Foto de Jairus TaylorDelicious in Dungeon foi uma das séries de sucesso de 2024, combinando aventura nas masmorras com refeições gourmet de origem local. A chegada de uma exposição de arte centrada na autora Ryōko Kui na cidade de Nova York foi recebida com grande entusiasmo e muitos fãs estavam ansiosos para conferir. A exposição na Chelsea Walls Gallery na 10th Street foi inspirada em uma exposição semelhante no Japão e apresentava obras de arte que abrangem toda a carreira de Kui até o momento.
A abertura da exposição apresentava painéis de mangá mostrando todos os one-shots que Kui criou antes da serialização de Delicious in Dungeon. Para os visitantes que não estão familiarizados com seus outros trabalhos, é surpreendente ver quantos ela produziu. Os exibidos foram baseados em três coleções diferentes, The Dragon’s School is On Top of the Mountain, Seven Little Sons of the Dragon e Terrarium in Drawer (atualmente apenas Seven Little Sons of the Dragon está disponível em inglês, publicado pela Yen Press), com todos eles destacando o nível de variedade em sua arte. Alguns desses one-shots eram baseados em fantasia, com painéis apresentando dragões ou anatomia de monstros, mostrando que mesmo antes de Delicious in Dungeon, Ryōko Kui tinha muitos desses interesses específicos. Mas ela também trabalhou em one-shots com temas que vão desde contos de um artista em dificuldades até um gato realizando uma rotina de maquiagem, cada peça mostrando sua habilidade de transmitir diferentes estilos e humores, bem como sua habilidade impecável no design de criaturas.
As exibições também apresentavam trechos de Kui e alguns de seus editores, que abordavam a criação desses one-shots. Alguns mencionaram como alguns desses one-shots começaram como doujinshi ou web comics. Uma das informações mais interessantes mostradas nessas exibições foi que Delicious in Dungeon em si foi inicialmente um doujinshi único que Kui criou, e se tornou uma série completa somente depois que seu editor na Kadokawa ficou impressionado com o trabalho que ela enviou.
A maior parte da exposição, é claro, foi dedicada a Delicious in Dungeon, e foi apropriadamente elaborado. Apresentando várias ilustrações de todo o mangá original, bem como vários rascunhos de cada uma das capas dos volumes do mangá, cada uma incluía trechos do processo de pensamento de Kui para o tema por trás de cada uma delas. Houve também uma exibição da armadura de Laios, bem como uma réplica em tamanho real de sua espada Kensuke, e embora parecesse muito legal por si só, muito mais impressionante foi ver que ela manteve os tentáculos e os grandes olhos que compõem o corpo real de Kensuke dentro da espada, um nível de atenção aos detalhes que é difícil não admirar.
Uma das melhores (e mais perigosas) partes da exposição, porém, ficava no final, onde apresentava exposições de receitas e descrições de pratos da série, além de réplicas dos próprios pratos. Os segmentos de culinária monstruosa em Delicious in Dungeon são eficazes em fazer os pratos parecerem saborosos, mas essas réplicas eram tão detalhadas que imediatamente me fizeram arrepender de não ter almoçado antes de chegar lá.
Se há algo que parecia estar faltando nesta exposição, foi a falta de um café ou de qualquer comida real baseada na culinária monstruosa de Delicious in Dungeon, que, dado o gancho principal da série, parece uma oportunidade perdida. Pelo lado positivo, os visitantes poderão colocar as mãos em um prato comemorativo com a festa principal servindo um pouco de comida, para que pelo menos Laios e sua turma possam enfeitar as cozinhas dos torcedores.
Apesar desse descuido, esta exposição foi um excelente tributo a Delicious in Dungeon e à carreira de Ryōko Kui como artista. Depois de ver tantas de suas obras de arte em exibição, os fãs devem ficar ainda mais interessados em ver que outros trabalhos ela produzirá no futuro. height=”600″>Foto de Jairo Taylor
