Lutas chamativas e fotos de calcinha são muito boas – mas um anime precisa de uma boa escrita de personagens para causar um impacto real.

Então, nesta lista, estamos analisando o desenvolvimento do personagem!

Esta é a minha classificação pessoal dos personagens de anime que realmente trabalharam e cresceram ao longo de suas séries.

20. Katsuki Bakugo

Anime: My Hero AcadeKaren

Vou começar com Bakugo, pois seu personagem ainda tem um longo caminho a percorrer. Claro, Deku tem aquela história de zero a herói – mas eu sempre estive mais interessado nessa cabeça quente.

E isso porque ao longo do show ele tem que aprender a humildade. Ele tem que aceitar o fato de que Deku o está alcançando e que ele não é o herói mais forte do mundo.

Claro – na maioria das vezes ele apenas grita todos os seus problemas. Mas a cena que ele teve com All Might depois de lutar contra Deku foi de partir o coração.

Ele é mais consciente de si mesmo do que pensávamos originalmente. E agora, ele está ajudando ativamente seu ex-rival a se tornar mais forte.

Um arco de personagem altamente subestimado, se você me perguntar!

19. Sei Handa

Anime: Barakamon

Sei segue um caminho bem parecido com Bakugo. Embora ele tenha pensado que era um presente de Deus para a humanidade quando se tratava de caligrafia – ele evolui rapidamente.

Com a ajuda do gumball humano chamado Naru, Sei lembra o que é arte. Ele aprende a deixar de lado seu orgulho e deixar as pessoas ao seu redor entrarem em sua vida.

A cena final (alerta de spoiler) até o faz aceitar uma crítica medíocre com passo largo – já que a peça em si significava algo para ele.

Se você é um artista de qualquer tipo – tenho certeza que você pode se relacionar com Sei. E seu arco de personagem pode ser a mesma lição que todos nós precisamos reaprender.

18. Morgiana

Anime: Magi: The Labyrinth of Magic

Um personagem superando um trauma é um arco de personagem muito delicado e difícil de executar. No entanto, acho que os escritores se saíram muito bem com Morgiana.

Na verdade, eles enlouqueceram com o simbolismo – com Morgiana literalmente usando as correntes que uma vez a prenderam para voar e se tornar verdadeiramente livre.

E, claro, sua personalidade muda lentamente também. De uma rainha do gelo sem motivação real a uma das personagens mais carinhosas de todo o show-podemos vê-la se abrindo aos poucos.

17. Vegeta

Anime: Dragon Ball Z

Vegeta é um dos OGs quando se trata do tropo “antagonista vira bom”. E ainda acho que ele é um dos melhores exemplos também.

Por um lado, não aconteceu da noite para o dia.

Esse velho precisou aprender essa lição muitas vezes, ao longo de centenas de episódios, para finalmente conseguir.

Mas isso honestamente fez parecer natural e merecido. Quando ele finalmente começou a ser um dos mocinhos, todos nós sabíamos como a transformação ocorreu.

Além disso, seu relacionamento em evolução com Bulma foi a melhor parte de todo o show. Portanto, seu personagem tem que estar no meu top 20 de todos os tempos.

16. Akane Tsunemori

Anime: Psycho-Pass

Psycho-Pass é apenas um show brilhantemente escrito.

Então, é lógico que ele também tem alguns arcos de personagens incríveis.

Akane era de longe o meu favorito simplesmente por causa de quão genuíno ele parecia. Ela era apenas essa policial ingênua e cumpridora da lei que queria tornar as ruas seguras.

Mas então a vida repetidamente deu um soco na boca dela com doses pesadas de realidade mórbida. E a cada soco, você podia senti-la se tornando mais dura e cínica.

No final, parece uma experiência completa de Heisenberg – e esse é provavelmente o maior elogio que você pode receber em termos de desenvolvimento de personagem.

15. Kageyama Shigeo

Anime: Mob Psycho 100

O que eu amo em Mob é que o arco de seu personagem não segue o tropo usual. Nunca foi sobre ele “aceitar seu poder derrotando toneladas de bandidos e salvando o mundo”.

Na verdade, uma das coisas que mais o ajudou foi ser aceito em um grupo de amigos de academia. Isso não apenas me pegou de surpresa, mas também fez Mob parecer um pouco mais real.

E então há sua batalha contra o trauma – como ele se culpou pela dor que causou a seu irmão quando eles eram jovens. Ele realmente se aprofunda e faz você entender o quão pesado é o fardo que a Mob está carregando.

Claro, Mob no episódio um e no final da segunda temporada não parecem pessoas completamente diferentes.

Mas assistir a sua jornada de auto-aceitação foi uma explosão absoluta.

14. Hiroshi Odokawa

Anime: Odd Taxi

Aviso justo – eu não posso falar sobre esse personagem sem entrar em território de spoilers severos. Então vá assistir esta obra-prima, se você ainda não assistiu.

Odokawa inicialmente parece bastante despretensioso. Ele tem um senso de humor seco e não mostra muito suas emoções.

Mas quanto mais você aprende sobre a história dele, mais você vê o quão profundo é esse buraco de coelho. Ou buraco de morsa neste caso.

Não apenas o vemos aprofundando seus relacionamentos com as pessoas ao seu redor, mas também descobrimos que ele está sofrendo há algum tempo.

Com toda a sua visão de mundo baseada no trauma – vê-lo finalmente sair do outro lado foi um momento lindo.

Também deu uma reviravolta na história!

13. Miyuki Shirogane

Anime: Kaguya-sama: Love is War

Embora Kaguya tenha passado objetivamente por um arco de personagem muito mais significativo, quero focar em Miyuki. Afinal, ele fez a única mudança que todos esperávamos – ele engoliu seu orgulho.

Dizer que a base de fãs de Kaguya-sama estava enlouquecendo no final da terceira temporada seria o eufemismo do ano. E, pessoalmente, parecia merecido do começo ao fim.

Durante todo o show, vimos Miyuki considerar confessar a Kaguya cada vez mais – até que ele finalmente aceitou que estava ficando sem tempo.

Só por ser um personagem desse programa, ele já entraria na minha lista – mas vendo como ele nos deu a recompensa final, eu tive que dar a ele um respeito extra.

12. Obito Uchiha

Anime: Naruto Shippuden

Como um dos maiores shows que já atingiu a comunidade de anime, você já sabe que eu tive que incluir pelo menos um personagem de Naruto.

E enquanto a maioria das pessoas provavelmente daria esse lugar para Naruto ou Sasuke, eu achei a história de Obito muito mais convincente.

Afinal, ele era basicamente Naruto no começo. Mas onde Naruto encontrou amigos e apoio (ao lado de uma raposa demônio OP), Obito encontrou dor e manipulação.

E sua luta contra Kakashi, onde ele alterna constantemente entre eles lutando quando crianças e agora lutando até a morte como adultos, é provavelmente uma das melhores cenas de toda a série.

Claro, ele previsivelmente vê o erro em seus caminhos até o final, mas eu ainda amei sua história do começo ao fim.

11. Hyakkimaru

Animes: Dororo

Não é exagero dizer que Hyakkimaru recebeu a pior mão da vida. No entanto, ao longo do show, podemos vê-lo recuperar sua humanidade uma parte do corpo de cada vez.

Isso por si só dá ao anime uma ótima sensação de progressão.

Mas o aspecto mais interessante da história é ver como seu estado mental muda de episódio para episódio. Como você pode imaginar, ele não era realmente o tipo emocional no começo.

No entanto, através das pessoas que ele conhece (e mais reuniões familiares realmente confusas), ele começa a perceber que a humanidade é mais do que apenas um monte de carne e nervos.

Levando a um final realmente satisfatório, onde Hyakkimaru aparentemente deixa de lado toda a raiva que carregava desde o nascimento.

Uma história bastante simples, mas também muito satisfatória.

10. Hitagi Senjougahara

Anime: Série Monogatari

Embora a linha do tempo de Monogatari torne os arcos dos personagens bastante difíceis de seguir, cada um é incrivelmente bem elaborado. E Senjougahara é de longe o meu favorito.

Como alguns personagens desta lista, Senjougahara foi inicialmente definida por traumas na primeira infância. Isso a deixou extremamente fria e extremamente perigosa com material escolar.

Mesmo depois de lidar com sua aflição, leva um tempo até que ela possa realmente se abrir para Araragi (e muito menos para o resto da gangue).

Mas, como mencionei antes, isso só torna o desenvolvimento dela mais concreto. Seus problemas não desapareceram magicamente, mas ela aprendeu lentamente a continuar com eles.

Também ajuda que sua personagem seja extremamente bem escrita em todos os aspectos – sempre mantendo um ar de mistério e complexidade sobre ela.

9. Rudeus Greyrat

Anime: Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation

Ok, vamos tirar isso do caminho imediatamente – Rudeus não é para ser um personagem simpático. Especialmente se você pensar na idade mental dele enquanto assiste ao programa.

E embora ele nunca se torne um santo, você pode vê-lo lentamente se tornando uma pessoa melhor. Também ajuda que ele seja o único isekai MC que realmente carrega traumas de sua vida passada.

Ele precisa aprender sobre esse novo mundo em que foi deixado – e essa é a parte mais fácil. Mas aprender a lidar com seus novos pais, como assumir responsabilidades reais e como ele não deve cuidar dos filhos – isso é difícil.

No geral, ele tem um longo caminho pela frente para se tornar uma pessoa decente.

Mas porque ele está começando tão baixo, eu me vi absolutamente viciado na série.

8. Meruem

Anime: Hunter x Hunter (2011)

Embora o arco de Meruem não tenha sido tão longo, é um dos melhores.

Ele começa o show como um antagonista sanguinário muito básico. Ele então mostra interesse no mundo humano e quer vencer os humanos em todos os jogos imagináveis ​​– um pouco mais criativo.

Mas então ele conhece Komugi e eu começo a chorar. Através desta garota sensível, Meruem tem um brilho completo. Na verdade, no final da série, ele é o personagem mais humano de todo o elenco.

Ele aprende a amar e dedica sua vida a manter a paz. Ele estava até disposto a desistir de uma boa luta e apenas conversar.

E sua cena final é provavelmente um dos momentos mais tristes e poderosos em anime que eu já vi.

Dez em dez, iria pesquisar no Google o que é Gungi novamente.

7. Simon

Anime: Gurren Lagann

Eu sou muito vocal quando se trata do fato de que Kamina é um dos melhores personagens de anime. Mas cara – o desenvolvimento do personagem de Simon foi como um caminhão.

De ser o pequeno perfurador que precisa de constante apoio emocional, ele se tornou um líder muito confiante que também pode destruir galáxias inteiras.

Tenho certeza de que é assim que o desenvolvimento do personagem deve ser.

Brincadeiras à parte, ver Simon ganhar confiança e perspectiva após cada obstáculo foi extremamente inspirador. E ele definitivamente tinha que ganhar cada centímetro de progresso que ele fez ao longo do caminho.

Claro, suas habilidades no TedTalk nunca alcançaram as de Kamina, mas ele se tornou um farol de esperança à sua maneira.

6. Violet Evergarden

Anime: Violet Evergarden

Embora o arco de personagem de “pessoa sem emoção aprende sobre emoções” não seja mais exatamente novo, ainda acho que Violet Evergarden é a melhor do jogo.

Primeiro, seu comportamento frio sempre fez sentido – não apenas ela era uma criança-soldado, mas também era tratada como uma ferramenta pela maioria de seus superiores.

Em segundo lugar, cada interação que ela tem com o resto do elenco parece genuína. Ela não entende imediatamente o que é o amor – mas é óbvio que ela foi gentil desde o início.

Em terceiro lugar, esse programa me fez chorar várias vezes e essa é minha métrica para personagens trágicos bem escritos.

5. Tatsuhiro Sato

Anime: Bem-vindo ao N.H.K.

Quando se trata de mergulhos profundos na psique humana – poucos programas podem competir com Welcome to the N.H.K.

Sato está genuinamente sofrendo de ansiedade severa e se sente sem esperança no mundo exterior. Então, todo o anime o segue enquanto ele tenta preencher essa lacuna.

Dizer que houve alguns obstáculos ao longo do caminho seria um eufemismo.

Na verdade, às vezes fica extremamente mórbido.

Mas ele persevera e é bem-sucedido na tarefa mais difícil que nós, humanos, temos – encontrar sua autoestima. Escrita absolutamente fenomenal e um dos personagens humanos mais realistas que já vi.

4. Lelouch Lamperouge

Anime: Code Geass

O que tornou o desenvolvimento do personagem de Lelouch tão interessante foi o fato de que as apostas não poderiam ser maiores.

Meu homem estava aqui liderando uma guerra inteira que poderia definir o futuro de milhões de pessoas. Eu mencionei que ele também ainda está no ensino médio?

Mas isso tornou seu arco tão interessante de assistir.

No começo, ele parecia um típico adolescente angustiado que só queria atacar um mundo que ele achava injusto.

Mas no final, ele quase parecia um santo – constantemente procurando uma maneira de melhorar a vida de todos, independentemente de seu próprio futuro.

3. Legoshi

Anime: > Beastars

Embora Beastars não tenha realmente participado de mudanças no mundo, mais do que compensou isso com uma excelente escrita. Isso ocorre porque é um dos poucos programas que abordou de forma realista tópicos como dinâmica de poder e preconceito.

Legoshi, sendo o personagem principal e tudo mais, foi de longe o exemplo mais interessante (embora Louis fosse um segundo muito próximo).

Ele constantemente atacou com sua própria força e seus instintos. Sendo um pacifista de coração, ele nunca quis que ninguém o temesse.

No entanto, ele logo descobre que não fazer nada com o poder que você recebe pode ser tão prejudicial quanto abusar dele.

E nem me fale sobre o relacionamento dele com Haru. Parecia tão cru e tão real que eu constantemente tinha que me lembrar que eram desenhos de animais humanóides.

2. Shoya Ishida

Anime: A Silent Voice

Quando se trata de drama humano real – este filme é o pico pelo qual a maioria dos escritores deve se esforçar. Tudo é tão cru e sem filtro que você pode realmente ouvir seu próprio coração sendo lentamente partido em dois.

E Shoya está no centro de tudo.

No começo, ele é apenas um pirralho que acha que intimidar os outros o fará parecer legal. Claro, ele recebe sua punição e a maior parte da aula se volta contra ele – nada que não tenhamos visto antes.

Mas as consequências de sua punição é onde as coisas ficam interessantes. Ao contrário do valentão estereotipado, ele se torna tímido e carrega esse sentimento de solidão por anos após o fato.

Mesmo quando sua vítima o perdoa, ele não pode deixar de duvidar constantemente de si mesmo e de todos ao seu redor. E deixe-me dizer-lhe – realmente é assim às vezes.

1. Eren Yeager

Anime: Attack on Titan

Por mais que eu ame A Silent Voice por seu realismo, Attack on Titan me surpreendeu.

E eu nunca serei completamente o mesmo novamente.

Eu honestamente não esperava nada de Eren quando o show começou. Ele parecia tão genérico quanto um protagonista de anime pode ser.

Mas a temporada final mudou tudo o que eu sabia sobre a escrita de personagens. Ele se concentra nas motivações dos personagens que literalmente ultrapassam o espaço e o próprio tempo.

E (a menos que você seja um leitor de mangá) você não viu essa reviravolta na história – mesmo que fizesse sentido no grande esquema das coisas.

No geral, Isayama não é humano e seu trabalho através de Eren Yeager provavelmente entrará para a história como um dos personagens mais bem escritos de todos os tempos.

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