Frieren: Beyond Journey ใช้โลกอนิเมะโดยพายุนิยามใหม่มาตรฐานคุณภาพของอนิเมะแฟนตาซีและแสดงให้โลกรู้ถึงการเล่าเรื่องที่ดีที่สุดการแสดงลักษณะและการกระทำที่มาจากอนิเมะในปี การแสดงแบบตัวเอกแบบนี้เป็นผลมาจากการทำงานเป็นทีมและการมีส่วนร่วมจากพนักงานทุกคนที่เกี่ยวข้อง โครงการนี้เป็นความพยายามอย่างสร้างสรรค์ซึ่งเป็นผลรวมของงานของคนจำนวนมาก ในงานอนิเมะของปีนี้เรามีโอกาสได้พูดคุยกับสมาชิกสองคนของเจ้าหน้าที่ซีรีส์: Evan Call ผู้แต่งเพลงประกอบสำหรับซีรีส์และ Yuichiro Fukushi สมาชิกของเจ้าหน้าที่ฝ่ายผลิต

ในการสนทนาของเรา ฟูกูชิซังให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับการเลือกพนักงานและพนักงานเหล่านั้นสามารถใช้เทคนิคและเทคโนโลยีที่แตกต่างกันเพื่อสร้างพัฒนาและปรับปรุงแง่มุมต่าง ๆ ของโลกแห่ง Frieren: นอกเหนือจากจุดสิ้นสุดของการเดินทาง สำหรับทั้งสองส่วนของพวกเขามันเป็นโอกาสที่เหลือเชื่อที่จะได้รับจุดสูงสุดในใจของผู้คนใกล้ชิดกับโครงการมากกว่าที่แฟน ๆ จะเคยเป็น

ส่วนของการสัมภาษณ์ครั้งนี้ได้รับการแก้ไขเบา ๆ เพื่อความชัดเจน

ตอนท้ายถูกแปลเป็นเพลง ซีรีส์นี้มีเอกลักษณ์และโดดเด่นในหมู่อนิเมะแฟนตาซีสำหรับการวิปัสสนาที่เงียบสงบและการเล่าเรื่องที่ลึกล้ำ เราถาม Evan เกี่ยวกับวิธีการของเขาในกระบวนการนี้

“ ฉันคิดว่าอย่างที่คุณพูดถึงจุดใหญ่ความรู้สึกของใคร่ครวญและอะไรก็ตามในขณะที่มันเป็นเรื่องที่ยิ่งใหญ่ สิ่งเหล่านี้เป็นเพียงการเน้นจุดบางอย่างที่นี่และที่นั่น-ฉันคิดว่าฉันเก็บสิ่งต่าง ๆ ไว้เล็กน้อย การเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยและเลือกที่ถูกต้องขึ้นอยู่กับสิ่งที่จำเป็นของฉาก”

ครั้งสุดท้ายที่เราที่มุมอนิเมะพูดกับนักแต่งเพลงเขาพูดคุยเกี่ยวกับการเริ่มต้นกระบวนการสร้างคะแนนด้วยจานโทนสีโดยรวมที่ตรงกับโลกของอนิเมะ เราต้องการที่จะรู้ว่ากระบวนการนั้นเป็นอย่างไรสำหรับ Frieren: Beyond Journey โดยเฉพาะรวมถึงความลึกของเขาดำดิ่งลงไปในรายละเอียดเมื่อพูดถึงพล็อตและตัวละครของอนิเมะ

“ เกี่ยวกับพล็อตและตัวละครฉันอ่านสคริปต์ทั้งหมด แง่มุมของมันแทนที่จะอ่านผ่านสถานการณ์ และอะไรคือกุญแจที่สำคัญในการทำ ท่วงทำนองฉันพยายามหลีกเลี่ยงโน้ตเหล่านั้นเมื่อฉันเขียนขึ้นอยู่กับประเภทของเพลงที่ฉันกำลังจะทำ ตัวละครและมันเป็นสิ่งที่เล็กกว่าที่สร้างความแตกต่างอย่างมากและฉันต้องการให้แน่ใจว่าแทนที่จะเป็นเพียงการเน้นย้ำถึงมหากาพย์แฟนตาซี-การผจญภัย-ที่ฉันเน้นการวิปัสสนาและความใกล้ชิดของทั้งสองฝ่าย ฉันสงสัยว่ามีคำแนะนำด้านหน้าใด ๆ ที่สามารถใช้เป็นพื้นฐานหรือไม่หรือทั้งหมดนั้นวิวัฒนาการมาจากวิธีการของแต่ละบุคคลในการเขียนเพลง เราถามว่าทิศทางเริ่มต้นเมนูเพลงและระดับการโทรระดับที่ได้รับและจำนวนการออกแบบก่อนเวลาเมื่อเทียบกับเขาอย่างเต็มที่โดยส่วนตัว

“ ฉันได้รับเมนูโดยปกติแล้วกรณีที่ทำงานกับอนิเมะ ความรู้สึกที่จริงใจเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันคิดว่าเพลงควรจะเป็นเหมือนตัวเองโดยไม่ได้รับอิทธิพลจากทิศทางของพนักงานหลัก นั่นเป็นเพลงแรกที่ฉันเขียนไว้สำหรับซาวด์แทร็กทั้งหมดและฉันต้องการที่จะใช้แนวคิดแบบนั้นฉันคิดว่าคุณสามารถพูดได้ว่านี่คือความรู้สึกทั่วไปที่ฉันกำลังจะทำ ดังนั้นระดับของทิศทางของฉันคือการทำสิ่งที่คุณทำอยู่เรื่อย ๆ และพวกเขาก็ให้กำลังใจอย่างมากเกี่ยวกับเรื่องนี้และให้คำติชมที่ยอดเยี่ยมเสมอ สิ้นสุด.

“ โดยทั่วไปสำหรับซีซั่น 1 มันคือผู้กำกับไซโตะและจากนั้นเหตุผลหลักในการเลือกใครบางคน-เกณฑ์-เป็นคนที่มีวิสัยทัศน์ที่สร้างสรรค์เช่นเดียวกับผู้อำนวยการ เกณฑ์อื่น ๆ คือคนที่สามารถปรับปรุงการทำงานของสมาชิกพนักงานคนอื่น ๆ ”

ในทำนองเดียวกันกับคำถามที่เรานำไปสู่การโทรเกี่ยวกับการเปลี่ยนองค์ประกอบสำคัญของ Frieren เป็นเพลงเราต้องการที่จะรู้ว่ากลยุทธ์ที่ใช้ในวงกว้าง พูดคุยกับผู้กำกับเกี่ยวกับวิธีแสดงมุมมองโลก เราทั้งคู่เห็นพ้องกันว่าการพรรณนาทางอารมณ์นั้นละเอียดอ่อนมากและการพรรณนาของโลกนั้นละเอียดอ่อนมากดังนั้นการเริ่มต้นภูมิหลังจะต้องถูกดึงดูดให้มีความละเอียดอ่อนทางอารมณ์เช่นกัน ดังนั้นเราจึงแน่ใจว่าภูมิหลังทั้งหมดถูกวาดด้วยมือเพื่อให้เราสามารถหายใจชีวิตเข้าไปในทุกคนที่อาศัยอยู่ในเมืองต่าง ๆ ที่พวกเขาเยี่ยมชม และในทางกลับกันนี่คือโลกที่เวทมนตร์อยู่ร่วมกันในสังคมดังนั้นเราจึงใช้ด้านเทคโนโลยีเพื่อให้มันดูเรขาคณิตมากขึ้นและเราใช้เอฟเฟกต์พิเศษอะนิเมะเพื่อให้ดูเทียมมากขึ้นเมื่อเทียบกับรูปลักษณ์ตามธรรมชาติ มีพนักงานหลายคนที่ไม่คุ้นเคยกับการวาดแบบอะนาล็อกด้วยมือดังนั้นเราจะได้พบกับคนที่ไม่เคยชินกับการวาดแบบอะนาล็อกมากพอที่จะพูดคุยถึงความแตกต่างระหว่างภาพวาดดิจิตอลและภาพวาดแบบอะนาล็อก src=”https://static.animecorner.me/2025/07/1753468256-2f8e59f0e1223f489b6702b43c00635e.png หรือไม่ ไทม์ไลน์การผลิตสร้างความยากลำบากในการทำให้อนิเมะออกมาสู่โลก

“ การสร้างอนิเมะนั้นยากมากที่จะเริ่มต้นด้วย ส่วนที่ยากที่สุดของซีซั่น 1 คือการรักษาระดับคุณภาพสูงตลอดทั้งสองซีรีส์ คอขวดที่ใหญ่ที่สุดเป็นหนึ่งในองค์ประกอบหลักของศิลปะซึ่งเป็นพื้นหลังที่วาดด้วยมือดังที่ได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้เพราะการวาดแบบอะนาล็อกที่พิถีพิถันเช่นนี้ใช้เวลานานจนฉันต้องคำนึงถึงการกำหนดเวลาและปรับความต้องการของศิลปินเมื่อฉันไปด้วย และไม่ใช่แค่พื้นหลังคุณมีแอนิเมชั่นแล้วคุณก็มีเพลง ดังนั้นเรามีการตรวจสอบสามทางระหว่างพื้นหลังภาพเคลื่อนไหวและเพลง ฉันรู้สึกว่าทุกคน-หรืออย่างน้อยที่สุด-พนักงานมีวิสัยทัศน์เดียวกันและมองไปในทิศทางเดียวกันเพื่อให้พวกเขาทำสิ่งที่ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้และให้งานที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้เพื่อให้คุณมี trifecta นั้น”

Frieren: Beyond Journey Wolfgramm พร้อมคำถามที่จัดทำโดย Jay Gibbs.

© Kanehito Yamada, Tsukasa Abe/Shogakukan/” โครงการ

Categories: Anime News