ผู้ชาย จำ visual kei ได้ไหม? เป็นกระแสคลั่งไคล้ในหมู่แฟนอนิเมะในช่วงปลายยุค 90 และ 00 ย้อนกลับไปเมื่อตอนที่ฉันเริ่มทำงานอดิเรกเป็นครั้งแรก แฟนๆ พูดคุยกันถึงวงดนตรีอย่าง Malice Mizer และ Dir en grey ควบคู่ไปกับซีรีส์โปรดของพวกเขาทั้งๆ ที่พวกเขาไม่มีความเชื่อมโยงที่ชัดเจน และ Mana นักร้องที่แต่งตัวข้ามเพศซึ่งมีอิทธิพลหลักในขบวนการแฟชั่นโกธิกโลลิต้าก็ได้รับความนิยมพอๆ กับคอสเพลย์พอๆ กัน ตัวละครอนิเมะใด ๆ แม้ว่าการเคลื่อนไหวดูเหมือนจะลดลงอย่างมากในทุกวันนี้ แต่อย่างน้อยในหมู่แฟน ๆ ชาวอเมริกัน Visual Prison ก็พร้อมที่จะเตือนเราถึงวันแห่งความรุ่งโรจน์
สำหรับผู้ที่ไม่มีความเร็ว อาจเป็นเรื่องยากที่จะเข้าใจว่า visual kei คืออะไร หากคุณขอให้ผู้คนหลายสิบคนอธิบายเรื่องนี้ในแง่ของแนวดนตรีตะวันตก คุณจะได้คำตอบที่แตกต่างกันเป็นโหล โดยส่วนตัวแล้วฉันจะเรียกมันว่าการผสมผสานระหว่างร็อคแบบกอธิคและเมทัลในแง่ของเสียง การปรากฏตัวของสมาชิกในวงยังได้รับการเน้นย้ำด้วย-ดังนั้นส่วน”ภาพ”ของชื่อ-และทรงผมแต่งหน้าและเครื่องแต่งกายที่โอ้อวดมักจะอยู่บนความต่อเนื่องระหว่าง Glam Rock และ Goth Rock อีกครั้ง เนื้อเพลงของพวกเขามีแนวโน้มที่จะแสดงอารมณ์โกรธ เต็มไปด้วยคำอุปมาที่หลากหลายสำหรับความเจ็บปวดและความอกหัก มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับการแสดงอารมณ์ที่ยิ่งใหญ่ กรองผ่านผมใหญ่และการแต่งหน้าและการแต่งกายที่ประณีต
ดังนั้น คุณจะเห็นได้ว่าเหตุใดจึงเป็นฉากหลังที่สมบูรณ์แบบสำหรับสิ่งที่ทำให้ซีรีส์ไอดอลมีแวมไพร์
ใช่ ฉันรู้ว่า visual kei เป็นแนวดนตรีไม่สามารถแตกต่างจากโลกแห่งดนตรีไอดอลที่วาววับและมีการผลิตมากเกินไป แม้ว่าทั้งสองจะเน้นที่การแสดงและการแสดง อย่างไรก็ตาม นั่นไม่ได้เปลี่ยนความจริงที่ว่าโครงสร้างโครงเรื่องของ Visual Prison มีความคล้ายคลึงกันมากกับซีรีย์ไอดอลส่วนใหญ่ คุณมีกลุ่มชายหนุ่มหน้าตาดีที่แข่งขันกันตั้งแต่ “ค่อนข้างเป็นผู้ชาย” ไปจนถึง “แอนโดรจีนีทั้งหมด” การแข่งขันระหว่างกลุ่มและมิตรภาพรวมถึงคู่แฝดเพราะฉันไม่เคยเห็นซีรีส์ไอดอลชายที่ไม่มีชุดฝาแฝด ตัวละครหญิงที่สำคัญเป็นศูนย์ และโครงสร้างโครงเรื่องที่ใช้สองตอนแรกในการวางเดิมพันและแนะนำกลุ่มต่างๆ เข้าสู่ฉากที่ยาวเป็นส่วนใหญ่ซึ่งรวมเรื่องราวเบื้องหลังและกลุ่มคนล้อเลียนอยู่รอบ ๆ และในที่สุดก็ถึงจุดไคลแม็กซ์เมื่อนักแสดงพบกับสิ่งกีดขวางบางอย่าง ก่อนคอนเสิร์ตใหญ่
ฉันเคยวิพากษ์วิจารณ์การแสดงไอดอลชายมาก่อน เพราะพวกเขามักจะแสดงในระดับที่เกินจริงที่ฉันพบว่าแปลกไป วิธีที่ตัวละครพูดคุย คิด และโต้ตอบซึ่งกันและกันนั้นเป็นนามธรรมของสิ่งที่เป็นนามธรรม ซึ่งอยู่ห่างจากสิ่งที่คล้ายคลึงกันหลายระดับ อย่างไรก็ตาม ปรากฎว่าเมื่อตัวละครที่เป็นปัญหาคือแวมไพร์ที่แสดงวิชวลเคอิสำหรับพระจันทร์สีแดงที่พวกเขาเท่านั้นที่มองเห็นได้ ฉันพบว่าความแปลกประหลาดนั้นน่ายินดีมากกว่าที่จะแปลกแยก
อย่าเข้าใจฉันผิด ฉันยังไม่จำเป็นต้องเรียกมันว่า”ดี”แต่ก็สนุกดี แวมไพร์โบราณร้องเพลงร็อคไปดวงจันทร์ในการแต่งหน้าหนัก ๆ และเข้าสู่ hijinx ที่เข้ารหัส? นั่นมันค่ายนะที่รัก ทุกคนต่างไปเที่ยวที่รีสอร์ทเมื่ออีฟกัดเบอร์เกอร์และถูกวิญญาณของคาร์มิลลาแวมไพร์ดั้งเดิมเข้าสิง ใครเล่นพิเรนทร์เหนือธรรมชาติที่ซับซ้อน? มันจะเป็นอะไรไปได้อีกนอกจากค่าย? การประกาศที่ผู้หญิงไม่สามารถเป็นแวมไพร์ได้แม้ว่าจะมีตัวละครหญิงหลายตัว? นั่นอาจเป็นความรู้สึกเกลียดผู้หญิง แต่นั่นก็เป็นค่ายของฉันด้วย มีเสน่ห์มากมายที่ซีรีส์นี้เปลี่ยนไปอย่างดุเดือดระหว่างการโอบรับความโง่เขลาโดยเนื้อแท้และจากนั้นก็นำความไร้สาระไปปฏิบัติอย่างจริงจัง และฉันพบว่าตัวเองหัวเราะบ่อยกว่าไม่
พูดตามตรง ฉันไม่สามารถพูดถึงคุณภาพของเพลงสำหรับแฟน visual kei ได้ รสนิยมของฉันในสมัยรุ่งเรืองพุ่งเข้าหา L’Arc~en~Ciel และ Do as Infinity มากขึ้น แต่ในเมื่อ คนที่ไม่เคยเจาะลึก มันก็… สบายดี แต่ละกลุ่มมีสไตล์ของตัวเอง ซึ่งเชื่อมโยงกับภาพรวมของพวกเขา ฉันดีใจที่ออซเป็นวงดนตรีหลัก เนื่องจากนั่นหมายความว่าพวกเขามีตัวเลขทางดนตรีมากที่สุด และสไตล์เพลงแนวบัลลาดของพวกเขาก็ใช้ได้ผลดีกว่าสำหรับฉัน มากกว่าเสียงที่ได้แรงบันดาลใจจากโลหะของ Lost Eden หรือการแสดงละครของ Eclipse ไม่มีสิ่งใดที่ฉันจะฟังด้วยตัวเอง แต่ฉันพบว่าโดยรวมแล้วน่าสนใจทางดนตรีมากกว่าหมายเลขไอดอลธรรมดาทั่วไปของคุณ
ภาพโดยรวมนั้นแข็งแกร่งตามที่คาดไว้สำหรับซีรีส์ที่ผลิตโดย A1-Pictures โดยเน้นไปที่ความงามแบบแวมไพร์/วิชวลเคอิอย่างเต็มที่ โดยกำหนดตัวเองด้วยจานแสงที่ส่วนใหญ่เป็นสีดำ แดง และน้ำเงินเข้มเพื่อสร้างบรรยากาศที่หงุดหงิดและฉุนเฉียว เด็กผู้ชาย (อาจจะ? ไม่มีคำอธิบายใดๆ เกี่ยวกับอัตลักษณ์ทางเพศของอีฟหรือเอลิซาเบธ) ที่สวยทั้งในและนอกเวทีของพวกเขา ในหลายตอน การร้องเพลงที่ไพเราะจะเปลี่ยนเป็นมิวสิกวิดีโอที่ไม่เน้นเสียงด้วยมือ ซึ่งบางส่วนหรือทั้งหมดนั้นเล่นสตอรี่บอร์ดโดยนาโอโกะ ยามาดะ โดยใช้นามแฝงว่า “อันโดะ ริว”
การแสดงบนเวทีเป็นเรื่องที่แตกต่าง ฉันรู้ว่าแท่นขุดเจาะ CG มาไกลและละครเพลงหลายเรื่องก็ใช้มันอย่างมีประสิทธิภาพมาก แต่ก็ใช้ไม่ได้ผลที่นี่ มันสามารถเหมาะสำหรับการออกแบบท่าเต้นที่ขัดเกลาสูง แต่องค์ประกอบพื้นฐานของการแสดงวิชวลเคก็คือความทุกข์ทรมานหรืออย่างน้อยก็รูปลักษณ์ของมัน คอมพิวเตอร์กราฟิกที่พวกเขาใช้ในการแสดงไม่สามารถแสดงน้ำหนักหรือการเคลื่อนไหวของร่างกายมนุษย์ได้เต็มที่ เช่น เมื่อ Ange ก้มตัวไปข้างหลังเพื่อร้องไห้ที่ดวงจันทร์ มันยอดเยี่ยมใน OP แต่อนิเมเตอร์ไม่สามารถทำซ้ำได้ภายในรายการเนื่องจากเครื่องมือของพวกเขา
ฟังนะ ฉันจะไม่แสร้งทำเป็นว่า Visual Prison มีไว้สำหรับทุกคน ในทางกลับกัน มันอาจจะดึงดูดเฉพาะกลุ่มแฟนคลับกลุ่มเล็กๆ เท่านั้น แต่ถ้าคุณชอบอนิเมะเพลงที่ไม่กลัวเรื่องแปลกและไร้สาระ หรือถ้าคุณคิดว่า Hypnosis Mic เป็นช่วงเวลาที่ดีที่แหลกสลาย อย่างน้อยก็ควรลอง Visual Prison