Maraming mga gawa sa kasalukuyan ang sumusubok na gumawa ng skin-deep nostalgia, ngunit sa natural na pagpukaw nito, ang Ousama Ranking ay kayang pagsamahin ang tunay na old-school na lasa na may maraming makabagong modernong diskarte-tulad ng nakikita sa kamangha-manghang pinakabagong episode nito.
Maraming nangyari mula nang ipakilala namin ang Ousama Ranking at ang produksyon nito, ngunit walang nagbago sa panimula — isaalang-alang iyon na isang patotoo sa pare-parehong kalidad at pagkakaugnay nito, sa halip na isang pagpuna sa kakulangan ng mga sariwang ideya. Ang adaptasyon ng Studio WIT sa modernong fairy tale na ito, na nagsisilbing directorial debut ni Yosuke Hatta , ay nananatiling kasing kaakit-akit sa pagsisimula nito salamat sa isang recipe na tahasang hindi nangangailangan ng mga pagbabago.
Ang napaka-subjective na pag-frame nito ay ang perpektong mekanismo ng paghahatid para sa isang serye na may pinagbabatayan na moralidad ng hindi paghusga sa iba sa pamamagitan ng kanilang hitsura at mababaw na mga katangian, at matalinong pag-aayos sa komposisyon ng serye ng Komposisyon ng Serye (シ リ ー ズ 構成, Serye Kousei): Isang susi papel na ibinigay sa pangunahing manunulat ng serye. Nakipagkita sila sa direktor (na higit pa rin sa teknikal na paraan) at kung minsan ang mga producer sa panahon ng preproduction upang i-draft ang konsepto ng serye, gumawa ng mga pangunahing kaganapan at magpasya kung paano i-pace ang lahat. Hindi dapat malito sa mga indibidwal na scriptwriter (脚本, Kyakuhon) na sa pangkalahatan ay may napakaliit na puwang para sa pagpapahayag at bumubuo lamang ng mga umiiral na draft-kahit na siyempre, ang mga kompositor ng serye ay sumusulat ng mga script mismo. ang yugto ay nagpatibay sa intriga sa salaysay. Ang ilang mga pagbabago ay nagmumula sa kapinsalaan ng parang bata na kalabuan ng orihinal na gawa, ngunit iyon ang nagbibigay-daan sa palabas sa TV na magkaroon din ng cool na panoorin sa regular; at, sa mga tulad ni Arifumi Imai sa loob ng iyong pangunahing tauhan, walang sinuman ang sisisihin ang pagpipiliang iyon. Marahil ay hindi ito ang hindi mapag-aalinlanganang tiyak na bersyon ng Ousama Ranking, ngunit ang anime adaptation na ito ay halos perpektong pagpapatupad ng bagong anggulong ito kung saan nila nilapitan ang kuwento.
Habang ang nakakasilaw na polish at luha ay sigurado ka ang pag-alis sa unang kalahati ng palabas ay maaaring magtakpan ng anumang maliliit na di-kasakdalan na maaaring mayroon ito — sino ang makakapagsabi kung naroroon sila, nagtrabaho ito para sa akin — ang katotohanan ay ang mga kawalan nito ay nagiging mas maliwanag sa pangalawang kurso nito, pareho bilang isang kwento at bilang adaptasyon. Ang isa sa mga pinakakaakit-akit na aspeto ng Ousama Ranking ay ang kaswal nitong mayaman na worldbuilding at ang napakaraming natatanging setting; partikular na epektibo ito sa anime, na tinatrato ang mga manonood Yuji Kaneko ng nakamamanghang direksyon ng sining sa lahat ng uri ng natatanging lokasyon . Sa mga unang yugto nito, ang palabas ay kaswal na dumaan sa iba’t ibang kultura, na nagpapakita ng mga sulyap ng isang mito na mas masalimuot kaysa sa kailangan ng kuwento upang gumana lamang . Ang madalas na walang pag-aalinlangan na paghahatid nito-kahit na hindi kailanman pabaya o barebones-ay ginawang mas kaakit-akit ang mga kaugalian ng mundo nito, lalo na ang mga masasamang bagay na walang kakulangan sa serye. Bilang isang manonood, palagi kang naghahangad na malaman ang higit pa tungkol sa setting, habang nauunawaan din na ang mahika ay mawawala kung nasa iyo ang lahat ng sagot. Bagama’t binigyang-diin ng adaptasyon ang kalinawan ng kwento, naiintindihan din nito ang napakalaking kapangyarihan ng mystique. Dahil sa isang kuwento na tiyak na magiging mas hindi gumagalaw sa katagalan, ang density ng mga kawili-wiling bagong setting ay bababa kahit na ano, at ang serye ay nagkaroon pa nga ng ilang mga pagkukulang sa pagpapakilala ng mga bagong kultura. Bagama’t ang mga background na naglalarawan sa mga iyon ay nanatiling kasing ganda, dahil ang Kaneko at ang kanyang Aoshashin studio ay ilan sa mga pinakamahusay sa kanilang negosyo, ang pagpapatupad sa kabuuan para sa ikalawang batch ng mga episode na ito ay nabawasan ang kanilang polish at density ng mataas kung ihahambing sa unang kalahati; hindi gaanong kapansin-pansin sa anumang kahabaan, ngunit sapat na para matanto pa rin ng kaswal na manonood na wala pang kasing daming hindi malilimutang pagkakasunod-sunod sa pangkalahatan. Ang isang produksyon na nagsimula sa isang matibay na pag-ikot ng staff sa kalaunan ay naging isang klasikong kaso ng studio WIT na nagde-deploy ng mahalagang buong koponan sa lingguhang batayan upang magawa ang mga bagay-bagay, bagaman tinatanggap na hindi pa ito umabot sa matinding kaguluhan ng kanilang panahon ng Shingeki. Ngayon na ang kanilang trabaho ay tapos na, at sa kabila ng mga bagay na naging mas magulo sa pagtatapos, madaling pahalagahan na ang studio ay patungo pa rin sa tamang direksyon, na may medyo mas matinong pamamahala.
Kapag ang lahat ay sinabi at tapos na, ang Ousama Ranking ay isa pa ring mahusay na trabaho na may mga nakakaakit na kagiliw-giliw na mga character, isa na irerekomenda ko sa kanan tungkol sa lahat. Kahit na ang pangalawang kurso nito ay hindi naging kasing lakas ng mga perpektong maagang yugto, patuloy itong nananatili sa isang pormula na gumagana habang nangongolekta ng maraming emosyonal na mga pagbabayad, na gumagawa para sa isang pangkalahatang napaka-kasiya-siyang karanasan; nakakainggit na mga resulta para sa kung ano ang dapat na serye sa pinakamahina nito. Maraming aspeto ng adaptasyong ito ang mananatili sa akin sa katagalan, ngunit dahil sa kasalukuyang kalagayan ng komersyal na media, mayroong isa na namumukod-tangi sa iba pa: ang walang hirap na nostalgia nito, at kung paano ito nagbibigay-daan sa kanila na pagsamahin ang oldschool na lasa nito sa kaakit-akit na moderno. mga diskarte.
Hindi lihim na tayo ay nasa isang panahon ng pagsasaka para sa nostalgia. Ang mga muling paggawa, pag-reboot, at pag-rehash ay binabaha ang mga merkado ng pangungutya, tulad ng ilang indibidwal na pamagat. Kabaligtaran doon, ang lasa ng old-school na Ousama Ranking ay parang mas totoo. Ito ay isang bagong pamagat at isang debut na trabaho, ngunit ito ay kumukuha mula sa nakalipas na mga dekada dahil ang unorthodox na karera ng may-akda ay hindi nagdala sa kanya ng pagkakataong ito hanggang sa siya ay nasa kanyang 40s. Bagama’t madaling makakita ng mga aesthetic na pagkakatulad sa mga tulad ng Popolocrois Monogatari at mga naunang naka-istilong gawa mula noong 90s, ito ay nagkataon lamang na ang estilo na kasingkahulugan ng pakikipagsapalaran para sa lumikha nito, sa halip na isang mekanismo upang gumawa ng nostalgia para sa isang demograpiko na ngayon. sapat na ang edad para kumita.
Kahit na i-extend ito sa anime adaptation, lahat ng malikhaing pagpipilian sa Ousama Ranking ay parang magkakaugnay na extension ng isang solong pananaw, sa halip na mga layunin sa sarili nila; ito ay isang palabas na hindi kailanman nahuhumaling sa pagtingin sa isang tiyak na paraan, ngunit sa halip ay dahil ito ang natural na kinalabasan para sa pananaw nito sa mundo. Kahit na ang mas artipisyal na mga aspeto ng aesthetic nito ay pakiramdam na ganap na makatwiran, tulad ng digital grain. Bagama’t maaari kang makakita ng mga pagkakataon kung saan ito ay bahagyang awkward, dahil inilapat ito sa mga layer ng character ngunit kapag gumagalaw lang ang mga ito — tingnan kung paano nagyeyelo ang butil kapag huminto ito sa pagsasalita nang ilang segundo — natural na paraan pa rin ito upang magdala ng pagkakaisa sa screen, na tumutugma sa texture ng tradisyonal na ipininta na mga background.
Sa pagiging natural nito sa paraan ng pag-uudyok ng nostalgic na pakiramdam, ang Ousama Ranking anime ay nag-iiwan ng maraming puwang para i-pivot sa kabilang direksyon, na sinasamantala ang potensyal ng digital animation. Nagkaroon ng maraming halimbawa para sa maayos na balanseng ito ng luma at bago, bagama’t kakaunti ang kasingtalino ng mga yugto na pinangunahan ng nabanggit na Imai; lalo na ang # 09, na kung saan ay ang unang pagkakataon na siya ay ganap na nagdirekta at nag-storyboard ng isang buong TV anime episode. Bilang isang taong mismong gumawa ng paglipat mula sa tradisyonal tungo sa mga digital na tool, at isang dalubhasa sa dynamic na pagkilos noon, gumawa si Imai ng isang larangan kung saan ang modernong three-dimensionality ng mga artist tulad ng Itsuki Tsuchigami ay perpektong nabubuhay kasama ang tradisyonal na kahulugan ng epekto na dulot ni Yoshimichi Kameda. Ang lahat ng iyon, habang isa ring pangunahing halimbawa ng pangkalahatang paksa ng palabas sa pag-frame — siya ang assistant series na direktor ng Serye Direktor: (監督, kantoku): Ang taong namamahala sa buong produksyon, parehong bilang isang malikhaing tagapasya at panghuling superbisor. Nahigitan nila ang natitirang mga kawani at sa huli ay may huling salita. Ang mga serye na may iba’t ibang antas ng mga direktor ay umiiral gayunpaman-Chief Director, Assistant Director, Series Episode Director, lahat ng uri ng hindi karaniwang mga tungkulin. Ang hierarchy sa mga pagkakataong iyon ay isang case by case scenario. pagkatapos ng lahat!
Ang pinaka-matinding halimbawa ng paghahalo ng mga old-school na pundasyon ng Ousama Ranking sa mga makabagong diskarte ay dumating sa anyo ng pangalawang opening sequence nito, na idinirekta at ginawan ng storyboard ng nag-iisang Shingo Yamashita. Habang ang iba pang maagang webgenWebgen (web 系): Popular na termino na tumutukoy sa karamihan sa mga kabataang digital animator na sumasali sa propesyonal na industriya ng anime noong huli; ang kanilang pinakakilalang mga artista ay nagsimulang makakuha ng atensyon sa pamamagitan ng mga gif at fanmade na animation online, kaya ang pagbuo ng web. Sinasaklaw nito ang iba’t ibang alon ng mga artista sa puntong ito kaya halos hindi na ito isang henerasyon, ngunit ang termino ay nananatili. ang mga bituin tulad ng ryochimo ay naging dalubhasa sa pagsulong ng teknolohiya at pag-aambag sa larangan sa halos ideolohikal na antas, ang napakahalagang gawain ni Yama para sa digital 2D animation ng Japan ay mas pragmatic. Ang kanyang diskarte ay tungkol sa pagtataas at pagpino sa mga malikhaing boses ng mga taong nakapaligid sa kanya, upang makahanap ng mga partikular na aplikasyon ng mga bagong tool na ito at lumikha ng mga nakakahimok na gawa na sana ay magbigay ng inspirasyon sa iba na gawin din iyon.
Ilang taon na lang Noong nakaraan, nagtagumpay si Yama sa kanyang web series na Pokemon Twilight Wings, kung saan ang kanyang napakarilag na pag-iilaw ay perpektong pinagsama-sama sa understated focus ng palabas sa paglalarawan ng isang tunay na mundo kung saan magkakasamang nabubuhay ang mga nilalang at tao; isang bagay ang sumulat ng isang senaryo kung saan ang Pokemon ay isang mahalagang bahagi ng lipunan, at isa pa ang aktwal na panoorin silang dalawa na pinaniniwalaang naliligo ng parehong sikat ng araw. Maraming mga storyboarder ang gumagamit ng mga pagmumuni-muni bilang isang pagpapahayag ng pananabik, ngunit kakaunti ang mga direktor ang nakakaunawa sa pag-composite na maaaring gawing ethereal ang natural na may ganoong kagandahan. Kahit na ang mga tool na ito ay nasa kamay na ng marami, kailangan ng mga tagalikha tulad ni Yama na magpakita ng potensyal na hindi maiparating ng walang tech demo.
Isa sa kanyang mga larangan ng kadalubhasaan sa mahabang panahon ay ang paglalarawan ng liwanag sa animation, at kung paano gamitin iyon bilang isang sasakyan upang maihatid ang mga hindi nakikitang bagay tulad ng init. Wala sa mga diskarteng ipinapakita sa kanyang pagbubukas ng Ousama Ranking ang bago para sa kanya: namamatay na lineart upang tularan ang rim lighting, gayahin ang iba pang mga epekto tulad ng repraksyon at banayad na alikabok , lahat ito ay bahagi na ng kanyang karaniwang repertoire sa ngayon. at gayon pa man, ang lahat ay magkakasamang mas maliwanag kaysa dati. Sa isang madalas na taksil na mundo, ang pinakanakasisilaw na mga kuha ay ang mga nakatutok sa interpersonal na init. Bagama’t ang karaniwang stylization ng palabas ay maaaring mukhang salungat sa masalimuot na pag-composite na ito sa papel, ang napakagandang kagandahan at angkop na mga motif ay nagbibigay-daan kay Yama na makakuha malayo sa digital spectacle. Kahit na sa pinakasukdulan nito, ang Ousama Ranking ay may hindi kapani-paniwalang kakayahan na paghaluin ang luma at bagong mga pakiramdam.
Pagdating sa mismong palabas, gayunpaman, walang direktor ang nakalagay na mas mahusay kaysa sa Shouta Goshozono —ang indibidwal na namamahala sa unang pagpupulong kay Despa noong ikapitong episode, at ang pinakahuli ay ang direktor, storyboarder, part animation supervisor, at key animator para sa episode # 21. Habang mayroon lamang siyang 3.5 na yugto sa ilalim ng kanyang sinturon bilang isang direktor, si Gosso ay kilala bilang isang transformative presence kahit bilang isang regular na animator; isang tao na hindi lamang makakapagsama ng isang kahanga-hangang eksena, ngunit nagagawa rin ito sa isang kakaibang paraan na maaari ka ring pumasok sa isang ganap na naiibang pamagat.
Tulad ng alam ng maraming mga tagahanga ng animation, karamihan sa mga ito ay utang sa kanyang makabagong paggamit ng teknolohiya. Sa partikular, ito ay ang kanyang mastery ng 3D software tulad ng Blender at ang kanyang pagpayag na gumawa ng kanyang sariling mga asset na gumawa ng kanyang trabaho na kakaiba; magaspang sa mga gilid kung minsan gaya ng pag-eeksperimento, ngunit may hindi maikakaila na kakayahang dalhin ang manonood sa sariling mundo. Tulad ng sa kaso ni Yama, gayunpaman, ito ay kasing dami sa toolset tulad ng kung paano ito gamitin, at ang pag-akyat sa mga tungkulin sa direktoryo ay tila na-unlock ang tunay na potensyal ni Gosso. Sa pamamagitan ng pagbibigay sa kanya ng kakayahang mag-konsepto ng buong mga episode sa mga three-dimensional na landscape na iyon, ang dating puro bombastic na mga kuha ngayon ay mas nakakaramdam na ng mas point, na may kakayahang naglalarawan ng mga estado ng pag-iisip nang hindi nawawala ang alinman sa wow factor na iyon . Mabilis na naisip ni Gosso kung paano gamitin ang camerawork na iyon upang i-dial up ang tensyon sa kalooban, na patuloy na sinasamantala ang gravitas na ang grand layoutsLayouts (レ イ ア ウ ト): Ang mga guhit kung saan aktwal na ipinanganak ang animation; pinapalawak nila ang karaniwang simpleng visual na ideya mula sa storyboard patungo sa aktwal na balangkas ng animation, na nagdedetalye ng parehong gawa ng pangunahing animator at ng mga background artist. ipagkaloob sa kanya.
Kasabay nito, ang kanyang storyboarding ay pinahusay din ang paggamit nito ng imagery sa mas tradisyonal na kahulugan , na muling lubos na nakikinabang sa timpla ng mga panahon ng animation ng Ousama Ranking. Maging ito ay pag-twist sa three-dimensionality at subjective na POV para ilarawan ang pagdating ng isang demonyo na may abstract spin sa animation, eleganteng inilalantad ang isang madugong nakaraan, inilalagay ka sa posisyon ng isang mapagmahal na kapatid, o simpleng i-highlight ang mga kahinaan ni Bojji lumalaban ang mga kaalyado, malinaw na may higit pa sa gawain ni Gosso kaysa sa paggamit lamang ng bagong hanay ng mga digital na laruan. Ito ay kapag ang mga namumuong storyboarding sensibilities ay nakakatugon sa kanyang kaalaman sa isang toolset na kanyang pinag-aaralan sa loob ng maraming taon, sisimulan nating makita kung ano talaga ang kanyang kakayahan bilang isang direktor.
At, bilang sinumang nakapanood ng episode # 21 ay maaaring patunayan, ang kanyang paglago bilang isang direktor ay hindi darating sa halaga ng kanyang husay sa pagkilos na panoorin. Sa pagitan ng lahat ng emosyonal na kabayaran, nakahanap si Gosso ng oras upang pagsamahin ang isang higit na orihinal na setpiece na naging pinakakapanapanabik na piraso ng aksyon sa buong palabas. Isang delubyo ng background animation na talagang tama ang pakiramdam sa bahay gamit ang old-school aesthetic ng Ousama Ranking, ngunit may kapansin-pansing modernong camerawork para sa isang audience na nakasanayan nang mas dynamism. Ang pagtutok sa sukat ay hindi bago para sa serye, ngunit walang sinuman ang kumuha nito sa ganoong kalabisan, pabayaan na may ganitong matibay na sining ng karakter. Maaari kang magtaltalan na ito ay sobra-sobra, ganap na higit sa itaas, at si Gosso ay tatango lamang at sasagutin Hindi ba ang talino ng isang hari ay cool, bagaman? Ang sagot, sa ganang akin, ay oo. Ito ay cool, ito ay nostalhik, ito ay sariwa — ito ay Ousama Ranking sa maikling salita.
Episode 04
StoryboardStoryboard (絵 コ ン テ, ekonte): Ang mga blueprint ng animation. Isang serye ng karaniwang simpleng mga guhit na nagsisilbing visual script ng anime, na iginuhit sa mga espesyal na sheet na may mga patlang para sa numero ng animation cut, mga tala para sa mga tauhan at ang magkatugmang linya ng diyalogo. Higit pa, Direksyon ng Episode na Direksyon sa Episode (演出, enshutsu): Isang malikhain ngunit nakakaugnay din na gawain, dahil nangangailangan ito ng pangangasiwa sa maraming departamento at artist na kasangkot sa paggawa ng isang episode-pag-apruba ng mga layout ng animation kasama ang Direktor ng Animation, na nangangasiwa sa gawain ng koponan ng potograpiya , ang departamento ng sining, kawani ng CG… Ang papel ay umiiral din sa mga pelikula, na tumutukoy sa mga indibidwal na katulad na namamahala sa mga segment ng pelikula.: Makoto Fuchigami
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画 監督, Sou Sakuga Kantoku): Kadalasan ay isang pangkalahatang kredito na may posibilidad na nasa kamay ng taga-disenyo ng karakter, kahit na sa huling bahagi ng mga proyektong magulo na may maraming Chief AD ay tumaas ang bilang; higit pa kaysa sa mga regular na direktor ng animation, ang kanilang trabaho ay upang matiyak na ang mga character ay magiging hitsura nila. Consistency ang kanilang layunin, na kanilang ipapatupad hangga’t gusto nila (at maaari).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画 監督, sakuga kantoku): Ang mga artist na nangangasiwa sa kalidad at consistency ng animation mismo. Maaari nilang itama ang mga hiwa na masyadong lumilihis mula sa mga disenyo kung sa tingin nila ay akma ito, ngunit ang kanilang trabaho ay kadalasang tiyakin na ang galaw ay pantay-pantay habang hindi masyadong magaspang. Maraming espesyal na tungkulin sa Direksyon ng Animasyon ang umiiral-mecha, mga epekto, mga nilalang, lahat ay nakatuon sa isang partikular na umuulit na elemento.: Wan Yi, Jiang Yong, Yoshihiro Maeda
Key AnimationKey Animation (原 画, genga): Iginuhit ng mga artist na ito ang mahahalagang sandali sa loob ng animation, karaniwang tinutukoy ang galaw nang hindi aktwal na kinukumpleto ang hiwa. Ang industriya ng anime ay kilala sa pagpapahintulot sa mga indibidwal na artist na ito ng maraming puwang upang ipahayag ang kanilang sariling istilo. Pangangasiwa: Yosuke Yajima, Chisa Shibata
Episode 05
StoryboardStoryboard (絵 コ ン テ, ekonte): Ang mga blueprint ng animation. Isang serye ng karaniwang simpleng mga guhit na nagsisilbing visual script ng anime, na iginuhit sa mga espesyal na sheet na may mga patlang para sa numero ng animation cut, mga tala para sa mga tauhan at ang magkatugmang linya ng diyalogo. Higit pa: Tagashira Shinobu
Direksyon ng EpisodeEpisode Direksyon (演出, enshutsu): Isang malikhain ngunit din coordinative na gawain, dahil nangangailangan ito ng pangangasiwa sa maraming departamento at artist na kasangkot sa paggawa ng isang episode-pag-apruba ng mga layout ng animation kasama ang Direktor ng Animasyon, na nangangasiwa sa gawain ng pangkat ng potograpiya, departamento ng sining, kawani ng CG… Ang papel ay umiiral din sa mga pelikula, na tumutukoy sa mga indibidwal na katulad na namamahala sa mga segment ng pelikula.: Masahiro Okamura
Assistant Episode Director: Yosuke Hatta, Arifumi Imai, Tomoko Hiramuki
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総 作画 監督, Sou Sakuga Kantoku): Kadalasan ay isang pangkalahatang kredito na malamang na sa mga kamay ng taga-disenyo ng karakter, bagaman noong huli ay dumami ang mga magugulong proyekto na may maraming Chief AD; higit pa kaysa sa mga regular na direktor ng animation, ang kanilang trabaho ay upang matiyak na ang mga character ay magiging hitsura nila. Consistency ang kanilang layunin, na kanilang ipapatupad hangga’t gusto nila (at maaari).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画 監督, sakuga kantoku): Ang mga artist na nangangasiwa sa kalidad at consistency ng animation mismo. Maaari nilang itama ang mga hiwa na masyadong lumilihis mula sa mga disenyo kung sa tingin nila ay akma ito, ngunit ang kanilang trabaho ay kadalasang tiyakin na ang galaw ay pantay-pantay habang hindi masyadong magaspang. Maraming espesyal na tungkulin sa Direksyon ng Animasyon ang umiiral-mecha, mga epekto, mga nilalang, lahat ay nakatuon sa isang partikular na umuulit na elemento.: Hideyuki Arao, Natsuki Shimabukuro, Atsuko Nozaki, Shinya Kitamura, Tatsuo Kamiuto
Episode 06
StoryboardStoryboard (sa コ ン テ, ekonte): Ang mga blueprint ng animation. Isang serye ng karaniwang simpleng mga guhit na nagsisilbing visual script ng anime, na iginuhit sa mga espesyal na sheet na may mga patlang para sa numero ng animation cut, mga tala para sa mga tauhan at ang magkatugmang linya ng diyalogo. Higit pa: Shintarou Nakazawa
Direksyon ng EpisodeEpisode Direksyon (演出, enshutsu): Isang malikhain ngunit din coordinative na gawain, dahil nangangailangan ito ng pangangasiwa sa maraming departamento at artist na kasangkot sa paggawa ng isang episode-pag-apruba ng mga layout ng animation kasama ng Direktor ng Animasyon, na nangangasiwa sa gawain ng pangkat ng potograpiya, departamento ng sining, kawani ng CG… Ang papel ay umiiral din sa mga pelikula, na tumutukoy sa mga indibidwal na katulad na namamahala sa mga segment ng pelikula.: Hitomi Ezoe
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総 作画 監督, Sou Sakuga Kantoku): Kadalasan ay isang pangkalahatang kredito na malamang na nasa kamay ng character designer, bagama’t noong huli ang mga proyektong magulo na may maraming Chief AD ay dumami ang bilang ; higit pa kaysa sa mga regular na direktor ng animation, ang kanilang trabaho ay upang matiyak na ang mga character ay magiging hitsura nila. Consistency ang kanilang layunin, na kanilang ipapatupad hangga’t gusto nila (at maaari).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画 監督, sakuga kantoku): Ang mga artist na nangangasiwa sa kalidad at consistency ng animation mismo. Maaari nilang itama ang mga hiwa na masyadong lumilihis mula sa mga disenyo kung sa tingin nila ay akma ito, ngunit ang kanilang trabaho ay kadalasang tiyakin na ang galaw ay pantay-pantay habang hindi masyadong magaspang. Maraming mga espesyal na tungkulin sa Direksyon ng Animasyon ang umiiral-mecha, mga epekto, mga nilalang, lahat ay nakatuon sa isang partikular na umuulit na elemento.: Mai Ogawa, Mika Saito, Kaoru Maehara, Kumiko Nakata
Episode 07
StoryboardStoryboard (テ コ ン テ, ekonte): Ang mga blueprint ng animation. Isang serye ng karaniwang simpleng mga guhit na nagsisilbing visual script ng anime, na iginuhit sa mga espesyal na sheet na may mga patlang para sa numero ng animation cut, mga tala para sa mga tauhan at ang magkatugmang linya ng diyalogo. Higit pa, Direksyon ng Episode na Direksyon sa Episode (演出, enshutsu): Isang malikhain ngunit nakakaugnay din na gawain, dahil nangangailangan ito ng pangangasiwa sa maraming departamento at artist na kasangkot sa paggawa ng isang episode-pag-apruba ng mga layout ng animation kasama ang Direktor ng Animation, na nangangasiwa sa gawain ng koponan ng potograpiya , ang departamento ng sining, kawani ng CG… Ang papel ay umiiral din sa mga pelikula, na tumutukoy sa mga indibidwal na katulad na namamahala sa mga segment ng pelikula.: Shouta Goshozono
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画 監督, Sou Sakuga Kantoku): Kadalasan ay isang pangkalahatang kredito na may posibilidad na nasa kamay ng taga-disenyo ng karakter, kahit na sa huling bahagi ng mga proyektong magulo na may maraming Chief AD ay tumaas ang bilang; higit pa kaysa sa mga regular na direktor ng animation, ang kanilang trabaho ay upang matiyak na ang mga character ay magiging hitsura nila. Consistency ang kanilang layunin, na kanilang ipapatupad hangga’t gusto nila (at maaari).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画 監督, sakuga kantoku): Ang mga artist na nangangasiwa sa kalidad at consistency ng animation mismo. Maaari nilang itama ang mga hiwa na masyadong lumilihis mula sa mga disenyo kung sa tingin nila ay akma ito, ngunit ang kanilang trabaho ay kadalasang tiyakin na ang galaw ay pantay-pantay habang hindi masyadong magaspang. Maraming espesyal na tungkulin sa Direksyon ng Animasyon ang umiiral-mecha, mga epekto, mga nilalang, lahat ay nakatuon sa isang partikular na umuulit na elemento.: Ayumi Abe, Shouta Goshozono, Atsuko Nozaki, Takuo Noda, Kumiko Nakata, Wan Yi, Natsuki Shimabukuro
Episode 08
StoryboardStoryboard (sa コ ン テ, ekonte): Ang mga blueprint ng animation. Isang serye ng karaniwang simpleng mga guhit na nagsisilbing visual script ng anime, na iginuhit sa mga espesyal na sheet na may mga patlang para sa numero ng animation cut, mga tala para sa mga tauhan at ang magkatugmang linya ng diyalogo. Higit pa: Makoto Fuchigami
Direksyon ng EpisodeEpisode Direksyon (演出, enshutsu): Isang malikhain ngunit din coordinative na gawain, dahil nangangailangan ito ng pangangasiwa sa maraming departamento at artist na kasangkot sa paggawa ng isang episode-pag-apruba ng mga layout ng animation kasama ang Direktor ng Animasyon, na nangangasiwa sa gawain ng pangkat ng potograpiya, departamento ng sining, kawani ng CG… Ang papel ay umiiral din sa mga pelikula, na tumutukoy sa mga indibidwal na katulad na namamahala sa mga segment ng pelikula.: Yumi Kamakura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総 作画 監督, Sou Sakuga Kantoku): Kadalasan ay isang pangkalahatang kredito na malamang na nasa kamay ng character designer, bagama’t noong huli ang mga proyektong magulo na may maraming Chief AD ay dumami ang bilang ; higit pa kaysa sa mga regular na direktor ng animation, ang kanilang trabaho ay upang matiyak na ang mga character ay magiging hitsura nila. Consistency ang kanilang layunin, na kanilang ipapatupad hangga’t gusto nila (at maaari).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画 監督, sakuga kantoku): Ang mga artist na nangangasiwa sa kalidad at consistency ng animation mismo. Maaari nilang itama ang mga hiwa na masyadong lumilihis mula sa mga disenyo kung sa tingin nila ay akma ito, ngunit ang kanilang trabaho ay kadalasang tiyakin na ang galaw ay pantay-pantay habang hindi masyadong magaspang. Maraming espesyal na tungkulin sa Direksyon ng Animasyon ang umiiral-mecha, mga epekto, mga nilalang, lahat ay nakatuon sa isang partikular na umuulit na elemento.: Yukiko Watabe, Wu Yao, Tian Tang, Shunsuke Yamamura, Wakako Yoshida
Tulong sa Produksyon: Production I.G
Episode 09
StoryboardStoryboard (テ コ ン テ, ekonte): Ang mga blueprint ng animation. Isang serye ng karaniwang simpleng mga guhit na nagsisilbing visual script ng anime, na iginuhit sa mga espesyal na sheet na may mga patlang para sa numero ng animation cut, mga tala para sa mga tauhan at ang magkatugmang linya ng diyalogo. Higit pa, Direksyon ng Episode na Direksyon sa Episode (演出, enshutsu): Isang malikhain ngunit nakakaugnay din na gawain, dahil nangangailangan ito ng pangangasiwa sa maraming departamento at artist na kasangkot sa paggawa ng isang episode-pag-apruba ng mga layout ng animation kasama ang Direktor ng Animation, na nangangasiwa sa gawain ng koponan ng potograpiya.作画 監督, Sou Sakuga Kantoku): Kadalasan ay isang pangkalahatang kredito na may posibilidad na nasa kamay ng taga-disenyo ng karakter, kahit na sa huling bahagi ng mga proyektong magulo na may maraming Chief AD ay tumaas ang bilang; higit pa kaysa sa mga regular na direktor ng animation, ang kanilang trabaho ay upang matiyak na ang mga character ay magiging hitsura nila. Consistency ang kanilang layunin, na kanilang ipapatupad hangga’t gusto nila (at maaari).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画 監督, sakuga kantoku): Ang mga artist na nangangasiwa sa kalidad at consistency ng animation mismo. Maaari nilang itama ang mga hiwa na masyadong lumilihis mula sa mga disenyo kung sa tingin nila ay akma ito, ngunit ang kanilang trabaho ay kadalasang tiyakin na ang galaw ay pantay-pantay habang hindi masyadong magaspang. Maraming mga espesyal na tungkulin sa Direksyon ng Animasyon ang umiiral-mecha, mga epekto, mga nilalang, lahat ay nakatuon sa isang partikular na umuulit na elemento.: Hideyuki Arao, Tomoyuki Kitamura, Rena Hiura, Atsuko Nozaki, Shin Ogasawara, Itsuki Tsuchigami, Kouki Fujimoto, Osamu Murata , Takeshi Maenami, spike, Hirofumi Masuda, Arifumi Imai, Shunsuke Aoki
Key AnimationKey Animation (原 画, genga): Iginuhit ng mga artist na ito ang mga pivotal moments sa loob ng animation, karaniwang tinutukoy ang galaw nang hindi aktwal na kinukumpleto ang cut. Ang industriya ng anime ay kilala sa pagpapahintulot sa mga indibidwal na artist na ito ng maraming puwang upang ipahayag ang kanilang sariling istilo. Pangangasiwa: Kumiko Nakatani, Chisa Shibata, Shinobu Ikakko
Episode 10
StoryboardStoryboard (絵 コ ン テ, ekonte): Ang mga blueprint ng animation. Isang serye ng karaniwang simpleng mga guhit na nagsisilbing visual script ng anime, na iginuhit sa mga espesyal na sheet na may mga patlang para sa numero ng animation cut, mga tala para sa mga tauhan at ang magkatugmang linya ng diyalogo. Higit pa, Direksyon ng Episode na Direksyon sa Episode (演出, enshutsu): Isang malikhain ngunit nakakaugnay din na gawain, dahil nangangailangan ito ng pangangasiwa sa maraming departamento at artist na kasangkot sa paggawa ng isang episode-pag-apruba ng mga layout ng animation kasama ang Direktor ng Animation, na nangangasiwa sa gawain ng koponan ng potograpiya.作画 監督, Sou Sakuga Kantoku): Kadalasan ay isang pangkalahatang kredito na may posibilidad na nasa kamay ng taga-disenyo ng karakter, kahit na sa huling bahagi ng mga proyektong magulo na may maraming Chief AD ay tumaas ang bilang; higit pa kaysa sa mga regular na direktor ng animation, ang kanilang trabaho ay upang matiyak na ang mga character ay magiging hitsura nila. Consistency ang kanilang layunin, na kanilang ipapatupad hangga’t gusto nila (at maaari).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画 監督, sakuga kantoku): Ang mga artist na nangangasiwa sa kalidad at consistency ng animation mismo. Maaari nilang itama ang mga hiwa na masyadong lumilihis mula sa mga disenyo kung sa tingin nila ay akma ito, ngunit ang kanilang trabaho ay kadalasang tiyakin na ang galaw ay pantay-pantay habang hindi masyadong magaspang. Maraming espesyal na tungkulin sa Direksyon ng Animasyon ang umiiral-mecha, mga epekto, mga nilalang, lahat ay nakatuon sa isang partikular na umuulit na elemento.: Shunsuke Yamamura, Yuri Naminoue, Rena Hiura, Kaoru Maehara, Hisae Ikezu, Mika Saito
Key AnimationKey Animation (原 画, genga): Ang mga artist na ito ay gumuhit ng mga pivotal moments sa loob ng animation, karaniwang tinutukoy ang paggalaw nang hindi aktwal na kumukumpleto ng cut. Ang industriya ng anime ay kilala sa pagpapahintulot sa mga indibidwal na artist na ito ng maraming puwang upang ipahayag ang kanilang sariling istilo. Pangangasiwa: Mai Teshima, Ayaka Uwaseki, Ayaka Ofusa, Su-min Oh
Episode 11
StoryboardStoryboard ( Bl コ ン テ, ekonte): Ang mga blueprint ng animation. Isang serye ng karaniwang simpleng mga guhit na nagsisilbing visual script ng anime, na iginuhit sa mga espesyal na sheet na may mga patlang para sa numero ng animation cut, mga tala para sa mga tauhan at ang magkatugmang linya ng diyalogo. Higit pa, Direksyon ng Episode na Direksyon sa Episode (演出, enshutsu): Isang malikhain ngunit nakakaugnay din na gawain, dahil nangangailangan ito ng pangangasiwa sa maraming departamento at artist na kasangkot sa paggawa ng isang episode-pag-apruba ng mga layout ng animation kasama ang Direktor ng Animation, na nangangasiwa sa gawain ng koponan ng potograpiya , ang departamento ng sining, kawani ng CG… Umiiral din ang papel sa mga pelikula, na tumutukoy sa mga indibidwal na katulad na namamahala sa mga segment ng pelikula.: Ryota Aikei
Assistant Episode Director: > Hitomi Ezoe
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総 作画 監督, Sou Sakuga Kantoku): Kadalasan ay isang pangkalahatang kredito na malamang na nasa kamay ng character designer, bagama’t noong huling mga proyekto na may maraming Chief Ang mga AD ay tumaas sa bilang; higit pa kaysa sa mga regular na direktor ng animation, ang kanilang trabaho ay upang matiyak na ang mga character ay magiging hitsura nila. Consistency ang kanilang layunin, na kanilang ipapatupad hangga’t gusto nila (at maaari).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画 監督, sakuga kantoku): Ang mga artist na nangangasiwa sa kalidad at consistency ng animation mismo. Maaari nilang itama ang mga hiwa na masyadong lumilihis mula sa mga disenyo kung sa tingin nila ay akma ito, ngunit ang kanilang trabaho ay kadalasang tiyakin na ang galaw ay pantay-pantay habang hindi masyadong magaspang. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Yuko Yamamoto, Tomoyuki Kitamura, Wan Yi, Guo Xinyuan, Kumiko Nakata, Rena Hiura, Yang Rui
Episode 12
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Shinsaku Sasaki
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Makoto Fuchigami
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Ayumi Abe, Natsuki Shimabukuro, Jung Eun Chae, Aya Nishimura, Shinya Kitamura,
Episode 13
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Masayuki Miyaji
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Chihiro Kumano, Atsushi Nakagawa
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaru Oshiro, SNIPES, Hideyuki Arao, Yuji Kawauchi
Assistant Animation Director: Aya Nishimura, Tatsuo Kamiuto, Ayaka Uwaseki
Episode 14
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Yumi Kamakura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wakako Yoshida, Hisako Shimozuma, Mariko Ishikawa, ChiaWei Weng, Yang Rui, Ai Watanabe, Tian Tang
Production Assistance: Production I.G
Episode 15
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Shinsaku Sasaki
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Hitomi Ezoe
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Tomoyo Kamoi
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Mai Ogawa, Tomoyuki Kitamura, Tomoyo Kamoi, Kaoru Maehara, Ayaka Ofusa, Nao Takano
Episode 16
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Yoshiki Kitai, Mai Teshima, Youko Kanamori
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Mai Teshima
Assistant Episode Director: Naoki Murata
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake, Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wan Yi, Yuko Yamamoto, SNIPES, Jung Eun Chae, Ayaka Ofusa, Yuki Togashi, Hideyuki Arao, Su-min Oh, Why Is Ayaka Ofusa Credited Again
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Natsuki Shimabukuro, Kumiko Nakata, Mika Saito, Kaoru Maehara
Episode 17
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Hiroaki Shimura
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Tomoko Hiramuki, Mitsutoshi Sato, Atsushi Nakagawa
Assistant Episode Director: Hitomi Ezoe, Naoki Murata
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaru Oshiro, Ayumi Abe, Yuko Yamamoto, Aya Nishimura, Yuji Kawauchi, Kumiko Nakata
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Kaoru Maehara
Episode 18
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Shintarou Nakazawa
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Makoto Fuchigami, Mitsutoshi Sato, Hitomi Ezoe
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Ayaka Ofusa, Hideyuki Arao, Mai Ogawa, Tomoyo Kamoi, Jung Eun Chae, Yuki Togashi, Kumiko Nakata, Ayaka Uwaseki, Maki Kawake, SNIPES
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Yuri Naminoue
Episode 19
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Atsushi Takahashi
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Arifumi Imai
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wan Yi, Aya Nishimura, Natsuki Shimabukuro, Ayumi Abe, Yuko Yamamoto, Tomoyuki Kitamura, Masaru Oshiro, Shin Ogasawara
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Youko Kuji, Yuri Naminoue
Episode 20
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Yumi Kamakura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaaki Sakurai, Satoshi Nagura, Wakako Yoshida, Mariko Ishikawa, Ai Watanabe
Production Assistance: Production I.G
Episode 21
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film., Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Shouta Goshozono
Assistant Episode Director: Hiroyuki Tanaka
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Jung Eun Chae, Hideyuki Arao, Yuko Yamamoto, Tomoyo Kamoi, Takuo Noda, Natsuki Shimabukuro, Atsuko Nozaki, Su-min Oh, Yuji Kawauchi, Itsuki Tsuchigami, Hirofumi Masuda
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Youko Kuji
Support us on Patreon to help us reach our new goal to sustain the animation archive at Sakugabooru, SakugaSakuga (作画): Technically drawing pictures but more specifically animation. Western fans have long since appropriated the word to refer to instances of particularly good animation, in the same way that a subset of Japanese fans do. Pretty integral to our sites’brand. Video on Youtube, as well as this SakugaSakuga (作画): Technically drawing pictures but more specifically animation. Western fans have long since appropriated the word to refer to instances of particularly good animation, in the same way that a subset of Japanese fans do. Pretty integral to our sites’brand. Blog. Thanks to everyone who’s helped out so far!
