W drugiej połowie Go! Księżniczko Pretty Cure, jedno staje się oczywiste: Haruka jest filarem siły. Chociaż niekoniecznie pokazała to konkretnie w pierwszej połowie, teraz widzimy, że przyswoiła sobie wiele z tego, czego się nauczyła i teraz jest gotowa podzielić się tym ze światem, chroniąc marzenia tych, których kocha, swoją nową wiedzą i dojrzałość. To ważne, ponieważ jest różową (główną) kuracją i stanowi integralną część serialu, w którym pojawiają się motywy nadziei i marzeń. Sny nie są statyczne. Mogą się zmieniać w miarę naszego rozwoju. W porządku: to tylko nasze marzenia, które rosną wraz z nami, co Haruka rozumie przed którymkolwiek ze swoich przyjaciół. Nie dzieje się tak dlatego, że jej marzenie się zmieniło; nadal chce być księżniczką. Jednak jej rozumienie tego, czym jest „księżniczka”, ewoluowało w ciągu pierwszych dwudziestu pięciu odcinków, dzięki czemu w drugiej połowie może pełniej stać się nią. Najlepiej widać to w odcinku, w którym Close zamyka Harukę w faksymile jej ulubionej książki z obrazkami – jest piękna, ale płaska. Kiedy fałszywy książę próbuje powiedzieć Haruce, że kwiaty są cudowne, ponieważ są piękne, ta zaprzecza jego stwierdzeniom. Kwiaty, zaprzecza Haruka, są piękne, ponieważ rosną. Pokonują przeszkody, aby wznieść się ponad zimną, twardą ziemię, a kwitnąc – a ostatecznie umierając – pokazują swoją determinację, nawet w obliczu ostatecznego więdnięcia. Oto, co to znaczy być księżniczką.
Haruka w tej drugiej połowie w pełni ucieleśnia ten ideał. Podczas tych dwóch kursów różni ludzie próbują sabotować jej sen, w tym Kanata cierpiąca na amnezję. Choć niektórym z nich udaje się to na krótką metę, Haruka zawsze podnosi się, przedzierając się przez solidny grunt, jakim jest niezachwiane zaprzeczanie jej szczeremu pragnieniu bycia księżniczką. Jest to coś, z czym Haruka zmaga się od dzieciństwa, a zaprzeczanie przez Kanatę jej śnie jest szczególnie bolesne, ponieważ to on do tego zachęcał, gdy była mała. To czyni jeszcze bardziej imponującym, że trzyma się mocno swojego życzenia. Podobnie Minami zmaga się z odmową spełnienia swojego życzenia, chociaż w jej przypadku jest to coś, co sama sobie robi. Kiedy ją poznaliśmy, Minami powiedziała, że jej marzeniem jest praca w firmie rodziców razem ze starszym bratem, ale w tych odcinkach uświadamia sobie, że niekoniecznie to jest to, co chce robić. Zamiast tego chciałaby zostać biologiem morskim specjalizującym się w opiece weterynaryjnej nad ssakami morskimi, co zostało zapowiedziane, gdy przedstawia swoim przyjaciołom Tinę, dzikiego delfina, z którym jest blisko. Jednak Minami jest skonfliktowana w związku ze swoim nowym marzeniem i część niej uważa, że nie powinna go mieć – powinna pracować z rodziną. Kiedy ona walczy, jej moce jako Cure Mermaid słabną i nie wracają w pełni, dopóki nie przyzna, że chce pójść inną ścieżką. Podobnie jak Haruka, która zdaje sobie sprawę, że „księżniczka” nie jest dosłownym życzeniem, Minami godzi się z tym, co chce zrobić, co definiuje jej charakter, i akceptując to, ostatecznie akceptuje siebie.
Walka Kirary jest trochę inny. Od pierwszego pojawienia się nie była do końca pewna, czy uda jej się pogodzić bycie lekarstwem, karierę modelki i szkołę, a w czterdziestym drugim odcinku zaczyna myśleć, że musi natychmiast dokonać zmian. Nie czuje się z tym do końca komfortowo i ma to poważne konsekwencje. W odcinku czterdziestym trzecim zdaje sobie sprawę, że to nie jest wybór binarny. Kirara może zrobić wszystko, tylko nie w tym samym czasie – ale ma przed sobą dużo życia. Jeśli Haruka polega na pchaniu do przodu, a Minami na poznawaniu siebie, Kirara stawia na równowagę: możesz mieć wszystko, ale musisz znaleźć na to sposób. Wszystkie trzy dziewczyny mogłyby z łatwością poddać się rozpaczy, która zrobiła pranie mózgu Towie lub która zawładnęła ciałem Kuroro, ale tak się nie stało. Walczą dalej, szukając drogi naprzód, a jeśli jest jakieś przesłanie na drugą połowę sezonu, to jest ono takie, że nawet gdy robi się ciężko, gdy już skończysz płakać, po prostu wstań i spróbuj ponownie.
Yui jest tego doskonałym przykładem. Starsi fani Sailor Moon mogą pamiętać dowcipy o Molly (Naru) będącej oficjalnym źródłem energii Negaverse, a Yui jest w dużej mierze jej następczynią na powierzchni. Biedna dziewczyna staje się celem co najmniej cztery razy, ale zamiast pozostać biernie zamknięta w klatce, Yui nieustannie walczy ze swoimi prześladowcami. Walczy dalej, aż uratuje się w ostatecznej bitwie, udowadniając, że nie trzeba się przemieniać, aby zostać superbohaterem. Yui czerpie siłę z oglądania walki swoich przyjaciół, a jej determinacja i marzenia pozwalają jej znaleźć w sobie potrzebną moc. Haruka mówi, że możesz być księżniczką bez względu na to, kim jesteś. Yui to udowadnia.
Wszystko to składa się na Go! Princess Pretty Cure to jeden z najmocniejszych, jeśli nie najsilniejszy, sezonów, który zostanie oficjalnie wydany w języku angielskim. Postacie, zwłaszcza Haruka i Yui, wykazują stały rozwój i nie istnieją tylko w ramach elementów tematycznych serialu; ucieleśniają je. Użycie obrazów Śpiącej Królewny, przedstawiających splątane cierniste pnącza i złoczyńców, którzy kradną sny, usypiając śniących, pomaga ukazać rozwój bohaterek i wywraca do góry nogami koncepcję biernej księżniczki. Wiele osób przeocza fakt, że przed snem Śpiąca Królewna była bardzo aktywna; nie znalazłaby wrzeciona, gdyby nie była na zwiedzaniu. Została za to ukarana w wielu wczesnych wariantach, ale Go! Dziewczyny-księżniczki nie pozwalają nikomu tego zrobić – rosnąca siła Yui doskonale to pokazuje. Fabuła uwzględnia także złe chwile. Kiedy ostatni złoczyńca nie zostaje pokonany, ale się wycofuje, a Haruka płacze po pożegnaniu z Kanatą, historia przyznaje, że czasami jest źle. Musimy kogoś zostawić, natrafiamy na blokady drogowe i płaczemy. Ale ważne jest to: nawet jeśli zdarzają się złe rzeczy, idziesz dalej. Nie ma nic złego w płaczeniu i odczuwaniu rozpaczy. Później się podnieś. Goń dalej za swoim marzeniem, a pewnego dnia je złapiesz.
