Nie żartowali, kiedy nazwali ten panel „Makeine: zbyt wiele przegranych bohaterki! Sceny, które wprowadziły tysiąc memów”. Było to wydarzenie obejmujące ogromne dziewięćdziesiąt minut, zawierające światła powieść i głównych graczy anime, którzy omawiają małe szczegóły, które trafiły w serię i jej sceny, a także Shūichirō Umeda, która rozbija panel w celu niespodziewanego kamei. Jak mówią dzieci w dzisiejszych czasach, fani przegranej bohaterki jedzą dobrze.
Przechodząc przed produkcją, Autor Light powieści Taikibi Amamori ujawnił bardzo zaskakujący wpływ: kochanie w Franxx. To spowodowało, że publiczność rozśmieszyła się z niedowierzaniem, ale Amamori był tu poważny. „Ichigo pozostawiło na mnie wrażenie”-powiedział Amamori. „Była najlepszą przyjaciółką z dzieciństwa głównego bohatera Hiro, i próbowała mu powiedzieć, że go kocha, ale nie mogła go przekonać. Coś o tych niebieskich włosach dziewczynach, prawda?”
Chociaż utrata bohaterki stałaby się sukcesem z dnia na dzień, redaktor Kentaro Iwaasa nie był początkowo przekonany z powodu postrzegania lekkiej powieści jako „ślepego punktu”. Dopiero gdy załoga przyniosła imigimuru, wciąż gorąca z prasy od odrzutu Lycoris, Iwaasa był przekonany, że historia może zyskać trakcję.
Stamtąd Iwaasa omówiłby, w jaki sposób seria była reklamowana. Omówił przy użyciu ilustracji i zabawek popowych, ale jedną rzeczą, którą uważam za interesujące, była współpraca „wyborów powszechnych” między utratą bohaterki i JR Tokai. Fani mogli głosować na swoje ulubione postacie, rzucając bilety z nazwiskami i twarzami postaci, strzały wskazujące na ich odpowiednie porażki i czytanie nauczania języka angielskiego „możesz nie zmienić OSHI po pociągu”. Co ciekawe, bilet Yumeko Shikiya postanowił oprzeć się na bardziej niejednoznacznej stronie rzeczy, pozostawiając po sobie puste miejsce, w którym nazwisko jej sympatii. W szczególności jego rodzinne miasto Toyohashi zapewniło mu możliwość wystąpienia swojego parku non hoi w przegranym dwunastym odcinku bohaterki. Amimori wyjaśnił, w jaki sposób wspólne przedsięwzięcie między utratą personelu bohaterki a kierownictwem parku niebędącego Hoi pozwoliło im przejść do zwiadu anime, co prowadzi do momentu, w którym reżyser Shōtarō Kitamura używał iPada, aby rejestrować swoje reakcje na twarz, gdy obrócił się na przejażdżkach na filiżance herbaty. Byłoby to wykorzystane do utworzenia sceny z tą samą jazdą do kubka na herbatę. Koordynator produkcji Yūtarō itō wspomniałby, jak te metody były bardzo drogie, ale warte, ponieważ wszystkie ustąpiły dla fotorealizmu, który sprawił, że każda ramka pop.
Specjalna opieka została również poświęcona przedstawieniem sezonów, aby zwiększyć realizm. Wraz z postaciami zmieniającymi się z letnich mundurków szkolnych na ich zimowe, Kitamura powiedział również, że kładł nacisk na palety kolorów. Kitamura użyłby wielu zieleni, aby wydobyć wilgotność związaną z japońskim latem, i bluesa, aby pochwalić się chłodnymi bryzami jesieni. Drzewa i zieleń Toyohashi również pozostawiły na nim wystarczająco dużo wrażenia, że postanowił wykorzystać je tutaj jako wpływ.
To było mniej więcej w połowie panelu, że wszyscy zaczęli rozmawiać o scenach, które wprowadziły wiele memów. Pierwsza pokazana scena polegała na przegranej w pierwszym odcinku bohaterki, gdy bohaterka niebieskołowłosa Anna zostaje odrzucona przez jej sympatię Sõsuke w kawiarni. Jest to scena, która zrodziła wizerunek Anny, która wypluła drinka z niedowierzaniem, który zainspirowałby Otaku i memesterów do spamowania go na serwerach i forach anime na całym świecie. Zauważając wiele reakcji twarzy wyrażonych w pierwszym odcinku bohaterki, Kitamura powiedział, że zespół chce przejść pełną przepustnicę, aby publiczność mogła zrozumieć, kto jest od samego początku.
Następna pokazana scena pochodziła z piątego odcinka, kiedy główny bohater, Kazuhiko, idzie do kawiarni z Anną. Rozmowy z udziałem słodkich napojów i związków powodują, że Anna straci spokój na różne sposoby komediowe i mają aktorkę głosową Hikaru Tōno krzyczącą ze szczytu płuc. „Powiedzieliśmy jej, że próba po prostu wyszła”-powiedział Kitamaru. „Następnie zrobilibyśmy rzeczywiste nagranie, ale ostatecznie skorzystaliśmy z wersji prób”. Personel pokazał także obraz referencyjny prawdziwej kawiarni Bon Senga w Toyohashi i zachęcili fanów do sprawdzenia tego.
Publiczność została następnie traktowana na bardziej delikatną scenę, w której kolejna przegrana bohaterka, cytryna, trzyma ręce z Kazuhiko, gdy jeżdżą pociągiem. Personel poszedł z harcerstwa, aby znaleźć idealny pociąg z wystarczająco eleganckim otoczeniem, aby pochwalić się cytryną jako najbardziej dojrzałych bohaterki; Ktoś, kto, w przeciwieństwie do swoich odpowiedników, nie pozwoli, aby odrzucić od jej sympatii. W kolejnej ponurej scenie kazuhiko usiadła z czerwonowłosą bohaterką Chiką o zachodzie słońca. Chika jest znacznie bardziej stoicka niż reszta, ale ta scena ujawnia jej pierwszy i ostatni uśmiech serii. Ujawniono, że pierwotnie istniały dwie różne ilustracje od powieści lekkiej do wykorzystania jako podstawy tej sceny. Kiedy zbliżał się czas, aby zbliżyć się, to Iwasa ostatecznie podjął decyzję.
Ostatnia pokazana scena była kolejna z pierwszego odcinka Heroines, w którym Anna i Kazuhiko dzielą emocjonalną scenę na dachu ich szkoły. W momencie, gdy Anna sprawia, że łzy, ale będąc obżarstwem, ona je przekąskę, jak to robi. Szybko zauważono, że ta przekąska była czymś o nazwie Chikuwa, tradycyjnej japońskiej szaleństwa rybackiej, z której słynie Toyohashi, chociaż nie stanowi tradycyjnej lekkiej taryfy dla dziewcząt w szkole średniej.
Zakrywka wybuchła jak najszczęśliwsza burza w historii, gdy promienna Shūichirō Umeda weszła do pokoju dla jego niespodziewanego wyglądu. Umeda wykrzyknął, że był szczęśliwy, że jest w DC, ale przede wszystkim był szczęśliwy, że jest z kreatywnym zespołem, który umożliwił wszystko. Ze sposobu, w jaki promieniał pozytywną energią i ogromnym uśmiechem na twarzy, mogłem powiedzieć, że nie żartował.
, gdy zapytano, czy ma jakieś miłe wspomnienia zza kulis, Umeda odpowiedział czasem, w którym po raz pierwszy usłyszał krzyki Tono; Wiedział, że to będzie coś. „W przypadku scen, które pozostawiły na ciebie wrażenia”, kontynuowała Umeda-„powiedział mi reżyser:„ Czy możesz to zrobić, możesz to spróbować? ”. Więc wydaje się, że jako zespół wspólnie stworzyliśmy te sceny”. Nie było dużo czasu na pokrycie mema na memie, ale było dwa, które uznałem za całkiem niezłe. Jedna miała reakcje twarzy Anny zestawione z reakcją wydry. Drugi był jeszcze lepszy: yu-gi-oh! Karta z pułapką z boczną postacią Karen i tekst czytania „Zwycięstwo aury: pieczęć przyjaciela z dzieciństwa, aby zostać twoim chłopakiem. Dwa razy bardziej skuteczne przeciwko [sic]. Width=”437″Height=”600″> Zdjęcie Jeremy’ego Taubera
