Em junho de 2010, quando eu estava no meu primeiro ano do ensino médio, a Anime News Network anunciou que eles estariam transmitindo uma série antiga de 1977 chamada IE Naki Ko, ou ninguém de Remi, ao lado de muitos outros shows. Ann colocava cinco episódios subbediantes toda semana e era sua primeira licença diretamente do Japão. Naquela época, eu ainda estava forjando meus gostos no anime, mas achei isso interessante, pois sua premissa me lembrou um pouco de Les Miserables Shoujo Cosette. Deixe-me dizer-lhe, fiquei viciado desde o primeiro episódio e devorei Isso realmente fez um acorde com eu de 16/17 anos. Infelizmente, Ann não está mais transmitindo remi, ou qualquer outra coisa. Eu não aprendi sobre o lançamento de vídeo caseiro existente que ele tinha até muito mais tarde e, a essa altura, estava fora de impressão. Felizmente, os Fansubs eram fáceis de encontrar e, em 2025, o Animeigo (a nova iteração, isso é) o lançou no Blu-ray. Comprei esse conjunto de Blu-ray assim que a loja MediaCD entrou em cópias antecipadas. Sério, assistir a esse programa tem sido uma experiência realmente preocupante da melhor maneira possível, e ainda o amo agora como uma mulher adulta de 32 anos, como fiz quando estava no ensino médio. Anteriormente, eu o revi em Mal em 2010, mas, honestamente, essa revisão foi uma das minhas primeiras tentativas de revisar/criticar seriamente algo e reler-a… sim, é bastante escorregadio e excessivamente vistoso e fangerly, então estou reescrevendo minha resenha do zero, para que esteja de acordo com minhas coisas atuais. src=”https://starcrossedanime.com/wp-content/uploads/2025/08/nobodysboyRemi-1.png”Height=”723″>
Baseado no romance francês SANSILLE WHECHE WHECH WHECH WHETIL, o story center em um garoto de oito anos de idade mãe. Seu pai, Jerome, está no trabalho, então ele faz o possível para ajudar sua mãe a administrar a casa. Quando Jerome é repentinamente demitido de serviço devido a uma lesão no trabalho e retornos, Remi está em choque-Jerome revela-lhe que ele não é o filho biológico deles e não tem obrigação de mantê-lo. Apesar dos protestos de sua mãe, Jerome arrasta Remi para longe e o vende porque ele precisa urgentemente de dinheiro. Remi é comprado por um artista de circo chamado Vitalis, acompanhado por seus três cães Capi, Zerbino e Dolce, e um macaco, Joli-Coeur. Para sua surpresa, Vitalis acaba sendo a figura paterna mais gentil e quente que ele já teve em sua vida. Ele ensina a Remi a ler e escrever, pontua nele sem fim e o disciplina quando necessário. Remi se torna parte da trupe Signor Vitalis e eles realizam shows em toda a França, com Remi se tornando um artista especialista sob a tutela de seu novo pai adotivo. As Remi crosses paths with many enigmatic people both cruel and kind, including a feisty violinist named Mattia, a former student of Vitalis named Marcano, a cruel caretaker named Garofoli, an unscrupulous gang known as the Driscolls, the working class Acquin family, and the aristocratic Milligan family, he strives for one thing: to find his true family.
At this point, I haven’t read the Novel original, então não posso comentar sobre a fidelidade do programa com o material de origem, mas pelo que ouvi de outras fontes, essa série é conhecida como bastante fiel, embora com várias mudanças significativas. Ajuda que, com a série com 51 episódios de comprimento, faça o uso ideal de seu tempo para eliminar a história e os personagens, resultando em uma série que é muito bem-bem para um show de sua época. Provavelmente também se expande em muitos eventos e personagens, para tudo o que sei. Preciso encontrar uma tradução para o inglês do romance em algum momento, se conseguir encontrar um. Ah, e eu provavelmente deveria avisar que, se você planeja assistir isso, deixe-me dizer, Remi está escuro. Remi tem que lidar com ser vendido por seu pai adotivo, com vários amigos morrendo mortes indignas, enfrentando pobreza abjeta, fome, conspirações selvagens e assim por diante. Não se preocupe, não está escuro para o nível de, digamos, o site mágico de meninas ou o final da platina, onde tudo está completamente atolado na pornografia de miséria. Eu argumentaria que o nível de escuridão de Remi é semelhante aos Tamers Digimon ou ao FUGA: Melodias de Jogos de Aço, tendo seus momentos sombrios ser adequadamente graves, mas ainda tendo bastante leviandade e momentos humorísticos quando necessário, então nem tudo é condenado e tristeza. Mas o drama da série é bastante imenso, e você deve ser capaz de tolerar algum nível de melodrama dos anos 70 se quiser aproveitar esta série. Para um show que foi feito em 1977, ele tinha um orçamento bastante alto para esse período. Todos sabemos que Osamu Dezaki, que dirigiu isso, realmente adoravam experimentar todos os tipos de técnicas de animação, geralmente com um orçamento apertado, de seus quadros de congelamento elaboradamente desenhados favoritos para que certas cenas se repetam várias vezes seguidas. A animação real é quase a qualidade teatral, o que é raro para uma série de 51 episódios como o Remi. Os antecedentes são imaculadamente pintados, capturando realmente o campo pastoral e a sujeira e sujeira das cidades e favelas. O movimento real do personagem é rápido e suave, às vezes deliberadamente irregular ou lento, dependendo da cena e do contexto, e porque Dezaki e sua equipe fizeram uso constante de animação de vários planos, pioneira na Disney na década de 1930, mas raramente usada em anime naquele momento, mas tudo se move, mesmo quando há muito animação. Psychedelica, geralmente costumava mostrar como a idade de uma criança Remi vê um mundo para o qual ele não tem nenhum quadro de referência. As cores são mais vívidas, os perigos parecem mais ameaçadores e as coisas estranhas são absolutamente assustadoras. Falando dos antecedentes (cortesia do diretor de arte Shichiro Kobayashi, do Angel’s Egg, Utena e Fame Berserk dos anos 90. Sim, realmente), os fundos em camadas não são apenas para dar a Remi sua aparência única, como aprendi recentemente que o REMI foi na verdade a primeira e única série de anime feita a ser vista em 3d. Mas não o tipo de 3D que você está pensando com os óculos 3D vermelhos e azuis. There’s this concept called the Pulfrich effect, a weird optical illusion involving the different processing times between both eyes, induced by dimming one eye, resulting in anything that moves horizontally given the illusion of depth, which is why the multi-plane animation is used. As cópias encomendadas no site do MediaCD contêm óculos 3D especializados que você pode usar e ver isso em vigor, se desejar. Não tenho certeza se eu recomendo assistir a série inteira como esta. Dado que a música é feita por Takeo Watanabe, que anteriormente fez as pontuações para anime como Heidi, cão de Flandres, Candy Candy, Rascal e Perrine Monogatari, ele definitivamente consegue trazer sua experiência aqui, sabendo como utilizar os diferentes sons e instrumentos para alcançar seus efeitos pretendidos, e funciona muito bem aqui. O tema de abertura é bom, embora eu sinta que o tema final é um pouco muito animado e excessivamente fofo para a série, considerando que o tom do programa é muito mais escuro do que ele, o que resulta em um pouco de chicote de humor às vezes. Há momentos em que a dublagem pode se inclinar um pouco muito teatral, mas nunca achei que fosse muito irritante. Todos os atores dubladores se saem muito bem em seus respectivos papéis. É meio engraçado aprender que o falecido Masako Sugaya, que iria interpretar Uran no Anime Boy de 1980, um personagem que não fiz segredo do fato de que não gosto, Voices Remi aqui com o mesmo tom de voz.
Falando dos personagens, vamos falar sobre eles! Remi como uma série não tem escassez de caracteres a seguir, mesmo que o elenco principal seja relativamente pequeno, especialmente para uma série de 51 episódios. Se você me perguntar, todos eles são maravilhosamente bem escritos e desenvolvidos, constantemente evoluindo à medida que o programa continua e são consistentemente envolventes. Mesmo os personagens que você não espera receber muito em termos de personalidade, como os cães de Vitalis, recebem pontos fortes e falhas únicos que são usados maravilhosamente. Um exemplo disso é Zerbino, um cachorro que rouba alimentos regularmente. Suas ações criam muita tensão ao longo da série, e força Remi, Capi e Vitalis a realmente se desenvolver e crescer ao tentar lidar com ele. Sem mencionar que a gula de Zerbino resulta em um evento bastante significativo, que eu não vou estragar. O próprio Remi começa como um jovem ingênuo e protegido de 8 anos, trouxe uma mão ruim e, na minha opinião, seu crescimento e desenvolvimento são facilmente a melhor parte da série. Vimos Remi crescer e amadurecer em uma pessoa mais responsável e bem-arredondada, graças a Vitalis e a todas as pessoas que ele encontra ao longo de sua vida, mesmo quando as coisas estão mais sombrias. É especialmente perceptível quando você compara como ele estava com Vitalis na primeira série com suas interações com a rua Urchin Mattia, que se junta a ele no segundo tempo. Na verdade, uma grande mudança que o anime fez em comparação com o romance é a caracterização de Mattia. No livro, Mattia era um personagem mais passivo e de vontade fraca, e o anime decidiu mudar completamente sua caracterização, tornando-o mais um garoto do tipo Dodger. Ainda não li o romance, mas acho que foi uma boa jogada, pois a personalidade diferente de Mattia de Remi permite que eles tenham uma química dinâmica e mais forte divertida entre si. fim. Ao contrário da maioria das histórias tristes hoje em dia, que parecem se divertir com a miséria e ordenhar por todo o seu valor quando não precisam, o tratamento de Remi com seus temas e mensagens abrangentes aparecem melhor, feitas com sutileza, nunca recorrer a espancá-lo, mesmo que as estilizações habituais de atuação e dezaki possam parecer mais parecidas. É verdade que aprendi recentemente que o final é drasticamente diferente do do livro, que supostamente perde o ponto que Malot estava tentando fazer no original. Novamente, ainda não li o livro, mas sinceramente não sei por que Dezaki e sua equipe decidiram mudar o final. Há também um caso em que um roteiro de 1976 é usado na série, que é realmente estranho quando sua série ocorre na França do século XIX. Bom Deus, esse maldito narrador simplesmente não cala a boca! Sério, esse narrador continua e continua em quase todos os episódios, desde a voz dos pensamentos de Remi, até a descrição da geografia da França, a, mais flagrantemente, estragando grandes revelações e reviravoltas antes que elas realmente aconteçam no show! É verdade que eu sinto que o narrador de Lady Georgie é muito pior a esse respeito, pois o narrador naquele programa era muito mais óbvio ao soletrar os sentimentos e pensamentos dos personagens de uma maneira que se saiu realmente condescendente ao seu público, como o programa sentiu que não podia confiar em seu público para lembrar o que aconteceu literalmente segundos atrás. Dito isto, o narrador deste programa ainda é realmente irritante em quanto tempo de conversa ele ocupa em comparação com os personagens do programa. Sério, mostre, confie em seu maldito público !! Felizmente, Osamu Dezaki e sua equipe pareciam perceber isso, como quando eles foram trabalhar em Treasure Island depois que Remi encerrado, a narração foi significativamente discada, e as poucas vezes que houve narração principalmente em apenas Jim expressando seus próprios pensamentos.
Mas você sabe o quê? Depois de todo esse tempo, estou tão feliz que ninguém o Remi está voltando ao centro das atenções, e todos temos Justin Sevakis para agradecer. Não sei que tipo de pessoa eu estaria agora se não tivesse visto Remi em Ann em 2010, e nem quero imaginar. É um anime bem elaborado que ressoa absolutamente tanto agora quanto há 48 anos e, honestamente, desejo mais anime como esse hoje em dia, porque há uma quantidade surpreendente de pessoas que pensam:”Por que alguém quer assistir ao anime que é super deprimente? Para isso, digo, se você não gosta de anime triste, tudo bem, não precisa assistir, e seus motivos para recusar são válidos. No entanto, simplesmente descartar programas como Remi como apenas”forragem de crianças que sofrem de crianças”está fazendo um grande desserviço. Não assisto a programas como Remi porque gosto de assistir crianças animadas sofrerem. Eu os assisto porque eles são incrivelmente criados, feitos por pessoas que têm cuidado e paixão pelo que estão trabalhando e realmente se preocupam com coisas como desenvolvimento de personagens e narrativa inteligente, respeitando seu público infantil. Honestamente, é triste e meio perturbador para mim que as pessoas estão tratando anime que são um pouco tristes, desconfortáveis ou perturbadoras como algum tipo de substância radioativa. Inferno, toda a mensagem de Remi é sobre superar as probabilidades impossíveis e não se perder, não importa o quão ruim fique, e realmente, não deveria ser o que precisamos agora, nesses momentos conturbados em que vivemos? Sério, essa nova cultura de pureza em que vivemos está começando a ficar ridícula. Quero dizer, estamos vivendo em uma época em que as pessoas não estão apenas em campanha ativamente, mas apagando ativamente literalmente qualquer mídia ou história LGBT, apenas porque não querem que ela exista. Então, sim, ninguém o Remi é um dos meus animes favoritos de todos os tempos (e eu amo a versão de 1997 tanto), ainda é tão bom agora quanto quando eu assisti aos 17 anos. Se você quer um show genuinamente incrível que não puse seus socos, dê um tiro em Remi, especialmente agora que o blu-ray de Animeigo está fora.
