© JELEE／「夜のクラゲは泳げない」製作委員会
Kiedy ogłoszono wydanie Jellyfish, pierwszą rzeczą, która przykuła moją uwagę, było jego wyraźnie nowoczesne podejście do tworzenia muzyki. Chociaż nie brakuje anime przedstawiających muzyków próbujących dostać się na szczyt swoich światów, rzadko przypominają one podróż przeciętnego niezależnego artysty. Programy takie jak The IDOLM@STER są z założenia powiązane ze sceną profesjonalnych idoli, a seriale takie jak Love Live! i BanG Dream! istnieją w światach fantasy, gdzie szkolni idole i studenckie zespoły są pozornie jedyną formą rozrywki na planecie. Nie oznacza to, że te programy nie mogą być zabawne ani znaczące, ale przyjęcie przez Jellyfish bardziej ugruntowanej perspektywy oznacza, że łatwiej jest mu poruszać tematy, których nie potrafią jej rówieśnicy. Teraz, gdy mamy już zespół (no cóż, „zespół”) razem, ten aspekt ma szansę zabłysnąć.
Jest coś uroczego w patrzeniu, jak nasza obsada spotyka się razem, poruszając się po niejasnym obszarze pomiędzy pracą ze swoimi artystycznymi współpracownikami i po prostu spotykać się z przyjaciółmi jak zwykli nastolatkowie. Szczegóły takie jak Mei, klasycznie wykształcona muzykka, próbująca oswoić się z DAW, potęgują wrażenie, że dziewczyny z JELEE na bieżąco próbują to rozgryźć. Nawet teledyski, które dostaliśmy zamiast motywów końcowych, mają wyraźnie amatorską energię, ze celowo ograniczonymi i powtarzającymi się animacjami, które sprawiają wrażenie przynajmniej zbliżonego do tego, co prawdziwi nastolatkowie mogliby zrobić na swoich laptopach. Nadal istnieją pewne skoki fantazji w imię narracji, ponieważ projekty z życia wzięte, takie jak JELEE, są zwykle skazane na zapomnienie i pobieranie plików typu „płać, ile chcesz” z Bandcamp. Mimo to klimat jest odpowiedni, co oddaje coś, czego brakuje bardziej fantastycznym anime muzycznym.
To także dobry sposób na rozpoczęcie budowania dynamiki grupy. Chociaż trochę zaskakujące było dla Kiui od razu wyznanie prawdy reszcie JELEE, podoba mi się to, jak natychmiast ustanawia to więź między nią a Kano, ponieważ oboje są wyrzutkami próbującymi wytyczyć swoją ścieżkę poza normą. W procesie eliminacji Yoru zostaje mamą zespołu, która nie tylko sprząta zrujnowane mieszkanie Kano i Miona, ale także trzyma wszystkich razem, gdy emocje biorą górę. Szczególnie podoba mi się scena, w której Mei i Kiui szukają Kano, a Mei w pierwszym odruchu podpowiada, by przyjrzeć się publicznemu występowi swojej starej grupy idoli, ale Kiui odrzuca ten pomysł. To krótka chwila, ale wiele mówi nam o tym, jak obie dziewczyny postrzegają swoją przyjaciółkę – Mei wciąż wyobraża sobie Kano jako część Sunflower Dolls i sądzi, że Kano byłby zmuszony je zobaczyć, podczas gdy Kiui wie z własnego doświadczenia, że to ostatnie miejsce, w którym Kano chciałby się znaleźć. Takie rzeczy znacznie przyczyniają się do żelowania tych osobowości.
Przebłyski Sunflower Dolls stanowią solidną folię dla konfiguracji JELEE zasilanej Cubase. Jedną z okrutnych ironii bycia zawodowym muzykiem jest to, że musisz robić mnóstwo bzdur, które nie mają nic wspólnego z muzyką, czego przykładem jest polityka korporacyjna i podejście skupione na sprzedaży, które zdaje się definiować dawną grupę idoli Kano. Widzimy dziewczyny robiące promocje dla partnerów biznesowych, kręcące reklamy i rzucające nazwą swojego producenta, aby wycisnąć z właścicieli sklepów płytowych więcej miejsca na półkach – cała ta cyniczna strategia biznesowa, która wiąże się z produkcją kiełbasy. Film jest brutalnie profesjonalny w sposób stanowczo sprzeczny z nowymi współpracownikami Kano i od razu widać, dlaczego ostatecznie przeciwstawiła się tej atmosferze, zwłaszcza gdy tym znanym producentem jest jej mama. Nie mogę sobie wyobrazić nic bardziej dławiącego niż bycie nastolatkiem, gdzie rodzic jest jednocześnie szefem. Ja też bym kogoś uderzył.
Cały ten konflikt jest obiecujący, ale trochę mnie niepokoi, w jakim kierunku zmierza serial i jego ogólne spojrzenie na sztukę. To logiczne, że postać grana przez Kano skupia się na próbie pokonania swojej byłej grupy, ale obawiam się, że historia może za bardzo utknąć w pogoni za liczbami i wskaźnikami, a nie, no wiesz, koleżeństwem i spełnieniem, które płyną z wyrażania siebie – nawet zbiorowo – poprzez dzieło sztuki. Rozpoczęcie od obsady mającej obsesję na punkcie gonienia za wskaźnikami i liczbami w mediach społecznościowych jest w porządku, ale mam nadzieję, że nie stanie się to definiującym celem ani sędzią ekspresji artystycznej całej narracji. JELEE nie musi stać się sensacją wirusową z dnia na dzień, aby być wartościowym projektem, a ja zdecydowanie wolę, aby program skupiał się na procesie i inspiracji, a nie na pogoni za kliknięciami.
Ocena:
Meduza nie umie pływać w nocy jest obecnie transmitowana strumieniowo w HIDIVE.
