Artystyczna reprezentacja Tsukasy Hōjō
©Tsukasa Hōjō
Tsukasa Hōjō to uznana mangaka z dziesięcioleciami doświadczenia w pisaniu i ilustrowaniu niezliczonych dzieł. Jego seriale są uwielbiane na całym świecie, w tym tak cenione tytuły, jak Cat’s Eye, City Hunter i Angel Heart, żeby wymienić tylko kilka. Wraz z niedawnym wydaniem mang Cat’s Eye i City Hunter na rynek amerykański, Tsukasa Hōjō był na tyle łaskawy, że w wywiadzie dla Anime News Network przedstawił wgląd w swoją karierę, pracę i nie tylko.
City Hunter i Cat’s Eye to popularne i lubiane seriale zarówno w Japonii, jak i na całym świecie. Jak myślisz, co przyczyniło się do ich początkowego sukcesu już na samym początku?
Tsukasa HŌJŌ: Szczerze mówiąc, jako osoba, która narysowała serial, nie jestem do końca pewien, dlaczego pozostał on tak uwielbiany. Nie wydaje się to realne (śmiech). Jednak oba były serialami w magazynach shonen, więc nie ma sensu próbować brzmieć wyrafinowanie. Spodobało mi się to, że są mangą, która ma służyć czytelnikom po prostu do zabawy – i że mogą w niej znaleźć przyjemność jako element rozrywki.

Kocie oko wielu czytelników podobało się bardziej jako komedia romantyczna niż jakakolwiek opowieść o kradzieży. Relacje między postaciami, dynamika niemal ujawniania swoich prawdziwych uczuć, ale ostatecznie nie, mieszane uczucia kochania kogoś, ale nienawidzenia go – to wszystko elementy popularne wśród fanek.
W mojej następnej pracy, City Hunter, uczyniłem bohaterkę Ryo Saebę wypaczoną postacią (mężczyzną mokkori), więc spodziewałam się, że fanki się odwrócą, ale najwyraźniej w rzeczywistości było więcej fanek niż mężczyzn. Właściwie pamiętam, jak fani płci męskiej mówili mi: „Całe to mokkori jest żenujące, więc proszę, przestań z tym” (śmiech). Nieustannie zaskakiwały mnie reakcje moich czytelników.
Jakie Twoim zdaniem są zasadnicze elementy opowieści o Kocim Oku i Łowcy Miejskim?
HŌJŌ: W ich istocie zawsze panuje przekonanie, że są to elementy rozrywki, które mają sprawiać po prostu radość. Szczególnie w „Kocim oku”, gdzie chciałem dać czytelnikom „wgląd w romanse dla dorosłych”, ponieważ „pewnego dnia też będziecie dorośli”. Ponieważ serial ukazał się w magazynie Shonen, narysowałem go adresując go do uczniów szkół podstawowych, ale tak naprawdę największą reakcję wywołali u gimnazjalistów i licealistów.
Jeśli chodzi o City Hunter, pozostawiłem całą zabawną akcję anime i filmom, a w mandze wyraźnie zmieniłem kurs, gdzie narysowałem serial bardziej jako historię między mężczyzną i kobietą, z większym naciskiem na relacje międzyludzkie. To mogło być sednem całej serii.
Zarówno City Hunter, jak i Cat’s Eye były wielokrotnie adaptowane na przestrzeni lat, aż do czasów współczesnych. Jakie cechy, Twoim zdaniem, sprawiają, że można ją tak łatwo przystosować?
HŌJŌ:Uważam, że najważniejszym powodem jest to, że dzieci, które czytały wówczas tę serię, dorosły i obecnie znajdują się na stanowiskach, na których mogą tworzyć jako twórcy. Wierzę, że wciąż są ludzie, którzy chcą własnymi rękami ożywić na ekranie seriale, które kiedyś czytali. Ponieważ oba zawierały sceny akcji, myślę, że można dodać więcej ruchu poprzez animowane efekty wizualne, co dobrze pasuje do muzyki i efektów dźwiękowych.
Co masz nadzieję przekazać współczesnemu odbiorcy, który nigdy nie czytał żadnego z tych dzieł, nowym czytelnikom?
HŌJŌ: Styl artystyczny naszego pokolenia może wydawać się staromodny w porównaniu ze współczesnymi anime i mangą, ale bardziej martwię się, czy zostanie zaakceptowany. Chociaż słyszałem głosy, że ma fajny klimat retro (śmiech).
Jednakże, ponieważ była to manga, którą rysowałem w młodości, mam nadzieję, że wyczuwacie tę surową, pełną pasji energię i po prostu cieszycie się tą serią taką, jaka jest. Krótko mówiąc: „Proszę, miej otwarty umysł”. (śmiech).
Czego dowiedziałeś się o swoim procesie twórczym podczas tworzenia tych prac, co miało wpływ na twoją późniejszą serię?
HŌJŌ: Ponieważ tak wiele prac zostało zaadaptowanych do anime lub dramatów, zacząłem się zastanawiać, które elementy nie pasowały do żadnego z tych mediów – elementy wyjątkowo związane z mangą. Postanowiłem zostawić emocje akcji anime i skupić się bardziej na mandze na relacjach międzyludzkich.
Wtedy też zacząłem odkrywać granice wolności w mandze i ten proces doprowadził mnie do narysowania Family Compo [F. COMPO], myśląc: „Prawdopodobnie trudno byłoby zrobić z tego anime lub dramat”.
Tworzenie pracy według tygodniowego harmonogramu może być wyzwaniem, co utrudnia refleksję nad pracą w trakcie jej tworzenia. Czy Twoje odczucia wobec City Hunter i Cat’s Eye zmieniły się na przestrzeni lat od ich publikacji?
HŌJŌ: Patrząc wstecz, myślę, że byłem wtedy zbyt niedoświadczony. Mam wrażenie, że udało mi się to wszystko narysować, bo miałem młodość po swojej stronie, i wątpię, czy byłbym w stanie kiedykolwiek narysować coś podobnego, teraz, gdy moja racjonalność zawsze staje na przeszkodzie.
Ale myślę też, że dzięki temu rysowanie tych mang stało się możliwe, więc teraz uważam, że obie są nostalgiczne, łącznie z całym zapałem i energią z tamtych czasów. Nawet w przypadku przedstawień „mokkoris” Ryo naprawdę się postarałem i pomyślałem: „Wow, naprawdę wykonałem dobrą robotę” (śmiech).
Postacie z Cat’s Eye i City Hunter pojawiły się w crossoverach z innymi tytułami, takimi jak Lupin III i Yawara!. Czy chciałbyś zobaczyć jakąś inną współpracę w przyszłości?
HŌJŌ: Większość starych kolaboracji miała miejsce dlatego, że miała tę samą firmę lub producentów anime, a poza Lupin vs. Cat’s Eye nigdy nie miałem żadnego bezpośredniego zaangażowania.
Szczerze mówiąc, czuję, że trudno sobie wyobrazić, że dzisiaj wyjdzie anime lub manga, które idealnie pasowałoby do fizycznych proporcji moich postaci i świat, w którym żyją. Ale gdybym otrzymał od kogoś wystarczająco pasjonującą ofertę, która do mnie przemówiła, byłbym otwarty na jej rozważenie.
Cat’s Eye i City Hunter cieszą się uznaniem fanów na całym świecie. Czy kiedykolwiek jakiś fan podzielił się z Tobą czymś, co utkwiło Ci w pamięci lub zaskoczyło Cię?
HŌJŌ: W przypadku obu mang otrzymywałem komentarze typu „Twoja manga mnie uratowała” lub „Przeczytanie tego dało mi wolę życia”. Poczułam, jak mój kręgosłup prostuje się pod wielkim ciężarem, ponieważ nigdy nie myślałam, że narysowana przeze mnie manga kiedykolwiek kogokolwiek uratuje i choć wydaje się to przesadą, cieszę się, że żyję.
Jeśli chodzi o anegdoty, City Hunter (Ryo Saeba) otrzymał skargi od grup kobiecych, że serial jest seksistowski. Najwyraźniej zadzwonili do redakcji, ale mój ówczesny redaktor powiedział im: „Nie, to jest popularne wśród dziewcząt. Dzień dobry” – rozłączył się i od tego czasu nigdy nie zadzwonili. (śmiech). Nadal jestem wdzięczny za całą pomoc, jaką otrzymałem od silnych sojuszników po mojej stronie, takich jak mój redaktor.
Czy jest coś, co chciałbyś powiedzieć wieloletnim fanom Cat’s Eye i City Hunter przed premierą tych nowych wydań?
HŌJŌ: Minęło wiele lat od rozpoczęcia tych serii i niektórzy mogą nie widzieć sensu wydawania ich teraz. Jeśli jednak są ludzie, którzy czekali przez cały ten czas, to z głębi serca chcę powiedzieć: „Dziękuję za cierpliwość”. A jeśli chodzi o nowych czytelników, mam szczerą nadzieję, że będziecie się nimi cieszyć z otwartym umysłem.
Jeszcze raz dziękuję za poświęcenie czasu na udzielenie odpowiedzi na te pytania oraz za niesamowitą pracę przez te wszystkie lata.
Mangi Cat’s Eye i City Hunter Tsukasy Hōjō są teraz dostępne w języku angielskim w Abrams Books.
Manga Cat’s Eye, tom 1. Zdjęcie dzięki uprzejmości Abrams Books
Miasto Hunter, tom 1. Zdjęcie dzięki uprzejmości Abrams Books