「京都より」 (Kyoto Yori)
“From Kyoto”
“From Kyoto” foi um episódio que deu o tom para o que eu acredito que será todo esse arco. Perda, solidão, mistérios e poderes além da nossa imaginação. Com a quase extinção de várias divisões dos Tokyo Devil Hunters, ficamos com os únicos sobreviventes: Denji, Power, Aki, Kobeni e Madoka. Após a temível exibição de poderes de Makima-san, ficamos com mais perguntas do que respostas. Quem é ela realmente? Com que tipo de demônios ela tem contratos? E o que ela realmente busca? Uma parte de mim pensou que era um pouco traiçoeiro ela sacrificar outras pessoas para matar a longa distância. Mas tudo bem.
Pegando a todos de surpresa estava nosso herói oprimido e inesperado: Kobeni-chan, que exibiu uma proeza física além do que vimos nos humanos até agora. Se ela pode fazer isso sem um demônio, com que tipo de demônio ela tem um contrato?!
Enquanto Madoka-san entrega sua carta de demissão, percebemos que talvez toda essa operação tenha sido planejada por Makima. Nenhuma das mortes e destruições que aconteceram foi uma surpresa. Quando eu disse na época que realmente veremos o quanto Makima não se importa, todo esse calvário foi a primeira confirmação. Sem hesitação, sem remorso, sem relutância. Makima é implacável e estratégica: ela fez seu jogo e todos lidaram com as consequências disso.
「もっとボロボロ」 (Motto Boroboro)
“Bruised & Battered”
Há foram 3 coisas que realmente se destacaram para mim em “Bruised & Battered”. A primeira foi o uso intenso de maçãs como metáfora. Aki acorda no hospital com Denji e Power sendo gremlins totais por causa de sua cesta de maçãs de melhoras. Power quer todas as maçãs para ela, Denji quer comê-las também. À medida que os personagens interagem, o diretor faz questão de enfatizar a fruta. Os capachos saem com todas as maçãs, mas ao sair, como uma reflexão tardia, Denji se oferece para deixar uma das maçãs para Aki-ao que Aki realmente não responde ou mostra qualquer preocupação. A interação a seguir é através de nossos novos membros do elenco, Kurose (Kawanishi Kengo) e Tendou (Ueda Hitomi). Depois de entrar no momento de luto de Aki, Kurose pergunta com indiferença se ele pode colocar a maçã ao lado de Aki.
Agora é o seguinte, notei que na maioria das vezes as metáforas de Fujimoto estão bem na sua cara, mas há momentos em que são mais obscuras, mergulhando mais no reino poético do que no explícito. E, considerando sua formação como artista, isso faz sentido. Minha impressão pessoal é que a maçã, neste caso, representa a compaixão, a empatia. E o que ele quer dizer nessas duas cenas é que a compaixão, condolência e empatia humanas são muito superficiais e passageiras. Que as pessoas só oferecem isso quando é conveniente para elas ou como uma reflexão tardia para suas próprias vidas. Não só isso, mesmo enquanto você está de luto, as pessoas vão tentar tirar isso de você [seu luto, suas condolências, qualquer compaixão que você tenha recebido]. Apenas por causa de sua própria miopia e egoísmo. “Sinto muito pela sua perda, a propósito, você tem trabalho a fazer. Oh, posso ficar com esta maçã?
Outro evento relacionado a maçãs e hospitais que me faz pensar que minha intuição está certa é uma ligação de quando Denji derrotou o Bat Devil (e sua namorada demoníaca, não consigo lembrar o nome dela). Os papéis foram invertidos naquela época, Denji acorda no hospital e Aki está esculpindo coelhos em fatias de maçã (ele definitivamente comprou a si mesmo). De todos os personagens que vimos, Aki parece ser o mais sensível. Ele sente culpa e vergonha pelo tratamento que deu ao irmão, junto com sua perda. Ele protegeu Denji fisicamente quando Kobeni tentou esfaqueá-lo no hotel. E sua aversão inicial por Power e Denji parece estar se transformando em outra coisa. Himeno o chama de bebê chorão e, de fato, ele desmaia após a morte dela.
Quando Denji está no hospital, ele traz uma maçã para o menino, não para ele. Claro, ele brinca com isso, dizendo que só vai dar a Denji se o jovem começar a ouvi-lo, mas a compaixão estava lá desde o início. Power quer todas as maçãs para ela, Denji deixa uma como uma reflexão tardia, Tendou nem mesmo reconhece e Kurose pega a última. Como uma observação lateral, acho que Aki deve representar esse grande cara. Tipo, ele é o herói por excelência de uma história, mas a piada está no fato de termos Denji como protagonista (sem ódio, eu amo aquele idiota), mas você entendeu. Falando nisso, aponta para ele, porque a única gentileza real que Aki recebe neste episódio é quando Denji volta para seu mangá e ouve o choro de luto de Aki e decide dar privacidade ao garoto mais velho. Não estou aqui dizendo que ele fez isso intencionalmente pensando “Aki deveria ter esse momento para si mesmo e eu respeito isso”. Foi mais para não querer lidar com isso, mas foi uma boa demonstração de moderação, porque se fosse o Poder, ela simplesmente teria entrado. Então, sim, maçãs como uma metáfora para compaixão e empatia.
E nessa nota de sentimentos, pensamentos íntimos e questões existenciais, temos a reflexão de Denji sobre a natureza do luto, dos relacionamentos, o peso que eles carregam e o quanto eles nos impactam. Esses pensamentos o levam a um conflito interno, que eu achei muito significativo.
Denji pensa em Pochita, e como ele substituiu seu coração e se pergunta, ele ainda tem um coração? Essa indiferença que ele sente pelos outros é resultado do que ele passou ou ele sempre foi assim? “Eu não me importo? O que isso significa sobre mim? Eu sou apenas uma pessoa de merda? Nesta cena, Denji está tentando entender o que ele sente e se há algo de errado com ele por causa das respostas que ele tem neste momento. Eu achei isso muito humano dele.
Pessoalmente, não acho que existam muitas histórias na ficção que abordem isso muito bem. Dostoiévski é brilhante nisso, compartilhando esses tipos de aspectos privados e sombrios de nossa persona, aqueles que parecem desconfortáveis, mas também são muito honestos, aliviando de certa forma. G. R. R. Martin é um contemporâneo que faz isso também. Somos apresentados a uma visão em nossas mentes, de pensamentos que nunca compartilharíamos com outras pessoas. É uma qualidade de grandes escritores.
Devo dizer que essa experiência interior de pensamentos justapostos com dinâmica de relacionamento interpessoal e violência não filtrada é algo que tenho gostado muito no CSM. Decidi pegar o mangá assim que terminar este artigo. Boa maneira de terminar um sábado, se assim posso dizer.
Qualquer um. O último ponto que se destacou para mim aconteceu com as interações deliciosas com um personagem que tenho certeza que todo mundo também gosta: Kishibe-san. No momento em que ele disse que iria fazer perguntas, eu sabia que os idiotas desequilibrados iriam passar. Vejam só. Afinal, o próprio homem disse: bom caçador de demônios é louco. Mas o verdadeiro comentário de Fujimoto não era sobre isso. Foi retratado quando Denji e Power decidem, depois de serem mortos inúmeras vezes, que vão enganar Kishibe em uma batalha de intelecto. Eles falham imediatamente. Mas não antes de se vestirem “espertas”, todas adoráveis de óculos e até um penteado diferente para o Power. “Já me sinto mais inteligente.” Denji diz para nossa diversão. Sabemos que esses dois personagens são burros pra caralho, faz parte da natureza deles. Mas é inegável que existe uma estranha dissonância entre quando alguém está falando sobre atributos físicos ou a capacidade de realizar uma tarefa física. Entendemos que certos atributos devem ser desenvolvidos ao longo do tempo. Você não pode simplesmente “tentar muito” ser rápido e depois ficar mais rápido. Você tem que treinar isso, se dedicar a isso. O mesmo se entende sobre força, leva anos para realmente desenvolvê-la. Com os atributos físicos entendemos isso, mas com o intelecto as pessoas parecem ter essa impressão de que todos têm o mesmo valor. E isso não é verdade.
Claro, é possível construir a inteligência como um traço ao longo do tempo, pelo menos a inteligência funcional. Mas quantas vezes não vimos esse comportamento replicado em outros lugares? A visão da pessoa comum sobre inteligência – ou mesmo algum outro atributo – é apenas uma mera expressão, uma afetação, uma vestimenta externa. Fujimoto faz um comentário sobre como as pessoas, em vez de realmente desenvolver uma característica, só querem realmente parecer o papel para sentir o papel. Mime os gestos, e mais tarde eu vou descobrir. Claro, vamos ver onde isso vai parar.
Desculpe a demora pessoal (e qualquer erro gramatical, não estou editando esse aqui, espero que tenha ficado bom hahaha nem quero reler) *foge*. O Natal é uma época louca para hospitalidade e estou desenvolvendo um site e um projeto de branding ao mesmo tempo (sem contar meus clientes regulares para os quais faço trabalhos de design gráfico). Só tive tempo de sentar e escrever hoje:~
Sequência ED9
ED9: 「Deep Down」 de Aimer
Sequência ED10
ED10: 「Dogland」 por People 1
