W oparciu o powieść Hectora Malota z 1878 r. Nikt Remi (pierwotnie zwany Sans Famille, co oznacza „bez rodziny”) jest częścią kolekcji „zrujnowanego dzieciństwa” Animeigo. Ta wysuwana etykieta (seria jest słynna w miejscach), jest zasłużona, chociaż można powiedzieć, że ma podwójne znaczenie. Tak, życie Young Rémi jest w miejscach okropnych, ale jest to również trochę ruinak z dzieciństwa, jeśli czytasz oryginał Malota, ponieważ wersja historii Osamu Dezaki dokonuje kilku poważnych zmian, z których nie wszystkie są zasłużone.

Historia odbywa się we Francji i Anglii pod koniec XIX wieku. Rémi ma osiem lat, kiedy się otwiera, szczęśliwie żyjąc zubożałym życiem ze swoją matką, Madame Barbarin, w małej francuskiej społeczności rolniczej. Sprawy nie są świetne-rodzina musi sprzedać swoją ukochaną krowie Rousette-ale nadal są w porządku, dopóki jego ojciec nie wróci do domu z Paryża po kontuzji pracy. Monsieur Barbarin mógł kiedyś być miłym człowiekiem, ale jego kontuzja i samoleczenie alkoholem go zmieniły, a pierwszą rzeczą, którą robi, jest zapytanie, dlaczego Rémi wciąż tam jest… ponieważ nie jest dzieckiem Barbarynów, ale założycielem. Bez dochodów jest zdeterminowany, aby pozbyć się chłopca, w którym to momencie pojawia się podróżujący wykonawca o nazwie Vitalis i oferuje go kupić. Rémi idzie ze starym człowiekiem, wprowadzając fabułę w ruch.

Jeśli znasz prace Charlesa Dickensa, istnieje duża szansa, że ​​rozpoznasz wiele elementów tej historii. Jeśli już, Dezaki gra porównania Olivera Twist w kierunku środka i końca serii. Jedną z głównych zmian wprowadzonych z materiału źródłowego jest postać Mattii, która w wersji Dezaki jest bardzo pomysłowym odniesieniem do Dodgera. W powieści Malota Mattia jest o wiele mniej dynamiczną postacią, słabym włoskim dzieckiem, które straciło matkę i jest karane przez fagina bossa slumsów za to, że nie przyniesie wystarczającej ilości pieniędzy. W Nikt’s Boy Remi jest zuchwałym, inteligentnym i scappy, biorąc swoją przyszłość w swoje ręce i pomagając Rémi jako równego partnera. Zmiany te naprawdę zwiększają już wyraźne notatki Dickensa (Oliver Twist został napisany w latach 1838–1839) i służył, aby historia była bardziej atrakcyjna dla nowoczesnej publiczności.

W tej serii nadal jest apel. Przez pięćdziesiąt jeden odcinków nikt Remi nie podąża za wzlotami i upadkami tego, jak może wyglądać życie dla podróżujących artystów w XIX wieku. Chociaż jest to bardzo typowa wiktoriańska narracja melodramatyczna na wiele sposobów, szczególnie jako sierot, trafia również na notatki, które przemawiałyby do pierwotnej publiczności w 1978 roku, a także widzom. Odcinek ósmek dotyczy zanieczyszczenia i strasznej jakości powietrza, a odcinek dziesiąty szczególnie analizuje nadużycie władzy przez policję, a policjant wykorzystuje swój autorytet do więzienia Vitalis za bardzo niewielkie wykroczenie; Później inny oficer oskarża Rémi i Mattię o kradzież po prostu dlatego, że „nie wyglądają”, powinni mieć ilość pieniędzy, które zarobili. Seria wykonuje również niezwykle dobrą robotę, pokazując, jak świat traktuje tych, których uważa za „z zewnątrz” lub innych. Zarówno złodzieje, jak i wykonawcy są wielokrotnie umieszczani na tym samym poziomie, a Rémi jest obwiniany za jego status założyciela, jakby to była jego wina, że ​​nie miał biologicznych rodziców. Uprzedzenia ludzi są w pełni wyświetlane przez cały czas, ale nadal jest to zrobione ze względną subtelnością i nigdy nie wydaje się, że uderza cię w głowę swoimi przesłaniami społecznymi. Wszystko to sprawia, że ​​niezwykłe jest to, że dwie czarne postacie, które wchodzą w historię pod koniec, w szczególności Bob, są traktowane z szacunkiem. Nie jest narysowany w żaden jawnie rasistowski sposób i nigdy nie jest pokazany jako podporządkowany białym bohaterom.

Seria zachowuje również szarpnięcie oryginalnej powieści. Większość tragicznych elementów ogranicza się do pierwszej połowy serii, kiedy seria nieszczęść, rozpoczęła się ten apodyktyczny policjant w odcinku dziesiątym, powoduje, że większość trupy Vitalis zginęła. Jeśli przeszkadza ci śmierć zwierząt w swoich mediach, ostrzegaj, że jest tu kilka, a także dwie główne śmierci ludzkie w całej serii. Jak na ironię, to śmierć Vitalis poprawia życie Rémi; Vitalis, mimo że kupił Rémi, nie jest złym człowiekiem. Należy argumentować, że kupił chłopca, aby zapobiec czemuś gorszemu mu się stanie, i nauczył go kilku cennych umiejętności, z których nie najmniej było grać na wielu instrumentach. Ale Vitalis jest również powodem, dla którego Rémi trwało więcej czasu na zjednoczenie z jego urodzoną matką, niż mógłby inaczej, coś, co w literaturze wiktoriańskiej byłoby postrzegane jako zła rzecz. I nawet w nowoczesnym sposobie myślenia nietrudno zauważyć, że Vitalis odmawia pozwolenia Rémi pozostanie z bogatą angielską rodziną, którą poznał podczas uwięzienia Vitalis, nie jest świetnym planem. Rémi jest pozbawiony wygodnego dzieciństwa, nie tylko w tym momencie, ale w dwóch kolejnych punktach w miarę trwania historii. W powieści łatwo jest zobaczyć, że Malot zamierzał to być krótkowzroczny ruch w części Vitalis, a taki, który ma straszne reperkusje na Rémi. W serii wydaje się, że Dezaki nie zrozumiał, że Malot polegał na tym, że Rémi zasłużyło na bezpieczne i wygodne życie, z zmianą fabuły ostatniej chwili, która wyjechała Rémi po ponownym spotkaniu z obiema matkami, aby wrócić na drogę.

Jest to główny problem z tą serią, chociaż może nie przejmować się tym, że materiał źródłowy. Ma to być triumfalne, szczęśliwe zakończenie, w którym Rémi i Mattia, przeżyli swoje próby, są nagradzani tym, co powinni mieć przez cały czas. Zmieniając to, seria zasadniczo źle rozumie, że Malot chciał, aby Rémi miał tę nagrodę za bezpieczeństwo, podcinając cały punkt książki. Być może, co gorsza, wydaje się to niezwykle niezręczne, ponieważ de facto epilog powraca do tekstu.

Mimo to, nikt nie jest bardzo dobrym przykładem atrakcyjności klasycznego anime. Historia jest płynna, pełna emocjonalnych wzlotów i upadków. Jeśli nie jest to zgodne z nowoczesnymi standardami artystycznymi, nadal wygląda dobrze. Wydanie Animeigo jest wyposażone w staromodne okulary 3D, ponieważ części serii miały być oglądane w ten sposób (ale są w porządku bez okularów). Może to być dziwactwo moich konkretnych problemów z wizją, ale nie mogłem do końca działać 3D; Jednak to wciąż zabawne włączenie. Jakość zdjęć jest w większości wyraźna, z miękkością, która przemawia do starszych zastosowanych technik, przy czym ostateczny motyw końcowy jest jedynym elementem serii o niższej jakości obrazu. Wydanie obejmuje zarówno japońskie, jak i francuskie dumy z angielskimi napisami; Jednak tor podtytułowy jest taki sam dla obu. Jest to problem, ponieważ francuski dub jest nieco bardziej wierny książce, a także idzie na swoją własną drogę, dodając linie w niektórych scenach i usuwając je u innych. (Należy zauważyć, że w obu przypadkach są to momenty, w których synchronizacja ust nie jest problemem.) To sprawia, że ​​francuski dub jest trochę trudniejszy do naśladowania, jeśli potrzebujesz angielskich substancji okrętów podwodnych, ale nadal poleciłbym to w wersji japońskiej. Jest bogatszy w swoich niuanse, a pani Milligan Martine Messager jest niesamowita-naprawdę brzmi jak angielski próbujący francuskiego. (Messager był w rzeczywistości samą francuską.) Po prostu bardzo podoba mi się typowy francuski głos narratora, a Jean Topart jest doskonały.

Chociaż nikt nie ma Remi nie ma wierności innych światowych adaptacji teatralnych (takich jak Anne of Green Gables), nadal jest historycznie ważna i sama w sobie solidna praca. Mogę nie zgodzić się z dokonanymi wyborami adaptacyjnymi, ale nie mogę winić większości egzekucji ani dramatycznych uderzeń. Czy to dziwne, że w pewnym momencie używana jest wyraźna mapa drogi z 1976 roku? Tak. Ale nawet te małe flubu lub szczegóły sprawiają, że serial jest dziełem historii anime, i może to być największa siła tego wydania.

Categories: Anime News