W tym tygodniu w anime – Yatagarasu to anime, które warto teraz obejrzeć

Nick
Hej, Steve, powiedz mi, słyszałeś?

Steve
Nick, mogę szczerze powiedzieć, że nie.

Chyba żartujesz! Wszyscy usłyszeli! O Ptaku! Wszyscy wiedzą, że ptakiem jest słowo!
Jeśli mnie pytasz, to absurd.
niezaplanowany odcinek podcastu tylko po to, żeby o tym porozmawiać.
Gdyby kiedykolwiek istniała tydzień, który tego wymagał, to jest ten! Zasugerowałem ten temat felietonu, zanim w ogóle dotarliśmy do miny lądowej w odcinku, który właśnie eksplodował, więc przypisuj to szczęśliwemu momentowi. Yatagarasu spędził większość sezonu jako powolne palenie i mnóstwo szumu, ale teraz bardziej przypomina szalejący ogień, a fani krzyczą na lewo i prawo z szoku i zachwytu. To idealny czas, aby wskoczyć na pokład, nadrobić zaległości i przyjrzeć się tym wszystkim ładnym kimonom.


Nie martw się o krew w tym ostatnim.

To prawdopodobnie po prostu wino zwycięstwa. Wiesz, jak ci zwariowani, bogaci arystokraci po prostu uwielbiają pić!

Szkoda, że ​​nie mogę wyglądać tak dostojnie, siedząc na krześle biurowym z szkocką z lodem.
A więc tak, na wypadek, gdyby ktoś tutaj nie miał czasu na Dwór wron i kruków, Yatagarasu jest najnowszym mininurtem dramatów dworskich, zbudowanych wokół konfliktu, intrygi i tajemnicy na wpół fikcyjnego życia pałacowego. Tak się składa, że ​​w tym przypadku jest więcej morderstw ptaków. Birder, jeśli chcesz.

Co jednak dziwne, nie jest to jedyny najnowszy dramat dworski cesarski, którego tytuł zawiera krukowate. Możemy podziękować Ravenowi z Pałacu Wewnętrznego za przetarcie tego szlaku. Dodaj do tego zeszłoroczną adaptację Ōoku i popularne Dzienniki aptekarskie, a otrzymasz coś, co wygląda na wzór. Czy to oznacza, że ​​w nadchodzących sezonach anime przewiduję, że intryga pałacowa zastąpi atak isekai? Można mieć nadzieję!

Z jednej strony z pewnością podniosłoby to średnią dla danego sezonu anime. Z drugiej strony byłoby to moje osobiste piekło. Chociaż lubię intrygi tego typu seriali, mogą one być dla mnie nieszczęśliwe, szczególnie dlatego, że ogólnie słabo kojarzę imiona, zwłaszcza imiona z mojego obcego języka, gdzie połowa bohaterów ma takie same ubrania i fryzura. Jedynym powodem, dla którego jestem tu dzisiaj, aby relacjonować ten program, są podziękowania dla dobrych dusz w NHK, które mają pełna lista postaci z profilami i całą resztą. W przeszłości cierpiałem z tego powodu, ale myślę, że udało mi się go załagodzić, czytając epopeję The Tale of the Heike podczas oglądania anime The Heike Story. Gdzieś wśród litanii ministrów i szlachciców o wielu nieco różnych tytułach, rzeczy zaskoczyły i przeprogramowały mój mózg. Polecam to! Ale posiadanie takiego przewodnika w przypadku tej produkcji jest naprawdę fajne i rozsądne, zwłaszcza gdy w pierwszym odcinku rzuca się na nas jeden lub dwa tuziny nazwisk.

Nie wiem, stary. Odkąd przeczytałem recenzję Dwunastu Królestw, spontanicznie wpadam w drgawki, gdy ludzie otrzymują wiele imion i tytułów.

Spójrz, to podstawowa matematyka: im jesteś ważniejszy, tym więcej masz imion. Zbierasz je. Jak Pokémony. Rzecz w tym, że takie seriale mają przynajmniej niewielkie przyspieszenie na początku, dlatego podejrzewam, że najpopularniejsze są te, które unikają dusznego politykowania w imię czegoś innego. Yatagarasu udaje się, ponieważ ma dwie równoległe narracje z różnymi tajemnicami, które przenikają się nawzajem. Tymczasem w „The Apothecary Diaries” pojawia się moé Walter White.

Nadal nie jestem w pełni przekonany do Better Call Maomao, ale jego wczesne odcinki stanowią zabawne porównanie. W tym przypadku sceneria jest mniej więcej drugorzędna w stosunku do trującego gremlina i jej medycznych tajemnic – to całkiem prosta sprawa. Tymczasem Yatagarasu wrzuca cię na głęboką wodę toczącej się walki politycznej, która staje się coraz bardziej zawiła. Mogą mieć wiele wspólnych cech gatunkowych, ale ich podejścia natychmiast się różnią.

To prawda, że ​​w Yatagarasu pełno jest ludzi wbijających szpony i dzioby w cuchnące ciało dworskiego życia, podczas gdy Maomao nie pragnie niczego więcej, jak tylko trzymać się z daleka od tych spraw, dla własnego dobra. Jednak myślę, że łączy ich prawdziwe pokrewieństwo w tym, że obaj łatwo rozpoznają okrucieństwo swoich systemów.
To jest sedno wszystkiego, jeśli chodzi o dramaty sądowe. Jako współcześni autorzy i odbiorcy instynktownie chwytamy się ich braku wolności – monarchii utrzymywanej przez podporządkowanie wszystkich, od szlachty po chłopów. To, co szczególnie podoba mi się w Yatagarasu, to sposób, w jaki skupia się na samym systemie jako na własnym, samowystarczalnym więzieniu. Nawet książę koronny, mający być najpotężniejszą postacią w Yamauchi, jest jedynie trybikiem w tej machinie i poświęca większość swoich wysiłków na walkę z tymi machinacjami najlepiej, jak potrafi.
To jest część, która najbardziej mnie wciągnęła. Wszystkie przebiegłe i zawoalowane groźby w pałacu są wciągające i w istotny sposób uzupełniają obsadę, ale zewnętrzna perspektywa Yukiyi dała mi oparcie.
Kurczę, kocham Yukiyę. Mogę być stronniczy w stosunku do jakiejkolwiek postaci wprowadzonej przez wyrzucenie z niej smarka, ale Yukiya naprawdę zasługuje na swoje miejsce jako serce historii.

Jest świetnym substytutem publiczności, ponieważ jest jedyną postacią, która absolutnie nie chce być w to wszystko wmieszana. Później dowiadujemy się, że kryje się za tym wiele osobistych powodów, ale przez większą część pierwszej części jest złośliwym dzieciakiem stojącym z boku i bezgłośnie mówiącym: „Co do cholery???”. gdy cały ten biznes z ptakami upadnie.

Tutaj także widać blask struktury narracyjnej Yatagarasu. Jeśli uznasz, że sytuacja w Pałacu Kwitnącej Wiśni jest zbyt sucha, masz głośne usta Yukiyi i zwariowane plany Księcia, aby poprawić ci humor. Jeśli uważasz, że chłopcy są zbyt hałaśliwi, to masz subtelniejsze gry umysłowe i intensywny melodramat potencjalnych małżonków. A jeśli lubisz obie strony, to każdy odcinek to gratka.
Jest również doskonale wyprodukowany, co jest o wiele ważniejsze, niż myślisz. Chociaż akcji jest niewiele, dużo wysiłku poświęca się mniejszym, ale nie mniej doniosłym sekwencjom. Gra Asebi na koto wyróżnia się tym, jak dobrze oddaje eteryczne piękno jej występu. Widziałem/słyszałem wiele koto grających w anime, ale to jeden z niewielu razy, kiedy utkwiło mi to w pamięci.
To jest wspaniały spektakl! Początkowo byłem zaskoczony, widząc Yoshiakiego Kyougoku na czele, ponieważ znam go najlepiej jako pierwotnego reżysera Laid-Back Camp. Makaron i ogniska są dalekie od spisków morderstw i podwójnych krzyży. Ale widać ciągłość w dopracowaniu, jakie ta produkcja nadaje Yatagarasu. Scenorysy, kolory, kompozycja, kompozycja itd. są niezmiennie doskonałe i sugestywne.

Ten kierunek naprawdę sprzedaje wszystko. Oprócz tego, że każdy odcinek jest wciągający, nawet gdy czekamy tygodniami, aż wszystko się opłaci, po prostu sprzedaje poczucie miejsca i intensywność emocjonalną danej sceny. Możesz wyczuć, kiedy postać coś ukrywa, i być świadomym wszystkiego, co nie zostało powiedziane w danym dialogu. To wszystko jest ważne, ponieważ jeśli nie masz takiego poziomu atmosfery, otrzymasz Ōoku: The Inner Chambers.
Główną atrakcją tych dramatów dworskich są bizantyjskie wątki rozciągnięte na długi czas i duża obsada, więc silna zarozumiałość i styl pisania Ōoku pozwoliły anime na wiele rzeczy. Ale powiedziałbym, że widowiskowość jest również integralną częścią ich atrakcyjności. Choć moglibyśmy upominać te systemy za ich praktyki, ich estetyka jest wciągająca. Uwielbiam patrzeć na bogato zdobione kimona i surową architekturę oprawioną w naturalne piękno. I, twoim zdaniem, Yatagarasu często znajduje inteligentne sposoby na komponowanie tych scen, na przykład wykorzystując ogrom Pałacu Kwitnącej Wiśni, aby podkreślić samotność jego mieszkańców.
Ja nawet nie mam na myśli jakości dzieła sztuki. Reżyseria Yatagarasu jest zawsze bystra i pełna motywacji, więc nawet epizody, w których ludzie rozmawiają w różnych pokojach, są wciągające. Ōoku zawsze miał energię telenoweli w ciągu dnia i bardzo się dłużył. Nawet szalone sceny, jak starsza pani grożąca mnichowi, że zamoczy mu kutasa, wydawały się nudne.
Tymczasem , Yatagarasu konsekwentnie rzuca ogłuszaczami w lewo i prawo. Może być cicho, nastrojowo, krwawo i melodramatycznie. We wszystkich przypadkach wciąga Cię na ekran.

Co najważniejsze, tworzy kopię zapasową wszystkich tę pompę i okoliczności z naprawdę dobrze zrobioną opowieścią. Jest doskonały w układaniu bułki tartej, co ma sens tylko biorąc pod uwagę wszystkie krukowate.

Mają nawet trzecią nogę, która pomaga zbierać te wszystkie smaczne kąski. I nie bez powodu, ponieważ będziesz potrzebować wszystkich swoich zdolności i zdolności, aby śledzić, jak głęboko sięgają te schematy.

I myślę, że możemy teraz wejść na terytorium spoilerów. Jeśli nie oglądałeś programu – a powinieneś chcieć go teraz obejrzeć, ponieważ odwaliliśmy kawał dobrej roboty, sprzedając go – kontynuujesz na własne ryzyko. Ale poważnie, sprawdź to. To czarny koń sezonu wiosennego. Albo ciemny kruk. To znaczy, niektóre kruki na tym pokazie nazywają końmi, ale nie musimy się w to zagłębiać. Tak, przejdźmy do najważniejszego i kontrowersyjnego zwrotu akcji w całym serialu: fryzury Masuho.
OGROMNY blask.

Nie wiem; Myślę, że powinna udać się do salonu i poprawić sytuację, zanim będę mógł wykonać telefon. Może powinna spróbować grzywki.

Hej, biorąc pod uwagę, że zrobiła to na miejscu, nożem i jako symbol uświadomienia sobie, że woli wybrać kajdany życia monastycznego, niż być na zawsze przywiązana do drobnego politykowania i depersonalizacji władzy klasę, trzymam za nią kciuki.

Dobrze dla niej. Naprawdę się cieszę, że doczekała się tej chwili samorealizacji i że bezpośrednio przed nią i po niej nie wydarzyły się żadne inne ważne wydarzenia!

To naprawdę szalone, ile zwrotów akcji i korzyści wcisnęli w odcinek z tego tygodnia. W ostatnich epizodach było wiele podobnych wydarzeń, ale sama ich koncentracja przypomina gigantyczny wydech powietrza po wstrzymaniu oddechu na 11 tygodni.

To szalone, ponieważ większość dramatów z potencjalnymi małżonkami została ukryta za insynuacjami i sugestiami. Fabuła Księcia i Yukiyi jest zawsze aktywna i posuwa sprawy do przodu, ale minęły tygodnie, zanim zaczęliśmy rozumieć dla pań cokolwiek poza powierzchnią. Yukiya będzie tam walczył o życie. Tymczasem wśród dam dworu trwa wielka kłótnia o nazwę instrumentu. Teraz BOOM, wszystko nabiera rumieńców.

Aby być uczciwym, panie miały także na koncie lekkie morderstwo. Ale i to, jak się dowiadujemy, nie było tym, czym się wydawało.

To znaczy, wygląda na to, że ktoś zapomniał, że jest cholernym ptakiem i umiera w wyniku upadku. Mam nadzieję, że miała bardzo prywatny pogrzeb, bo inaczej ta pani zostałaby usmażona jeszcze przed kremacją.

Podoba mi się to, że Yatagarasu to w około 85% zwyczajna imperialna intryga, którą można było znaleźć w innych japońskich reżimach tamtych czasów, a w 15% opowieść o ludziach, którzy w locie potrafią przemieniać się w duże ptaki. Całe odcinki mogą minąć bez przypominania o tym. Ale równowaga wydaje mi się odpowiednia – po prostu odrobina kruków.

To całkiem niezła zabawa. Było wiele momentów, w których zapomniałbym, że każdy na ekranie może zmienić się w gigantycznego krukowatego i zostać wstrząśniętym, gdy jeden z nich przechodzi w tryb Wrony. Szczególnie podoba mi się to, że można je prezentować na różnych poziomach, na przykład, gdy nosisz magicznie wyglądające szaty z piór, jest to równoznaczne z przyjściem do pracy w dresie gimnastycznym.
To kolejne miejsce, w którym budowanie świata błyszczy, ponieważ wszystkie te kwestie związane z wronami, choć subtelne, są nieubłaganie zintegrowane ze wszystkimi aspektami życia w Yamauchi, tak jak Pałac Kwitnącej Wiśni jest zbudowany wysoko wysoko i dostępny tylko dla wron. Albo wiarygodnie mylące rozróżnienie pomiędzy kin’u jako stanowiskiem politycznym a kin’u jako dosłownym złotym krukiem.

To nawet wiąże się z tajemnicami, jak intruz, który umiera w postaci ptaka i dlatego jest prawie niemożliwy do zidentyfikowania. Mam nadzieję, że nie będzie z tego powodu żadnych dzikich podwójnych blefów ani załamań emocjonalnych!

Wszystko dobre, co się dobrze kończy! W międzyczasie Shiratama tylko trochę oszalał na punkcie noży. Nie ma krzywdy, nie ma faulu.

Niektóre bardzo jednak skrzywdził ptactwo.

Nie będę kłamać, zrzuty ekranu przedstawiające Shiratamę w pełnym trybie melodramatu Dear Brother sprawiły, że w końcu sięgnąłem po tę serię. A potem potraktował mnie niczym innym jak Rie Kugimiya, dostarczając te słodkie, złamane umysły tony. Ten program to po prostu jedna rozkosz po drugiej.
Co W historii Shiratamy szczególnie podoba mi się to, że to szaleństwo nie jest tylko momentem „och, ona jest trochę popaprana”, ale doskonałym przykładem tego, jak wymagania dworskiego życia i szlacheckiego rodu zrujnowały jej poczucie własnej wartości. Shiratama nie jest jakimś szalonym potworem, ale kobietą, której życie od dzieciństwa było ograniczone i która w końcu osiągnęła punkt krytyczny.
Tak w zasadzie każda postać jest zróżnicowanym wytworem swojego środowiska – w szczególności dosłownie bezwzględnego środowiska królewskiego. Samo istnienie w tym świecie jest równoznaczne zarówno z zranieniem, jak i byciem zranionym. To właśnie ostatecznie łączy Yukiyę i Księcia, ponieważ obaj są błyskotliwymi i zdolnymi potomkami, którzy zdają sobie sprawę, że odgrywanie głupca było ich najlepszą szansą na zminimalizowanie szkód, które nieuchronnie pozostawią po sobie.
Ech, nie wszyscy są to skomplikowane. Na przykład Asebi jest tam tylko po to, żeby wszystko wyjaśnić z korzyścią dla publiczności. W przeciwnym razie, biorąc pod uwagę, jak niewiele się dzieje, równie dobrze mogłaby być lampą, która świetnie radzi sobie z instrumentami smyczkowymi.
Niezapewnienie innym widzom substytutu jej poczucia fascynującego wnętrza wydaje się przeoczeniem, ale sądzę, że żadna historia nie jest bezbłędna. To nie jest tak, że Yatagarasu ciągle podkreślałaby swoją uproszczoną naiwność tylko po to, żeby wyciągnąć z nas dywanik w najbardziej dramatycznym możliwym momencie.

Więc tak , jeśli ktoś zastanawiał się, dlaczego Lynzee i James zwołali awaryjny podcast, aby nakrzyczeć na to, to dlatego, że prawie wszyscy oglądający ten program czekali/mali nadzieję na jakiś zwrot akcji z Asebi. Ta dama o łanich oczach przez cały sezon była przeklęta i chciwa, więc ujawnienie, że mogła aranżować zupełnie inny spisek zza kulis, jest szalone.

Jest wspaniale. Na przykład czuła się źle przez cały sezon, ale nie wiedziałem, jak i czy Yatagarasu byłby w stanie skonstruować taki obrót pięty, który nie wydawałby się głupi. I szczerze mówiąc, nie przeszliśmy jeszcze przez to wszystko, więc ława przysięgłych jeszcze nie zadecydowała. Ale bardzo się cieszę, że tam jadą. To właściwe. Przez cały sezon bohaterowie mówią, że Dom Wschodni jest znany ze swojej przebiegłości, a wszystkie te pozornie niepowiązane ze sobą wydarzenia połączyły się, aby potwierdzić Asebi jako domyślnego kandydata na małżonka, więc narracja przez cały ten czas kładła podwaliny.
Ja Jestem naprawdę ciekawa, jak rozwinie się ta część jej historii. Niektórzy ludzie prawdopodobnie spodziewają się załamania w stylu Ace Attorney, ale mam nadzieję, że okaże się, że Asebi naprawdę była tak niewinna, jak się wydaje, i po prostu wzięła całe to zamieszanie w ramach gry. Podkreśliłoby to, jak nawet „niewinne” umysły można wykrzywić, aby dopasować je do toksycznej zgodności systemu.

Zgadzam się. Tekst i jego zwroty akcji konsekwentnie podważają moje oczekiwania na lepsze, więc ufam, że Yatagarasu zrobi z tym coś interesującego. I nie zapominajmy, że anime będzie emitowane w następnym sezonie, więc to nie jest nawet punkt kulminacyjny. Czeka na nas jeszcze więcej wronowego szaleństwa.

Miło jest mieć taki program, na który warto czekać, zwłaszcza biorąc pod uwagę, jak miałem problemy z niektórymi rówieśnikami. Krótko wspomniałeś o Ravenie z Wewnętrznego Pałacu i chociaż próbowałem wciągnąć się w ten serial, coś we wczesnych odcinkach po prostu do mnie nie trafiło.
Sam tego nie widziałem, więc w celach informacyjnych dorzucę kolumnę Chrisa i Nicky’ego. Ale tak, z tej ostatniej serii dramatów dworskich, najbardziej wczułem się w Yatagarasu. To klasycznie skonstruowana historia, która szanuje mój czas i inteligencję, a to coraz rzadsze odkrycie w anime. Cieszę się, że to mam. Z najnowszego zbioru największe nagrania dałbym temu filmowi i Dziennikom aptekarskim. Mają bardzo różne struktury i tony, ale obaj podchodzą do podobnych pomysłów z różnych ścieżek.
Jednak , tylko Yatagarasu ma mądre słowa na temat korzystania z mediów społecznościowych.

Tak wyprzedziła swoją epokę i bardzo słusznie.