เรื่องราวเดี่ยวๆ ในช่วงต้นอาชีพของ Tatsuki Fujimoto แสดงให้เห็นวิธีที่ละเอียดอ่อนที่เขาพัฒนาขึ้นในฐานะนักเขียนมังงะ ตั้งแต่การลองใช้เรื่องราวโรแมนติกที่ตรงไปตรงมาไปจนถึงรากฐานในยุคแรกๆ ของโลกอันลึกลับของ Chainsaw Man การแสดงเพียงช็อตเดียวจะทำให้คุณได้เห็นพรสวรรค์เชิงสร้างสรรค์ที่ยังไม่ขัดเกลาแต่กำลังเติบโตของเขา เมื่อพิจารณาถึงชื่อเสียงระดับโลกของฟูจิโมโตะหลังจากผลงานชิ้นโบแดงที่โด่งดังไปทั่วโลก รวมถึงการยกย่องจากภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจาก Look Back ในปี 2024 ทาง Avex Pictures มองเห็นศักยภาพในการสร้างแอนิเมชันให้กับ Tatsuki Fujimoto 17-26
การจัดสรรงบประมาณสำหรับตอนต่างๆ ของผู้กำกับและสตูดิโอทำให้กวีนิพนธ์กลายเป็นซีรีส์เรื่องที่แตกต่างและน่าประทับใจ สิ่งนี้จะรักษาความสมบูรณ์ของเรื่องราวไว้เป็นเรื่องราวเดี่ยว ๆ แทนที่จะบังคับให้เชื่อมโยงกันเพื่อเชื่อมโยงทั้งแปดเรื่องเข้าด้วยกัน ช่วยให้ทีมงานของตอนมุ่งเน้นไปที่การปรับช็อตเดียวอย่างสร้างสรรค์ตามที่พวกเขาต้องการ ผู้อำนวยการสร้าง Ryo Oyama เล่าว่าพวกเขาระดมความคิดเกี่ยวกับการแยกเรื่องราวหรือเชื่อมโยงเรื่องราวเข้าด้วยกัน โชคดีที่พวกเขาทำงานที่สรุปเสร็จแล้ว
ทั้ง 8 ตอนครอบคลุมแต่ละเรื่องราวของ Tatsuki Fujimoto Before Chainsaw Man: 17-21 และ Tatsuki Fujimoto Before Chainsaw Man: 22–26 ตามลำดับเดียวกัน ด้วยตัวมันเอง พวกมันคือกลุ่มความคิดและการทดลองเรื่องราวของฟูจิโมโตะที่ไร้ขอบเขต เป็นเรื่องง่ายที่จะเห็นรากฐานในช่วงแรกของการออกแบบตัวละครและแผนการขัดเกลาในยุคหลังของเขา
ตอนนี้ อยู่ในมือของผู้กำกับมากประสบการณ์ เรื่องราวของเขากำลังได้รับชีวิตใหม่ บางตอนมีความโดดเด่นมากกว่ามังงะตอนอื่นๆ และบางตอนก็เปลี่ยนมุมมองของฉันในเรื่องช็อตเดียวไปอย่างสิ้นเชิง การกำกับของ Seishirō Nagaya ใน A Couple Clucking Chickens Were Still Kickin’in the Schoolyard เป็นจุดเริ่มต้นซีรีส์นี้ด้วยเรื่องราวที่มีชีวิตชีวาและเต็มไปด้วยแอ็คชั่นซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในปี 2011 เวอร์ชันแอนิเมชั่นของลิ้นทวิสเตอร์เป็นการขยายโลกหลังหายนะที่ถูกบุกรุกโดยเอเลี่ยน ซึ่งการออกแบบของเขาได้ขโมยการแสดงไป แม้ว่าตัวละครของ Ami จะไม่ดึงดูดใจฉันตั้งแต่แรกเห็นในมังงะ แต่ฉันก็ประทับใจกับความรู้สึกที่เธอและ Yuto ได้รับ ต่างจากตอนจบที่ตัดเป็นสีดำอย่างกะทันหันในมังงะ ตอนนี้ขยายขอบเขตการต่อสู้ครั้งสุดท้ายระหว่างเอเลี่ยนสองคน โดยปิดท้ายด้วยทัศนคติในแง่ดีแม้จะมีความเป็นจริงอันเยือกเย็นก็ตาม
Sasaki Stopped a Bullet ตามมาด้วยเรื่องราวที่สรุปโดยชื่อเรื่อง ผู้กำกับโนบุคาเงะ คิมูระ บรรยายข้อความที่เขียนอย่างตลกขบขันของฟูจิโมโตะเกี่ยวกับพลังแห่งการเชื่อในสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ ซึ่งถูกกำหนดให้เป็นเพียงผลลัพธ์ที่มีอัตราต่อรองต่ำ การผลิตแอนิเมชั่นมีความตรงไปตรงมาและเป็นมาตรฐานเมื่อเทียบกับตอนก่อน แต่บทภาพยนตร์ของ Teruko Utsumi ดึงเอาบทสนทนาที่มีไหวพริบออกมา ในขณะที่นักพากย์นำเสนอการอ่านบรรทัดที่ไร้สาระซึ่งตรงกับการแสดงออกทางสีหน้าที่เกินจริง เมื่อปิดท้ายด้วยจังหวะเวลาตลกขบขันที่ไร้ที่ติของตอนนี้ คิมูระถ่ายทอดได้อย่างกระชับว่าคำพูดของบุคคลนั้นมีอิทธิพลเพียงใด และคำพูดนั้นสามารถส่งต่อไปยังผู้อื่นที่ประสบความสำเร็จในสิ่งที่คิดไม่ถึงในเวลาต่อมาได้อย่างไร
Love is Blind ที่ไร้สาระในจักรวาล นำเสนอการหยุดพักที่ยกระดับจิตใจหลังจากเรื่องราวสองเรื่องเกี่ยวกับสถานการณ์ที่รกร้างและน่ากลัว เรื่องนี้เป็นที่ชื่นชอบของผู้ชม โดยผสมผสานดราม่าที่เรียบง่ายของความรักของวัยรุ่นเข้ากับความไร้สาระอย่างแท้จริง อิบุกิตั้งใจที่จะสารภาพกับรองประธานาธิบดีว่าต้องตกนรกหรือตกนรก พบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ที่เลวร้ายซึ่งเป็นไปตามกฎของเมอร์ฟี่ ผู้ชมอดไม่ได้ที่จะเชียร์ปณิธานอันกล้าหาญของประธานสภานักเรียน แม้จะเผชิญกับการทำลายล้างก็ตาม Love is Blind นำเสนออารมณ์ขันโดยไม่จำเป็นต้องใช้แอนิเมชั่นแฟนซีหรือเซอร์ไพรส์; ความตึงเครียดโรแมนติกล้วนๆ ที่บอกเล่าในรูปแบบที่เรียบง่ายที่สุด
ถึงแม้จะมีชื่อที่หลอกลวง แต่ Shikaku ก็เป็นเรื่องราวความรักอีกเรื่องหนึ่งในกวีนิพนธ์ การแนะนำตัวถือเป็นการเฝ้าสังเกตอย่างหนัก เนื่องจากมีการทรมานแมลงเล็กน้อยและการทารุณกรรมเด็กทางร่างกาย แต่เรื่องราวแสดงให้เห็นว่าทักษะของ Fujimoto ในการพัฒนาความสัมพันธ์ได้ก้าวกระโดดครั้งใหม่อย่างไร นักฆ่าหญิงผู้มีศีลธรรมแปลกๆ เข้ารับหน้าที่ล่าสุดของเธอ นั่นคือการฆ่าแวมไพร์อมตะตามคำสั่งของเขา แม้ว่าเธอจะล้มเหลวในการโค่นเขาลง แต่เธอก็สนใจเขา และเขาก็พบว่าเธอน่าขบขัน แม้แต่ในมังงะ ความดึงดูดใจดั้งเดิมก็ยังขาดความเชื่อมโยงที่ชัดเจน สิ่งนี้ทำให้ Naoya Ando ผู้กำกับ Paradox Live The Animation ต้องจริงจังกับการสำรวจความรักระหว่างคู่รักที่ไม่น่าเป็นไปได้นี้ ในท้ายที่สุด แอนิเมชั่นที่น่าประทับใจไม่สามารถพัฒนาตัวละครและความลึกของเรื่องราวที่ขาดไปได้ แต่มันก็เป็นภาพที่น่าทึ่ง
เรื่องต่อไปคือ Mermaid Rhapsody ตอนที่ซาบซึ้งแต่ปานกลาง ซึ่งดัดแปลงจาก one-shot ที่ธรรมดาที่สุดของ Fujimoto ท่ามกลางเรื่องราวโรแมนติกระหว่างนักฆ่า แวมไพร์ เอเลี่ยน และนักเรียนมัธยมปลาย เรื่องราวแห่งการก้าวเข้าสู่วัยนี้ติดตามเด็กชายและนางเงือก เท็ตสึอากิ วาตานาเบะ ผู้กำกับ BLUELOCK ซีซั่นแรก ดัดแปลงเรื่องราวได้อย่างตรงไปตรงมา แต่ขาดอารมณ์ความรู้สึกของมังงะ นอกเหนือจากทำนองเปียโนแสนน่ารักที่ Toshihide เล่นให้กับ Shiju แล้ว การดัดแปลงครั้งนี้ยังทำให้ฉันรู้สึกว่าใช้แทนกันได้กับอนิเมะเสี้ยวหนึ่งในชีวิตอื่นๆ ในตลาด
Woke-Up-as-a-Girl Syndrome คือคู่แข่งของตอนที่มีสีสันสดใสและสร้างสรรค์ที่สุดถัดจากตอนแรก ในบางครั้ง ดูเหมือนว่าทีมงานของ Studio Kafka จะแสดงความสามารถในการทดลองกับมุมกล้องและใส่การออกแบบที่สะดุดตาไว้ที่หมวก ทุกตอนมีเพลงตอนจบด้วย แต่ตอนที่ 6 นี้มีประสิทธิภาพเหนือกว่าตอนอื่นๆ ด้วยเพลงแนวซิตี้ป๊อปและซีเควนซ์ตอนจบที่มีสไตล์ ทั้งหมดนี้ทำให้หัวข้อที่หนักหน่วงและแนวทางการแบ่งแยกเกี่ยวกับอัตลักษณ์ทางเพศและความผิดปกติของร่างกายค่อนข้างง่ายและมีทัศนคติที่ดี แม้แต่ช่วงเวลาที่ไม่สบายใจของการคัดค้านและการล่วงละเมิดทางเพศก็ยังได้รับโทนสีที่ไร้ความกังวล เนื่องจากซ้อนทับกันระหว่างเพลงที่ติดหูและภาพที่โดดเด่น ถึงกระนั้น ผู้กำกับคาซูอากิ เทราซาวะ ยังคงรักษาโทนเสียงสบายๆ ของภาพยนตร์วันช็อตต้นฉบับของฟูจิโมโตะ ขณะเดียวกันก็ทำให้ผู้ชมมีเหตุผลที่จะสนับสนุนโทชิฮิเดะและริเอะ
เมื่อเราได้ดู Nayuta of the Prophecy แล้ว ก็ชัดเจนว่าทีมผู้ผลิตต้องการวาดแนวเดียวกันกับโลกที่บ้าคลั่งของ Chainsaw Man พี่น้องทั้งสองถูกผลักเข้าสู่โลกที่โหดร้ายที่ต้องเผชิญกับชะตากรรมที่โหดร้ายยิ่งกว่าเดิมเมื่อกลุ่มหัวรุนแรงบ้าคลั่งที่กลัวอำนาจที่สิ้นสุดโลกตามคำทำนายของ Nayuta ได้สังหารพ่อของพวกเขา
โดยภาพรวมแล้ว ผู้กำกับวาตานาเบะวาดภาพโลกด้วยการไล่ระดับสีที่มืดมนโดยเป็นรูปเป็นร่าง ทำให้เคนจิรู้สึกอึดอัดทั้งทางร่างกายและอารมณ์บนหน้าจอในขณะที่เขาถูกบังคับให้ทำความสะอาดหลังจากการสังหารโหดของน้องสาว ตอนนี้ยังคงเพิ่มความตึงเครียดระหว่างพี่น้องและสังคม จนกระทั่งถึงระดับสูงสุดเมื่อ Nayuta เรียกท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยดาบและมือที่ขาดหายไปเพื่อตอบโต้ที่พวกเขาโจมตีพี่ชายของเธอ แต่ภายใต้คำพูดแปลก ๆ ของเธอและกองซากสัตว์ Nayuta ก็เป็นเพียงเด็กที่กังวลเกี่ยวกับน้องชายของเธอ แม้ว่าเขาจะผ่านอะไรมามากมาย รวมถึงพลังดิบของ Nayuta เคนจิยังคงภักดีต่อเธอในฐานะพี่ชายของเธออย่างแน่วแน่ เมื่อเขารับรู้ถึงความกลัวที่เขามีต่อเธอ—การรับมือกับมันอย่างตรงหน้า— เขาก็พบความเข้มแข็งที่จะดุด่าเธออย่างเหมาะสม หลังจากที่เขาแสดงความตั้งใจที่จะปกป้องเธอต่อไปอย่างจริงใจ มนุษยชาติต้องถูกสาป ในที่สุดเมฆดำมืดที่แขวนอยู่ก็ชัดเจนขึ้น ความสัมพันธ์พี่น้องที่อบอุ่นใจของเคนจิและนายูตะจบลงอย่างเรียบร้อย เมื่อโทนสี องค์ประกอบทางดนตรีที่ยกระดับจิตใจ และผลตอบแทนทางอารมณ์ทำให้ตอนนี้จบลง
การสิ้นสุดซีรีส์แปดตอนใน Sisters การผสมผสานระหว่างเรื่องราวดีๆ การผลิตที่สูง และการดำเนินเรื่องที่ราบรื่นของตอนนี้ทำให้เรื่องราวใกล้ตัวที่ยากจะลืมเลือน ฉากสั้นๆ ที่หยาบคายแต่อบอุ่นใจติดตามอากิโกะซึ่งตีตัวออกห่างจากพี่น้องด้วยความหึงหวง วันหนึ่ง ต่อหน้าคนทั้งโรงเรียน เธอถูกทำให้อับอายต่อสาธารณะโดยภาพวาดนู้ดของน้องสาวที่ได้รับรางวัล ต่อมาเธอได้รู้ว่าน้องสาวของเธอชื่นชมเธอมากแค่ไหน ซึ่งจุดประกายความหลงใหลในศิลปะและความสัมพันธ์ของเธอกับน้องสาวของเธออีกครั้ง ผู้กำกับ ชู ฮอนมะ เข้าถึงเรื่องราวนี้ด้วยความอ่อนโยนที่ทำให้ฉันน้ำตาไหล แม้ว่าจะมีพื้นที่น้อยกว่าสำหรับเสรีภาพในการสร้างสรรค์ แต่ Honma ก็ไม่อดกลั้นและดึงอารมณ์ที่กระทบกระเทือนไปในทางที่ดี ผลงานก่อนหน้านี้ของเขาในซีรีส์ตลก Ya Boy Kongming! ฉายแววผ่านฉากตลกสุดฮาที่ทำให้สะเทือนอารมณ์ก่อนจะดำดิ่งสู่ฉากที่หนักที่สุด โปรดทราบว่าตอนนี้งานศิลปะเปลือยและฉากเปลือยทั้งตัวจากมังงะจะยังเหมือนเดิม
หากคุณเคยดูแค่ Chainsaw Man หรือ Look Back คุณก็จะได้เห็นรากฐานในช่วงแรกๆ ของ Fujimoto สำหรับโลกเหล่านั้นใน Tatsuki Fujimoto 17-26 แต่การดูซีรีส์อนิเมะเรื่องนี้จะเป็นประสบการณ์ที่แตกต่างออกไป เนื่องจากสถานการณ์ โครงเรื่อง และตัวละครยังด้อยพัฒนาและไม่สม่ำเสมอเมื่อเทียบกับผลงานต่อเนื่องของเขา แม้จะเล่าผ่านเลนส์แอนิเมชั่น การเติบโตอย่างมั่นคงของ Fujimoto ในฐานะนักเล่าเรื่องก็ส่องประกายออกมา ผู้กำกับทั้ง 6 คนเล่าถึงช่วงวัยเด็กอันสร้างสรรค์ของฟูจิโมโตะด้วยเรื่องราวของเขาที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เช่นเดียวกับรถไฟเหาะที่ยาวที่สุด (แต่สนุกสนาน) ที่คุณเคยนั่งมา ทั้ง 8 ตอนเป็นเครื่องเล่นที่สนุกตั้งแต่ต้นจนจบ
