Przed losem istniał tsukihime. Napisane przez Kinoko Nasu i opublikowane przez Type-Moon jako pierwsza powieść wizualna w 2000 r., Tsukihime przygotowała scenę dla franczyzy oszacowanej na . W centrum tego wszystkiego, znakomita bohaterka, Arcueid. 

reddit , byli w stanie posłać tożsamość modelu jako Amanda Dyer, kanadyjska modelka, która modelowała magazyn Spur w 1996 r..

karoshi i popularność anime miała okazję przeprowadzić wywiad z Amanda Dyer na temat modelowania w Japonii, a jej wprowadzenie do świata tsukihime prawie 29 lat później. Tsukihime i Arcueid? Jaka była twoja początkowa reakcja na to nieoczekiwane objawienie po tylu latach?

Amanda Dyer: Zaczęło się od wiadomości na Facebooku. Fan wyciągnął rękę i powiedział coś w stylu: „To może zabrzmieć dziwnie, ale uważamy, że jesteś modelem, który zainspirował główną postać w japońskiej grze”. Szczerze mówiąc, dostaję wiele przypadkowych wiadomości w mediach społecznościowych, więc prawie przewinnąłem ją. Ale ten przykuł moją uwagę, ponieważ dołączyli moje zdjęcia z moich czasów modelowania. 

To sprawiło, że przestałem i przeczytałem resztę.

Wyjaśnił, że jest cała grupa fanów, którzy próbują mnie wyśledzić od ponad 20 lat. Ta część wysadziła mi umysł. Przynieśli nawet Stefana Morse’a, który jest znany z rozwiązywania tajemnic tożsamości online. 

To nie była zwykła spekulacja, fani ci poszli w pełnym trybie detektywistycznym. Prześledzili Shoot z powrotem do wydania Spur z 1996 roku i powoli zaczęli łączyć kropki.

Kiedy zobaczyłem post Reddit, jak szczegółowe i namiętne było, byłem całkowicie oszołomiony. 

Żyjesz przez całe życie, przechodzisz różne kariery, wychowując dzieci, a pewnego dnia dowiesz się, że część twojej historii przez cały czas żyje w tym równoległym wszechświecie.  To dziwne, piękne i całkowicie nieoczekiwane.

⁠ Co skłoniło cię do stania się modelem w pierwszej kolejności?

Amanda Dyer: Kiedy miałem 14 lat, w Toronto odbyła się ta ogromna konkurencja modelowania, z ponad 3000 dziewcząt. Tego dnia byłem z grypą, ledwo w stanie podnieść głowę, ale coś we mnie powiedziało: „Idź”. 

Więc pojawiłem się, chory i wszyscy, a jakoś zajęłem drugie miejsce.

Były tam najlepsze agencje, i wciąż pamiętam, jak mówią: „Jesteś teraz za młody, ale wracaj za rok”. Więc to zrobiliśmy. 

Rok później wszedłem do biura elitarnego-jednej z największych agencji na świecie-i podpisali mnie.

Amanda Dyer: Po podpisaniu kontraktu z Elite robiłem koncerty modelowe wokół Toronto, zastanawiając się nad tym. Około sześciu miesięcy w Tokio przyleciał i zobaczył mnie.

Podeszła do mnie i powiedziała: „Chcielibyśmy zabrać cię do Japonii”. Pamiętam, jak pomyślałem: „Czekaj, co? Ja?” Potem wspomniała o ofercie, która w tym czasie wydawała się poważnymi pieniędzmi, szczególnie dla kogoś, kto był jeszcze w szkole średniej.

Kilka miesięcy później byłem w samolocie do Tokio, podpisany z Satoru Japan. Nie mówiłem w języku, nie znałem duszy, ale byłem w środku.

Japonia wtedy płonęła. Scena modowa była odważna, szybka i pełna energii. Był niesamowity kontrast między tradycją a hiper-nowoczesną kulturą, która całkowicie mnie wciągnęła.

Czy możesz opowiedzieć nam o niektórych markach, z którymi pracowałeś podczas kariery modelowej, i podzielić się z kilkoma wybitnymi momentami, z których jesteś szczególnie dumny?

Amanda Dyer: Miałem niesamowity uprawnienia pracy z niektórymi imianymi domami w modnym domu. Od Issey Miyake, Comme des Garçons i Maxa Mara, do Gucci, Prady, Versace i Dolce & Gabbana, podróż zabrała mnie do miejsc, których nigdy nie wyobrażałem sobie, kiedy po raz pierwszy zacząłem w Kanadzie.

Moja kariera szybko poszła na globalne. Miałem siedzibę w Tokio, ale stamtąd poprowadził mnie przez stolice mody, takie jak Mediolan, Paryż, Nowy Jork, Singapur, Niemcy i Grecja. 

Byłem jednym z najmłodszych modeli chodzących w tym czasie głównych programów. Żywo pamiętam surrealistyczne poczucie bycia za kulisami z jednymi z największych supermodelki na świecie, z których wielu było niesamowicie miłe i wzięło mnie pod ich skrzydłem.

w ostrości momentu

Amanda Dyer: Spur jest jednym z tych czasopism, które naprawdę zdefiniowały epokę w japońsku. W latach 90. było wszędzie, a pojawiając się w nim oznaczało, że byłeś częścią czegoś znaczącego kulturowo.

To była najfajniejsza rzecz w historii!

To, co wyróżniało Spur, była jego zdolność do przejścia między awangardą a głównym nurtem. Prezentował odważny, kierunkowy sposób, nie tracąc poczucia polskiego i wyrafinowania. 

Można było zobaczyć nerwowy artykuł redakcyjny Comme des Garçons na jednej stronie, a następnie pięknie zaprojektowaną kampanię Max Mara w następnej. Pchnęło granice, ale zrobiło to z elegancją.

nie chodziło tylko o noszenie ubrań, ale o opowiadanie historii. To sprawiło, że było to wyjątkowe. 

⁠, z czym skontaktował się z tobą przez Spur, aby zrobić sesję zdjęciową?

Amanda Dyer: Nie pamiętam dokładnego castingu, ale pamiętam, jak to było zarezerwować. Spur miał reputację tworzenia naprawdę przemyślanych, artystycznych artykułów redakcyjnych, więc kiedy dostałem wezwanie, że zostałem potwierdzony, wydawało się, że to kamień milowy.

To naprawdę sprowadzało się do właściwego wyglądu, spełniając odpowiednią energię. 

Gdy jesteś zsynchronizowany z miejscem i chwilą, tego rodzaju możliwości zwykle cię znajdują. I to właśnie stało się z Spur.

Ujawniłeś nigdy wcześniej nie widziane zdjęcia ze sesji zdjęciowej, w tym takie, w którym trzymasz kota. Jaka jest historia kota w sesji zdjęciowej? 

Amanda Dyer: Chciałbym mieć jakąś dziką historię, ale prawda jest taka, że szczerze mówiąc, nie pamiętam, skąd pochodzi kot.

Mogłoby się po prostu kręcić na planie, a może ktoś z załogi przyniósł ją w ostatniej chwili jako kreatywny impuls. Tak czy inaczej, toczyliśmy się z nim i nakręciliśmy kilka klatek.

Jeden z tych zdjęć okazał się pięknie, ja w tym czystym, minimalnym wyglądzie, trzymając tego całkowicie zrelaksowanego kota. W tym czasie był to tylko kolejny moment od sesji. Ale teraz, patrząc wstecz, wszystko dzieje się wokół ArcueID i typu, wydaje się prawie prorocze.

Mam na myśli zdjęcie, jak trzymam kota, a potem jest NECO-ARC, dziki, przypominający kot alter ego. Nie mogłem tego wymyślić, gdybym spróbował. Symetria jest nierealna. Mam wrażenie, że kiedy fani zobaczą ten obraz, stracą rozum-w najlepszy sposób.

Źródło: Tsukihime-A kawałek niebieskiego szklanego księżyca-konto @tsihime_en

⁠tskiHime ma dedykowaną globalną bazę fanów. Jak to było nagle znaleźć się w centrum uwagi tej społeczności? 

Amanda Dyer: Fani byli szczerze niesamowici. Odkąd odkryło, że tysiące ludzi sięgnęło na moje platformy społecznościowe. 

Z tych tysięcy wiadomości, niektóre naprawdę zostali ze mną. Fani podzielili się głęboko osobistymi historiami o tym, jak Tsukihime zmienił swoje życie, jak widzieli się w Arcueid i jak jej siła, złożoność i podatność pomogły im przez naprawdę mroczne chwile. 

Nie byłem przygotowany na tego rodzaju emocje. Po prostu siedziałem z tymi historiami i odczuwałem wpływ tej postaci na ludzi. 

Czy były jakieś wiadomości od fanów, którzy wyróżniali się lub zainspirowały cię w jakikolwiek sposób? 

Amanda Dyer: Zdecydowanie. Najbardziej uderzyło mnie to, ilu fanów nie tylko świętowało odkrycie, prosili o bycie częścią czegoś więcej.

Nie chodziło tylko o Arcueid, o mnie, mój styl, moją kreatywną energię i moją historię. To mnie zaskoczyło w najlepszy sposób. Ludzie chcą poczuć połączenie nie tylko z postacią, ale z kobietą stojącą za inspiracją.

© type-moon

Powiedziałeś, że lubisz historie wampirów. Jakie historie związane z wampirami były Twoim ulubionym?

Amanda Dyer: Nie śmiej się, ale Twilight and the Vampire Diaries, podobnie jak większość ludzi, prawdopodobnie oglądałem oba milion razy. Widziałem także wywiad z The Vampire i Underworld, który uwielbiałem ze względu na ich ciemniejsze estetyczne, silne kobiety. Te światy przyciągają cię i nie puszczaj.

Zbieranie z tego, co obecnie wiesz o Arcueid, jak myślisz, jakie aspekty podzielicie się wspólnie?

Amanda Dyer: Arcueid ma tę potężną, ponadczasową obecność z odrobiną tajemnicy, mogę się do tego powiązać. Przez całą karierę często byłem obsadzony w role, które potrzebowały tego wyglądu: uderzające, nieco nietykalne, ale emocjonalnie warstwowe. Jej estetyka jest również zgodna z typem klasycznego stylu, w którym zawsze sięgałem.

Szczerze mówiąc, zawsze byłem trochę nocnym stworzeniem. Każdego dnia wziąłem światło księżyca nad porannym słońcem. Ta cicha intensywność, ta nocna energia-rezonuje [we mnie]. Jest w tym coś pięknie samotnego, ale także silne. Ta część jej zdecydowanie wydaje się

Patrząc wstecz, czy kiedykolwiek wyobrażałeś sobie, że twoja praca w magazynie mody mogła mieć tak ogromny wpływ na zupełnie inne medium? 

Amanda Dyer: Wcale nie. Podczas modelowania koncentrujesz się na sesji zdjęciowej przed sobą, zespołem, energią dnia, a następnie przechodzisz do następnego. 

Nigdy nie myślisz, że jeden artykuł redakcyjny może echem echem echem przez dziesięciolecia i w jakiś sposób zainspirować postać z tak namiętną, globalną bazą fanów.

Kiedy byłem w pracy w Japonii, nigdy nie zapomnę. Byłem w McDonald’s, po prostu chwytając coś do jedzenia, a grupa nastoletnich dziewcząt mnie rozpoznała i całkowicie przerażała, prosząc o autografy i były wyraźnie podekscytowane. 

Nawet tego dnia nie pracowałem, po prostu złapałem lunch, i nagle zamieniło się w całą scenę.

Nadal dostaję wiadomości od osób, które mówią, że niedawno zauważyli mnie w kampanii lub magazynie. Te obrazy naprawdę mają własne życie. Wzbudzają się, znajdują nowe odbiorców i tworzą nowe znaczenie.  

⁠ Jakie są twoje przemyślenia na temat wpływów anime w przestrzeniach mody i jakie dyskusje na temat anime w modnym? Na pasie startowym widzisz inspirowaną anime estetyką, w kampaniach luksusowych marki, a nawet na czerwonych dywanach. 

Wizualny język anime jest stylowy, odważny, wyrazisty i często naładowany emocjonalnie. Ma sens, że świat mody nie tylko go obejmuje, ale współpracuje z nim.

Anime oferuje poczucie głębokości postaci i fantazji, do której moda naturalnie się przyciąga. A fani nie są już tylko obserwatorami, są częścią kreatywnej rozmowy. Ta zmiana zrobiła miejsce na naprawdę świeże, niekonwencjonalne wyrażenia stylu. 

Jakie są Twoje kolejne kroki w twojej karierze? Czy masz jakieś ostatnie zamykane przemyślenia na temat tego całego doświadczenia?

Amanda Dyer: W tej chwili kontynuuję podróż po świecie przez żyje 360 magazyn , przeglądanie luksusowych hotelów, rozmowy z najwyższej liczby globalnych serii życia. Prowadziłem również markę oprogramowania domowego o nazwie Maison autorstwa Amandy Dyer, która teraz rozwija się w modę, z wkrótce pojawiającą się linia odzieży.

Miałem wielu fanów, prosząc mnie o zbadanie mody lub makijażu inspirowanego Arcueidem, i myślę, że jest tam coś naprawdę ekscytującego. Nie w sposób kostiumowy, ale w bardziej wyrafinowanej interpretacji noszenia. Pomysł wzięcia esencji postaci, jej siły, elegancji i krawędzi oraz przekształcenia jej w coś, z czym ludzie mogą nosić lub żyć każdego dnia, jest potężny.

Jest tak duży potencjał w tym crossoverie między opowiadaniem i stylem, i myślę, że dopiero zaczynamy się w to wykorzystać.

To całe doświadczenie było nieoczekiwane, emocjonalne i szczerze, dużo zabawy. Nie miałem pojęcia, że chwila z moich nastoletnich lat zatoczy się w takim kręgu.

Dzika jest myśleć, że chwila schwytana w studio w Tokio tak wiele lat temu może się rozebrać i stać się częścią czegoś tak bogatego i ukochanego jak Tsukihime. Uświadamia sobie, jak potężne wizualne opowiadanie może być opowiadanie historii, nawet jeśli nie widzisz, że nadchodzi.

Amanda Dyer jest obecnie otwarta na współpracę z markami lub osobami. Mogą skontaktować się z nią za pośrednictwem jej agencji [[email protected]] i mogą śledzić ją na Instagram ( arcueid ), tiktok ( reddit , x , Facebook i

Categories: Anime News