Reżyser Oddtaxi, Baku Kinoshita i scenarzysta Kazuya Konomoto, znów spotykają się fascynującego oryginalnego filmu zatytułowanego The Last Blossom. W samotnej komórce więzień cierpi sama w nocy, ale jego samotność jest przerwana, gdy kwiat balsam ożywa, gotowy z nim omówić życie, które prowadził do tej pory. Doprowadzenie do wyświetlania kolejnej fascynującej, ludzkiej historii wypowiadanej przez soczewkę nie-ludzkiej, reżyser Baku Kinoshita, producent Ryoichiro Matsuo i producent Hirofumi Ito usiadł z Anime Trinding, aby omówić szczegóły tego specjalnego filmu.
Anime Tending: Jak pomysł na ostatni Bossom (Housenka)? Oddtaxi, chciałem ponownie współpracować z pisarzem Kazuya Konomoto, więc tam się zaczęło. Jeśli przedzierasz się do czwartego odcinka Oddtaxi, możesz pamiętać, że narracja jest tym, co przesuwa historię, i to właściwie jest bardzo zgodne z stylem Konomoto-progresją werbalną. Właśnie dlatego myślałem, że Konomoto będzie świetną osobą do pracy nad ostatnim kwiatem.
© 此元和津也／ホウセンカ製作委員会
Baku Kinoshita: To będzie prosty komentarz, ale pamiętam, że byłem zachwycony i bardzo szczęśliwy. Nie jestem pewien, czy twoja publiczność wie, ale Annecy jest mekką świata anime, więc jest rozpoznawana na tak wysokim poziomie, na takim międzynarodowym scenie sprawiło, że jestem bardzo szczęśliwy.
Ryoichiro Matsuo: z perspektywy marketingowej, uczestnicząc w festiwalu Anenki Międzynarodowym Filmowym Filmie animacji służył jako rodzaj „reimportowania”. W ramach tej strategii przedłożyliśmy film do programu pracy Annety w programie w 2024 r., Dążąc do generowania szumu zarówno w Japonii, jak i na arenie międzynarodowej. Chociaż pierwotnie nie postanowiliśmy celować w Annecy, byliśmy niezwykle wdzięczni, że film został ostatecznie nominowany do sekcji zawodów w 2025 r. I mieli tam swoją światową premierę.
jako oryginalna praca bez istniejącego materiału źródłowego, nie mieliśmy wstępnie uznanej bazy fanów. Właśnie dlatego chcieliśmy zobaczyć, jak publiczność zareagowałaby na międzynarodowym scenie
Baku Kinoshita na temat tworzenia ostatniego Blossom
Film został wyświetlony dla ludzi na konkursie Film Annety, ale nie został jeszcze szeroko wydany. Co chcesz, aby widzowie pamiętali, kiedy oglądają film?
Baku Kinoshita: Właściwie jest wiele, za którymi chcę, aby widzowie uważali. Powiedziałbym jednak, że ze względu na skalę naszego filmu i faktu, że jest to kawałek życia, ciężko pracowaliśmy, aby upewnić się, że piękno życia można właściwie przekazać w tej krótszej długości, i mam nadzieję, że publiczność i widz docenią piękno życia po obejrzeniu tego filmu.
Baku Kinoshita: Waruning, Oddtaxi był w 2021 r. I zrobiliśmy Oddtaxi: w lesie we wczesnym 2022 roku, więc mieliśmy sześciomiesięczne miejsce. Zanim osiągnęliśmy jesień 2022 i zimę 2022, weszliśmy do produkcji w ostatnim kwiatu.
Twoja poprzednia praca reżyserska, Oddtaxi, była serialem telewizyjnym. Jak to było pracować w środowisku filmowym dla drugiego projektu reżyserskiego?
Baku Kinoshita: Ogólna różnica między pracą nad serią a filmem o pełnym funkcji jest liczba cięć w serii. W serii jest o wiele więcej cięć i chwil. Ale jako człowiek trudno jest zwrócić uwagę na każdy szczegół w serii. Tymczasem w przypadku filmu jest mniej cięć, więc mogę zwrócić uwagę na wszystkie liczby i wszystkie uderzenia. To jest w pewnej ilości, na którą osobiście mogę przyjrzeć się głębiej.
Pracując zarówno jako reżyser, jak i projektant postaci, w jaki sposób sprawia, że twoje obowiązki są bardziej wyjątkowe w porównaniu do bycia reżyserem lub po prostu projektantem postaci?
baku kinoshita: Powiedziałbym to z tymi łączonymi ról, widzę siebie jako kogoś, kto tworzy „ruchomą mangę”. Oczywiście noszenie dwóch czapek oznacza, że moje obowiązki są o wiele więcej.
W wywiadzie dla Variety wspomniałeś o Martinie Scorsese i Takeshi Kitano jako dwóch twoich wpływach reżyserskich. Przełączając się na swoją rolę jako projektanta postaci i ilustrator, którzy są jednymi z twoich największych wpływów?
baku kinoshita: będzie to Sweeney z Anglii. On jest ilustratorem.
Byłby to jeden kawałek Eichiro Oda.
Ryoichiro Matsuo i hirofumi ito o tworzeniu ostatniego Blossom
Czy masz konkretną osobę lub rodzaj współpracownika jako cel, z którym można pracować w twoich kreatywnych projektach? Dla reżysera spotkaj się z nimi, a następnie dowiedz się, czy jest coś interesującego, które możemy razem stworzyć. Jeśli chodzi o cel, nie mam nikogo w szczególności na moim radarze.
Hirofumi Ito: Ponieważ jestem producentem po stronie biznesowej, nie mam na myśli konkretnej osoby. Moją siłą jest to, że mam tytuł magistra prawa. Połączenie pochodzenia prawa i producenta czyni mnie jedną z niewielu osób z tą wiedzą w japońskiej branży rozrywkowej.
Więc jesteś celem innych ludzi!
Dla was obojga pisanie ostatniego kwiatu wystawiło się w porównaniu z innymi projektami, z którymi pracowałeś?
Ryoichiro Matsuo: Wyprodukowałem wiele oryginalnych dzieł, ale zdecydowanie powiedziałbym, że ostatnia kwitnienie jest prawdopodobnie jedną z najbardziej niezmiennych historii. Ma najbardziej nieprzewidywalny skrypt. Dla mnie, dla oryginalnego dzieła, to jest coś, czego szukam i uważam za bardzo ważne.
Hirofumi Ito: Dla mnie tak właśnie jest opowiadanie Kinoshita-to scenariusz i wizualne. Aby mieć oba jakość gwiazd, to jest jak przechwytywanie błyskawicy w butelce. To dlatego, że ta kombinacja ostatniego kwiatu jest tak gwiezdna, że film jest tak wyjątkowy jak jest. To właśnie się wystaje.
AX 2025 The Last Blossom Panel
When it comes to The Last Blossom, are Istnieją jakieś znaczące różnice między byciem producentem filmu anime w porównaniu do bycia producentem serii anime? Opisz te różnice.
Ryoichiro Matsuo: Ważne jest, aby zastanowić się, jak ludzie widzą ostatni kwiat w wieku streamingu. Przede wszystkim ważne jest, aby ludzie doświadczali filmu w kinach i doświadczyć filmu w skoncentrowanym środowisku, w którym naprawdę może pozostawić ich coś w swoich sercach. W ten sposób oglądam funkcję w porównaniu z serią anime.
Hirofumi Ito: Moja odpowiedź może być nieco podobna do tego, co powiedział Matsuo-San. Jeśli chodzi o film fabularny, prosimy naszych odbiorców o wejście do pociągu lub pojazdu, w danym momencie do kina, a następnie wrócić. Prosimy naszych odbiorców o poświęcenie czasu [poza ich harmonogramem] w porównaniu z transmisją strumieniową. Z drugiej strony
różnica między marketingiem jest niewielka. W przypadku filmu fabularnego używasz aspektów wizualnych, dźwiękowych i promocyjnych, aby wywołać jak najwięcej emocji. Po stronie telewizyjnej, jak wiecie, jest 12 odcinków i ścigamy strumieniowanie, w którym możemy powiedzieć: „Musimy pompować ten odcinek z promocją!” I takie rzeczy. W obu przypadkach promocje są ważne, więc nie sądzę, aby promocja marketingowa różniła się zbytnio od perspektywy produkcyjnej dla serialu anime lub filmu.
W Oddtaxi obsada to antropomorficzne zwierzęta, aw ostatnim kwiat jednym z głównych bohaterów jest gadający kwiat. Jak myślisz, co chodzi z postaciami nie-ludzkimi, które sprawiają, że są tak dobrzy w opowiadaniu bardzo ludzkich historii?
baku kinoshita: Czuję, że pisanie Konomoto po prostu bardzo oddaje ludzką esencję. Kiedy masz to zwierzę lub roślinę, w rzeczywistości pomaga nam ludzi naprawdę słuchać i podkreśla znaczenie. Jest to połączenie wielkich wizualizacji dialogowych, które odzwierciedlają ludzkie doświadczenie w sposób, którego [ludzie] nie oczekują.
