi ir, sabendo é o melhor para ela se ele não complicar ainda mais a situação.
Hachi escolhe Takumi para criar seu filho em vez de Nobuo, apesar de seu comportamento frio e manipulador, porque ela sabe que ele pode fornecer estabilidade e segurança. Por mais que eu o amasse, Nobuo é muito parecido com Hachi para poder oferecer qualquer ajuda. Ele era muito imaturo e irresponsável naquela época para lidar com a criação de um filho.
Takumi, apesar de todo esse comportamento nojento, fornecerá um pilar de apoio para Hachi e a criança, mesmo que ele ainda esteja apenas nele para ele mesmo. Hachi faz a escolha sensata, mesmo sabendo que está desistindo de tudo que sempre sonhou.
Nobuo e Hachi (CC: Hidive)
Perseguir sonhos em Nana explicou
Perseguir seus sonhos é tão um tema comum em anime. Alguns dizem que os sonhos se tornam realidade; outros afirmam que não. Mas Nana adota um meio-termo interessante. A vida nem sempre funciona assim. Ocasionalmente, as pessoas tornam seus sonhos realidade, mas não da maneira que previram. Eles vão para o proverbial topo da montanha e veem o outro lado, apenas para descobrir que a vista não é o que eles pensavam que seria.
Hachi sempre quis criar uma família e ser uma dona de casa amorosa. Vemos isso muito cedo em seu relacionamento com Shoji. Sua gravidez e noivado com Takumi parecem dar a ela isso, mas não é bem assim que ela escreveu.
Nana parece ter tudo o que quer quando Blast finalmente atinge o sucesso, mas ganhando popularidade através de Ren parece barato para ela. Ela queria chegar lá sozinha, para provar sua força. Ela aceita a contragosto, porém, graças a uma promessa a sua amiga. O medo de abandono de Nana como resultado de sua infância reaparece mais tarde na série, quando o mero pensamento de sua separação de Hachi a faz hiperventilar.
O relacionamento de Ren e Nana, um pouco semelhante ao de Shoji e Hachi depois de sua dissolução, nunca se sente exatamente o mesmo após o reencontro. É tão apaixonado como sempre, mas Nana parece nutrir algum ressentimento persistente em relação a Ren por deixá-la para trás, como seus pais, para seguir sua música. Essa desconexão se manifesta e como Nana frequentemente recorre a Yasu quando precisa de ajuda. Como qualquer pessoa, há uma fragilidade séria nela. Mas a força de Nana diante disso é verdadeiramente inspiradora.
Explicado o final do anime Nana
A solidão é um tema crítico para a série, impulsionando tantas ações dos personagens, desde o óbvio exemplo de Hachi para seu relacionamento com Shin. É quase como se a série quisesse dizer que tudo o que fazemos, todas as pessoas com quem nos relacionamos, é por medo de ficarmos sozinhos. Nana certamente acredita nisso no início, mas seus pensamentos mudam no final da série.
Shin e Hachi (CC: Hidive)
Ao longo de seus 47 episódios, os personagens de Nana nunca perdem seu arbítrio. Eles fazem escolhas que têm efeitos de longo alcance em suas próprias vidas e nas vidas daqueles ao seu redor. Por isso mesmo, meus sentimentos em relação a cada personagem nunca permaneceram os mesmos por muito tempo. Uma relação de amor e ódio que espelhava quase totalmente as emoções do resto do elenco.
Por exemplo, fiquei cada vez mais frustrado com Hachi no final da série, assim como a própria Nana. Sua natureza infantil e mimada parecia apenas regredir. Cada minuto de tela que ela e Takumi compartilhavam me deixavam com uma exasperação incômoda, já que Hachi agia como o animal de estimação de Takumi. Eu não estava sozinho em me sentir assim, é claro. Nana evitou qualquer contato com ela na mesma época.
Não é coincidência que a narração da série mude do ponto de vista de Patch para Nana aqui. No final das contas, Nana aceita o fato de que Hachi tomou sua própria decisão e terá que conviver com isso. Bem, Hachi aparentemente se torna uma pessoa mais forte e responsável com o nascimento de seu filho.
Assim como Nana, o final da série reafirmou minha afeição pelo personagem de Hachi, embora sob uma luz irreversivelmente alterada, um ponto a série faz meticulosamente em seus últimos episódios.
Nana extrai sua história do comportamento verdadeiramente humano e aponta rotineiramente para uma realidade inatingível. Ele enfatiza ainda mais esse lugar sério como um drama adulto fiel à vida. Nos episódios finais, os personagens se esforçam ao máximo para se reconciliar. Até Shoji e Hachi tiveram seu encerramento há muito esperado, um lembrete de como eles realmente se importavam.
Sachiko contando a fala (CC: Hidive)
É sobre irônico, um dos personagens menos desenvolvidos da série. Nana ecoa essa afirmação quando diz que você só percebe o quanto sente falta de alguém até vê-lo novamente. Talvez seja por isso que Nana foi embora. Você teria que ler o mangá ainda em hiato para obter a resposta definitiva, mas gostaria de pensar que ela voltará um dia. É como disse Hachi, “não importa o quão doloroso, enquanto estivermos vivos, algo de bom acontecerá”.
Não é disso que se trata o Nana’s? Um vislumbre desse segmento da vida dessas pessoas, nada permanece igual. Viver é mudar. O velho ditado “O tempo cura todas as feridas” é apenas parcialmente verdadeiro. A dor nunca vai embora. O doloroso arrependimento e a saudade daqueles dias felizes perdidos no tempo machucam as duas Nana, não importa quantos anos se passem. Mas talvez eles não estejam tão perdidos, afinal. Talvez esses dias ainda estejam esperando por eles.
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