ภาพที่ได้รับความอนุเคราะห์จาก Cygamepictures

© Mokumokuren/Kadokawa/The Summer Hikaru เสียชีวิตเป็นหุ้นส่วน

ฤดูร้อนที่จะถึงฤดูร้อน Hikaru ซีรีส์อะนิเมะมีรองเท้าขนาดใหญ่ที่จะเติมเต็ม ชุดอนิเมะเขียนและกำกับโดย Ryohei Takeshita (แมงกะพรุนไม่สามารถว่ายน้ำในตอนกลางคืน) ขึ้นอยู่กับซีรีส์มังงะที่ขายดีที่สุดของ Mokumokuren ด้วยการพิมพ์มากกว่าสามล้านเล่มซีรีส์นี้ได้รับรางวัลรวมถึงการเสนอชื่อ Eisner

นำแสดงโดย Chiaki Kobayashi ในฐานะโยชิกิที่เก็บตัวและShūichirō Umeda ในฐานะ”ฮิคารุ”เพื่อนที่ดีที่สุดของเขาที่แตกต่างกันหลังจากที่เขาหายไป src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/interview/225847/hikaru_en.jpg”424″ความสูง=”600″>

เราได้พูดคุยกับ Takeshita-san เกี่ยวกับความกดดันในการปรับตัวชุดมังงะฮิตและวิธีที่ทีมของเขานำโลกของ Mokumokuren มาสู่ชีวิต

สิ่งที่ดึงดูดคุณเข้าสู่โครงการนี้เป็นครั้งแรก? มีองค์ประกอบใดบ้างในมังงะของ Mokumokuren-san ที่ดึงดูดคุณในฐานะผู้อำนวยการอะนิเมะ?

Ryohei Takeshita: เมื่อฉันอ่านมังงะนี้ครั้งแรกฉันคิดว่า“ นี่เป็นวิธีการที่สดใหม่และไม่เหมือนใครในการแสดงออกมังงะ” วิธีการใช้เอฟเฟกต์เสียงและองค์ประกอบของแต่ละแผง-ทุกคนรู้สึกอินเทรนด์มาก ในฐานะผู้สร้างฉันถูกดึงดูดอย่างลึกซึ้งในรูปแบบการแสดงออกของ Mokumokuren-sensei และฉันรู้สึกถึงความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะเปลี่ยนงานนี้ให้กลายเป็นแอนิเมชั่น

นอกจากนี้ฉันอยากจะท้าทายการทำงานในประเภทสยองขวัญ โครงการนี้นับเป็นครั้งแรกที่ฉันกำกับชิ้นสยองขวัญที่เต็มเปี่ยม แต่ครั้งหนึ่งฉันเคยทำงานในตอนที่มีธีมสยองขวัญในอนิเมะดั้งเดิมพลิกพลิกเมื่อฉันยังเด็ก ประสบการณ์นั้นทำให้ฉันรู้สึกว่าสยองขวัญอาจเหมาะกับความรู้สึกอ่อนไหวของฉัน ดังนั้นในขณะที่คำนึงถึงจุดนั้นฉันดีใจจริง ๆ ที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของโครงการนี้

มีแง่มุมใด ๆ ที่คุณตระหนักถึงการวาดภาพสยองขวัญในการปรับตัวนี้

Takeshita: แม้เมื่อฉันอ่านมังงะครั้งแรก มันไม่ใช่ประเภทของความสยองขวัญที่ต้องอาศัยความกลัวกระโดด-มันเป็นเรื่องเกี่ยวกับความรู้สึกว่ามีบางสิ่งที่อาจมีอยู่ที่นั่นความเงียบสงบที่น่าขนลุกหรือความหนักหน่วงที่แปลกประหลาดในบรรยากาศ นั่นคือความกลัวที่กระตุ้น

ฉันรู้สึกว่าบรรยากาศนี้ต้องถูกสร้างขึ้นใหม่ในแอนิเมชั่น แน่นอนมังงะดั้งเดิมนั้นเหลือเชื่ออยู่แล้ว แต่ฉันก็ตระหนักถึงความจำเป็นที่จะต้องก้าวข้ามความเป็นไปได้ที่เป็นเอกลักษณ์ของแอนิเมชั่น

© Mokumokuren/Kadokawa/The Summer Hikaru เสียชีวิตเป็นหุ้นส่วน

คุณทำอะไรโดยเฉพาะเพื่อจับภาพการตั้งค่าในชนบทของเรื่องราวหรือไม่? ทีมสามารถเยี่ยมชมจังหวัด MIE สำหรับการอ้างอิงได้หรือไม่

Takeshita: หลังจากได้ยินจากอาจารย์ Mokumokuren เกี่ยวกับสถานที่ที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับการตั้งค่าฉันก็ไปหาตำแหน่งด้วยตัวเองทันที ตอนแรกฉันใช้เวลาประมาณสามคืนด้วยตัวเอง หลังจากนั้นฉันกลับมาพร้อมกับเจ้าหน้าที่หลักแล้วอีกครั้งกับทีมกำกับ โดยรวมแล้วเราได้เดินทางมากกว่าสามครั้งและพักหลายคืนในแต่ละครั้งจับบรรยากาศของพื้นที่ผ่านภาพถ่ายและวิดีโอ

เพื่อแสดงถึงสภาพแวดล้อมในชนบทที่สมจริงฉันเชื่อว่ามันสำคัญที่จะต้องได้สัมผัสกับมันโดยตรง ตัวอย่างเช่นสิ่งต่าง ๆ เช่นขวดพลาสติกที่ติดอยู่ในรั้วรถที่เป็นสนิมออกไปถูกทิ้งร้างหรือสัญญาณเก่ายังคงยืนอยู่-คุณจะไม่เห็นในเมือง สิ่งเหล่านี้เป็นรายละเอียดที่ละเอียดอ่อน แต่เราใช้ความพยายามอย่างมีสติเพื่อรวมสิ่งที่เราเห็นที่นั่นนำโดยสัญชาตญาณของเรา

คุณพัฒนาอนิเมชั่น Dorodoro ด้วย Masanobu Hiraoka-san เพื่อนำมาซึ่งความเป็นจริงของ Mokumokuren ระมัดระวังในการแปลเป็นภาพเคลื่อนไหวโดยไม่รบกวนการแสดงออกทางภาพที่เป็นนวัตกรรมของ Mokumokuren-sensei

ในขั้นต้นเราพิจารณาใช้วิธีการผลิตที่มีประสิทธิภาพมากขึ้นเช่นการใส่ paste-ins ลงในเลย์เอาต์ แต่แล้ว Masanobu Hiraoka ก็พูดว่า“ ฉันจะวาดทุกอย่างด้วยมือ”

โดยสุจริตความคิดแรกของฉันคือ“ เป็นไปได้ที่จะเป็นไปได้!” (หัวเราะ). แต่ฉันมีความไว้วางใจอย่างลึกซึ้งใน Hiraoka-san และฉันตัดสินใจที่จะมุ่งมั่นอย่างเต็มที่ในทิศทางนั้น พวกเราทั้งคู่ไม่พยายามหลีกเลี่ยงตะกอน-เราเผชิญหน้ากับมัน นั่นเป็นเหตุผลที่เราสร้างบทบาทพิเศษที่เรียกว่า”Dorodoro Animator”ภายในทีมแอนิเมชั่นหลัก เราต้องการเน้นว่ามันมีความสำคัญต่ออนิเมะ

เอฟเฟกต์เสียงมีบทบาทสำคัญในมังงะดั้งเดิม คุณทำงานร่วมกับผู้กำกับเสียงเพื่อจับภาพสิ่งนี้ในอนิเมะได้อย่างไร

Takeshita: สิ่งที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ฉันมุ่งเน้นในแง่ของเสียงคือเสียง“ Dorodoro” เนื่องจากฮิคารุได้รับการยอมรับว่าเป็น“ ไม่มีวิญญาณ” ฉันขอให้ทีมเสียงสร้าง“ เสียงอนินทรีย์” ให้ตรงกับสิ่งนั้น

นอกจากนี้แทนที่จะเป็นทิศทางที่ขับเคลื่อนด้วยดนตรีฉันจึงเลือกวิธีการ SFX (เอฟเฟกต์เสียง) เช่นเดียวกับในภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชั่นญี่ปุ่นฉันเน้นความสำคัญของการหยุดชั่วคราวโดยใช้เพียงภาพและ SFX เพื่อถ่ายทอดบรรยากาศ เราเลือกเสียงที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเพื่อลึกซึ้งยิ่งขึ้นในรูปแบบของความสยองขวัญที่ลึกซึ้งและเงียบสงบ

ฤดูร้อนฮิคารุเสียชีวิตเป็นทั้งซีรีย์สยองขวัญและละครอารมณ์เกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างโยชิกิและ“ ฮิคารุ” คุณกำลังมองหาการแสดงเสียงแบบไหนเมื่อคัดเลือกนักแสดงนำ?

Takeshita: ความสัมพันธ์ระหว่างฮิคารุและโยชิกิเป็นสิ่งสำคัญที่สุดของเรื่องราว ดังนั้นแม้ในระหว่างการคัดเลือกนักแสดงฉันคิดมากเกี่ยวกับวิธีการสร้างเคมีที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา

Kobayashi-san เป็นนักแสดงที่หลงใหลมาก ความสามารถของเขาในการแสดงอารมณ์ความรู้สึกระเบิดโดยเฉพาะอย่างยิ่งจากสภาวะการปราบปรามจับคู่ตัวละครของโยชิกิอย่างสมบูรณ์แบบ ในทางกลับกัน Umeda-san เป็นนักแสดงอเนกประสงค์ที่สามารถมองเห็นทิศทางและปรับการแสดงของเขาให้พอดี

ในระหว่างการบันทึกเซสชันความสมดุลของพวกเขาคือสิ่งที่ฉันจินตนาการไว้ พวกเขาเดินเคียงข้างกันและฉันคิดว่า“ ว้าวพวกเขาเข้ากันได้จริง” การเห็นว่าฉันคิดว่า“ ใช่เราเลือกนักแสดงที่ถูกต้อง”

คุณไม่เพียง แต่กำกับซีรีส์เท่านั้น แต่ยังรับผิดชอบในการเขียนซีรีส์ด้วยเช่นกัน คุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับกระบวนการเขียนของคุณได้หรือไม่? นวนิยายแสงของ Mio Nukaga-san ใช้เป็นข้อมูลอ้างอิงหรือไม่

Takeshita: ในขณะที่ฉันเคยแบ่งปันเครดิตก่อนหน้านี้นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันรับผิดชอบการแต่งเพลงซีรีย์เพียงอย่างเดียว

เมื่อเขียนกระดานเรื่องราวสิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับฉันคือการเว้นจังหวะของฉาก ฉันออกแบบครั้งแรกว่าการยิงแต่ละครั้งควรเป็นอย่างไรและสิ่งที่ควรไหลเร็วขึ้นหรือช้าลง-จากนั้นฉันเขียนสคริปต์ตามพิมพ์เขียวภายในนั้น

แน่นอนความสอดคล้องและตรรกะมีความสำคัญ แต่ยิ่งไปกว่านั้นฉันมุ่งเน้นไปที่การสร้างกระแสอารมณ์ที่ราบรื่น ฉันปรับจังหวะอย่างต่อเนื่องเพื่อหลีกเลี่ยงการน่าเบื่อผู้ชม ไม่ว่าจะเป็นโครงสร้างการเขียนสคริปต์หรือการเล่าเรื่องราวฉันตั้งเป้าหมายที่จะเชื่อมต่อมันทั้งหมดอย่างราบรื่น

มีลำดับภาพเคลื่อนไหวที่คุณภูมิใจเป็นพิเศษหรือไม่

Takeshita: อันดับแรกและสำคัญที่สุดฉันรู้สึกว่าเราประสบความสำเร็จในการเคลื่อนไหว“ Dorodoro” ฉันคิดว่าแม้แต่แฟน ๆ ของมังงะดั้งเดิมก็จะพบว่ามันซื่อสัตย์และน่าพอใจ นี่เป็นสิ่งต้องขอบคุณทักษะและการทำงานหนักของ Hiraoka-san

ไฮไลต์อีกประการหนึ่งคือการปรากฏตัวครั้งแรกของทานากะในตอนที่หนึ่ง ด้วยการรวมฉากนักร้องเข้ากับลำดับแอ็คชั่นที่เข้มข้นของเขาเราสามารถสร้างช่วงเวลาที่โดดเด่นมาก-ฉันพอใจมากกับสิ่งที่ปรากฏออกมา

นอกจากนี้ Matsuura ซึ่งปรากฏในตอนที่หนึ่งมีบทบาทสำคัญในลำดับสยองขวัญครั้งสำคัญครั้งแรกของเรื่องราว เรามุ่งเน้นแหล่งข้อมูลภาพเคลื่อนไหวของเราในฉากของเธอ ตอนที่หนึ่งทำหน้าที่เป็นบารอมิเตอร์สำหรับทั้งผู้ชมและพนักงาน หากมันมีผลกระทบไม่เพียงพอหรือถ้าตอนของผู้อำนวยการไม่แข็งแรงก็จะเป็นหายนะ-ซึ่งเพิ่มแรงกดดัน แต่ฉันคิดว่าเราประสบความสำเร็จในการแสดงความไม่สงบให้เต็มรูปแบบ

ดูเหมือนว่าจะมีความคาดหวังมากมายสำหรับซีรีย์อนิเมะที่กำลังจะมาถึงในญี่ปุ่นและต่างประเทศ คุณรู้สึกกดดันหรือไม่และคุณจัดการกับความคาดหวังเหล่านี้ได้อย่างไร

Takeshita: ฉันรู้สึกกดดันอย่างมาก-เหมือนที่ฉันทำกับทุกโครงการที่ฉันทำ มีผู้สร้างที่อายุน้อยกว่าและมีความสามารถมากขึ้นอยู่ที่นั่นและฉันมักจะคิดว่า“ บางทีพวกเขาอาจจะเหมาะกับสิ่งนี้มากขึ้น”

แต่ถ้ามีความหมายใด ๆ ในตัวฉันที่ทำมันอยู่ในเวลาที่ฉันใช้เวลาทำงานอย่างแท้จริง นั่นคือสิ่งหนึ่งที่ไม่สามารถแกล้งทำ สละเวลาในการดิ้นรนไตร่ตรองและตัดสินใจอย่างซื่อสัตย์-การสะสมของสิ่งเหล่านี้น่าจะเป็นสิ่งที่ทำให้ฉันมั่นใจในตอนท้าย

ในฐานะผู้กำกับมีภาพยนตร์สยองขวัญใด ๆ ที่ทำให้คุณประทับใจไม่ว่าจะเป็นคุณลักษณะทางเทคนิคของพวกเขา โดย James Cameron มันรู้สึกว่าการเปรียบเทียบ แต่งานของคาเมรอนนั้นเกินกว่าความสยองขวัญที่เรียบง่าย-มันจัดการกับจิตวิทยาของมนุษย์อย่างเชี่ยวชาญ

ตัวอย่างเช่นความกลัวที่เกิดขึ้นจากศัตรูที่ปรากฏบนเรดาร์ แต่ยังคงมองไม่เห็น มีมากกว่าความสยองขวัญในภาพยนตร์เรื่องนี้-มันเต็มไปด้วยองค์ประกอบที่ทำให้ผู้ชมมีส่วนร่วมอย่างทั่วถึง ฉันคิดว่าการผสมผสานเป็นส่วนหนึ่งของความสามารถของมัน

ในที่สุดคุณมีข้อความสำหรับแฟน ๆ และผู้อ่านมังงะดั้งเดิมที่รอคอยการปรับตัวของอนิเมะในฤดูร้อนฮิคารุเสียชีวิตหรือไม่

โดยธรรมชาติเราทราบว่าแฟน ๆ เหล่านั้นจะตัดสินอนิเมะด้วยสายตาที่สำคัญ

แต่ตัวฉันเองพร้อมด้วยทาคาฮาชิซัง (ผู้กำกับการออกแบบตัวละคร/หัวหน้าแอนิเมชั่น) ผู้อำนวยการสร้าง Kamiuchi-san และทีมที่น่าทึ่งของเรา ความหลงใหลที่เราหลั่งไหลเข้ามาในโครงการนี้เป็นเรื่องจริง 100%

ฉันเชื่ออย่างแท้จริงว่าอนิเมะนี้สมควรที่จะแบ่งปันกับโลกใบนี้ดังนั้นฉันหวังว่าทุกคนจะรอคอย

อนิเมะเอ็กซ์โปจะเป็นเจ้าภาพรอบปฐมทัศน์ในอเมริกาเหนือของฤดูร้อน Hikaru เสียชีวิตในวันที่ 4 กรกฎาคมเวลา 19.00 น. PDT กับแขกรับเชิญพิเศษ Mokumokuren, Chiaki Kobayashi, Manami Kabashima และ Chiaki Kurakane Manga Creator Mokumokuren เป็นแขกผู้มีเกียรติที่ Anime Expo 2025 และจะมีส่วนร่วมใน Yen Press Presents: การสนทนากับ Mokumokuren-ผู้สร้าง Hikaru ฤดูร้อนเสียชีวิตในวันที่ 4 กรกฎาคมเวลา 11:30 น. PDT ชุดอนิเมะจะสตรีมบน Netflix ในวันที่ 5 กรกฎาคม

การเปิดเผย: Kadokawa World Entertainment (KWE) ซึ่งเป็น บริษัท ในเครือของ Kadokawa Corporation เป็นเจ้าของส่วนใหญ่ของ Anime News Network, LLC หนึ่งใน บริษัท ที่กล่าวถึงในบทความนี้เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม บริษัท Kadokawa

Categories: Anime News