Imagem cortesia de cygamespictures
© Mokumokuren/Kadokawa/The Summer Hikaru Morreu Parceiros
Mokumokuren O título de Blending Gênero, o Hikaru de verão morreu, atraiu um enorme multidão de 4 de julho para o JW Platinum Ballroom. Começando na hora e pulando imediatamente na exibição, os fãs não tiveram tempo de recuperar o fôlego antes que as luzes se apagassem. Cygames Pictures mergulhou de cabeça para enfatizar o horror, colocando esses aspectos da história na frente e no centro. O estúdio garantiu ao público que eles têm emoção, não uma caminhada no parque.
O sentido imediato de pavor quando as cenas pula entre o desaparecimento de Hikaru e os dias atuais, com um hikaru e yoshiki aparentemente normal, está chocando para dizer o mínimo. Mas Yoshiki corta a perseguição e vê através da fachada. Rapidamente, o espectador e Yoshiki experimentam uma sensação de pavor como as mudanças de forma de rosto de”Hikaru”e imploram assustadoramente ao amigo que não lhe dê um motivo para matá-lo. A sensação de pavor nunca se ilumina durante o episódio.
O estado mental em ruínas de Yoshiki cria uma sensação de ansiedade e insegurança para o público, desde noites sem dormir a pistas atmosféricas. Ele é assombrado por flashbacks em seus sonhos, animado como se a cena estivesse pulando quadros para imitar uma memória staccato, mexendo para frente e para trás. Enquanto ele está em conflito com o fato de que”Hikaru”não é a pessoa que ele conhece e pode nunca mais voltar, Yoshiki não suporta a idéia de ele sair novamente.
HONDUSMING”HUMATSUMIMENTHULY”HUMATHIMENTHUSTING”> Clonado”, tanto em termos de memórias quanto de aparência, sendo o retratando que está experimentando sensações básicas pela primeira vez. As pessoas ao seu redor percebem que algo está errado à medida que suas expressões murcham ao vê-lo. Para fechar um episódio já emocionalmente tenso, a platéia testemunha uma cena prolongada de uma mulher mais velha assustada e estressada-uma cena cheia de horror corporal e medo existencial. No geral, o anime não depende dos sustos de salto, mas, em vez disso, uma sensação de ter que olhar constantemente por cima do ombro por medo de algo lá.
Quando a cena se fechou e as luzes voltaram, a multidão rugiu em voz alta quando Mokumokuren subiu ao palco em uma grande caixa de cubos. O ator de voz Chiaki Kobayashi (Voice of Yoshiki) trouxe uma versão recheada de Mince-Aniki e o colocou na mesa e cumprimentou o salão de baile completo. A produtora Chiaki Kurakane e a produtora Manami Kabashima seguiram o exemplo e sentaram-se ao lado dos dois. Infelizmente, o diretor Ryohei Takeshita não conseguiu, porque ele ainda está”no estúdio fazendo trabalho”, mas ele gravou uma mensagem de vídeo para agradecer aos fãs.
”Pensei que era um trabalho que descreveu vividamente os estados emocionais dos personagens, Yoshiki e Hikaru. Decidi me concentrar em fazer um anime especializado nessa direção”, compartilhou Takeshita.”Dado que é uma peça de terror, pensei em moldar a animação para criar uma atmosfera assustadora e assustadora.”Kobayashi acrescentou que o diretor Takeshita cuidou dele durante as sessões de gravação e o deixou agir livremente.
Mergulhando rapidamente na sessão de perguntas e respostas, Mokumokuren manifestou seu apoio ao anime. “Eu sei que o anime está em boas mãos e ele será entregue. Estive envolvido nos estágios iniciais de escrever o roteiro e trabalhei com a equipe para garantir a qualidade do anime. Havia coisas que eles precisavam mudar para adaptá-lo ao formulário de anime, mas eu sei que eles foram feitos de uma maneira ótima e única. “Sentimos que Kobayashi foi feito para esse papel por causa do retrato de seu crescimento.“ Kobayashi pulou para dizer que trabalhou duro com seu sotaque de Mie-Ben para o papel. Quando ele conversou com Mokumokuren, eles ficaram em perguntas fáceis e descontraídas como ramen ou filmes, em vez de perguntar sobre como ele deveria agir. Mokumokuren concordou que ela queria que ele “o interpretasse à sua maneira”. Para o autor, a cena é Hikaru perseguindo Yoshiki com uma lâmpada vermelha brilhante.”Eu não pude mostrar o brilho da luz vermelha e os sons no meu trabalho original. O diretor teve uma ótima interpretação dessa cena e fez isso de uma maneira incrível e criativa”. Para Kobayashi, foi a linha de soco:”Você não é Hikaru, não é?”Ele explicou que esse tipo de linha carrega o peso e o impacto que geralmente aparecem em uma cena final, mas, em vez disso, é definido no começo.
A série começou a transmitir na Netflix em 5 de julho.
