ภาพโดย otacat
ผู้อ่านถามว่า:
“ เมื่อเร็ว ๆ นี้ บน hype โดยใช้เครื่องกำเนิดภาพ Ghibli เพื่อสร้างโพสต์ตลกหรือเหน็บแนมหรือกลายเป็นเทรนด์บนอินเทอร์เน็ต การสร้างภาพพื้นเมือง GPT-4O เมื่อวันที่ 25 มีนาคม 2568 ได้สร้างช่วงเวลาของไวรัสเมื่อผู้ใช้ค้นพบว่าพวกเขาสามารถสร้างงานศิลปะสไตล์สตูดิโอ Ghibli ที่แม่นยำได้อย่างน่าทึ่ง อินเทอร์เน็ตระเบิดด้วยทุกสิ่งที่”ghiblified”ของทุกสิ่งตั้งแต่นักกีฬาโอลิมปิกตุรกีไปจนถึง”สาวภัยพิบัติ”
แนวโน้มมีขนาดใหญ่มากจน Openai ต้องชะลอการเปิดตัวให้กับผู้ใช้ระดับฟรีเพราะเซิร์ฟเวอร์ของพวกเขาไม่สามารถจัดการกับความต้องการได้ ใต้พื้นผิวเรื่องตลกเป็นเว็บที่ซับซ้อนของความกังวลทางกฎหมายจริยธรรมและศิลปะที่สามารถปรับเปลี่ยนวิธีการที่เราคิดเกี่ยวกับการเป็นเจ้าของความคิดสร้างสรรค์ในยุค AI
สำหรับฉันเครื่องมือ AI แบบกำเนิดนี้ที่เลียนแบบสไตล์ศิลปะของ Miyazaki โดยตรงคือการทำลายสิ่งที่สำคัญไร้กาลเวลาและเปราะบาง มันเป็นกรณีศึกษาที่ดีว่าทำไมเราควรระมัดระวังเกี่ยวกับการใช้เครื่องมือ AI สำหรับงานศิลปะ ทั้งในฐานะผู้บริโภคและในฐานะผู้สร้าง
ในฐานะผู้บริโภคการยอมรับเครื่องกำเนิดภาพ Gibli เป็นการออกกำลังกายที่ไร้จุดหมายใน“ มองมาดูสิมองมาที่ฉัน!” ต้นศตวรรษที่ 21 ความสามารถในการหลงตัวเองและหลงตัวเอง “ เฮ้พวก! ฉันเพิ่งใช้พลังงานมากเท่ากับหนึ่งพันดวงเพื่อทำให้แมวของฉันดูเหมือน Totoro” อย่างที่ฉันพูด มันเป็นรูปลักษณ์ที่ไม่ดี แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าฉันเชื่อว่า AI ไม่คุ้มค่าที่จะนำมาใช้ในการสร้างงานศิลปะโดยเฉพาะอย่างยิ่งอนิเมชั่นและโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณรู้ว่าคุณกำลังทำอะไรอยู่
เราจะเข้ามาในไม่ช้า แต่ก่อนอื่นเราต้องพูดถึงเรื่องทางกฎหมาย กฎหมายลิขสิทธิ์แบบดั้งเดิมปกป้องงานที่เฉพาะเจาะจง แต่ไม่ใช่”สไตล์”ศิลปะ เฟรมและภาพยนตร์ของ Studio Ghibli ได้รับการปกป้อง แต่ความงามที่กว้างขึ้น, สีน้ำอ่อน, ดวงตาที่แสดงออกและการออกแบบตัวละครแปลก ๆ ทำงานในพื้นที่สีเทาตามกฎหมาย บรรทัดฐานทางสังคมสมัยใหม่กำลังสลายตัวต่อหน้าต่อตาเรา เทคโนโลยีเคลื่อนที่อย่างรวดเร็วและประมาท แต่กฎหมายเคลื่อนไหวช้ามาก
ผู้เชี่ยวชาญด้านกฎหมายแนะนำให้สตูดิโอ Ghibli อาจมีการเรียกร้องที่ปฏิบัติได้ภายใต้ทฤษฎีหลายทฤษฎี เมื่อพูดคุยกันว่า”สไตล์ ghibli”ในพรอมต์มันเป็นการซื้อขายในเครื่องหมายการค้าของพวกเขา ที่สำคัญยิ่งกว่าวิธีเดียวที่ AI สามารถสร้างงานศิลปะสไตล์ Ghibli ที่น่าเชื่อถือเช่นนี้คือการฝึกฝนเกี่ยวกับหลายพันเฟรมจากภาพยนตร์สตูดิโอ Ghibli จริงโดยไม่ได้รับอนุญาต (หรือค่าตอบแทน) เมื่อพิจารณาว่า Ghibli ต้องใช้เวลานานเท่าใดที่จะยอมให้ภาพยนตร์ของพวกเขาพร้อมใช้งานผ่านการสตรีมหรือการฟื้นฟู 4K ที่จะเปิดตัวมันน่าประหลาดใจไหม? ในฐานะแบรนด์พวกเขาดูเหมือนจะค่อนข้างสงสัยเทคโนโลยีดิจิตอลใหม่ที่ขัดขวางศิลปะและธุรกิจอนิเมะ
ดังนั้นมิยาซากิคิดอย่างไร หลายคนอ้างว่าเขา”ไปที่ จดหมายรักของ La ” (CUCO) ชุดเครื่องมือ“ Ethical Generation AI” สำหรับท่อส่งผลิตบางส่วน ผลลัพธ์สุดท้ายทำให้ฉันมีความหวังสำหรับอนาคตและฉันอยากรู้อยากเห็นอย่างไม่น่าเชื่อเกี่ยวกับสิ่งที่อุตสาหกรรมแอนิเมชั่นญี่ปุ่นอาจคิดในเวลาด้วยวิธีการที่คล้ายกัน หากคุณเลอะเทอะหรือมี“ ตาที่ไม่ได้รับการฝึกฝน” อาจเป็นไปได้ว่าพรอมต์ของคุณจะทำให้เกิดความลาดชัน AI เป็นเครื่องมือที่แม่นยำที่ต้องใช้จิตใจที่ผ่านการฝึกอบรมเพื่อให้ได้สิ่งที่ดีที่สุด ฉันไม่สามารถเครียดได้พอ คุณจำเป็นต้องรู้ว่าแอนิเมชั่นได้รู้วิธีสร้างภาพเคลื่อนไหวที่ยอดเยี่ยมแม้ใน Ai.
ผู้ที่ไม่ได้เรียนรู้การเคลื่อนไหวซึ่งขาดสายตาที่ได้รับการฝึกฝนสำหรับองค์ประกอบ”ประสิทธิภาพ”ที่สำคัญต่อภาพเคลื่อนไหวที่มีคุณภาพ อย่างไรก็ตาม! การสร้างภาพเคลื่อนไหวสั้น ๆ ครั้งแรกของพวกเขาผ่าน AI Prompts เป็นความแตกต่างระหว่างแอนิเมชั่นรุ่นเยาว์ที่มีแนวโน้มค้นหาขั้นตอนแรกของพวกเขาหรือไม่
AI อื่น demo href=”https://www.blender.org/user-stories/japanese-anime-studio-khara-moving-to-blender/”> Blender
สามารถควบคุมได้ผ่าน Claude AI นี่คือสิ่งที่ฉันหมายถึงโดย”การเข้าถึง:”AI ช่วยให้แอนิเมชั่นเข้าถึงและเรียนรู้เครื่องมือใหม่ ๆ ในราคาที่น้อยมาก AI จะช่วยในการเรียนรู้ตามทักษะสำหรับโฆษณาเชิงรุกฉันได้เน้นถึงความเป็นไปได้ที่อาจเกิดขึ้นของ AI ในแอนิเมชั่น แต่มันจะทำให้ฉันไม่พูดถึงข้อเสีย ซึ่งมีมากมาย AI อาจลดคุณค่าศิลปะของมนุษย์และคุกคามวิถีชีวิตของศิลปินมืออาชีพ ทั้งหมดนี้ แต่แน่นอน แต่คุณจะวางกรอบสิ่งนี้เป็นลบได้อย่างไรถ้าคุณสร้างอนิเมะ? ความต้องการอนิเมะสูงกว่าที่เคยเป็นมาในช่วงทศวรรษที่ผ่านมาเพียงอย่างเดียวผลิตเนื้อหาอนิเมะมากกว่าเมื่อหลายสิบปีก่อน แต่ด้วย
เมื่อเวิร์กโฟลว์ AI กลายเป็นเรื่องธรรมดาในอนิเมะสตูดิโอเราจะเห็นคุณภาพและความสม่ำเสมอที่ดีขึ้น แต่ยังลดจำนวนแอนิเมเตอร์ ทักษะที่มีทักษะสูงสุดจะยังคงมีความสำคัญในขณะที่รุ่นน้องอาจซ้ำซ้อนและคนอื่น ๆ อาจพบว่าการขึ้นรูปแอนิเมชั่นเฟรมสำคัญคือเทอร์โบที่มีค่าใช้จ่าย
สตูดิโอ Ghibli เงียบไปแล้ว ความยับยั้งชั่งใจของพวกเขาอาจเป็นกลยุทธ์การดำเนินคดีลิขสิทธิ์มีราคาแพงและคาดเดาไม่ได้ ในขณะเดียวกัน ภูมิทัศน์ทางกฎหมายเกี่ยวกับการฝึกอบรม AI ยังคงมีการพัฒนาอยู่
การโต้เถียงนี้แสดงถึงข้อกังวลเกี่ยวกับ IP ของสตูดิโอมากกว่าหนึ่งข้อ มันเป็นกรณีทดสอบว่าความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์สามารถอยู่รอดได้ในการสืบพันธุ์ของอัลกอริทึมหรือไม่ หากศาลกับ บริษัท AI เรากำลังมุ่งหน้าสู่อนาคตที่มีรูปแบบศิลปะใด ๆ ที่สามารถทำซ้ำได้ทันทีโดยไม่ได้รับความยินยอม
การทำนายของฉัน? ในที่สุด Studio Ghibli จะใช้ การดำเนินการทางกฎหมาย โดยตรงหรือเป็นส่วนหนึ่งของการกระทำในชั้นเรียนที่นำโดยผู้สร้างแบรนด์และเจ้าของลิขสิทธิ์หลายคน เงินเดิมพันสูงเกินไปที่จะเพิกเฉย ไม่ว่าพวกเขาจะชนะจะเป็นตัวกำหนดความสัมพันธ์ในอนาคตระหว่างความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์และ Ai.
อย่าทำผิดพลาด AI อยู่ที่นี่ฉลาดขึ้นและมาหางานหลายอย่างแม้ว่าการแปลคำบรรยายจะยังคงเป็นร่างที่ดีที่สุด สิ่งหนึ่งที่ฉันต้องการถ่ายทอด: สำรวจเครื่องมือ AI และเล่นกับพวกเขา การเป็นคนที่สามารถใช้ AI เพื่อผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมนั้นมีค่ามากกว่าคนที่ไม่สามารถทำได้ นอกเหนือจากช่างประปา AI จะไม่ปลดล็อคห้องสุขาของคุณ
คุณมีคำถามสำหรับคำตอบหรือไม่
เราชอบที่จะตอบคำถามของคุณและโดยเฉพาะอย่างยิ่งคำถามที่ได้รับแรงบันดาลใจจากข่าวและหัวข้อข่าวล่าสุด อย่างไรก็ตามอ่านสิ่งนี้ก่อน:
●ตรวจสอบเอกสารสำคัญ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเราได้ตอบคำถามหลายพันคำถามและอาจตอบคุณแล้ว!
●เราไม่สามารถบอกคุณได้ว่าการแสดงจะได้รับฤดูกาลอื่นหรือเมื่อใดและเราจะไม่สามารถช่วยคุณติดต่อกับผู้ผลิตศิลปินผู้สร้างนักแสดงหรือผู้ออกใบอนุญาต
●ส่งคำถามของคุณเพียงครั้งเดียว (คำถามทวีตถูกละเว้น!)
●โปรดเก็บคำถามของคุณไว้ตามความยาวของวรรค
●ที่อยู่อีเมลคือ [อีเมลป้องกัน]ขอบคุณ!
