Não há como contornar isso: o verão de 2025 é uma das maiores temporadas de anime que já vimos. Enquanto me preparava para a festa de relógio de reboque de anime de verão, contei nada menos que 70 trailers entre o anime de TV e os originais da Netflix, que estream entre o final de junho e o início de setembro. O grande número de opções levou a um super tamanho”mais esperado”nesta temporada como Dan Da Dan e Call of the Night disputam os mais olhos.
Ao longo dos anos, sempre pensei no Nube como um título obscuro que aconteceu para obter uma adaptação decente, antes de ser jogado na lixeira da Bin da Broadcast International TV. Imagine como fiquei surpreso ao procurar informações sobre o Nube para escrever esta peça. O mangá nunca morre; Possui spin-offs e sequências. Um novo mangá de sequência também começou este ano. A popularidade do <> nube também justificou três filmes teatrais nos anos 90, OVAs, e de alguma forma uma série de drama de ação ao vivo em 2014. Observando os recentes remakes de anime, como Urusei Yatsura e Yaiba: Samurai Legend, eu era esperançoso que essa adaptação recebesse o mesmo tratamento visual. Como muitos outros títulos produzidos nessa época, a série’96 tem um ótimo estilo de arte, mas eu quero especialmente atualizações nas cenas de ação. Eu também espero que eles colocassem mais areia em cenas de terror, já que o Nube é, em sua raiz, uma série de terror. O estilo de arte visto no novo trailer não parecia ser um bom horror devido à sua suavidade e vibração de cores. Alguns deles podem ser vistos como problemáticos hoje em dia. Espero que a equipe de produção decida diminui-lo ou removê-lo. Disse o SanService às vezes inclui seus alunos, que obviamente são menores de idade. Às vezes Ritsuko-sensei é visto se vestindo de forma inadequada como professora da escola, expondo a decote e balançando uma saia impossivelmente curta em mangá. Como visto nos novos reboques, Ritsuko-sensei parece uma professora bonita e adequada, que já é um ponto positivo. Tem o potencial de ser decente e muito potencial para cair. Ainda assim, eu nunca perderia minha chance de conseguir um novo professor brilhante: Jigoku Sensei Nube. Espero o melhor, prepare-se para o pior. Hight=”337″> © 二階堂幸・講談社／雨と君と製作委員会 Eu admito-sou uma pessoa animal. Atualmente, compartilho minha vida com sete gatos, um cachorro e uma marmota selvagem. Eles têm uma corrida completa do meu quintal e podem comer todas as minhas flores, se quiserem. E se a marmota se colocar em uma caixa rotulada “Por favor, leve-me para casa?” Eu teria uma marmota. Se você é uma pessoa animal também, acredite em mim quando digo que você deve ficar empolgado com você e a chuva. Baseado no mangá de Kō Nikaido, conta a história de uma mulher que encontra um… cachorro… em uma caixa na rua. Está chovendo e o… cachorro… oferece a ela um guarda-chuva quando ela para para olhar para ele. Sabendo uma coisa boa quando ela vê, a mulher pergunta ao animal se ele quer voltar para casa com ela, e ele concorda alcançando sua pata para tocar a mão dela. E assim começa sua vida juntos, cheios de alegrias e horrores de viver com um animal de estimação, e além de um animal de estimação que pode escrever. O que, agora que digo em voz alta, provavelmente facilita muito as coisas. Agora, você e eu e qualquer pessoa com olhos sabemos que esse animal não é um cachorro. Ele nem nem é um”cachorro”. Ele é um tanuki, um cachorro de guaxinim japonês conhecido folcloricamente como um trapaceiro. Se ele é um, ele é terrível nisso, porque seu único truque estava”disfarçando”como um cachorro para ser levado para casa, e havia muito pouca disfarce de verdade. Mas isso apenas aumenta a fofura da série, porque todo mundo ao seu redor precisa se esforçar para não chamá-lo de que ele é ou desistir completamente e abraçá-lo como filhote. E apesar de sua espécie, o enredo se concentra nos aspectos cotidianos de ter um cachorro/gato/tanuki, como gastar quantidades absurdas de tempo e dinheiro com o brinquedo perfeito apenas para que o triture em vinte segundos ou dando um passeio com um cachorro obcecado por petiscos. Também vale a pena mencionar que isso não é enfaticamente um jarker de lágrimas, pelo menos até onde eu li sobre o mangá, para que você possa assistir isso sem medo de se transformar de repente em Old Yeller. Estou um pouco preocupado com o fato de não haver material realmente suficiente para fazer desta uma série completa? Sim. Mas também não me importo, porque só quero vê-lo animado. Pessoas animais, entre isso e Nyaight of the Living Cat, podemos estar com sorte, e dos dois, este tem minhas esperanças. src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/225684/hanakos2p2.jpg”width=”600″altura=”338″> © あいだいろ／ あいだいろ／ um quadrado”・「地縛少年花子くん」製作委員会 Com uma nova temporada de pleno pleno direito dos Hanako-kun, com muito animado, ladrado, assustadoramente animado, no inverno. E para pontos de bônus: foi ótimo! Mas, como quem assistiu a essa temporada (ou leu o mangá) lhe dirá, ainda há muito mais história para ser coberta. Sem pisar muito longe em território de deterioração, vou dizer que a maior parte da primeira parte da segunda temporada foi passada introduzindo outra maravilha da escola, Mei Shijima. Mas agora que passamos por isso, nosso amado Esquadrão de Espectros da Escola e seus Stans sobrenaturais têm problemas maiores para se preocupar. Tudo isso, e o possível romance entre Hanako e Nene está agora mais em foco do que nunca. Portanto, se você está aqui para o romance paranormal do ensino médio ou apenas para o paranormal, ainda tem algo pelo que esperar neste próximo tribunal. Estou muito agradavelmente surpreso por estarmos mais em breve Hanako-kun. Claro, provavelmente seria mais conveniente como espectador se tivéssemos uma temporada de 24 episódios, em oposição a dois 12s que só estavam espaçados alguns meses separados um do outro (para não falar de como sempre haverá uma parte de mim que não se pergunta por que não podemos chamar a terceira temporada; Apenas dizendo aos fãs de anime quantos episódios estão?). Mas se isso significa obter um produto acabado melhor, certamente não me importo com a espera. E para ficar claro: considerando a última vez que tivemos que esperar cinco anos inteiros, apenas alguns meses é bastante mínimo-um pouco mais do que um fantasma remanescente do tempo de espera anterior, pode-se dizer. -Kennedy © あらゐけいいち・講談社／ あらゐけいいち・講談社／ 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会 製作委員会pária em certos espaços de fãs, você ainda pode ouvir o refrão:”Mas Nichijō é muito bom!”anexado a muitas declarações sobre a ameaça moe. Certamente, Nichijō era e é exemplar. A adaptação cinética de Kyoani entrou na quintessência do Manga do mangá Madcap Gag de Keiichi Arawi. Ele continua sendo um dos meus padrões de ouro de anime de comédia, e muitos de seus bits e esquetes vivem sem aluguel no meu cérebro até hoje. Mas Nichijō não era um outlier, e a cultura de estúdio que a produziu não foi a lugar nenhum. De fato, eles agora circularam 14 anos depois para nos proporcionar mais travessuras de Arawi na forma de animação da cidade. O City não é um acompanhamento literal para Nichijō, pois Arawi continua a desenhar as duas séries, mas podemos rotulá-lo de uma evolução ou permutação da fórmula. Da mesma forma, você não encontrará uma tonelada de sobreposição entre os funcionários principais das adaptações de anime. Taichi Ishidate, diretor da cidade, foi um dos principais contribuintes de Nichijō, e Hiroki Ueda e Kana Miyata retornam ao trabalho sobre fotografia e cor, respectivamente. Ainda assim, existem muitos rostos novos. Isso faz sentido; 14 anos é muito tempo. No entanto, a história de orientação e treinamento interno da Animação de Kyoto significa que essa adaptação não está sendo jogada aos lobos. Sério, vá assistir um, se você ainda não o fez. É como se o pateta de Nichijō nunca fosse embora, e eu não ficaria surpreso se o City acabasse uma entrada ainda mais sofisticada no cânone de anime de comédia. Honestamente, porém, eu assistiria apenas para aquelas cores deliciosas. O sombreamento plano, os contornos grossos e a paleta ousada capturam as vibrações de uma história em quadrinhos em movimento ridiculamente bem. Não acredito que eu tenha visto outro desenho animado se aproximar desse estilo e acertá-lo de maneira tão definitiva. Junte isso com a animação virtuosa de algumas das pessoas mais talentosas e bem treinadas da indústria, e não consigo encontrar um bom motivo para não ficar empolgado com a cidade. Este verão estará cheio de céus azuis brilhantes e anime garotas gritando absurdos. Hight=”315″> © kei Urana, Hideyoshi Andou e Kodansha/”Gachiakuta”Comitê de produção Enquanto eu não sou o maior fã do mangá de alma de alma, e a força de bombeiros abordou um pouco da minha opinião sobre seu atsushi ōkubo como escritor, eu digitalizou o restante geral do Algo da maneira semelhante provavelmente sempre chamaria minha atenção. Como um de seus ex-assistentes, Gachiakuta, de Kei Urana, tem mais do que algumas semelhanças em termos de arte e enchendo seu cenário cheio de personagens com personalidades desequilibradas. Obviamente, vem com algumas diferenças importantes. Além de ser significativamente menos excitada em Main, ele também se inclina para uma estética mais parecida com punk do que qualquer um dos principais trabalhos de Okubo. Entre seu cenário de fantasia urbana suja e seu uso pesado de graffiti, a série tem uma identidade visual distinta que ajuda a diferenciá-la de seus contemporâneos de Battle Shonen. A história se concentra em um garoto chamado Rudo que se vê acusado de um crime que não cometeu e é jogado em um mundo subterrâneo sujo, onde as pessoas são atormentadas por monstros gigantes feitos de lixo e os únicos que podem combatê-los são pessoas chamadas de doadores que possuem a capacidade de transformar um objeto querido em uma arma. Enquanto ele tenta descobrir quem o enquadrou, ele acaba se envolvendo com um grupo de doadores conhecidos como limpadores e concorda em se juntar a suas fileiras se puderem ajudá-lo a encontrar uma maneira de retornar à superfície para se vingar. O histórico deles na entrega de ações de qualidade mostra mais ou menos fala por si. Embora seus trabalhos nem sempre tenham os mesmos altos insanos de algo como Jujutsu Kaisen, eles chegam bem perto e geralmente com um cronograma de produção muito mais estável, por isso será bom desfrutar de uma boa batalha sakuga sem se preocupar se a equipe estiver sendo empurrada demais. Embora este seja a estréia solo de Fumihiko Suginuma, seu histórico ajudando em títulos como o primeiro slam dunk e dragon miss: The Adventure of Dai me faz pensar que isso estará em boas mãos. Estou animado para ver o que eles trazem para a mesa aqui. Esse show também contará com Taku Iwasaki e, dado o quão grandes foram suas faixas em cães Stray Bungo e outros como Soul Eater ou Noragami, espero que esse programa tenha algumas músicas de Banger, se não uma das melhores trilhas sonoras de anime do ano. Como o mangá está um pouco lento para uma história serializada semanal, estou um pouco preocupado com o quão bem o anime será capaz de trabalhar isso em uma temporada suficientemente boa da televisão independente. Ainda assim, espero que o programa se mova em um ritmo decente e o pessoal da Bones seja confiável o suficiente para que eu confie neles para encontrar um equilíbrio que funcione. Se você esteve entre os que clamam por um novo anime de alma comedor, essa é a próxima melhor coisa e, entre sua estética assassina e a sólida linha de funcionários, não tenho dúvida de que isso acabará como um dos shows mais quentes do verão. -Jairus Taylor © Parceiros Não estou sozinha ao fazer o Hikaru de verão morrer o título de verão mais esperado. Nomeações para o Manga Taisho Award, o próximo Manga Award, os Eisners e muito mais. As cigarras escrúnicas, o calor enlouquecedor e os vizinhos intrometidos, todos ajudam a criar uma atmosfera opressiva. Quem é Hikaru? Como um romance leve e um romance leve Orsini 
26″
2. 2025 コトヤマ・小学館／「よふかしのうた」製作委員会
Chamada da noite parece o verão para mim. Corra, eu esperei até que escuro e finalmente joguei a série para conferir O calor opressivo do verão absorve o pavimento e fica depois do sol, enquanto as luzes da cidade saem ao lado de algumas brisas desesperadas que tentam proporcionar uma relevância da atmosfera. Nazuna em Call of the Night. Incorporar o medo que naturalmente acompanha a adolescência, projetando o horror abjeto de crescer através da ameaça atraente que os adultos como Anko representam nisso. Call of Music da Creepy Nuts. src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/225684/james-b-most-anticipated-summer-25-op1.png.jpg”width=”600″altura=”338″Uma série composta por superlativos. Desavulturas de ciência e ciência devastadas ”). O trabalho de Science Saru na adaptação é tão impressionante que se torna fácil de dar como garantido; quando você assiste ao flashback acrobático absolutamente incrível do episódio 7, por exemplo, se lembra de que se lembra de que se lembra de um metrô. “James, why is DAN DA DAN’s second season one of your most anticipated anime of the summer?”, I would probably just babble incoherently while gesticulating wildly in the direction of basically any scene from any episode of the first season like I was Courage the Cowardly Dog. Perhaps, though, you are not like me, and the exemplary quality of that first go-round has not convinced you to gorge yourself on every last frame of DAN DA DAN Season 2 sight unseen. Well, E se eu lhe dissesse que, desde que a barra de qualidade dos valores de produção da Science Saru permaneça consistente, esta temporada melhorará todos os outros aspectos de Dan Da Dan aos trancos e barrancos? Claro. Esta saga. Preveja que os próximos meses serão o cara quente (mas também profundamente estranho e estranho) que todos esperávamos.
-James Beckett
