Como surgiu a sua associação com o anime Science SARU?
Comecei a trabalhar com Science SARU com DEVILMAN crybaby. Eu interpretei o Devil King Zenon, um personagem que tem três cabeças. Eu também cantei uma música.
Qual foi sua reação quando lhe pediram pela primeira vez não apenas para interpretar a música tema de INU-OH, mas também interpretar seu personagem principal?
No começo, eu estava tipo,”Eu? Isso realmente vai ficar bem?”Porque esta foi apenas a minha segunda vez trabalhando como dublador. Eu estava um pouco preocupado em ser o personagem principal, e até me perguntei se deveria ganhar algumas habilidades técnicas indo para uma escola de dublagem. Mas então comecei a perceber que eles me escolheram em vez de um dublador porque queriam especificamente algo que eu pudesse fornecer. Pude perceber isso desde cedo.
Você recebeu algum conselho ou incentivo dos outros dubladores que trabalham no filme?
Na verdade, nenhuma, porque graças à pandemia, fiz muitas das minhas gravações sozinha. De vez em quando, fiz gravações com o dublador de Tomona, Mirai Moriyama, mas não conheci nenhum outro dublador.
Foi uma experiência solitária comparada a trabalhar no DEVILMAN crybaby?
Sim, eu estava sozinho, mas interagi muito com o diretor de som e fiz muitas perguntas a ela. O lado da produção realmente me deu liberdade para fazer o que eu queria, então eu realmente senti que estava sendo testado. Eu também fui capaz de mostrar tudo sobre mim.
Então, quanta liberdade você teve para expressar o personagem e o estilo da música tema?
Uma quantidade surpreendente e assustadora.
Há uma semelhança entre você e os personagens do filme no sentido de que eles se tornam figuras públicas enquanto mantêm detalhes pessoais sobre si mesmos em sigilo. Você tem consciência de quanto do seu “eu” deseja expressar através do seu trabalho?
Inu-Oh é muito parecido comigo, então eu realmente não estava tão consciente de me mostrar através da minha performance. Eu era capaz de interpretar o personagem em linha reta. Eu só percebi quando você mencionou que nós dois não somos públicos sobre nossas coisas pessoais, mas isso é um bom ponto. Embora eu mostre meu rosto e Inu-oh não, nós dois priorizamos o desempenho e nossas habilidades sobre todo o resto. Nós damos tudo de nós por isso, então, nesse sentido, somos almas gêmeas.
A história do INU-OH é sobre celebrar a diversidade do Japão tanto na identidade pessoal quanto na arte. Quanto você se identificou pessoalmente com este tema?
Por muito tempo, o Japão teve uma cultura única. Pode não ser o que associamos à palavra”diversidade”, mas sempre foi um país que experimenta todo tipo de coisa, incluindo coisas como sexualidade. No entanto, desde criança, sempre me senti uma bruxa, e isso está expresso no meu álbum de estreia Witch Hunt. Quando olho para as pessoas com poder, quero ter minha própria força, só para mim. Acho que todo país tem um lado mais profundo como esse, e o Japão pode não ser diferente nesse aspecto.
Lentamente, mas com certeza, as pessoas estão reconhecendo os outros em todas as esferas da vida-isso é um trabalho em andamento-mas bem antes de nascermos, este país tinha tantas profundidades fascinantes e aspectos misteriosos. Todos os tipos de pessoas viviam naquele Japão também, naturalmente. À medida que mais e mais pessoas conhecerem esses lados diferentes e interessantes, talvez elas também percebam o quão tolo é estereotipar. Estou trabalhando duro para isso!
Você tem uma mensagem para o público internacional?
Estamos pensando em nos apresentar em todos os lugares do mundo. Espero que o INU-OH possa ser uma boa oportunidade para as pessoas aprenderem sobre o Queen Bee, e que o Queen Bee seja uma boa oportunidade para aprender sobre o INU-OH. Espero que nossa banda possa ajudá-lo a amar ainda mais esse filme. Espero poder conhecer todos vocês em uma apresentação ao vivo um dia!
Obrigado ao GKIDS por esta oportunidade de entrevista.
