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A final da exposição de arte original de Dorohedoro abriu suas portas na própria Galeria AaMo da Tokyo Dome City, destacando a grotesca e intrigantemente absurda série de mangá de Q Hayashida Dorohedoro. Disponível de 17 de setembro a 16 de outubro, o local abrigava conjuntos originais de manuscritos de arte, ilustrações coloridas e muito mais.
Dorohedoro era um mangá de fantasia sombria que começou sua corrida no ano 2000. O mangá havia sido serializado em quatro diferentes revistas de mangá ao longo de dezoito anos, começando na revista Monthly IKKI da Shogakukan primeiro. Mesmo após sua conclusão em 2018, a visão única de Hayashida sobre o futuro pós-apocalíptico, mas imbuído de magia, conquistou muitos fãs clamando pelo que vem a seguir do autor.
© Q Hayashida／Shogakukan
Intitulada “Dorohedoro Original Art Exhibition FINAL ~The Worlds of Q Hayashida~”, a exposição itinerante de arte marca a quinta e última exibição da arte por trás de Dorohedoro repleta de peças e visuais chave mostrando o processo criativo.
A exposição apresentou cerca de 60 ilustrações coloridas e 80 manuscritos originais de mangá de Dorohedoro, bem como o trabalho mais recente de Hayashida, Dai Dark. Conseguimos entrar antes da abertura da exposição para o público e ficamos absolutamente pasmos com a profundidade e os detalhes expostos.
▍Uma breve entrevista com Q Hayashida
▍Uma breve entrevista com Q Hayashida
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© Q Hayashida／Shogakukan
▍ h2> © Q Hayashida／Shogakukan
Antes do lançamento da exposição, tivemos que trocar algumas palavras com a mangaka, a própria Q Hayashida. Aqui está o que ela tinha a dizer…
P. Conte-nos o seu sentimento genuíno ao abrir a última “Exposição de Arte Original Dorohedoro” no Tokyo Dome.
É ótimo ter minha própria exposição de arte no campo de Kyojin (Yomiuri Giants) como um fã de Hanshin (Hanshin Tigers) eu mesmo! Os locais ficaram muito maiores do que da última vez e eu tive que ter mais conteúdo pendurado também. Praticamente tive que esvaziar o depósito do meu estúdio para a ocasião.
P. A turnê original da exposição de arte começou em 2020 em Shibuya e recebeu mais de 30.000 visitantes em cinco locais separados. Alguma ideia?
Estou feliz por ter avançado com a ideia de fazer a exposição. Estou muito grato que tantas pessoas vieram para ver por si mesmas!
P. O local da exposição também tinha uma caixa de mensagens para os fãs enviarem suas mensagens para você.
Eu passei por todas elas e não posso agradecer o suficiente aos meus fãs! Foi bom saber que eles ficaram agradavelmente surpresos com a nova arte da capa do mangá que estava em exibição. Sem mencionar as pessoas me contando como visitaram as outras exposições também.
P. Esta nova exposição, incluindo as peças recém-adicionadas, contém mais de 300 trabalhos seus. Existe alguma peça em particular com a qual você tenha um forte apego?
Definitivamente, qualquer desenho que levou muito tempo. Lembro-me que a arte da capa dos volumes 17 e 20 era de um calibre maior do que estou acostumada e levando mais tempo para fazê-lo. Fora isso, fiz questão de dedicar meu tempo ilustrando todas as capas de cada capítulo também.
P. Por fim, há algo que você queira dizer aos seus fãs que planejam visitar esta exposição final?
Eu desenhei uma arte de pôster completamente nova para esta exposição final e também gravei o processo de ilustração para Eu posso mostrá-lo como um vídeo também. Fora isso, esta edição também apresenta muito mais manuscritos coloridos para o meu mangá Dai Dark em andamento. Esta exposição será realizada por um mês, então espero que quem perdeu a chance nos últimos dois anos tenha a oportunidade de realmente dar uma boa olhada no que tenho para mostrar!
▍ Visuais-chave repletos de alma
Pode-se considerar, o que exatamente brilhou nesta nova exposição triunfante? Essa noção é imediatamente respondida quando os visitantes entram na exposição.
© Q Hayashida／Shogakukan
Cumprimentar os espectadores na entrada é o novo key visual desenhado para a exposição de arte, juntamente com uma exibição de projeção do processo de desenho da artista que mostra a caligrafia e as cores intrincadas de Q Hayashida, compiladas em um vídeo de 7 minutos.
Quando se examina a maneira como ela trabalha , pode-se ver como ela alterna rapidamente entre diferentes ferramentas em uma única peça. Pegando uma caneta, pincel e até uma faca de palete enquanto ela vai, o processo parece mais com um artista trabalhando em uma pintura do que em um mangá. Algo tão simples como um pedaço de preto na peça final é revelado como um trabalho minucioso do processo artístico, onde Hayashida desenha quase obsessivamente sobre a peça empregando todo tipo de material.
© Q Hayashida／Shogakukan
À medida que o vídeo desce até a parte inferior da ilustração, pode-se inspecionar que a poça de fluido misterioso marrom no chão tem textura, pois o artista empregou camadas grossas de pintura a óleo na peça. Finalmente, na parte inferior da peça está a enigmática Gyoza Fairy orgulhosamente parada na frente dos dois protagonistas!
© Q Hayashida／Shogakukan
▍Praticamente se afogando em obras de arte
Passando pela entrada da exposição com o vídeo do processo criativo, ficamos impressionados com o que vimos em seguida. Há TANTAS peças para percorrer!
© Q Hayashida／Shogakukan
A Exposição de Arte Original de Dorohedoro abriga obras de arte e Manuscritos para a série de mangás em andamento de Q Hayashida, Dai Dark, que atualmente é serializada no Monthly Shōnen Sunday, elevando a contagem de obras de arte alojadas na exposição para um total geral de 413 peças.
Das 413 obras expostas, 60 manuscritos coloridos e 80 manuscritos em preto e branco foram adicionados a esta edição FINAL da exposição. Como a galeria segue a ordem cronológica de publicação, começando com o primeiro volume de Dorohedoro, a exposição é quase análoga a uma memória literal para os 18 anos da série de mangás.
© Q Hayashida／Shogakukan
As caixas de vidro nas paredes também destacam os esboços do artista.
© Q Hayashida／Shogakukan
Para nossa surpresa, a maioria dos trabalhos exibidos tinha pequenos trechos de comentários da própria artista comentando com suas contribuições criativas para cada peça. Passar por todos os painéis explicativos e ler apenas os pensamentos pessoais de Q Hayashida levaria horas com quantas ilustrações os apresentam.
Olhando através do canto da ilustração colorida, uma única peça chamou nossa atenção.
…São bandagens?
© Q Hayashida／Shogakukan
▍Parece Como Vagando em um Museu de Arte Moderna
A seguir, vamos entrar no aspecto muito mais distinto das ilustrações do artista. A técnica de colagem é predominante em muitas das obras de arte. De acordo com o descritor na parede, os personagens e o fundo de cada peça são criados separadamente. Com dois componentes que compõem o todo como um trabalho de colagem de mídia mista, o fundo, em especial, chama a atenção.
© Q Hayashida／Shogakukan
O texto da descrição também postula que essas colagens da vida real são fotografadas e digitalizadas para criar as primeiras páginas dos capítulos ou a arte da capa do tankōbon do mangá. As colagens e suas inúmeras texturas nos vendem a evidente intriga e alegria que o artista teve ao elaborar cada peça. Poder ver de perto essas intrincadas colagens apenas em sua forma tridimensional, constitui um dos muitos motivos para visitar o local.
© Q Hayashida／Shogakukan 
© Q Hayashida／Shogakukan
▍ Pinceladas que capturam as intensidades da vida h2>
As ilustrações mais tradicionais chamam a atenção do visitante tanto quanto as colagens caóticas e não convencionais. De obras de arte detalhadas atraentes a peças que evocam desconforto com sangue, as 413 obras de arte diferentes povoam densamente a galeria.
Por exemplo, temos aqui uma ilustração de Hayashida, que se inspira enquanto joga um videogame. Para capturar as cenas de sangue no jogo, ela fez esta peça em detalhes agudos para vísceras grotescas, já que você praticamente podia ver o brilho e a viscosidade do sangue derramando.
© Q Hayashida／Shogakukan
Por outro lado, desenhos a lápis e trabalhos com tinta clara mostram uma perspectiva quase serena e silenciosa para a mente do artista. Uma página dupla (originalmente do volume 23) retratando uma montanha de cadáveres chama a atenção em particular, com um pequeno comentário escrito por Hayashida mencionando como ela queria que a cena fosse algo exagerado e nunca visto antes que realmente acentuar o clímax da batalha final no mangá.
© Q Hayashida／Shogakukan
É claro que não dizem que toda a arte apresentada na galeria é focada exclusivamente na morte e no sangue. Aqui está uma ilustração adorável do parceiro do protagonista, Nikaido. Esta arte em particular é descrita pelo cartaz como um desenho que os editores da HiBaNa comentaram sobre quanta pele deveria estar mostrando e que tipo de pose ela deveria estar fazendo!
© Q Hayashida／Shogakukan
▍Focando no processo criativo
Avançando na galeria, encontramos outro vídeo em reprodução uma tela de monitor. O vídeo de aproximadamente 15 minutos exibido é uma compilação de Q Hayashida trabalhando no visual principal da Exposição Dorohedoro em 2020.
© Q Hayashida ／Shogakukan
Um canto separado também estava no local mostrando as ferramentas reais usadas no processo criativo. Juntamente com mais de 20 cadernos de esboços que descrevem o enredo e o mundo do Buraco, estão o argumento inicial de Hayashida e os esboços que começaram tudo também. Uma compilação dessas faíscas iniciais por trás da criação de Dorohedoro pode até ser comprada na loja de produtos presente no local sob o Dorohedoro Original Art Sketchbook e Dorohedoro Sketchbook 2″
© Q Hayashida／Shogakukan
▍Uma área dedicada ao Dai Dark
A área final da exposição é inteiramente dedicada ao Dai Dark e seus manuscritos e ilustrações originais. De particular interesse, são as páginas manuscritas completas para o capítulo um da série de mangá mais recente.
© Q Hayashida／Shogakukan
I pessoalmente, não tive o luxo de ler um capítulo inteiro de um mangá em forma de manuscrito. A apresentação crua do mangá apresenta uma maneira única de experimentar o enredo sombrio e bizarro. Apesar de apresentar um mundo e um conjunto de regras diferentes, o mangá mais recente compartilha muitas das mesmas peculiaridades e encantos que os fãs passaram a desfrutar das obras de Hayashida.
© Q Hayashida／Shogakukan
A exposição também mostra uma arte recém-adicionada para Dai Dark. A ilustração colorida destaca os quatro personagens principais do mangá com as palmas das mãos voltadas para o espectador. De acordo com o descritor, esta peça em particular foi criada para a edição de maio da revista Monthly Shōnen Sunday. Cinco dedos estendidos, o quinto mês do ano. Entendeu?
© Q Hayashida／Shogakukan
▍Uma experiência única para Fãs de Dorohedoro
Acabar com a experiência de ir à exposição é uma pequena mensagem pitoresca, que permite que você deixe seus pensamentos para o mangaká. Acompanhando a pequena mesa do estande está uma ilustração especialmente desenhada e assinada por Hayashida que tem o protagonista Caiman exclamando as palavras: “Thanks for Coming!” acompanhado por Zaha Zanko do Dai Dark e a misteriosa Gyoza Fairy.
© Q Hayashida／Shogakukan
Não era convencional para uma arte de mangá exposição deste calibre que não possui local para sessão de fotos. Apesar disso, a quantidade quase esmagadora de arte em exibição acompanhada pelas descrições detalhadas do artista mostra o estoicismo focado no laser de Hayashida para exibir sua subversão suja e cheia de sangue do gênero de fantasia.
© Q Hayashida／Shogakukan
Exposição de arte original de Dorohedoro FINAL ~The Worlds of Q Hayashida~ de 17 de setembro a 16 de outubro de 2022 na Galeria AaMo em Tóquio Cidade Dome de Bunkyo, Tóquio, Japão.
▍Detalhes da exposição de arte original de Dorohedoro
■ Período: 17 de setembro a 16 de outubro de 2022 (30 dias)
■ Horário de funcionamento: 12: 00 ~ 18:00 (dias de semana)/11:00 ~ 19:00 (fins de semana)
■ Localização: Galeria AaMo, Tokyo Dome City, (1-3-61 Kōraku, Bunkyo-ku, Tóquio)
■ Taxa de admissão: Adulto JPY $ 1.500/Estudantes universitários JPY $ 1.300/Estudantes do ensino médio JPY $ 1.000/Ingresso Merch Bundle JPY $ 2.200
■ Período de venda de ingressos on-line: 19 de agosto (sex) 11:00 ~
■ Site oficial: https://dorohedoro.gengaten.com/
■ Contatos: Tokyo Dome City Information Disque 03-5800-9999
Evento organizado pelo Tokyo Dome
Apoiado por: Traffic Promotion, Shogakukan
O artigo original foi escrito por Mika Kosugi (小杉美香) e publicado pela SPICE, que pode ser encontrado aqui: https://spice.eplus.jp/articles/308278
