Giuseppe to mężczyzna żyjący w swoim własnym małym świecie, w którym jego obecna obsesja przyćmiewa wszystko inne. Nie oznacza to jednak, że jest samolubny czy okrutny – to bardziej przypomina chorobę, nad którą nie ma kontroli. Co więcej, jego obsesje często prowadzą do wspaniałych rezultatów (przynajmniej dla niego osobiście). Jest skoczkiem na poziomie olimpijskim, wspaniałym piosenkarzem i poliglotą, który włada ponad 15 językami – w tym, jak się okazuje, językiem szczurów.
Chętnie pozwala innym uczestniczyć w swojej obecnej obsesji. W większości przypadków okazuje się, że jest to jego najlepszy przyjaciel – jego ulubiony szczur Cielo. Biorąc pod uwagę, że Cielo, gadający szczur, jest nie tylko główną postacią, ale także narratorem filmu, miałbyś rację sądząc, że jest to pod wieloma względami lekki i głupi film – baśń osadzona w bardziej współczesnych czasach. Zatem pierwszy akt filmu jest prawie w całości komedią, gdy Giuseppe spotyka Pechkę i ma na jej punkcie obsesję-zaprzyjaźnia się z nią i wykorzystuje swoje liczne obsesje z przeszłości, aby poprawić jej życie.
To, co sprawia, że Giuseppe jest postacią złożoną, polega na tym, że zdaje sobie sprawę, że ma obsesję na punkcie Peczki, a nie ją kocha. Nie chce uznania za wszystko, co dla niej zrobił, ani nie oczekuje niczego w zamian. Wie, że jego działania wynikają z jego własnych egoistycznych pragnień. Rzecz w tym, że w tym przypadku on chce, żeby była naprawdę szczęśliwa. W ten sposób film bada związek między egoizmem a bezinteresownością, a także obsesją i miłością.
Chociaż ten film mógł z łatwością obrać oczywistą ścieżkę swojej historii – mieć Giuseppe przejdź do innej obsesji i pozwól Pechce uporać się z jej konsekwencjami-zamiast tego drugi akt filmu zmierza w innym kierunku. Ton filmu staje się znacznie mroczniejszy, gdy na światło dzienne wychodzi tragiczna historia Pechki, a Giuseppe napotyka problem, którego nie da się rozwiązać po prostu za pomocą jednej ze swoich przeszłych obsesji – ani nawet nowych. Najlepsze, co może zrobić, to złagodzić jej ból, ale robiąc to, wyrządza sobie wielką krzywdę. To pięknie tragiczne, patrzeć, jak Giuseppe podąża wyraźnie złą ścieżką, jednocześnie rozumiejąc swoje aż nazbyt normalne pragnienie, aby osoba, na której mu zależy, uśmiechała się bez choćby cienia smutku.
Niestety film nieco schodzi na dalszy plan swoją rozdzielczością. Giuseppe nigdy nie żałuje tego, co sobie zrobił, a Pechka z radością przyjmuje to wszystko pomimo psychicznego znęcania się, którego nieumyślnie doświadczyła. Z tego powodu filmowi brakuje morału, do jakiego był skierowany.
Dodając do tego na poziomie fabuły, punkt kulminacyjny kończy się surrealistycznym momentem, który macha ręką oddalając autodestrukcyjne niebezpieczeństwo tego, co się faktycznie dzieje, na rzecz szczęśliwego zakończenia. Widzisz, Obsessed to animowany musical. Giuseppe, Pechka i Cielo w trakcie filmu więcej niż raz śpiewają piosenkę. Jednak już na początku pokazano, że podczas surrealistycznych momentów muzycznych Giuseppe tak naprawdę śpiewa i tańczy jak szaleniec. Chociaż to, co widzi, ma charakter metaforyczny, nadal wykonuje podobne działania w prawdziwym świecie. Mając to na uwadze, wydaje się, że logicznie rzecz biorąc zarówno Giuseppe, jak i Pechka powinni umrzeć (lub przynajmniej zostać ciężko ranni) w kulminacyjnym momencie filmu, a surrealistyczny muzyczny charakter filmu służy jako podpora, aby tego uniknąć, jednocześnie czerpiąc korzyści z napięcia i niebezpieczeństwa spowodowanego tą sytuacją.
Jeśli chodzi o muzykę, nie jest to hitowy musical na Broadwayu. Piosenka otwierająca jest, szczerze mówiąc, dysharmonijnie okropna. Reszta partytury, choć lepsza w porównaniu – i nie tak nieistotna jak piosenki w musicalach z szafy grającej – dotyczy bardziej ogólnego tematu tego, co czuje postać, niż rzeczywistych postaci lub konkretnych sytuacji, przed którymi stoją. Co więcej, chociaż nie są źle wykonane ani trudne do słuchania, nie ma też żadnych robaków w uszach.
Innym potencjalnym punktem spornym filmu jest oprawa wizualna. Z jednej strony mamy grafikę tła i lokalizacji. Jest pięknie zrealizowany z mnóstwem szczegółów i estetyką akwareli. Co więcej, surrealistyczne efekty wizualne są zarówno kreatywne, jak i świetnie wyglądają. Jednak z drugiej strony mamy prosty fakt, że postacie wyglądają, jakby narysował je dosłownie dzieciak. Chociaż pasuje to do idei bardziej współczesnej bajki w formie książki dla dzieci, nie oznacza to, że wygląda dobrze – i prawdopodobnie zniechęci więcej niż kilka osób, którym w innym przypadku film by się podobał.
Obsesja nie jest pozbawiona wad, ale jest to film, który warto obejrzeć. Jest pełen zabawnych, głupich momentów, a mimo to udaje mu się zagłębić w prawdziwą ludzką tragedię. Przypomina to bardziej klasyczny film Disneya niż cokolwiek innego i prawdopodobnie jest dobrym zegarkiem dla rodzin. Pamiętaj tylko, aby obejrzeć go samodzielnie, zanim pokażesz go swoim dzieciom – może być nieco za ciemny dla małych lub szczególnie wrażliwych dzieci.
